人教版小学五年级上册美术教案doc.docx
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人教版小学五年级上册美术教案doc
第1课色彩的对比
领域：
造型•表现
课时：
2课时
教学目标：
1、认识色彩的对比，使学生能利用对比色来装点自己的生活。
2、进行对比色的涂色练习。
教学重点：
认识色彩的对比。
教学难点：
如何运用对比色。
课前准备：
学生：
你认为什么是对比色，在生活中哪里能见到对比色？
教学用具：
教师：
课件。
学生：
水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。
教学思路：
本课首先通过欣赏，使学生感受到对比色的强烈，在观察色轮表发现哪些颜色是对比色，它们有什么共同的特征，明白补色的关系，最后通过实践巩固所学知识。
教学过程：
1、欣赏：
（1）出示课题——“色彩的对比”。
（2）比较:
相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同.
2、发现：
（1）当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是对比了.
（2）观察色轮，发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色，即互为补色关系。
（3）在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。
如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。
（4）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。
3、实践：
（1）用对比色组织一幅画面。
（2）学生作业，教师巡回指导。
4、学生的作品展评：
根据本节课的要点开展点评。
第2课色彩的和谐
领域：
造型•表现
课时：
1课时
教学目标：
1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。
2、用邻近色进行涂色练习。
3、感受色彩的魅力。
教学重点：
认识邻近色并掌握其调色方法。
教学难点：
如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。
教学准备：
教师：
课件、水粉颜料和绘画工具。
学生：
水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。
教学思路：
本课首先通过让学生欣赏生活中的邻近色，使他们感受到邻近色的和谐美；接着通过观察色轮表，明白邻近色之间的色彩关系和变化规律，并在多媒体的演示下理解邻近色的调配方法；最后最后通过动手实践达到本课的学习目的。
教学过程：
1、引导欣赏：
（1）播放录象，欣赏生活中的邻近色画面
（2）出示课题——“色彩的和谐”。
（3）复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。
2、目标发展：
（1）什么是邻近色？
（出示色轮）
在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。
如：
黄——黄绿——绿
红紫——紫——蓝紫
黄橙——橙——红橙
（2）寻找邻近色（师生互动）
A、家居图片
B、生活图片
C、建筑图片
（3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：
和谐
（4）师示范邻近色的调配方法
3、实践活动：
（1）作业：
用邻近色组织一幅画面。
（2）学生动手操作，教师巡视指导。
4、作业展评。
第3课：
美丽的纹样
教学目标：
了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。
