音乐校本课程开发课程纲要音乐家趣味故事及作品赏析.docx
《音乐校本课程开发课程纲要音乐家趣味故事及作品赏析.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《音乐校本课程开发课程纲要音乐家趣味故事及作品赏析.docx（12页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。
音乐校本课程开发课程纲要音乐家趣味故事及作品赏析
音乐校本课程开发课程纲要音乐家趣味故事及作品赏析
音乐校本课程开发课程纲要音乐家趣
味故事及作品赏析
音乐校本课程开发课程纲要
--音乐家趣味故事及作品赏析
温梅玉
一、背景
在实施素质教育过程中，我校积极发挥资源优势，经过探索实践，形成了以"学科课堂为主渠道，以校内外文体活动，兴趣培养和特长发展为补充，以优雅的校园文化环境教育为辅助"的办学特色。
现根据我校校本课程开发的总体实施方案，结合《基础教育课程改革纲要》和《义务教育课程设置实施方案》的要求，从学生的兴趣、能力和情感个性的培养出发，选定以具有音乐学科特色的校本教育资源为校本课程，以适应教育改革和人才培养的客观要求，为培养出全面发展、富有创新精神的新一代而努力。
二、目标
1、总体目标:
让学生生动、活泼、主动、创造性地发展，提高自主学习、自我完善的能力。
通过校本课程的开发、设置、实施，使学生学会做人、学会求知、学会劳动、学会生存、学会健体、学会审美、学会创造、学会合作、学会探究、学会自信，为培养具有现代意识的小学生奠定坚实基础。
2、具体目标:
1）、通过生活有趣的音乐故事，让学生从中体验音乐事件、音乐家、音乐生活的魅力。
2）、培养学生养成勤于思考的习惯。
3）、逐步形成正确的审美情趣，弘扬个性。
三、内容
第一周"乐圣"贝多芬-《献给爱丽丝》
第二周"音乐神童"莫扎特-《土耳其进行曲》
"钢琴诗人"肖邦-《即兴幻想曲》第三周
第四周"歌曲之王"舒伯特-《摇篮曲》
四、措施
1、本课程适合在低、中、高各年段实施，每周一课时，一个月分四课时完
成。
2、组织方式:
班级课堂教学，小组合作体验为主。
3、课时安排:
每周1课时，一个月分四课时完成。
4、场地:
年段音乐教室。
5、设备:
多媒体及音响、教学挂图等。
6、教学方法:
讲解法，听赏法，讨论法，练习法，发现法等。
7、评价方式以学生自评为主体，建立成长记录袋。
五、安排
名称组织形式课时
一、"乐圣"贝多芬-《献给爱丽丝》听、说、议、演奏等相结合。
1-2课时二、"音乐神童"莫扎特-《土耳其进行曲》听、说、议、演奏等相结合。
1-
2课时
三、"钢琴诗人"肖邦-《即兴幻想曲》听、说、议、演奏等相结合。
1-2课
时
四、"歌曲之王"舒伯特-《摇篮曲》听、说、议、演奏等相结合。
1-2课时六、课例
第一课
乐圣"贝多芬-《献给爱丽丝》"
1、编写背景:
以小贝多芬童年的故事切入，激发学生对音乐家的兴趣。
2、教学目标:
1）、认识贝多芬刚直不阿、不屈服权贵，自强、自信、勇于拼搏的优秀品
质。
2）、欣赏《献给爱丽丝》钢琴独奏曲。
3）、弹一弹，唱一唱，议一议。
3、教学准备:
1）、教师:
多媒体，音响，音像资料，贝多芬的画像，钢琴等。
2）、学生:
准备贝多芬的钢琴曲，成长记录袋。
[课文]
一、贝多芬的故事
导入语:
学钢琴的小朋友一定弹过《献给爱丽丝》，创作出这么优美旋律
他就是人类伟大的作曲家-乐圣贝多芬。
的人是谁呢?
