故事电影布光的基本法doc.docx

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故事电影布光的基本法doc

故事电影布光的基本法

故事电影布光包含一切电影布光的要素。

好影像具备“侧光”、“明暗”、“立体感”三要素。

从布光工作效果的立场说，灯光师必须处理“侧光”、“明暗”“、立体感”三项，按照具体情况，各种处理方法的重点还会变化。

行业习惯上，我们把这三项处理说成“主光处理”、“辅光处理”、“轮廓光处理”。

最终目的还是为了“好影像”，在此不再哕嗦。

因为题为电影布光，那么布光美学基础就是“真实，自然”，这被称

为写实主义布光法。

本文主要从布光技法的角度，讲解一个

个的处理方法。

“主光”的任务

“主光”的任务是模仿自然侧光。

所谓“主光”（Keylight）是镜头上的强烈侧光，如果有了“主光”，可以说布光的任务基本完

成了。

“主光”有几种解释。

从电影布光要领出发，它是大全景受光方向的状态，其状态一旦出现，它决定该场景所有分

镜头画面的布光规则，不得违规。

其效力和主镜头（MastShot）一样，具有场景的定义功能，因此“主光”是具有支配地位的

光线，是所有电影片断的拍摄的布光依据。

“主光”是要通过设定以后才产生的，也就是说它是主观的东西。

属于电影的

假定性。

在摄影现场必须设定光源，即要回答“主光”，或假

定主光是太阳，月亮，街灯，还是屋内的电灯?

等等。

如果

设定了主要光源就确立了“主光”其统治一切的地位。

在电影的拍摄现场设定了主光以后，要做的事情是模仿该主光的效力和结果。

要模仿到与生活印象一模一样是必要的。

作为基

本原则，设定好的光源是不可变动的，它的光位，它的光质，它的色温都不可以变动。

即在同一场景中要用同一光位，光质和色温来拍摄。

其依据是生活中人们安装完毕的电灯和街

灯是不动的。

地球转动肉眼感觉不了，影片中个镜头的长度很短，所有“主光”是不能动的。

可是，在实际拍摄中，决定了“主光”位置，没有绝对不动的事情。

每个镜头，因摄影角度变化，有时要调整灯光的位置。

重要的是银幕方向中的主光不能变动。

只要决定了光的银幕方向，即使摄影角度变

动，也不需要重新布光，还能避免调整光线的人为痕迹。

之所以坚守光的单一方向的最大理由是电影连接性原则。

摄影

位置变化，画面受光形态可能发生严重变化，通过调整光位取得前后匹配。

不然剪接以后看上去因为主光方向“跳轴”，而发生“跳戏”。

在实际拍摄中“主光”的银幕方向把握好了，就可以放心调整灯位。

“主光”的安置方法“主光”应该安排在哪里?

要考虑安排在最自然的位置上，与所设定的光源相一致。

例如，画面上右侧有窗，于是你就要

设定这从窗口过来的光源。

那么“主光”应该安放到阳台的方位，当然灯具必须放在画面以外，避免“穿帮”，在窗的方向

的延长线上可以找到放“主光”的位置。

如果画面上右侧有窗，

而演员脸部有强烈的左侧光，那么这个画面就会看上去很不

自然，显然主光放错了地方。

有时摄影场所的条件受到限制，无法安放灯位。

常说：

“设定主光要自然”，不如说“看上去自然”更重要。

自然位置是该光源的方位，因此我们要去找到“看上去自然”的位置。

什么是“看上去是自然”?

