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第二单元空间原理
空间是构成展示设计的基础原理之二。
通过对空间原理和分解练习把握构成空间的基本规律，掌握组织空间、分隔空间的的基本方法，增强意识，提高对展示空间艺术的认识。
一．展示空间形成的条件
展示活动形成的基本条件是具备展示其事物和观看所需的特定场所，即：
空间
二．辩证空间
形形色色的空间概念都可归结到中国古代哲学家老子那段富有辩证哲理的话：
捏土造器，其器的本质不再是土，面是当中产生的空间，反之其器破碎，空间消失，其碎片又返原为土的本质。
三．积极空间与消极空间
情侣打着雨伞走雨中，伞下形成了无雨的空间，收起雨伞，这个有限的空间瞬间消失，溶化在无限的自然空间里，就得无影无踪。
同样，当茫茫在海里漂泊的孤舟找到渴望已久的绿洲，心理充满了依靠之感，空间的积极性就在于此。
四．功能空间与结构空间
从广义的角度看，所有的建筑空间都是一种容器，它不仅容纳物和人，而且为人的活动提供了必须的空间。
不同的物需要不同的容器来盛放，不同的功能要求不同的空间尺度、形状和结构，反之，不同的空间结构和组织适应不同的功能需求。
大自然中许多物质的结构启发我们对空间形式的创造，蜂巢就是一个非常完善、合理的空间结构形式。
五．四维空间
人们无论在屋子里行走还是在街道上穿梭，视线随着脚步移动，空间形态不断的变化、转化，这些变化不同的空间形态叠合形成了一个完整真实的空间形象。
意大利建筑队评论家布鲁诺•赛维在《建筑空间论》一书里大胆的质疑三维的方法去评价建筑空间，提出了空间的四维性，强调用”时间与空间”的观点去观察空间。
中国古典园林艺术中称之谓”步移景异”。
六．心理空间
伫立窗口，有一种冲出窗外飞向蓝天的欲望，眼前一堵墙，你会萌发翻越它的冲动。
……不同的空间场所给人产生不同的心理感受：
长长的走廊给我纵深之感受，走进教堂有一种崇高、威严之感，站在广场且显得开宽地阔。
……这是物体和空间作用于人的知觉和经验所引起的心理反映，称之谓”知觉空间”或曰”心理空间”。
七．行为空间
人在空间中活动受其行为动机、目地和活动性质所决定，而空间的形态、尺度、色彩和光线等诸多条件反过来刺激、诱导和影响行为的质量和规律。
比如，人们通过吊桥时的行速同在广场上行走的速度是不一样的，因为过桥时的恐惧心理驱使脚走加快，而在宽阔的广场上行走因心绪平静而变得慢起来。
八．空间限定与区隔
人们的各种活动应该有特定的空间场所，必须为活动的展开限定和区分空间场所。
1.空间限定形式很多，主要有：
围合限定、天覆限定、地差限定和控制限定等。
这几种方式分别从上、下、四边向内界定出积极的功用空间。
2.空间的区隔是指对已限定的空间进行有计划、有规律的二次或多次分隔和限定。
3空间组合指二个以上相对独立的限定空间有规律的结合架构，形成新的空间形态，如互锁空间，包容空间，还有串形组合，网络组合和中心组合等等。
九．浏览空间
人们逛庙会、游公园、看画展都是走动中的活动，其空间和场所的条件必须适应和满足这种活动的各种要求。
例如必须符合视觉浏览规律的空间尺度和陈列方式，舍理的走线布置等。
浏览的空间同舞台艺术的观演空间有许多相同之处：
角色（演员）、布景和道具就如展物，所不同的是浏览中的观众有时是静态的（停留观看）有时是运动的（边走边看）。
第三单元道具原理
道具原理是展示艺术重要的物化原理。
通过对构成展示道具的基本形态元素进行分解练习，从功能和艺术两个方面把握道具设计的基本规律和艺术道具的创作手法，为展示艺术设计的深化奠定基础。
一．道具的原理
1．承载道具