乐圣贝多芬
1770年12月26日，贝多芬出生在德国莱茵河畔的波恩。
他的祖父曾任当
地宫廷乐长，父亲是个男高音歌手，母亲是宫廷御厨的女儿。
贝多芬的一生非
常贫穷和坎坷，只活了57岁（1827年在维也纳去世）。
他的一生创作有大量的
作品:
如《月光》、《热情》、《悲怆》等32首钢琴奏鸣曲;《英雄》、《命运》、《合唱》等9部交响曲等。
父亲的希望
贝多芬出生在一个充满歌声的家庭里，他的祖父和父亲都是当地有名的歌手。
贝多芬4岁那个就在父亲严厉的监督下，开始学习钢琴和提琴。
父亲一心希望把贝多芬培养成第二个莫扎特，给他安排了许多功课，这对于一个还想到田野上去捉蝴蝶的小孩子来说是多么苦恼呀～但由于他非常喜欢音乐，很快就被钢琴和提琴吸引住了。
几年的勤奋学习，贝多芬的琴艺进步很快。
8岁那年他已经能登台演奏，不到10岁已写了很多乐曲。
在他11岁时，为了纪念一位死去的少年朋友，他写了《葬歌》。
乐曲演出后，当地的音乐老前辈们大为惊讶，大家都夸赞他真是个音乐神童。
小乐师--拜访莫扎特
由于家庭的贫穷，刚满11岁的贝多芬就参加了戏院的乐队，设法挣钱帮助家里维持生活。
13岁时他正式担任了宫廷中的副风琴师。
除了日常工作之外，他抓紧一切时间努力学习提琴和作曲。
不久，贝多芬越来越显示出他在作曲上惊人民的非凡才华。
小贝多芬在贫穷和艰辛的岁月中一天天长大。
1787年春天，贝多芬17岁了。
一次，贝多芬访问维也纳，为他最崇拜的偶像莫扎特演奏。
当时莫扎特的名气很大，拜访他的人也很多，莫扎特认为这个孩子只不过是在演奏一首练过很久的钢琴曲而已，听完贝多芬的演奏后，莫扎特只是有礼貌而冷淡地说道:
"弹得不错，还要继续努力。
"贝多芬生气了，他对莫扎特说:
"尊敬的莫扎特先生，请你给我一个主题，我当场演奏出来。
"莫扎特立即给了他一个音乐主题，贝多芬对主题加以即兴变奏，非常精彩。
莫扎特听完非常惊讶，他走到隔壁房门口告诉在里面聚会的一群朋友说:
"注意这位年轻人，总有一天，全世界的人都会知道他～"
（编者按:
正是贝多芬自信、自强、勇于拼搏的精神，使他赢得了一次又一次的机会，最终成为一位举世闻名的音乐家。
小朋友，你在演奏乐曲时能像贝
多芬那样自信吗?
其实自信对学习音乐的人来说是非常重要的，只有自信、大方地演奏，才能发挥出最好的水平。
）
和歌德在一起
1812年，贝多芬与德国大文豪歌德在波西米兰相会，共同度过了一个月的时光。
一天，他们一同出去散步。
在路上远远看到了奥地利皇后率领着一群皇室成员与他们相向而行，歌德不顾贝多芬的一再劝阻，立即恭恭敬敬地站到了
您大可不必这样做。
他们也许能使一个人成为七品或路边。
贝多芬对歌德说:
"
三品文官，但在任何时候也造就不出歌德和贝多芬来。
"然而，歌德还是毕恭毕敬地站在路边，脸带微笑地准备向皇后致敬。
贝多芬意识到，无论他再说什么都是多余的。
于是，他抬头挺胸继续向前走去。
结果，奥地利的皇后和皇太子认出贝多芬后，反倒先向贝多芬打招呼、脱帽致辞敬。
当他们经过歌德身边时，歌德却早已脱帽鞠躬，连头都不敢抬一下。
事后，贝多芬痛心地对歌德说:
"您对他们过分尊敬了。
"因此两人彼此都留下了深刻的印象，但并未建立起真正的友谊。
（编者按:
贝多芬的那种刚直不阿、不屈服权贵的品质值得我们学习。
我们从小就要学会自信、自强，长大后才能成为一个既自信又有才华的音乐家。
）
贝多芬只有一个
贝多芬有着自信、顽强的性格。
他瞧不起当时那些过着奢华生活，成天无所事事的贵族老爷们，曾这样说过:
"公爵、王子，世界上多得很，但是，贝多芬只有一个～"
有一次，当他在一相贵族家里演奏时，有几个伯爵在旁边高声地谈话。
他冒火了，马上停止演奏，大声说:
"我不弹给这些蠢猪听～"
患了耳聋病以后
1802年，贝多芬32岁时，不幸患了耳聋病。
对于一个音乐家来说，这是多么悲痛的事啊～但坚强的贝多芬并没有被病魔吓倒，没有在这严重的困难面前低头。
他说:
"我要扼住这恶运的咽喉，它决不能使我屈服。
"由于他这种坚强的意志，贝多芬终于写出了伟大的《第九交响曲》。
贝多芬常说:
"我的作品，是为穷苦人们而写的。
"正因为他有这种伟大胜利的思想和高贵的品德，所以能够不断地写出扣人心弦的音乐作品（贝多芬大部分作品，都是在他患了耳聋病后写出来的）。
而这些具有反抗精神、向往自由、幸福的音乐，正是表现了当时人民的愿望。
英雄交响乐
贝多芬很关心当时的法国大革命，他最初错误地认为拿破仑是为了法兰西人民求自由、幸福而革命的，心中十分尊敬拿破仑。
1803年，贝多芬完成了他的《第三交响曲》，他很高兴地在乐曲的封面上写上"献给拿破仑"。
正准备派人送出，忽然传来消息，拿破仑这个假仁假义的伪君子，利用法国大革命推翻了旧政权，自己却做起了统治人民、压迫人民的皇帝来。
贝多芬听后非常愤怒，立刻把这部乐曲的封面撕得粉碎，并说:
"拿破仑只不过是一个庸俗的家伙～可惜我不懂得战术，假如我懂得战术像懂得作曲一样，那么我一定带头把拿破仑打倒。
"贝多芬的《第三交响曲》后改名为《英雄交响曲》。
贝多芬一生写了很多乐曲，最出名的是他的9部交响曲和32首钢琴奏鸣曲等。
1827年3月26日，贝多芬不幸在维也纳病逝，他临终的时候说:
"唉～我只写了几个音符。
"看～他是多么伟大而谦虚啊～
趣闻轶事--贝多芬的签名
贝多芬写完《第九交响曲》后，决定化妆私访，去征求听众对他的音乐作品的看法和意见。
某日，在公园里，他看到一个青年坐在长凳上，正在欣赏录音机放送的自己创作的交响曲。
贝多芬高兴极了，立刻凑过去。
贝多芬:
小伙子，你知道这是谁的音乐吗?
青年:
（不知道身旁坐的竟是鼎鼎大名的作曲家贝多芬）贝多芬的～
贝多芬:
你喜欢他的音乐吗?
青年:
不喜欢。
贝多芬:
能告诉我原因吗?
青年:
贝多芬的音乐都是古典风味的，一点也没有现代气息。
不过，虽然
我不喜欢贝多芬的音乐，可是很希望贝多芬给我签个名。
贝多芬:
为什么?
青年:
你老先生还不知道，现在贝多芬的签名已经拍卖到10万马克一个了～
贝多芬:
啊。
（愕然状）
二、贝多芬的音乐作品
1、演奏钢琴曲《献给爱丽丝》。
2、表演贝多芬其他的乐曲。
3、听CD。
三、思考与练习
1、你还听过贝多芬的哪些著名的乐曲?
2、为什么贝多芬被称为"乐圣"?
3、听贝多芬的音乐，你从中得到了哪些启发?
第二课
"音乐神童"莫扎特-《土耳其进行曲》
1、编写背景:
以钢琴曲《土耳其进行曲》切入，进行音乐听赏与审美体验。
2、教学目标:
1）、感受莫扎特卓越的作曲才华，体验莫扎特音乐中清新明快的节奏和悦耳动听的旋律及高雅庄重的气质等。
2）、欣赏《土耳其进行曲》、《安魂曲》等。
3）、弹一弹，唱一唱，议一议。
3、教学准备:
1、教师:
多媒体，音响，音像资料，莫扎特的画像，钢琴等。
2、学生:
准备演奏莫扎特的钢琴、小提琴乐曲，成长记录袋。
[课文]
一、莫扎特的故事
导入语:
莫扎特-小朋友们一定很熟悉吧，也许有些同学还看过他的电影呢。
被誉为"音乐神童"的莫扎特究竟是怎样的人呢?