应会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。
培养学生的审美能力和动手能力。
教学重点：
学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。
教学难点：
运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。
教学具准备：
适合纹样图片资料、作画工具等。
教学内容：
1、组织教学导入新课
欣赏图案将学生带入美丽的图案中
（图案本身的魅力吸引学生的注意力，将学生带入美的情景中，激发学生的兴趣。
）
生欣赏图案
提出问题：
刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律？
生：
我发现它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形。
生：
有的外形像桃子、有的像树叶。
生：
里面的图案类型有的是一个形象，有的是几个形象组合在一起。
生：
里面的图案跟外面的形状是一样的，也跟着是圆形、方形——
（同学们说的都不错，观察的很仔细，说出了这些图案的特点）
师总结学生的发言，揭示课题：
适合纹样
2、了解知识掌握方法
师：
在我们生活中可以发现很多这样的图案。
来说一说，你在哪些地方见过它们？
生讨论发言。
师：
那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢？
我们在来仔细的观察欣赏一下，同时思考以下的问题：
1）什么是适合纹样？
2）基本形有哪些？
3）我们可以有哪些填充的图案
生欣赏、思考、讨论
师和生一起总结：
1）适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。
适合纹样的形态要与外廓相吻合，就是说，在除去边框时，仍旧具有清晰的边框外形特征。
2）可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等3）我们可以用点、线、面来装饰，也可以用一个形象或者几个形象来装饰。
（了解了适合纹样的一般知识，掌握了基本规律，有利于下一步的设计制作）
师：
在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法，这节课中我们可以用到它们。
3、构思、设计、制作精美的适合纹样
师：
我们很多同学很想展示一下自己的身手了。
今天呢，我们每位同学就来设计一些适合纹样，要求先选好某种外形，在根据外形设计选择填充图案，去掉外形后，图案仍能保持其形状。
生作业师巡视辅导
4、评价作业（自评、互评）
教学反思：
本节课的内容是很丰富多彩的，过程中设计的环节不是很多，没有多少悬念，是靠着内容本身的魅力去吸引学生的注意力，激发兴趣，培养学生的审美能力，通过自己的绘制，锻炼自己的动手能力。
图案在我们的生活中运用是非常广泛的，因而，教与学生一些简单有效的装饰方法是很实用的。
而没有比让学生获得成就感更能激发他们的学习兴趣了。
第4课趣味文字
第一课时
一、教学目的；
1、在了解美术字知识和汉字结构的基础上，了解笔画、笔顺与书写方法。
2、学习美术字的基本书写方法与美化方法。
3、培养学生丰富的想象力与表现力，提高学生学习美术字的兴趣。
二、教学重难点：
1、了解美术字基础知识，掌握变体美术字的书写方法与美化方法。
2、提高学生想象能力和表现能力，感受趣味美术字的乐趣。
三、教材分析：
通过欣赏美术字了解各种美术字体的特点，比较变体美术字并感受变体文字的趣味性。
引导学生掌握变体美术字的基本书写方法，提高对美术字装饰和美化效果，了解美术字在生活中的广泛运用。
四、教学过程；
（一）课前准备
1、学具：
记号笔、水彩笔、荧光笔
2、教具：
各种美术字和变体美术字、记号笔
（二）课堂教学
