06230小学艺术教育复习资料.docx
《06230小学艺术教育复习资料.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《06230小学艺术教育复习资料.docx（19页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。
06230小学艺术教育复习资料
06230《小学艺术教育》自考复习资料
第一章艺术教育的一席之地
一、知识点（选择或填空）
1999年6月15日，第三次全国教育工作会议，美育被正式写入了教育方针。
艺术教育作为学校美育的最主要内容和途径，也堂堂正正地获得了一席之地。
1.1949年12月，教育部召开新中国第一次全国教育工作会议。
2.艺术教育学习苏联的一个最显著标志就是在高中阶段开设了艺术课程。
3.1952年3月，教育部颁发了《小学、中学暂行规程》都规定对学生“实施智育、德育、体育、美育全面发展的教育。
小学美育的主要目标是使儿童具有爱美的观念和欣赏艺术的初步能力。
”
4.1956年，美育被明确列为学校教育的一个重要组成部分。
5.1957年，毛泽东在最高国务会议第十一次会议上的讲话提出：
我们的教育方针，应该使受教育者在德育、智育、体育几方面都得到发展，成为有社会主义觉悟的有文化的劳动者。
6．李鹏在关于《中华人民共和国义务教育法》的说明中：
在不断提高语文、数学等科目的教学水平的同时，还要注意加强音乐、美术、体育等科目的教育。
7.1986年9月，国家教委成立第一个主管普通学校艺术教育工作的专门机构—艺术教育处。
8.1989年，国家教委召开新中国成立以来的第一次全国学校艺术教育工作会议。
9.美育对于培养学生健康的审美观念和审美能力，陶冶高尚的道德情操，培养全面发展的人才，具有重要作用。
10.李岚清副总理指出，学校的美育对于培养全面发展人才具有重要作用，应该切实加强。
不仅小学、初中要开好音乐、美术等课程，高中、大学也应该开设艺术欣赏课，教会学生欣赏音乐、舞蹈、戏剧、美术、书法等，并掌握一定的技巧。
但重点着力于陶冶情操、提高道德修养。
11.佛洛伊德《诗人与白日梦》一书中指出：
人在现实中始终处于不满足于受压抑状态，形成一种自我的焦虑，要想摆脱这种焦虑，就得寻求替代性和补偿性满足。
12.丰子恺，认为艺术无专家，“有生即有情，有情即有艺术”。
13.法国塞尚说，如果一定要对艺术作一种比喻的话，不应该把它比为“镜子”，而应该把它比成X光透视。
14.黑格尔：
“艺术的任务和目的，就在于把一切在人类心灵中占地位的东西都拿出来提供给我们的感性、情感和灵魂。
15.房龙：
一切的艺术，应该只有一个目的，即克尽厥职，为最高的艺术—生活的艺术，作出自身的贡献。
《人类的艺术》
16.生活质量提高的一个重要标志就是审美消费比重的增加。
17.德国教育学家雅斯贝尔斯说：
“教育是人的灵魂的教育，而非理性知识和认识的堆集”。
18，教育过程首先是一个精神成长过程，然后才成为科学获知过程的一部分。
可当今教育，则把“科学认识和成绩的提高变成了最终目标”。
19.赫胥黎“必须使学生不仅受到最好的科学教育，而且也受到最好的艺术教育。
20.科学教育注重并擅长理智训练，艺术教育注重并擅长感情舒发。
21.斯宾塞：
“艺术在生活中既占闲暇部分，在教育中也应该只占闲暇部分；或者，如果可能的话，艺术教育也可以为其他方面的教育敲敲边鼓。
22当代美国艺术教育学家霍斯曼在《艺术与学校》一书中指出，学生的成长离不开艺术。
23.美国艺术心理学家鲁.阿恩海姆认为，任何四位，尤其是创造性四位，都是通过意象进行的。
24.艺术与教育有着深刻的内在联系。
即艺术具有教育性，教育具有艺术性。
25.夸美纽斯说：
“教育是一切事物教给一切人类的艺术。
”乌申斯基说：
“教育不是一门科学，而是一门艺术，是一切艺术中最广泛、最复杂、最崇高和最必要的艺术。
康德：