首先在，摄影机和被摄体之间连接一条直线，然后再划根直线通过被摄

体与被摄体和摄影机的连线成直角。

这样，以被摄体为中心可以划分成了四个空间。

所设定光源在四个空间的那个空间

里，知道了“主光”在那个空间范围内，找到了灯位，那就是“看上去自然”的位置。

许多书本里都说45度“主光”，这不是基本的。

说到底“主光”是来源于自然的印象。

比如，从室内拍

摄一根球体从门外滚开来，“主光”应该从屋外逆向而来，这样主光灯位应该是在第1空间，并非45度。

在大全景里演员部分影像一定较小，而演员以外的环境信息较多。

因此，

演员本身对视觉刺激较弱，画面中演员看上去并不醒目。

上面的镜头的大全景，人物神情不太清楚。

如果切换到特写，

就要照顾且盒部全体，改变灯光设定位置。

特别是演员周围有发亮的物体，这些发光部分非常醒目，会分散观众的注意力。

那就更需要调整灯光位置。

不然演员就会被周围的光斑所吞没。

按景别来调整光亮

我们的主题是“夜色”，要符合“心目中的自然”。

为了突出演员形象，在大全景里演员光亮处理得强一些为好。

在这大全景

之后，如果拍摄特写，该演员的光亮和全景一样就会显得太亮，因此全景和特写不可以用物理逻辑，不可以用全景固有的光亮值用于特写画面，必须依据“肉眼得到印象”来调整光

亮，不然就会产生不自然感觉。

另外，依据“肉眼得到印象”还可以调整打灯光的角度。

例如特写镜头，从演员的侧面打

光，脸部会半边明亮。

全景的时候，明亮部位分布变小，画面常常给人比较暗的印象。

所以，在拍摄全景时，半边明亮的面积大一些为好，办法是增加该明亮部位的受光的角度。

也就是说在全景拍摄时加强人物顺光。

参考下面组照片。

这是在同一光线下拍摄的两个镜头，不同的只是改变了机位。

第一个镜头给人的影响比较暗，第二个镜头给人的影响比较

亮。

因此这两个镜头剪接在一起会发生跳动感。

为了解决这类问题的手法是应该提高第一个镜头的辅助光亮度，或者

降低第二个镜头的亮度。

参考如下：

由于第一个镜头增加

了辅助光线亮度，与第二个镜头连接起来看就显得比较平稳。

再回过头来比较上述两个第一镜头，就可以明白其手法的奥

秘。

给进入画面的灯具移动位置在拍摄中，既有演员来回

移动表演区域，又有摄影机角度变化，这样事先布置完毕光

灯，换个角度拍摄就进入了画面，这时就必须改变灯具的位

置。

我们把摄影现场分成1、2、3、4这四个空间，灯具在特定空间范围内变动位置没有问题，也有可能发生问题需要变更空间。

如果灯光器材多余的情况下，可以把灯具吊起

来。

这样灯位高度有所不同，可是演员受光方向不变。

（侧光假定性）一般在拍摄时必有摄影视线上的盲区，俗称“死角”。

即使摇镜头，所拍范围也是四角画面，必定有安放灯具的位置。

可以把灯脚拔长，像鱼竿一样高高举起，行业用语称

“Boom”，或者搭起木框吊起来安装灯具。

心理主光和定义镜

头

没有光线就无法摄影。

例如，夜晚情景，剧本规定“一个伸手

不见五指的夜晚”，但是，照明也是必须的。

屋外的夜景，

没有街灯的光源的地方，也有月光，没有月亮，怎么办?

那么在很远的地方还有什么光?

总之，要千方百计地找出一个心中的理由。

有了理由就可以打灯光了。

在一个封闭屋内，要是设定没有开灯情节，在没有电灯光源的前提下拍摄，打

灯光也是不可缺少的。

灯光是打了，却又要给人留下“一个伸手不见五指的夜晚”的印象。

这种情况，“主光”的设定也是必要的。

无光源的“主光”，我们把它叫做“心理主光”。

其方法是假定性，假定有关光源。

有电灯光源，就有“主光”方向的依据，没有电灯光源就得运用“心理主光”托词。

同一场景，因为没有光源依据，好像比较自由来定光位，但是事实上并

不是那样，需要设定一定的方向（母侧光），不然剪接以后连

贯起来，会产生不协调的画面组合。

“心理主光”以外，还要轮廓清楚。

另外暗部占去画面的百分之多少的比例，这个比例必须事先设定和规划好，这就是拍夜景的技法。

如果暗部

占全体画面90％、不下个是80％，一个的“心理主光”的影必匹配和。

夜景常常使用色色片，把画面全体理成色，前面所的景的理也是一种

方法。

架有主光、助光、廓光、光、背景光以及于其典型位置上的眼神光的灯光布。

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△星光影美片场器材课程设置第一周（摄影基

础）

1.数字摄影成像原理和制作技术流程。

RAW格式，Cinema

dng的重要性,Lut（lookuptable）颜色查找表，后期制作流

程及色彩匹配等

2.数字摄影机的操作（艾丽莎，sonyf55）介绍数字摄影机的操作、菜单设置.不同焦距摄影镜头的成像特点.变形宽银幕的成像特点。

3.曝光组合（感光度、快门、光圈、色温）HDR及其在生产流程中的使用（以ATOMOS为例）

4.传统电影移动设备介绍.移动轨道的选择与规范铺设.小型升降车的使用

5.现代电影移动设备.轻型摇臂与如影的结合，遥控器的使用.