1、引导阶段
①认识基本美术字体及其特点：
出示宋体、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。
宋体：
端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显。
黑体：
笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力。
②欣赏基本美术字体和变体美术字的比较
出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味？
为什么？
生----
2、发展阶段
①认识趣味文字的特点：
趣味美术字是根据文字的内容和含义，运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的，使之更加夸张、突出、醒目、美观。
趣味美术字在艺术上有较大的自由变化，所以它的特点是：
具形象、又简洁、美观、生动、有趣等。
②趣味文字的分类
ａ、笔画变化：
改变笔画的形状或粗细，使之更有装饰性。
ｂ、字形变化：
改变字的外形，使之更有造型感。
ｃ、结构变化：
将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。
ｄ、形象性：
根据文字含义运用形象图案来装饰字体。
③欣赏优秀美术字
引导学生分析其特色和艺术感，感受它的趣味性。
如：
形象体：
“心灵”运用爱心来表示点，提升了心灵的含义具形象又生动。
字形变化：
“流水年华”采用是一条不平静而具有运动感的线，具有节奏感使人联想到水的波浪。
笔画变化：
如：
“天香”采用直线和曲线相结合，增添文字的趣味性，以花朵装饰更加美观。
结构变化：
运用半圆形的笔画具有活泼感，如“快乐”的书写方法联想到儿童的木马玩具可以摇动的，有快乐感。
欣赏课本范字学生进行分析。
④、演示美术字书写的步骤和特点：
ａ、首先用尺子定文字的大小和形状。
ｂ、再根据外形、结构、笔画的特点用单线写出字形。
ｃ、然后根据文字的含义应用夸张、形象手法设计趣味美术字体。
如：
波浪的设计和书写，为突出浪花的形象采用曲线圆点来装饰浪花的效果，具形象又有趣。
还有“时间”采用小闹钟来代替日字，很有说服力，具有特殊的意义。
ｄ、最后运用色彩基础知识对比色和邻近色来强调趣味文字的美。
3、引导学生同桌讨论交流你所选的文字将应用什么形式来改变？
4、学生起稿设计文字，突出趣味性。
5、作业展示，学生进行评价。
第二课时
1、欣赏趣味文字在生活中的运用。
（出示教具）
如“阅览室”的提示牌运用趣味美术字和花边制作的提示牌，作用大又美观。
“游泳馆”提示牌运用自由体美术字加上简洁的浪花，还有“欢迎”提示牌的制作醒目美观。
2、如何制作提示牌？
（演示制作过程）
先设计提示牌的立体造型，用彩色卡纸剪裁成长方形，在中间裁一个半园形再折叠成立体三角形，展开在半圆形上设计所需要趣味文字如：
“音乐会”（也可根据提示牌的造型来设计字型）配上色彩并装饰上合适的纹样，最后把三角形连接起来。
3、学生练习制作，教师巡视
4、作品展示：
第5课画龙点睛
教学目标
1.能力与技能：
让学生了解纹样在包装上的作用，能综合运用纹样与趣味汉字创新装饰美化包装。
2.过程与方法：
在自主探究、小组讨论、教师讲解的学习过程中，让学生掌握纹样、文字设计应用的基本知识和方法。
3.情感、态度和价值观：
通过学习培养学生的创新意识、自主探究学习能力、提高对生活环境的关注力，激发学生用所学美术知识与技能美化生活的能力与愿望。
教学准备
师：
图片课件、纯色包装纸包好的包装盒\袋，彩色笔生：
剪刀，小的包装盒或包装硬纸袋一个，双面胶，彩色笔，勾线笔，剪刀和课本。
教学重点
纹样、文字的表现形式。
教学难点
运用文字、纹样相结合的方法并以点状、面状装饰包装。
教学过程：
导入新课
播放一段动画（画龙点睛）片段。
问：
同学知道这是什么故事么。