茶器上放着托盘，托盘里盛着水果；
菜农将箩筐反扣在地，筐底朝上摆着买品，小贩在地上铺块”蛇皮袋”再放上物品，不停的吆喝。
这里的托盘，箩筐和”蛇皮袋”都是置放物品的”台”。
2．贮藏道具
日常生活中贮藏用的箱子大多是封闭而看不见的内的，展示用的箱子和匣子必须是透明的，其目的很简单，不仅要将展品封闭、保护，而且要看得见，称之为展柜。
展柜根据不同用途分为桌柜、立柜、壁柜等，贮藏性道具多用于博物馆展示和商店陈列。
3．陈述道具
同其他展示道具不同，陈述道具是由展示物自身的形象来表达并进一步的说解。
通常采用模型的方式来表现实物不宜表示的信息。
例如透明外壳的汽车模型和采用剖示方式展示的动植物模型等。
陈述性道具是实物展示的一种补充方式，是展示内容深度传达的途径之一。
4．表现道具
中国传统艺术相声以其”说、学、逗、唱”深受人们的喜爱。
在双人相声中分为”逗哏”和”捧哏”，所谓”捧哏”不是简单的配角，”逗哏”的表演好坏与其”捧哏”的发挥和烘托分不开，两者如红花与绿叶，骏马与好鞍。
生活中还有”托儿”一说，如果褒意的理解也应该是特殊的”角儿”，其价值在于它的艺术性的发挥。
我们讲表现性道具，可理解为烘托性的艺术道具，它与其他功能性道具的区别在于它的艺术性表现。
例如，采用比喻、夸张、象征、解构和拟人化的艺术手法来进行道具的设计和表现。
第四单元展现的艺术
展示的艺术手法是展示设计总体效果的重要体现，出是展示创作的精髓所在，通过学习和主题性课题的创作练习，从内容到形式，从故事文本到模型化的体现，全面的
一展现的艺术
1．传达的艺术
展示活动的内容非常广泛，无所不容，但无论何种内容，无论内容多和少，都有各自的主题和信息构架，其目的也只有一个，即：
通过展示活动去传播自己想传播出去的东西。
而所谓系统化，就是明确目的的前提上，通过对资讯的分析，确定主题并对信息重新疏理、组织和进行系统化的架构，并在此基础上展开空间和道具的设计。
就像表演的剧本，从故事到分镜头，从人物到场景等等，我们称之谓”展示文本”。
从传播学的理论出发，我们可以将这一过程理解为对信号（展示内容）的重新过滤和重新编码，并通过对编码后的信号过行放大再传递出去。
这种信息的传播过程就是一个系统化的处理和设计过程。
2．包装的艺术
包装的艺术狭义是指为商品销售做推广，其作用是强化信息，提升商品形象。
把商品包装的艺术手段引入展示设计，主要有两个方面：
一是对展示内容有目的的进行单元化信息整合，也可以理解为对系统框架下的子系统进行组合，作为一个单元来设计；
另一层的意思是空间、道具和图文等到造型要素进行集合化设计，突出重点，强化视觉传达效果。
集合化的展示设计就是一组统合的展示装置，内容完整，造型统一。
3．广告的艺术
“广告是推销术”、”广告是一种市场策略”、”广告是信号放大器”、……不同的广告定义，从对商品角阐明了广告艺术的功能。
广告作为商品（或服务）的一种重要的宣传手段，对商品信息传达和商品（或服务）形象的传播有着积极的作用。
展示活动中，尤其是商业目的展示会、博览会、其商业信息和品牌形象的传播尤为重要。
另外，一些大型会展台众多，又是一些开放式的空间，展台设计院必须强化形象，加大视觉冲击力。
4．触感的艺术
现化展示方式从传统的”纯粹展看”演变为人和物的互动，强调观者的参与性、体验性。
所谓体验性的展示：
一是指观看者本体的转变即：
溶入展示的事物之中，成为展示场所的一部分，就如观众上台参与与表演一样，角色被转换；
二是通过人的视觉、听觉、嗅觉和触觉等各种感官系统来传达和体验展示的信息，有身临其境之感；