今天就带大家走近他。
音乐神童莫扎特
1756年1月27日，沃尔夫冈-阿马迪乌斯-莫扎特诞生于奥地利的萨尔茨堡。
莫扎特的父亲是位知名的音乐家，也是萨尔茨堡的宫廷作曲家。
莫扎特4岁时就显露出卓越的作曲才华，更可贵的是他不但作曲速度快，而且创作的水平极高。
莫扎特一生所完成的音乐作品，已知的有20部歌剧，四十多首交响曲，五十余首协奏曲，27首弦乐四重奏等共计622首作品。
莫扎特音乐作品中清新明快的节奏、悦耳动听的旋律、高雅庄重的气质，使他的音乐宛若天外之音。
莫扎特是公认的最伟大的音乐天才，他既是作曲家，又是键盘乐器演奏家，小提琴家，古提琴演奏家，还是指挥家呢～
莫扎特的音乐启蒙
莫扎特家里有爸爸、妈妈和姐姐安娜。
爸爸和蔼可亲，是一位职业音乐家。
一天，爸爸教姐姐安娜弹钢琴，小莫扎特怀着极大的兴趣站在琴旁，留心看、仔细听。
当爸爸给姐姐上完课后，他就立刻爬上琴凳把刚才姐姐弹的乐曲片段
完整地弹了出来。
爸爸听后惊讶得合不拢嘴。
于是他满心欢喜地开始教儿子弹钢琴。
小莫扎特学钢琴可认真了，他喜欢长时间按着琴键，入迷地听着钢琴发出的声音，一遍又一遍在琴上寻找那些和谐优美的和弦。
他的音乐耳朵越来越灵敏，音乐记忆力也越来越强。
5岁时，爸爸教他弹一首小步舞曲，他只用了半个小时，就把这首新曲子学会了。
6岁到维也纳宫廷表演
莫扎特从小就被称为"音乐神童"，他4岁时就开始正规地学习音乐课程了，而且学习速度非常惊人，他可以在半小时内学会一整首小步舞曲和三重奏。
1762年9月，莫扎特一家启程前往奥地利首都维也纳-当时欧洲最重要的音乐中心之一。
小莫扎特一行刚到维也纳，就在一个私人宫邸做了第一场表演。
第二天，皇帝和皇后马上召唤他们到宫廷表演。
当莫扎特演奏时，观众几乎不敢
莫扎特，你相信自己的眼睛和耳朵。
皇帝对这位天才非常惊讶，便对他说道:
"能用一根手指弹奏刚才的乐曲吗?
"话一说完，全场都安静了，大家都知道，这是难度极高的要求，一般人都做不到。
观众的眼睛都盯着年仅6岁的莫扎特。
小莫扎特想了想，毫不犹豫地用他的食指弹奏起来。
音乐在他的一根手指下流淌出来。
让在座的每一位观众大吃一惊。
小莫扎特弹完后，全场静悄悄的，随后爆发出雷鸣般的掌声，人们彻底被这位小神童折服了。
神奇的记忆力
一天，14岁的莫扎特跟朋友一起去听梵蒂冈歌咏团的演唱会。
莫扎特对第十五首圣咏《天主垂铃》非常喜欢。
梵蒂冈宫廷对这首圣咏也非常珍惜，规定演唱者不得擅自抄录乐谱，违者重罚。
莫扎特听了一遍之后，便将这首既难又长的圣咏全曲默记在心。
回家后，莫扎特凭记忆将乐谱记录下来。
过了几天，他再一次去听圣咏演唱，发现自己记错了3个音符，这使他非常烦恼。
后来，罗马教皇知道了此事，但破例没有重罚他，反而授予他"金马刺"骑士称号。
莫扎特与《安魂曲》
莫扎特的童年是辉煌的，但是成年后，生活的压力使他的生活穷困潦倒，以至于年仅35岁就病逝了。
他虽然是神童，但也和一般人一样，为了糊口而继续作曲。
他的才华遭到一位音乐家-安东尼奥的嫉妒，当时他们都为宫廷服务，但是莫扎特乐曲敏捷。
开始，安东尼奥以为莫扎特只是因为勤奋用功才创作出这么多的乐曲，可是当他看到莫扎特的手稿上一点涂改的痕迹都没有，简直就像直接从头脑中写下来一般时，他愤怒了，他质问上帝:
为什么我那么依赖你，你却选择了他作为你的乐师?