那故事的含义是是什么，说话或写作时在关键地方简明地点明要旨,使内容生动传神。
也比喻在整体中突出重点
引出课题感知探究
那画龙点睛是要给什么点睛又怎么点呢
今天同学们都带了包装盒，所以我们今天是要给礼品盒画包装打开课本第8页我想请同学们仔细观察一下，在图一图二礼盒的包装上都有什么共同点。
底色、纹样、文字
这样我们前两节课上了美丽的纹样和趣味文字，我们就可以把它们组合运用到今天的包装上。
那老师就要来考考你们的知识点是否有牢记了纹样的类型都有什么呢？
趣味文字的变化方式都有什么呢
今天老师带了两个精美的礼品盒 ，请同学们仔细观察它们的纹样是怎么排列的 点状排列装饰、面状排列装饰
那现在以四人一小组，观察你们自己带来的包装上的纹样是怎么排列的，又是如何凸显产品的特色呢。
文字的装饰 合理的夸张等
那现老师看了这么多美丽的包装，老师也迫不及待制作了一个看ppt展示 那学会了怎么包装 现在我们来看看其他同学的创意都是怎么样的，在欣赏过后思考自己会不会有更好的创意呢，现在就让我们变身产品包装庄家，为某一产品进行包装，小组进行讨论
第6课快乐刮画
教学课时：
2课时
教学目标
知识与技能：
让学生了解新的表现方法及使用不同的工具来作画。
尝试刮画的的制作方法，体验其中的快乐。
过程与方法：
用线描或线、面结合的方式表现自己身边的生活或想象创作自己所喜爱的故事。
情感态度价值观：
培养学生的创新意识和探究能力，感受色彩变化的美感，增强审美能力。
教学重点
了解刮画的制作方法，认识工具。
教学难点
使用不同的工具制作刮画。
教学准备刮画范画工具油画棒
教学过程：
一导入新课
检查学生用具准备，并集中学生的注意力。
二讲授新课：
教师提问：
见过这些画漂亮吗？
大家讨论讨论这些画应该是怎样画出来的呢？
小组讨论，分析问题教师带领学生欣赏一些以前所学过的表现方法的绘画作品。
出现刮画作品，让学生初步从感官上了解刮画。
学生复习旧知识（油画棒水彩笔粘贴画）欣赏作品，初步感受刮画进行讨论，回答问题。
欣赏书中内容，看看书上是怎样说的。
请学生介绍制作刮画的方法。
教师根据学生的介绍，进行总结。
教师演示制作刮画底的过程。
教师在针对有重要部分作讲解（颜色可以有变化，涂色要均匀）。
提出要求：
根据制作刮划底的方法，制作出刮画底。
颜色要丰富有变化。
进行公平公正的辅导，并对一些创作过程中出现困难得学生及时加以指导。
展示学生的刮画底，进行表扬与鼓励。
学生看书，了解刮画底纸制作的方法。
学生讲解制作方法，听教师总结。
观看制作过程，听教师讲解根据要求制作刮画底遇到问题时可随时提问展示自己的制作。
布置下节课所需的工具。
第7课无笔画
教学目标 ：
1.观察、认识、欣赏天然纹理景物纹理形态别具特色的美感。
2.学习对印方法和步骤，创作出色彩变幻、肌理美观的无笔画。
3.在对引得制作过程中体验美术学习活动的乐趣。
重点
学习对印方法和步骤；创作出色彩变幻、肌理美观的无笔画。
难点
把握色彩加水后的流动特质，探索对印技巧。
教学过程：
一、展示欣赏，激发兴趣：
1.观察：
课件中云纹、水纹、木纹、石纹图片，引导学生观察自然界中物体的纹理。
2.欣赏：
美术作品《青山绿水》、《秋色浸染》。
3.导入：
我们认识和欣赏了自然界和美术作品中的纹理，揭示课题—无笔画
二、观察分析，探究方法：
1.探究：
指导学生学习教材，了解对印过程。
讲解：
①将纸对折，在其中一半用水彩或水粉颜料随意图画。
②采用多种涂色方法（涂、刷、洒、滴色）让色彩在底板上产生自然生动的渗透效果。
③趁颜色未干，对折轻轻压印。
揭开纸张，就产生效果了。
2.示范：
①采用多种涂色方法（涂、刷、洒、滴色），让色彩交融，获得肌理效果。
②纸上要有深浅明暗对比,借鉴《青山绿水》、《秋色浸染》。
③印制时要随时观察效果，可反复对印。
三、实践操作，体验乐趣：
1.作业要求：
尝试一水粉颜料对印方法制作一张抽象画。
根据画面效果取适合的题目。
2.注意要点：
①水分把握②色彩搭配③对印手法