三是展示方式在技术上的演进，大量的采用现代技术，如映像技术、数码技术、感应技术等多媒体技术，从而强化了展示资讯的荷载和传播效果。
5．逐梦的艺术
在20世纪70年代至80年代，展示艺术品进入了一个新的表现的时代，大量的采用”映像装置”、”可动装置”和”表演艺术品”等戏剧性的展示手法，极大的拓展了展示艺术在空间、道具、装置、传播等到方面的表现。
这里的”映像装置”不仅包含电子影像、多重影像等映像技术，而且包括对展示资讯的剧本化创作，即”影像脚本”。
”互动装置”指展示信息或模型等装置的各种物理运动以及由人的参与性产生的互动效果，所谓”表演艺术”就是在展示现场直接引入各种艺术表演，或歌舞或杂技等等。
戏剧性的展示方式使现代展示艺术呈现出前所未有的魅力和光彩，戏剧化的风格也是未
第二讲
一商业展示的基本概要
展示艺术是以科学技术和艺术为设计手段，并利用传统的或现代的媒体对展示环境进行系统的策划、创意、设计及实施的过程。
随着人类社会的不断进步和人类文化的持续发展，展示艺术在人类经济与文化中的地位愈来愈重要，它既是国际经济贸易相互交流合作的纽带，又是科学技术及文化宣传的窗口，它在当今社会领域和信息领域、商业领域中充当着其他行业或媒体不可替代的角色，世界各国为展示自己国家的科学、经济、文化的发展及成就也是不遗余力，实际上就是像一个大舞台，各国人们都况相表演，展示国家发展的魅力，表现民族文化的精彩。
现代商业空间的展示手法各种各样，展示形式也不定向化，动态展示是现代展示中倍受青睐的展示形式，它有别于陈旧的静态展示，采用活动式、操作式、互动式等，观众不但可以触摸展品，操作展品，制作标本和模型更重要的是可以与展品互动，让观众更加直接的了解产品的功能和特点，由静态陈列到动态展示，能调动参观者的积极参与意识，使展示活动更丰富多彩，取得好的效果。
目前动态展示普遍运用于大型固定展示空间，如展览馆、博物馆。
采用高新技术和现代化的展示手段使科技馆更符合时代的要求，主要有以下几种形式：
1、标本与活体结合展示，比如上海科技馆生物万象展区的大型生态鱼缸中放置千姿百态的活体鱼群，倍受观众喜爱；
2、室内展示与露天展示结合，将某些展品放置在露天展示，可以使它们接近大自然，与观众的距离也缩短了，这种”回归自然”的形式新奇逼真，很适合当代人的审美情趣；
3、动与静的结合，巧妙的运用幻灯，全息摄影，激光、录象、电影、多媒体等现代单像技术，虚拟现实技术，使静态展品得到拓展，造成生动活泼、气氛热烈的展示环境，具有身临其境的效果；
4、实物与电子信息的结合，通过电子导览系统，寻找理想的参观路线，通过电脑问答机详细了解展示的知识内容，测试观看与参与相结合，更是满足了观众的自主性。
在商业展示活动中也逐渐受大家的关注，如服装展示、汽车展示等，动态展示使展示生动化，使展示空间具有一种活力。
如视觉冲击力、听觉感染力、触觉激活力、味觉和嗅觉刺激感，通过娱乐色彩的环境、气氛和商品陈列、促销活动吸引顾客注意力，提高对展品的记忆，展示空间生动化比大众媒体广告更直接、更富有感受力，更容易刺激购买行为和消费行为。
一、人物的流动
根据现在的商场卖场的布局来说，顾客通道设计的科学与否直接影响顾客的合理流动，一般来说，通道设计有以下几种形式：
1、直线式又称格子式，是指所有的柜台设备在摆布时互成直角，构成曲径通道；
2、斜线式，这种通道的优点在于它能使顾客随意浏览，气氛活跃，易使顾客看到更多商品，增加更多购买机会；
3、自由滚动式，这种布局是根据商品和设备特点而形成的各种不同组合，或独立、或聚合，没有固定或专设的布局形式，销售形式也不固定。
如利用店面过道等空间树立较松的立体广告物。