“在人类的种种发明中，有两件事是最困难的，一是政治的艺术，二是教育的艺术。
”
美国教育学家杜威说：
“教育的艺术，是一切人类艺术中最困难和最重要的一种艺术。
”
26.艺术的核心概念是创造。
27.日本教育学家村井实，他在《艺术与学校教育》一书中指出，教育的本质是艺术性的，而不是人们所理解的教训性的。
28.教育艺术的实施，是以师生具有一定的艺术修养为前提的。
29.提高艺术教育的最主要途径就是学校艺术教育。
30.恩格斯所说：
“文学、艺术等的发展是以经济发展为基础的。
”
31.1987年法国国民议会通过了《艺术教育法》；1994年美国政府以法律的形式通过了《2000年目标：
美国教育法》。
“新三艺”即数学、自然科学、英语
二、名词解释
艺术教育：
教师或教育者在教育活动中通过开发和运用音乐、美术和其他课程内容中的艺术因素，以提高学生的艺术素养。
（笔记）
三、问答
1.改革开放以来，中小学艺术教育取得了哪些成绩？
19
第一，建立了中小学艺术教育的管理机构和咨询机构；
第二，制定了一系列指导中小学艺术工作的法规和文件；
第三，改变了中小学艺术教育长期存在着大面积空白的状况；
第四，涌现了一大批中小学艺术教育优秀教师；
第五，开展了一系列有声有色的课外、校外艺术活动；
第六，编写了一定数量的中小学艺术教材。
2.目前，我国中小学艺术教育存在的主要问题包括哪些？
21
（1）中小学艺术教育的管理机构和管理队伍不健全；
（2）开课率极不平衡，有的还很低；
（3）艺术师资缺额大，学历达标率和岗位合格率低，外流情况严重；
（4）对艺术教育的重视往往停留在口头上，真正的投入少，教学设备奇缺；
（5）对艺术教育的认识不科学、不全面，教学水平不高。
第二章艺术教育的两大顽疾
一、知识点
1.艺术教育往往易于丧失自身的本质特征，既没有突出艺术的特点，又没有突出中小学艺术的特点。
2.中小学的艺术教育是普通和普及的艺术教育。
3.艺术是进行思想政治教育的有效途径。
4.唱歌教学是对学生进行思想品德教育的有效手段。
5.真正的艺术教育是作为一种审美的教育，是以审美育人为目的的，而不是作为一种道德的教育而产生德育效应的。
6.艺术教育的德育效应必须是通过审美教育这个核心环节。
7.“有了审美能力，一个人的心灵就能在不知不觉中接受各种美的观念，并且最后接受同美的观念相联系的道德观念。
”卢梭《爱弥尔》
8.艺术审美的核心因素有情感、想象、创造性等。
9.对于艺术教育与智力发展的关系，比较权威的是加登纳的智能结构理论。
10.审美的、艺术化的艺术教育之所以具有智育的功能，主要是由于艺术这门“知识”能够直接开发学生的智力，主要是因为它能有效减轻智育本身对学生身心所施加的压力，从而使智育获得更好的效果。
11.负责抽象思维，俗称“数字脑”；负责形象思维，俗称“艺术脑”。
12.理性思维有理智、概念、判断、推理等；感性思维有直觉、想象、灵感、顿悟等。
13.艺术教育作为一种情感教育，能使学生获得审美的愉悦体验。
13.卡巴列夫斯基说：
“科学和艺术是人类精神文明的两大基础，为取得两者的平衡，需要进一步完善我们的学校教育，如果缺乏这种平衡，就没有资格称为普通教育了。
14，加登纳在对中美艺术教育进行比较时指出：
“中国艺术教育的重点，偏重技巧训练。
”雷默指出：
“中国传统音乐教学集中在技巧训练上。
”
15,.艺术知识技能教学应符合中小学生的艺术审美特点和身心发展规律。
小学低年级：
应该是培养孩子对艺术的兴趣和爱好；小学中、高年级和初中阶段：
这一阶段应该是艺术知识技能最容易被学生接受和掌握的时期；高中阶段：
既要注重对艺术作品的鉴赏，同时又要注意激发学生凭借艺术媒介来表达自身的感受。
16.中小学艺术教育，它的教学主要目的是为学生参与艺术审美活动提供必要的条件，是通过艺术审美活动，使学生获得审美愉悦，提高学生的艺术审美修养。
二．名词解释
1.艺术教育的非艺术化23