由于他的陷害，莫扎特的事业很不顺，终于有一天，穷困潦倒的莫扎特在剧院的演出中昏倒了。
此时，心怀鬼胎、蓄谋已久的安东尼奥戴上莫扎特父亲生前用过的黑面人的面具来到莫扎特的家门前，他敲开了莫扎特的家门:
"莫扎特，请你为我做一曲《安魂曲》。
"此时此刻的莫扎特非常惊恐，面具就代表着死神，潜意识里《安魂曲》完成之日就是他死亡之日。
我要你的天才在自己谱写安东尼奥回到家里，摘掉面具，狂妄地向上帝叫道:
"
的《安魂曲》中死去。
"接连几天，安东尼奥假惺惺地去看望莫扎特。
一天夜里，莫扎特把快完成的《安魂曲》拿给安东尼奥，他被莫扎特流光溢彩、天籁般的乐曲所折服，并跟他一起完成了《安魂曲》。
莫扎特对他说:
"啊～你一直对我这么好，在我最艰难的时候，只有你在我身边。
"安东尼奥尴尬地笑了笑，随后把这首《安魂曲》占为己有。
而莫扎特在当天夜里死去，第二天被草草地葬在贫民墓地里。
二、莫扎特的音乐作品
1、演奏钢琴曲《土耳其进行曲》。
2、表演莫扎特其他的乐曲。
3、听CD。
三、思考与练习
1、你还听过莫扎特的哪些著名的乐曲?
2、为什么莫扎特被称为"音乐神童"?
3、听莫扎特的音乐，你从中得到了哪些感受?
第三课
"钢琴诗人"肖邦-《即兴幻想曲》
1、编写背景:
以钢琴曲《即兴幻想曲》切入，进行音乐听赏与审美体验。
2、教学目标:
1）、感受肖邦爱国的热情，体验肖邦钢琴音乐的博大和浪漫气质。
2）、欣赏《小夜曲》、《即兴幻想曲》等。
3）、弹一弹，唱一唱，议一议。
3、教学准备:
1、教师:
多媒体，音响，音像资料，肖邦的画像，钢琴等。
2、学生:
准备演奏肖邦的钢琴、小提琴乐曲，成长记录袋。
[课文]
一、肖邦的故事
导入语:
大家一定知道李云迪吧，他就是几年前夺得第十四届肖邦国际钢琴比赛金奖的中国"钢琴王子"～肖邦又是什么人呢?
下面就让我们来了解这位伟大的波兰音乐家。
钢琴诗人-肖邦
肖邦1810年出生在波兰的首都华沙，在那里他度过了愉快的童年和少年时光。
20岁时，他去了法国巴黎，后来由于波兰爆发了战争，自己的国家一直处在动荡不安之中，肖邦无法回到祖国的怀抱，从此呆在巴黎。
在流亡他乡的日子里，肖邦非常思念自己的祖国和亲人，心里充满对祖国的爱和对敌人的仇恨。
为此，他创作了很多具有爱国主义思想的钢琴作品，如《降A大调波兰舞曲》、
《革命练习曲》、《b小调谐谑曲》等。
他的音乐充满了革命性和战斗性，很能鼓舞人们的斗志。
因此，他的音乐被誉为"藏在花丛中的大炮"。
肖邦的晚年非常孤寂，他痛苦地将自己比作"远离母亲的孤儿"。
1849年，肖邦在巴黎去世，遵照他的遗嘱，亲人将他的心脏运回祖国。
除了战斗题材的音乐外，肖邦还写了很多优美的夜曲等其他题材的作品，他的一生创作的几乎都是钢琴曲，因此又被后人称为"钢琴诗人"。
第二个"莫扎特"
肖邦的音乐天赋在很小的时候就显露出来了。
那里，他们一家住在一个伯爵夫人的庄园里。
伯爵夫人家里有一架钢琴，小肖邦对钢琴非常喜爱，妈妈心里高兴极了～很快就给他请了一位钢琴老师。
有了老师以后，小肖邦学钢琴更认真了。
他成天坐在钢琴前面不停地弹呀弹呀。
可是小肖邦的岁数小，他的手也小，很多曲子弹不出来，怎么办呢?