外派形象小姐或活人装扮的可爱动物与顾客沟通，在顾客流通的地方比如电梯和走廊设置动态的POP广告，将广告造型借用马达等机械设备或自然风力进行动态的展示。
二、展品的流动
有效利用展品本身的物理、化学等特性，进行运动，在运动中展示自身的特色，如汽车展示，突破静态放置，将汽车放置在公路上，举办车队竞赛，游行等。
日产风神轿车进入中国市场时就举办”风神一升油城市拉力赛”，用一升油在不同城市不同地段比试最远行程，吸引了各地消费者和试驾司机的关注，将汽车可以行驶的特性发挥出来。
运用一些特殊的动态展架，使商品放在上面可以有规律的运动、旋转，还可以巧妙的运用灯光照明的变换效果使人产生静止物体动态化的效果，巧妙变化和闪烁或是辅以动态结构的字体，能产生动态的感觉；
此外也可将无流动特性的展品中增加流动特征。
1、书籍的动态展示，书籍设计的陈列是开放式的，即运用多媒体的方式、书籍展开的方式、局部放大的方式，旁加评点解说的方式，旋转书架的方式，再如服装店的橱窗展示，可以运动绚彩的灯光闪烁和流动照明使人产生一种模特在动的幻觉。
三、展具的流动
通过自动装置使展品呈现运动状态，常见的运动展具有：
1、旋转台，台座装有电动机，大的旋转台可以放置汽车，小的可放置饰品珠宝、手机、电脑等，其好处在于观众可以全方位的观看展品，无论观众处于何位置观看机会都是均等的，这样可以提高展具的利用率和充分发挥其使用价值；
2、旋转架，旋转架主要是在纵面上转动的，其好处在于可以充分利用高层空间；
3、电动模型、人形、动物、机器和交通工具均可做成电动模型，使之按照展示的需要而运动，如穿越山洞的火车，跨越大桥的汽车，发射升空的火箭，林中吼叫的鸟兽等，以小见大，营造活跃的气氛，提高观者的观感和乐趣；
4、机器人服务员，通过机器人的转动、行走、说话，发出音乐等与观众进行交流，或为观众做些简单的服务等程序的设定，使展示更为生动和富有趣味性；
5、半景画和全景画，制造真实的空间感和事发状态，其做法是在实物后面绘制立体感强的画面或者利用高科技大屏幕投影等手段装上一个假远景，造成烈的空间层次感，使原来平淡的东西变的真实起来，如再配上电动模型，灯光和音响就会产生舞台效果，使观众感觉身临其境。
四、空间流动
主要分为两类，一是虚拟的空间流动，通过高新科技技术影象等手段形成一种空间上的变化，使空间成为一种流动的空间，使人感觉在里面穿梭，仿佛就在空间中漫游，二是现实的空间流动，比如整个展厅的旋转，广告宣传车的四处宣传，这些都使展品和观众更接近，更好的为产品做了宣传。
现代展示陈列应该丢掉以前的单一的展示产品的做法，应是个完整的人性化空间，它必须具备几个展示空间是：
商品空间，如柜台、橱窗、货架、平台等；
第二是服务空间；
第三是顾客空间。
在整个展示空间中调动一切可能配合的因素，在造型设计上尽量做到有特色，在色彩、照明、装饰手法上力求别出心裁，在布置方式上将展示陈列生活化和人性化、现场化，在参观方式上提倡观众动手操作体验，积极参加活动形成互动，还可以在展区内设立招待厅，休息室或赠送小礼品，发送宣传手册等灵活多样的服务，使整个展示空间和过程完整，使人感觉不是在看商品展出而是做为一种享受。
二、好的展示
1、完整性标准
整合而统一，是展示艺术的首要标准。
形态统一、色彩统一、工艺统一、格调统一。
总之，好的设计在艺术形式的秩序方面，都是十分明确的。
2、创造性标准
任何艺术活动的终目的都在于创造。
创造是新世纪的主要特征。
展示设计的创造性主要表现在创意的新颖和艺术形象的独创性。
这个独特的形象给人以冲击、给人以震撼、给人以刺激，令人过目不忘，发挥最有效的市场作为，实现最有效的形象传播。