中小学艺术教育缺少艺术的特点，艺术教育不艺术。
名义上艺术教育姓“艺”，实际上艺术教育姓“德”或“智”，艺术教育主要成为其他方面教育的附属和“殖民地”，我们把这种倾向叫做“中小学艺术教育的非艺术化”。
2.艺术教育的德育化23
把艺术教育等同于或附属于思想政治教育，认为“艺术教育”或“寓教于乐”就是把艺术完全当做一种德育的媒介和手段来对学生进行思想政治教育，艺术教育的目的主要是提高学生的思想政治觉悟，陶冶学生的道德情操，从而把艺术教育纳入到了德育的轨迹。
3.辅德功能25
艺术教育尽管其主要目的不是进行思想政治教育，但它却能潜移默化地发挥出思想政治教育的作用，这就是我们通常所说的艺术教育的辅德功能。
4.艺术化的艺术教育，德育化的艺术教育33
艺术化的艺术教育,即注重让学生对艺术本身的领悟,通过对艺术形式与艺术内容之间相互关系的把握来理解艺术的正确内涵,从而获得德育效果；重在以情感人；重在教学生懂得什么是美，什么是丑。
5.智力智育4041
智育是指偏重于理智、概念、判断、推理等理性思维培养的教育。
6.艺术教育的三不像42
在我国，许多教师不自觉地把艺术课程的内容当成了德育，德育的内容，所采用的教学方法也是德育、智育的教学方法，而没能突出艺术和艺术教学的特点，以至于中小学艺术教育往往成了审美教育不像审美教育，德育不像德育，智育不像智育的“三不像”教育。
6.艺术教育专业化43
三、问答
1、真正的艺术教育与德育化的艺术教育，在德育功能的发挥上有什么明显的区别？
3233
2、如何做可以改变艺术教育的德育化倾向？
笔记
答：
（1）认识到艺术教育的主要目的是提高学生的审美感受能力。
（2）艺术教育具有德育功能，有助于提高学生的思想政治觉悟与道德修养，但这是潜移默化的影响，而不是强调。
（3）认识发挥艺术教育的辅德功能，必须通过审美教育这一环节。
（4）艺术教育不能忽视审美的因素，不应直接追求德育的效用。
（5）要重视研究艺术教育自身的特点以及与德育的关系。
3、发挥艺术教育的智育功能有什么条件？
38
4、审美的、艺术化的艺术教育的智育功能的发挥表现在哪些地方？
38
5、列举关于艺术知识技能教学方面的问题47
6、为什么艺术知识技能教学在学校能占据艺术教育的主导地位？
48
7、中小学艺术教育中应该怎样进行艺术知识技能教学呢？
57
第三章艺术教学的三条原则
一、知识点（选择与填空）
1、艺术教学原则是指导艺术教学实践的原则，是属于艺术教学所独有的原则。
65
2、三条艺术教学原则，是从教学内容的有机联系、教学形式的灵活多样、教学过程与结果的优化等三个不同角度，针对目前我国中小学艺术教学实践中所存在的几个突出问题而相应提出，可以说它们是一种“实践性”原则。
66
3、中小学艺术教学过程，应该主要是一个教师启发和指导下学生参与体验艺术的过程，没有学生的主动参与，就难有真正的艺术教学。
67
4、中小学艺术教学不能主要采用所谓的“听讲”的教学方式来进行，因为这种“听讲”的教学方式，虽然也有学生的参与，但这种参与仅仅是属于听觉上的、比较被动的参与，他不能成为教学中学生的主要参与方式。
67
5、学生的艺术兴趣也不可能在道德说教或逻辑推理中产生，其主要的途径还是让学生主动地、全身心地参与到艺术活动之中，切身获得对艺术的审美体验，而“听讲式”教学方法由于不可能提供给学生足够的全身心参与艺术教学过程的机会，因而是难以做到这一点的。
69
6、教育者创设良好的艺术氛围，尽可能地激发学生积极主动地、全身心、全方位地参与艺术欣赏和艺术表现活动，使他们获得艺术审美的愉悦体验，进而培养他们对艺术的兴趣与爱好，提高他们的艺术审美能力。
70
7、艺术教学遵循参与原则，只要能给学生的艺术参与提供更多的机会，创造更好地条件，就能获得好的教学效果。
8、艺术是人类情感符号的创造。
74
9、学生发自内心地、自觉自愿地参与是主动参与。
通过外界因素的激发，主要是通过教师有目的的诱导，来促使学生参与，是促动参与。