小肖邦开始动脑筋了，他在钢琴上反复试验，根据自己手的大小修改了指法，这样一来，很多曲子可以弹了，而且弹得非常美妙。
渐渐地，少年肖邦就以"第二个莫扎特"而闻名华沙。
在10岁时，他被带到一个大歌唱家面前弹奏，歌唱家听后非常高兴，送给他一块手表。
不久以后，俄国沙皇听了他的演奏，当即以一个钻石戒指作为赠品。
当时的欧洲报纸上有这样一句话:
"上帝把莫扎特赐给了奥地利，却把肖邦赐给了波兰。
"
李斯特与肖邦
波兰起义失败后，肖邦定居巴黎。
初到巴黎，人们并不接纳他。
一天，肖邦在一个音乐场所弹奏《波兰舞曲》，优美的乐曲立即引起了一个人的注意，这个人便是李斯特。
李斯特拿过琴谱兴致勃勃地演奏起来，并对肖邦说:
"先生，这首曲子太好听了，为表示我对你的尊敬，我们各弹一个声部，腾出一只手来握手。
"肖邦的才华得到李斯特的常识。
为了帮助肖邦。
李斯特决定开一场音乐会，人们听说李斯特要开音乐会，全场座无虚席。
音乐会开始了，全场灯光暗下来，这时传来优美的钢琴声，人们立刻被吸引住了，陶醉在音乐中。
当乐曲停止、灯光重亮时，人们才发现台上演奏的并不是李斯特，而是一位清瘦的小伙子。
这时，李斯特走上台，向大家说道:
"这位便是肖邦。
"，人们立刻报以热烈的掌声，从此巴黎认识了肖邦，也承认了肖邦。
（"是金子总会发光"，只要你刻苦学习，练就一身好本领，一定会有崭露头角的好机会的。
）
创作趣谈-骷髅的启发
小朋友，你有时可能会做一些妖魔鬼怪的梦吧?
大音乐家肖邦有一天晚上也做了这样一个梦，但他这个梦却成就了一首流传千古的乐曲呢。
肖邦梦见妖魔要把他带到地狱去。
第二天，他恰巧来到朋友齐姆的画室，便向他说起此事，想让他为自己解梦。
齐姆想起一位画家朋友，他有一具作素描的骷髅模型，就请朋友把模型带过来。
吃晚饭时，三人对于肖邦的梦各抒己见，想像力丰富的艺术家们越谈越多，越谈越远。
吃完饭后，肖邦将骷髅模型放在钢琴旁。
他脸色苍白，目光凝滞，思绪把他带向了遥远的过去…画室里的空气现时凝固起来。
突然，低沉的琴声缓缓响起，打破了静寂。
这琴声庄重、深沉而悲哀，这琴声充满了倾听与思念，这琴声仿佛在追悼死者，又好像在慰藉亲人。
琴声时而柔缓，时而激昂，画室里的三个人都沉浸在音乐的氛围中。
这天晚上，肖邦在骷髅的启发下，创作了一首《葬礼进行曲》。
这首乐曲后来成为肖邦《降b小调第二钢琴奏鸣曲》的第三乐章。
1849年10月30日，肖邦的葬礼在巴黎举行时，法国作曲家雷贝尔特地把这首葬礼进行曲改编成为管弦乐曲，在肖邦的葬礼上演奏。
二、肖邦的音乐作品
1、演奏钢琴曲《即兴幻想曲》、《小夜曲》等。
2、表演肖邦其他的乐曲。
3、听CD。
三、思考与练习
1、你还听过肖邦的哪些著名的乐曲?
2、为什么肖邦被称为"钢琴诗人"?
3、听肖邦的音乐，你从中得到了哪些感受?
第四课
"歌曲之王"舒伯特-《摇篮曲》
、编写背景:
1
以歌曲《摇篮曲》切入，进行音乐听赏与审美体验。
2、教学目标:
1）、感受舒伯特对生活的无比热爱之情，体验舒伯特艺术歌曲的巨大魅力。
2）、歌唱《摇篮曲》，欣赏《小夜曲》、《魔王》、《鳟鱼》等歌曲。
3）、弹一弹，唱一唱，议一议。
3、教学准备:
1、教师:
多媒体，音响，音像资料，舒伯特的画像，钢琴等。
2、学生:
准备演唱、演奏舒伯特的歌曲或乐曲，成长记录袋。
[课文]
一、舒伯特的故事
导入语:
小朋友，你听过《摇篮曲》吗?