这种创造涉及到形式的定位、空间的想象、材料的选择、构造的奇特、色彩的处理、方式的新颖……。
3、时代性标准
也可称为观念性标准。
时代的观念浸润着展示艺术设计的每一个细胞。
在当代，展示设计应体现如下几种观点：
新的综全观念、人本观念、时空观念、生态观念、系统观念、信息观念、高科技观念等。
具体地讲，应注意下述五个方面貌一新：
A、空间环境的开放性，通透流动性、可塑性和有机性。
给人以自由，给人以亲切，让人可感、可知、可以自由进出入，参观和交流。
B、实现展品信息的精典性原则。
严格落实少而精的要求。
C、实现固有色的”交互混响”的统合色彩效果，重视对无色彩系列的运用。
D、尽量采用新产品、新材料、新构造、新技术和新工艺。
积极运用现代光电传输技术、现代屏幕映像技术、现代人工智能技术等高技现实的成果。
E、重视对软体材料的自由曲线、自由曲面的运用，追求展示环境的有机化效果。
4、行业性标准
也可称之为功能性标准。
主要是讲形式和内容的统一性问题。
”冶金”业的展台设计与”日化”业的展台设计不可能是一样的。
5、文化性标准
设计要有突显的风格和品味，其中地域和民族性的文化传统应当有自然而然的表现。
体现出历史继承下发展的有根的特征。
6、环境性标准
这里面包含着两层意思。
其一是任何一个美的客观存在都是在特定环境中实南的，好的设计必然是在充分研究”街坊四邻”、四周环境后的产物，必须与环境在形式上达到”相益得彰”：
其次是任何一个好的设计都不会造成环境污染，都得符合”可持续发展”基本国策的要求。
总之，好的展示设计应当是坚持了内容与形式的统一、整体与局部的统一、科学与艺术的统一、继承与创新的统一的设计。
若要非用一个别角度去评价展示设计好坏优劣的话，这个角度就是审美的角度。
三材料
一般材料{主材};
细木工板.多层板{十二厘/.九厘/五厘}.密度板.积成材.三合板.朔铝板.三聚氢氨板.槽板.华丽板.吸朔板.原木板.复合板.纤维板.水泥压力板.石膏板.墙体板.箱体板.刨花板.木龙骨.轻钢龙骨
2装饰材料{饰材};
饰面板[红/白榉.黑胡桃.枫木.梨木.黑木纹.樱桃木.花樟.檀木.水曲柳等等.防火板[光面/麻面/铝面].冲压成型板.阳光板[空心/实心/还有厚度]有机板.亚克力板.白钢板[光面/拉丝].铝板.笨板.
四、课题导入
一个展览项目的作流程
一．接洽阶段
获取参展客户信息
上门拜访客户
取得客户参展相关资料
明确设计图交付日期
二．设计阶段
与设计师沟通并即时同客户进行展位设计的交流
向客户交付设计初稿、设计说明、工程报价
研就户反馈意见并再次修改
交付最后定稿之设计图及工程报价
三．签约阶段
同客户确定工程价格
明确同客户的相互配合要求
签定合同
四．制作阶段
根据部门工作单完成制作及准备工作
安排客户到工厂实地察看制作及准备情况
完成主办、主场、展馆等各项手续
五．现场施工阶段
现场展位搭建
处理现场追加、变更项目
配合客户展品进场
客户验收
六．展会期间及撤场阶段
安排展会期间现场应急服务和增值服务
配合客户展品离场
现场拆除
七．后续跟踪服务
展会的后续总结报告
为客户提供行业会展信息和分析
邀请客户参观公司其他服务案例
一．项目接洽阶段
1．获取参展客户信息：
以下一些渠道是有可能帮助获得最初步的客户信息的。
上届展览会的会刊–一般比较成熟和已经固定的展会，行业中的主要厂商基本上会继续参展，所以上届会刊是很好的渠道。
会刊资料往往登载有平面图（可以看出是否展位属于特装，一般面积在36平米以上是需要特别布置的）、展商的联系方式和简介（有些展会也会把公司的展会负责人姓名登在上面）。