10、主动参与一般是创造参与，促动参与一般是模仿性参与。
77
11、遵循参与原则进行教学时应如何处理和协调好动与静、师与生、主动与被动、过程与结果之间的关系。
81
12、课外艺术活动是中小学艺术教育的重要组成部分。
13、愉悦是艺术审美体验的结果，享受艺术愉悦的途径便是对艺术进行审美体验，而不是尝一尝看它合不合口味。
89
13、保持学生的良好心境，使他们充分感受艺术的愉悦，这既是艺术教学能否获得成功的一个前提条件，也是中小学艺术教学的目的之一。
87
14、教师是不可以轻易地给学生下否定结论的，以避免学生丧失自信心，体验挫折感。
90
15、德国教育家第斯多惠（1790-1866）说过，“教学的艺术不在传授的本领，而在于关于激励、唤醒、鼓舞”。
91
16、教师不要只是试图让学生相信艺术的愉悦存在于前面的一个什么地方，而现在的学习仅仅是为将来获得艺术的愉悦体验作准备。
90
17、艺术知识与技能掌握的多少和高低，不应成为衡量学生艺术课学习好坏的主要标准，而应通过观察学生对艺术的而投入程度，以及在参与艺术活动的过程中创造性和想像力的发挥来加以评价。
90
18、在众多的艺术形式中仅仅抽取出即使是最具艺术代表性的音乐和美术作为中小学艺术教育的教学内容是不够的
19、音乐、美术、诗三者之间存在着天然的联系。
57
20、受雷默教授的“综合审美教育”思想的影响，美国部分学校的艺术教育采用了把各种艺术学科结合起来的综合艺术教学形式，即利用绘画、音乐、舞蹈、刺绣以及其他不同艺术的共同点和不同点去启发学生。
99
21、苏联教育革新家舍吉宁的音乐教学实验无疑给了我们很大启示：
把各种门类的艺术融合起来教给学生，首先启发他们对艺术的一般兴趣，不失为一条对所谓“艺术天分不高”的学生培养的好途径。
100
22、在音乐教育史上产生最大影响的是奥尔夫教学法、达尔克罗兹教学法。
22、提出艺术教学的融合原则的目的之一，就是要改变那种单调、机械的教学形式。
105
23、在美国，中小学教育近年来出现了一种新的动向，既艺术教育向普通学科渗透。
（艺术同广泛的文化领域都有着天然的密切联系）106
24、在遵循艺术教学的融合原则方面，应把注意力更多地投向课外、校外艺术活动以及整个社会文化大环境。
105
35、奥尔夫教学法、达尔克罗兹教学法的形成并流传，是充分“研究了人”的结果。
101
二、名词
1、听讲式艺术教学：
在艺术教学中，教师不停地讲解，学生一味的静听。
教师手舞足蹈，学生却难得一动；教师情绪激动，学生难得开心。
总之教师当演员，学生当观众。
2、促动参与：
通过外界因素的激发，主要通过教师有目的地诱导，来促使学生才能与，是促动参与。
3、活动胜于产品：
在现代艺术思潮中有所谓“活动胜于产品”之说，就是把重点放在艺术创造活动中所发生的一切事情上，而不是强调所完成作品的完美性。
4、愉悦原则：
指在教学过程中，教师保持良好的心境，使学生和自己处于一种愉悦的状态，双方获得美感的满足。
使学生在心情舒畅的前提下，主动进行艺术审美活动，获得精神上的愉悦。
5、融合原则：
是指运用各种教育与艺术形式所能提供的手段与方法，在某一艺术课程或该门艺术课程的某一方面的教学过程中，充分融合其他艺术课程或该门艺术课程的其他方面的内容，以便和有效地提高艺术教学效益，拓宽学生的艺术视野与审美空间，全面提高学生的艺术修养。
6、综合审美教育：
综合审美教育关心的主要是所有艺术的共同范畴，虽然也会用每种艺术所独有的行为对共同行为的必要支持。
7、美育的立体化原则：
杜卫提出了美育的立体化原则。
美育不同于其他专业性强的学科教育，应该表现出综合性的特点，并具体在音、美教学中试行音乐、美术、文学、和影视四者结合的教学法。
8、艺术教育原则：
艺术教学原则是指导艺术教学实践的原则，是属于艺术教学所独有的原则。
9、参与原则：