还有《小夜曲》、《魔王》、《鳟鱼》等优秀艺术歌曲，这些都是伟大的奥地利作曲家、被誉为"歌曲之王"的舒伯特创作的。
歌曲之王-舒伯特
舒伯特（1797-1828）是十九世纪奥地利杰出的作曲家。
出生于维也纳近郊里希田塔尔的一个教师家庭。
受家庭音乐环境的熏陶，8岁随父、兄学习提琴、钢琴，1808年入帝国神学院学习，1811年创作了第一首歌曲《哈加尔的悲哀》，
受到萨里埃里的赏识，1812年随萨里埃里学习作曲;14岁创作了第一首交响曲，17岁为歌德的诗篇《纺车旁的葛莱卿》、《野玫瑰》谱曲。
18岁完成第二、三交响曲，两部弥撒曲，五部歌剧及一百四十多首歌曲。
舒伯特曾在本地小学任教三年，以后失业终生。
他短促的一生是在贫穷潦倒、困苦磨难、疾病折磨中度过的，充满了辛酸与不幸，1828年11月19日死于伤寒病。
他给后人留下了大量的音乐财富:
总共写了十四部歌剧，九部交响曲，一百多首合唱曲，五百六十七首歌曲;最著名的有《未完成交响曲》、《C大调交响曲》、《死神与少女》四重奏、《鳟鱼五重奏》、声乐套曲《美丽的磨坊姑娘》、《冬日的旅行》、《天鹅之歌》等。
他的歌流行七大洲，有很多首成为世界名曲。
尤其是创作歌曲，有时一个早晨能写5、6首。
像他的一个朋友说的那样:
"他所碰到的每一件事情都变成了歌曲"。
他写的曲调有一些像民歌一样普遍流传，一部分则成为精品。
他的歌曲伴奏有着特殊的艺术效果，与歌曲浑然一体。
德国音乐家舒曼曾评论到:
"这种音乐把我们引入一种境地，使我们忘却了以前曾有过的东西。
"他的歌曲受到人们的喜爱，被世界人民称他为"歌曲之王"。
《摇篮曲》的来历
有一天，舒伯特十分饥饿，下意识地走进一家餐馆，当服务员向他出示菜单时，他因身无分文而显得很尴尬。
他四下张望，希望遇到一位熟人，但店堂里在座的都是陌生人。
当他低下了头感到失望时，忽然看到桌上的一份报纸上刊登的克劳蒂乌斯的短诗，便立即把这首诗谱成歌曲，并交给店主，这样才换来了一份土豆充饥，可是，在舒伯特死后三十年，这首《摇篮曲》的手稿竟以四万法郎的高价售出。
童年的舒伯特
一天，母亲让小舒伯特去买盐，村口教堂里的唱诗班正在排练，小舒伯特经过门口时，立刻被美妙的歌声吸引住了，他站在门外痴痴地听着，早已忘记买盐的事。
母亲等了很久还不见舒伯特回来，就顺路找去。
此时，小舒伯特正在教堂门口听得入神呢～母亲完全被这一场景打动了。
从此，便开始注重从音乐方面培养他。
舒伯特9岁时，便开始跟从教堂的合唱指挥学习音乐理论和风琴演奏。
他的音乐天赋常常令老师大为震惊，老师经常感慨地说:
"当我给他讲授一点新知识的时候，却发现他已经知道这些知识了。
"11岁时，他以出色的成绩考入教会合唱团学校，在那里免费食宿和学习。
但是学校的条件十分恶劣，尽管如此，小舒伯特还是努力地学习和作曲，创作了不少交响曲和歌曲。
"自由艺术家"
舒伯特16岁那年，为了减轻父亲的经济负担，舒伯特离开了他任教的学校。
。
当时的维也纳，到处充满黑暗和腐朽，没有正式职业，成了一名"自由艺术家"
老百姓生活在水深火热之中。
像他这样出身低微的作曲家，想要崭露头角是多么不容易啊～但是，舒伯特并没有失去信心，他勇敢地拿起笔，通过歌曲和音乐揭露和讽刺黑暗的统治阶级，唤起被压迫民众的觉醒。
他创作出了大量的音乐作品，于是，他的名字也渐渐地在社会上流传开了。
可是，这些并没有让他的生活富裕起来，他仍然过着非常贫困的生活。
二、舒伯特的音乐作品
1、演唱歌曲《摇篮曲》、《小夜曲
升级会员 