3.辅导提醒学生制作前进行构思，准备选择哪些色彩组合。
四、展示交流：
自评：
互评：
师评
拓展探索：
除了用对印方法制作无笔画之外，我们还可以用吹画、洒画、拓印的方式来创作无笔画。
第8课鸟语花香
教学课时：
2课时
教学目标：
引导学生运用中国画的笔墨方法表现自然界中的花、鸟。
指导学生用富有墨色变化和多样的线条表现有诗意的画面。
教学重点
运用富有创意的应用中国画技法特点加上自己的想象表现画面。
教学难点
掌握中国画水与色的运用及构图中的基本要求。
教具准备
师备表现自然界美好景色彩图片及国画大师的绘画作品
教学过程：
1、引导阶段：
（1）课件演示：
观看欣赏自然美景，
师与学生一起凭自己对鸟语花香的理解，交流自己对画面的想象。
（2）引导学生解读和理解大师的写实与写意的表现手法。
齐白石富有生活情趣的花卉鱼虫：
要求简单描述画面的形象、线条、笔法。
让学生说出从画面上看到的东西。
吴冠中的泼墨写意画：
荷塘、小鸟天堂----知道墨色有浓有淡。
吴冠中的线条画----简洁、明快、用流动的线来表现流动的物体和凝固的形体。
（3）运用中国画水墨的方法让学生进行尝试练习，然后相互欣赏、取长补短。
2、发展阶段：
（1）师生共同作画，探索水墨画的表现手法：
请一学生在板上的宣纸上随意点个点，师即兴添画成花或鸟。
（2）归纳表现手法：
勾画添画方法、色彩写意法。
（3）指导学生运用色彩和墨色深浅变化和浓淡变化来塑造形象。
充分体现国画的墨色韵味变化的特点。
3、展示交流
把学生作业进行展示，一方面让学生体验成功，同时发扬学生作业中的闪光点。
增强学习信心。
4、课后拓展：
鼓励学生运用中国画的表现方法，课后进一步根据自己喜欢的形象与内容尝试练习，使他们更好运用中国画的表现方法来描绘学生对生活中的感受和童心童趣。
本教材分两节课上，第一节主要是欣赏、评述、第二节再进行探索尝试。
第9课诗情画意
课型：
造型表现
课时：
2课时
教学目的
1、指导学生选择熟悉的古诗，运用已有的绘画的技巧来表现诗的意境。
2、培养学生的造型能力和想象能力。
3、培养学生对祖国历史悠久的传统文学艺术的热爱，陶冶审美情操。
教学重点与难点
重点：
运用已有的绘画知识表现古诗的意境。
难点：
恰当地表现古诗的意境。
教学准备
教师：
课件。
学生：
准备古诗一首，并能解释诗意；绘画材料、工具。
诗情画意是一种纯美的境界，作者运用高度浓缩及精湛的语言，栩栩如生地将眼睛所看、心理所想表现出来，形成了“诗中有画，画中有诗”的艺术境界，将学生带进诗情画意，感受传统文化瑰宝的魅力，提高孩子们对古诗的鉴赏能力，陶冶情操，美化心灵。
通过小组交流，让学生互相探讨，互相学习，并以听一听，找一找，即激发学生的观察兴趣，也能让学生从不同的角度理解创作的方法，为学生的创造表现提供借鉴。
教师注重个别指导，让后进生也能享受到成功的喜悦。
教学过程：
（一）情景导入激趣。
课件出现童声朗诵《咏鹅》，激发学生回忆一年级学过的古诗，并描绘诗的含义，出示图片，引导学生进一步理解诗中的情景。
小结：
我国传统艺术的常见表现手法“诗中有画，画中有诗”。
揭题：
诗情画意
（二）课件出现故事一首《静夜思》
1、师：
每逢佳节倍思亲，我们就会常常用李白的《静夜思》来表达思乡的心情。
1）师：
读了这首诗能让你产生怎样的联想。
（启发学生想象各种不同的情景。
）
2）教师出示几幅画作，引导学生观察比较。
提出问题：
哪幅作品最符合诗意？
为什么？
2、欣赏课本中的图片，引导观察表现的特点及手法。
3、课件出示图片，以听一听，找一找，启发学生根据诗意找出相配对的图片，帮助学生进一步理解创作的特点。
教师小结：
要画出诗中的情景，除表现出诗中的主体，还要表现与它相适宜的景物……
（二）发展阶段
1、组织学生交流：
你最喜欢那一首古诗，你想怎样表现它？
引导学生展示准备的资料，介绍解释诗意，提出自己的创作思想。
2、教师请个别学生说说自己的想法，表扬及进一步启发学生的想象。
3、提出作业要求：
给自己喜欢的古诗配上图画。