在艺术教学过程中，教育者创设良好的艺术氛围，尽可能地激发学生积极主动、全身心、全方位地参与艺术欣赏和艺术表现活动，使他们获得艺术审美的愉悦体验，进而培养他们对艺术的兴趣与爱好，提高他们的艺术审美能力。
三、简答
1、艺术教学的三条原则
参与原则
愉悦原则
融合原则
2、怎样遵循艺术教学参与原则。
73
艺术教学遵循参与原则，关键是既要把教学过程设计成有利于学生积极主动地、全身心地参与的艺术活动过程，又能巧妙地把艺术教学目标融入其中。
具体说，
首先，艺术教学要把学生的学习转化为学生全身心参与的积极活动过程，并尽可能使学生的听觉、视觉感受既外显于操作性的行为之中，又内化于心灵体验之中，又内化于心灵体验之中。
其次，艺术教学要为学生主动参与和即兴创造提供氛围里被动地兜圈子，教师即是学生参与活动的设计者，也是学生参与行为的欣赏者。
再次，艺术教学要让学生在教师的引导下，在主动地参与艺术活动中不知不觉地完成学习任务，使学生在参与艺术欣赏和艺术表现活动的过程中，既获得了艺术审美的愉悦体验，同时也学习掌握了有关的艺术基本知识以及欣赏表现技能。
3、如何正确处理或灵活协调好动与静、师与生、主动与促动、过程与结果之间的关系。
73
4、主动参与与促动参与二者关系。
76-77
主动参与和促动参与既是目的与手段的关系，又是结果与原因的关系，没有促动就很难有主动，没有主动就不可能有进一步的促动。
（促动参与和被动参与也是有一定关联的，促动参与式包含了一定的主动艺术因素的被动参与。
）
主动参与一般是创造参与，促动参与一般是模仿性参与。
（被动参与则一般是机械参与。
）
5、为学生的艺术参与活动创造优良的物质环境。
81
首先，优美的大自然是艺术教学的最广阔的课堂，是学生开展艺术活动的最迷人的场所，应该利用起来。
其次，必须把学生从那种听讲式教室里的、没有多少活动余地的座位上解放出来。
6、课外艺术活动成了中小学艺术教育的重要组成部分。
82-83
主要是它可以有效地弥补课堂教学难以让学生充分参与艺术实践活动之不足。
中小学生的艺术审美素质的提高，很大部分就是通过参与课外艺术活动来实现的，这与学生的体育水平的提高在很大程度上是通过参与课外体育活动来实现十分类似。
中小学课外艺术活动的最主要的目的和任务是，面向全体学生，为所有的人创造和提供亲身参与艺术活动的机会，通过学生的亲自参与，培养激发他们的艺术兴趣，提高学生的艺术活动能力，使他们获得艺术审美的愉悦体验。
6、遵循愉悦原则进行艺术教学，使教学过程具有愉悦性特征。
（表现）87
一方面，表现为在教学过程中，师生都处于一种愉快的状态。
另一方面，教学的愉悦性还表现为，在艺术教学过程中，教师依靠共鸣的师生情感，利用积极并富有创造性地在无拘无束、轻松愉快的氛围中参与艺术活动。
为此，遵循愉悦原则进行艺术教学，就要求在教学过程中，既要注意形成师生的情感共鸣，同时更要注重保护学生的艺术兴致。
7、融合原则要真正付诸艺术教学实践，不可回避的外在条件至少包括：
97
艺术教师必须具备足够广泛的艺术修养，以便能清楚地看到他正在进行的教学工作同其他领域之间的关系。
艺术课教材所选内容及其编排方式等，必须为艺术教学遵循融合原则提供广泛的空间。
学校必须提供必要地设备等。
第四章艺术教师的四维定位
（一）知识点
1、美国艺术教育家霍斯曼认为，艺术教师必须是一个“艺术家—教师”，是一个对于其所教课程一方面具备良好技能，一方面具有高深知识的艺术家。
109
2、对于艺术教师的素质要求，主要应从教师的角度来提出，衡量一名艺术教师是否称职，首先要看他是否具备作为一名教师所应具备的素质，而不能仅以专业艺术工作者作为参照标准。
110
3、衡量艺术教师是否称职，首先不是看他的艺术专业水平如何，而看他的教育教学水平怎么样，看他是否能够有效地将所掌握和理解的艺术通过教学手段让学生掌握和理解，尤其对于中小学艺术教师来说更是如此。
111
4、虽然艺术基本功本身就是艺术教学基本功的一个方面，甚至是一个最主要的方面，但中小学艺术教师的教学基本功并不等同于艺术基本功。