移动镜头的操作训练，以

DJIOSMO

为例

第二周（灯光基础）

6.常用灯具介绍与操作，光质

光源光

区色温，测光表使用;7.实际测试不同附件对光影效果的影

响，魔术腿、柔光片、铁砂、黑旗、反光板、色纸等;8.棚

内布光基本方法步骤，光效练习，派拉蒙光效，蝴蝶光效，

书式打光法等;9.摄影棚内景日戏照明气氛设计，窗户光设计，

单人布光光效，双人对话戏光效，多人对话戏光效等;10.棚内夜景照明设计，模拟月光，运动镜头光效处理，灯光作业

练习及考核;

第三周（系统进阶1）11.外景光线处理，使用蝴蝶布，柔光片，黑旗，反光板遮挡控制;12.烈日光线处理，阴天光线处理，户外移动光线处理技巧;13.户外拍摄分镜技巧，双机位处理，如何顺拍，跳拍;14.移动跟拍，肩扛拍摄，长镜头拍摄;15.绿幕特效拍摄，户外拍摄练习及考核;

第四周（系统进阶2）16.光学,摄影光学造型意识，光学与镜头叙事;17.光线,通过光线处理气氛的营造，用光写作；

18.色彩,色纸控制色彩，滤镜控制色彩，影调与色彩的偏爱，色彩与造型;

19.运动,摄影机运动常见类型及叙事特征、运动效果的呈现进阶、场景调度和镜头移动;

20.构图，构图美学的建立、画幅、景别造型之美;第五周（完成小组毕业作品）21.学员独立拍摄完成联合作业,两天时间;22.两天后期剪辑;23.毕业作品展播，老师打分点评，公布成绩，毕业仪式;（课程内容会根据老师意见做局部调整）

课上一起拍片，课下一起欢聚学员合影

学员拍摄作业△往期入行班户外拍摄练习往期老师老黑

摄影师

代表作品：

《逆爱》，UniversityofMiami第十六届Canes

电影节椰子奖；《迷途》，第十届北京独立电影节“年度优秀剧情片奖”；广告作品：

丰田RAV4毒气篇；九华山茶叶世界

篇；北京方便面童年篇；双汇椰果烤香肠TVC；国际旅游博览会形象片；中国国际酒业博览会形象片等。

陈凯摄影师代表作品：

《万物生长》、《重庆大轰炸》、《追凶者也》、《没有别的爱》等；移动组操作手代表作品：

《追风筝的孩子》、《赤壁》、《唐山大地震》、《搜索》、《钢铁侠3》等。

马晓波摄影师

作品：

《画皮II》；《一步之遥》；《别有动机》；《哺乳期的女人》（担任联合摄影指导，荣获第29届金鸡奖最佳摄影提名）；《阳光夏令营》；《画皮II》；《一步之遥》；《别有动机》；《一场风花雪月的事》；《猎仇者》；《跑出一片天》；《封神传奇》。

王逸伟摄影师

电影作品：

《欢乐颂》《平凡的世界》《春暖花开》；《证书》；《远山》；《殷雪梅》；《魂飞魔路》；《狗狗天使》；电视剧作品：

《这里黎明静悄悄》（2005年央视一套黄金首播，2006

年俄罗斯国家电视台播出，世界反法西斯胜利60周年献礼片）；《英雄无名》（在2008年第三届韩国首尔国际电视节荣

获“最佳摄影”提名）；《戈壁母亲》（荣获第七届金鹰奖“长篇电视剧一等奖”，荣获第二十七届中国电视飞天奖“长篇电视剧一等奖”）；《民兵葛二蛋》；《平凡的世界》；《十送红军》等；广告作品：

《中国联通》系列；《摩托罗拉》系列；《康师傅鲜澄多》系列；《NEC手机》；《仁和药业―闪亮滴眼露》；《奇瑞风云轿车》；《北京红星二锅头》；《女儿红酒》等。

卢晟电影作品：

《这里，那里》（2011东京国际电影节入围亚洲之风单元；2011加拿大温哥华国际电影节入围龙虎

榜单元）；《活该你单身》（2010年13届上海国际电影节传媒大奖获7项提名；2010年入选突尼斯迦太基国际电影节

<Carthagefilmfeitival>）;《玩酷青春》（2010年13届

上海国际电影节传媒大奖获6项提名，最终获得最佳女演员

和最佳女配角奖；2010年47届台湾金马国际电影节获

2项

提名，最终获得最佳女演员）；《一个中国女人》（中国和英

国合拍片，2009瑞士珞单偌国际电影节最佳影片金豹奖）；

（以上均为大峰学院入行班以往课程导师，2017年新课老

师也全部来自以上名单中。

具体安排请以实际上课为准。

）