素描静物组合2.doc
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素描静物
教学目的:
通过静物写生练习,了解静物组合的一般要求,探索形体结构特征,色调变化及物体的质感,逐步掌握素描的因素,提高构图和造型塑造的能力。
教学重点:
组合物体的构图和比例关系
教学难点:
写生的步骤
教学方法:
讲述与示范相结合。
教具:
纸、铅笔、多媒体
教学过程:
组合静物写生:
在画同样性质物体的组合的时候一定要注意这样的问题:
都是同样的性质的物体在表现的时候一定要注意他们自身的质感(如水果类:
有光滑的,粗糙的,有水分很充足的,同样也有很干枯的等等。
陶罐类其实和上面所谈的相差不远,但是还要注意的是他们之间还有一种分量感之分(他们之间的重量决定我们在表现的时候可以主观处理)。
玻璃器皿类也同样要注意他们的高光处的处理来区分他们表面的关系,还有更重要的一点就是,他们本身的厚薄程度又是怎么样的。
在作画的时候一定要把握好他们之间这种关系。
构图训练的重点在于对画面中物体的定位,通过对物体的疏密关系、大小高低长短的穿插搭配关系、质感和明暗的对比关系等整体把握,使画面具有较强的视觉平衡感和视觉稳定性。
但要避免画面过于对称或高低安排过于一致的构图形式,这样容易使画面显得呆板和拘谨。
步骤一:
用概括的线条来构图和打形,注意高低错落的构图形式。
步骤二:
区分明暗,逐步加强明暗交界线和投影的过渡变化。
步骤三:
逐步对主体高光周围和整个画面的明暗关系作整体空间的协调处理。
步骤四:
加强各物体之间的明暗对比关系,注意在确立陶器整体立体效果之后再逐步刻画上面的细节。
步骤五:
丰富画面整体的空间层次,注意物体灰安面的微妙变化和物体固有色的表现。
作业布置:
用A4纸写生一张素描静物,要求构图优美,能把握大的整体效果,主次有序。
在下一节课之前完成。