会刊资料可以配合现场实景照片进行比较，重要展会进行拍摄存档（数码相片统一存放路径电脑备份、相片纸打印编号存档以方便查阅）。
展会专设网站–比较有规模的展会基本上建有专门的网页，一般有对下届展会的宣传和以往展览的回顾，有些不仅会列出上届的展商，为显示其展会效益，网上也上传一些布置得挺美观的展位照片。
行业资讯媒体–行业资讯媒体比较熟悉其行业的展会和厂商，有些专门的采访类栏目，类似展会快报的性质，里面有参展商市场宣传方面的负责人信息。
正在服务客户的参展商手册和平面图–如果在每次展会上有已经在服务的客户参展，最好能够通过他们获得展位平面图（在为新客户服务时也要尽可能获得所有展商的平面图），上面是最新的参展商，该届展会的特装客户可以一目了然。
2．上门拜访客户:
会展行业的业务特殊性在于它的客户基本是确定的，只是客户需要选择不同的供应商而已。
很多的客户会进行邀稿竞标，这些是很多展览公司都可以进入的，有些供应商关系已经固定的客户需要通过其他机会再进入。
很多时候，确实要参展的特装客户是需要展览服务的，可以进行登门拜访的。
通过对客户的交谈，详细了解客户的意图，明确客户希望展示的主题，偏爱色调，是否开辟洽谈区，需要媒介设备等。
有些客户会提供他们的公司介绍给展览公司，但即便有对方的公司介绍，通过交流，业务人员需要得知其以往的展台情况，特别是为什么会放弃原有的合作关系，有哪些地方是不满意的。
有些客户通常邀请很多家比稿，但最后选中的方案是几个方案的集合，对于这种客户事先很难分辨。
也有个别客户已经有了搭建商，只是为了形式，或是为了通过比稿得到一份现成的设计图，最后自己另外找人做。
目前会展行业比较混乱，该种情况希望可以通过与客户交流能够提前得以发觉。
3．取得客户参展相关资料：
如果得到客户的认可，同意为其展览提供策划设计，通常需要得到客户的以下资料–展馆平面图、展位面积、展商手册、客户公司介绍资料、客户公司全称、客户标准司标、客户标准字体、客户标准色标、参展产品名称规格和数量登、参展产品用电要求、重点参展产品、展位制作预算。
通常不管是何种情况，客户都会提供设计本身需要的资料，但对于展览服务公司来说，获得客户的费用运算是最关键的，在投标比稿中尤为重要。
有些客户会给一个大概的范围，但有些客户不愿透露，甚至本身也没有事先有预算。
我们可以收集该客户的以往同行业展位照进行比较，或者把一些展位图给客户参考选择，并告知其大致费用，请其选择参考。
客户一般会选择其风格和价格都比较接近的展台图
参展商手册和客户要求关系到设计师的方案是否能够达到入围中标，应该尽可能齐全地从客户那边获得。
展商手册涉及到了展馆的技术参数和规则要求等。
客户要求可从以下几个方面明确：
展位结构、展位材质要求、色彩要求、设计重点、照明要求、展板数量、展位高度等。
4．明确设计图交付日期，制定工作计划：
同客户明确首稿的交付时间和要求，会同设计师进行安排。
对于大的项目，应该制定一份工作时间明细表，有需要可以提交给客户。
1．向设计师转交客户设计要求并随时与客户进行展位设计的相关沟通交流
为形成设计部的统一安排，业务人员应该把与客户在项目接洽中获得的客户设计要求和可能的需求风格，填写设计明细表，转交给设计部的负责人
在设计师出图中，业务人员应该保持同客户的随时联系，把握其可能的变化。
如果有必要，应该把设计师介绍给客户，让双方可以有直接的联系。
对于需要亲自去考察测量的场地，可以由业务人员或者设计师安排去现场。
设计师应注意同工程施工人员保持联系，了解最新的展示材料，避免设计采用
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