113
5、称职的艺术教师不光是一个艺术工作者，还应该是一个教育工作者，甚至可以说，就中小学艺术教师而言，做教育工作者是第一位的，做艺术工作者是第二位的。
110
6、教师首先在教学活动中与学生交往时摆正自己的位置。
114
7、艺术教师的基本职能是作为一种资源而不是信息的传输者，因为学生只有在没有教师作为一种仲裁的情况下才能真正地学习。
114
8、艺术本是一种创造性的产物，就是人们欣赏艺术也被称为是一种再度创造活动。
115
9、艺术的创造与欣赏本无所谓对与错，对艺术的理解如果有唯一正确的答案，就等于剥夺了艺术主体发挥其创造性和和想象力的权利。
115
10、艺术学习的途径主要不是模仿，而是自身的参与和体验。
115
11、称职的艺术教师有时是艺术活动的引导者，有时是艺术活动的参与者，而最本质的身份应该是学生艺术活动的欣赏者。
116
12、真正称职的艺术教师，除了能熟练掌握所教科目的技能技巧与基本理论之外，还应该对所有其他艺术门类的知识有基本的了解和掌握，同时还应具备一定的素养。
117
13、中小学艺术教育需要的不是只在某一方面表现突出而其他方面比较薄弱的单项型教师，需要的是哪怕艺术专业技能并不突出，但能涉猎各艺术门类，整体艺术素质比较高的全能型教师。
118
（二）名词解释
1、全能性艺术教师：
是只在某一方面表现突出而其他方面比较薄弱的单项型教师，而是哪怕艺术专业技能并不突出，但能涉猎各艺术门类，整体艺术素质比较高的教师。
（三）简答
1、中小学艺术教师进行形象设计。
（四维定位）110-118
不是专业工作者，而是教育工作者
不是冷面裁判员，而是热情欣赏者
不是单向专攻型，而是全能博学型
不是低俗轻浮型，而是高雅庄重型
2、艺术教师与专业艺术工作者的区别111
专业艺术工作者与艺术教师无论在自身素质还是所从事的职业上，都存在着许多相通之处。
两者的区别也是明显的，像创造性素质的问题，专业艺术工作者的创造性的创造性，主要体现在对艺术本身的创造上与再创造上，而艺术教师的创造性，则不仅体现在对教学内容即艺术作品的再创造上，而且更体现在创造性的教学上。
3、教师以欣赏者的形象出现在学生面前，包括两方面意思。
其一，在教学活动中，教师能与学生一起共同欣赏艺术，并产生一种情感上的共鸣。
其二，教师对学生的参与和表现，自始至终能持一种欣赏而不是挑剔的态度。
4、全能性艺术教师的素质要求，是否有些过高？
118
我们并非无理苛求艺术教师必须精通某一门艺术的各个方面，甚至全部艺术形式；要求他们对于所教科目的艺术形式有较熟练地掌握，也非不是一定要达到专业艺术工作者的水平；而对于非任教科目的相关艺术形式的了解和掌握，则更是既不要求达到专业水平，也不要求达到所任教科目的水平。
5、什么才算艺术教师的美的风度？
119-120
首先，这种风度不等于时髦的外表。
其次，这种风度也不是在言行上刻意表现艺术学科的雍容华贵。
艺术教师要想让自己的风度真正成为一种艺术教育的因素，就应该使自己的内在气质与外在表现协调融合。
艺术教师要想真正使自己具有美的风度，外表的装饰时次要的，最主要的还是要提高自身的文化修养水平，使自己具有较高的艺术素质，并时刻牢记自己的身份——一名关荣的艺术教师。
（四）论述
怎样才能做一名好的艺术教师。
（笔记）
第五章艺术教育的当务之急
一、知识点121
1、艺术教育作为学校美育的最重要内容和最主要途径。
2、评价的唯一标准，只能看它是否实现了或在多大程度上实现了学校艺术教育的既定目标。
3、成功的艺术教育，必然以提高全体学生的艺术素质为标志；同时，也必然以注重教学过程的赏心悦目来提高学生对艺术的兴趣爱好和艺术表现及鉴赏水平为准绳。
122
4、从艺术和艺术教育自身的价值出发去评价艺术教育，是我们在进行艺术教育评价时首先必须把握的基本点。
122
5、艺术价值主要表现于其审美的价值，而非求真、求善的价值。
升级会员 