第一课时：
完成基本构图。
第二课时：
完善构图，上色。
4、学生操作，教师加强个别指导。
第一课时：
1）关注主体与背景的关系。
教师可以根据课堂具体情况，利用课件进行演示引导。
2）引导个别后进生的造型创作。
第二课时：
1）提醒应用所学的色彩知识上色。
2）指导有困难的学生，提出合理建议，使其完善作品。
（三）评价交流，展示学生作品
1、自评，请学生介绍自己的作品。
2、你喜欢哪一张作品？
为什么？
3、你觉得哪一张作品最符合诗意？
（四）课堂延伸：
可以尝试用电脑绘画的方式表现，可以根据自己的电脑水平设计不同风格的作品。
第10课彩魔脸谱
一、教学目标
1.通过学习，初步了解中国传统戏剧脸谱的有关知识，感受戏剧脸谱的造型规律及艺术特色。
2.用不同的方法设计一个有特色的脸谱，并能用脸谱作为元素设计美化一件生活物品，培养艺术创造能力。
3.通过脸谱欣赏，感受脸谱艺术的美感，引导学生参与祖国优秀文化的传承。
重点：
了解传统脸谱的艺术特色，能设计一个有特色的脸谱。
难点：
能用脸谱作为一种设计元素，装饰、美化生活物品。
三、教学过程
教学过程
1.京剧欣赏，初步感受。
（1）欣赏京剧（音乐）。
提问：
我们听的是什么音乐？
（2）相互交流：
你还知道哪些关于戏剧的知识？
（3）京剧片断欣赏。
（音乐、图像、课件演示。
）
（4）出示脸谱。
板书课题，明确学习目标。
2.脸谱欣赏，激发兴趣。
（1）课件出示各种脸谱（戏剧音乐和脸谱一起出现）。
提问：
欣赏各种脸谱后，有什么感受？
发现了什么？
（2）根据学生回答，教师介绍脸谱：
戏剧脸谱是中国民族戏剧独有的一种化妆造型，这种面部化妆具有图案的抽象性，在用色、描纹和构图上都有一定的要求与谱式，所以叫脸谱。
在京剧表演中尤为讲究，多种人物都有特定的谱式和色彩，借以突出人物性格特征，表现对人物的褒贬。
（课件出示各种谱式的脸谱。
）
（3）欣赏脸谱，初步了解脸谱的颜色和造型特点。
出示各种脸谱，边欣赏边介绍各种脸谱的颜色特点：
红色;忠勇；黑色;公正；白色;狡诈（重点欣赏关羽、包拯、曹操的脸谱，让学生初步理解色彩在脸谱中的运用。
）
3.学生创作脸谱，了解脸谱的制作方法。
（1）出示脸谱，了解脸谱的造型特点。
提问：
脸谱的造型有什么特点？
学生初步讨论后，教师归纳小结：
脸谱以对称为主，在绘制上采用线面结合的方法，使用色彩鲜艳，对比鲜明。
（2）课件演示脸谱的绘制方法。
设计脸型（圆形卡纸）勾画纹样;定稿上色。
4.学生作业。
总结：
脸谱是我国优秀的传统文化，是民间艺术中的瑰宝，在现代设计中这一元素的运用越来越广泛。
3.继续欣赏，了解脸谱元素在设计中使用的要求。
（1）教师出示以脸谱为设计元素的生活用品。
（2）学生欣赏、思考：
这些生活用品在利用脸谱设计元素中有哪些特点？
（3）欣赏交流。
（4）教师以实例说明：
夸张、变形、组合。
4.学生设计，教师巡视。
（1）设计要求：
在自己带来的物品上设计京剧脸谱。
（2）播放音乐。
学生设计，教师巡视辅导。
5.组织京剧脸谱生活物品展。
第11课陶泥的世界
教学目标：
了解用泥或陶土制作生活用品的方法
教学活动
第一课时
一、说陶
1．了解我国有关陶文化的知识。
2．学生讲述知道的陶文化。
二、赏陶（媒体展示陶文化
1．欣赏彩陶文化：
（1）半坡型
（2）庙底沟型
（3）马家窑型
（4）半山型、马厂型
2．欣赏黑陶文化特点：
黑、薄、光。
3．彩陶文化运用的艺术法则。
4．欣赏现当代陶文化。
媒体出示彩陶图片，介绍认识各时期彩陶的特点和风格。
媒体出示黑陶图片
媒体展示各种式样的彩陶作品媒体展示现当代陶艺作品
三、玩陶
1．提问：
这些作品分别运用了什么方法?
2．这一件作品运用了哪些方法?
你感觉怎样。
3．A、手捏的作品是按什么步骤做的呢?
B、手捏的大泥团应注意什么?
C、盘条法又是怎样做呢?
4．搓泥条应该怎样才能搓得基本一致?
5．怎样才能使泥板拼接的作品变得牢固而不会轻易损坏?
6．拍泥板应该注意什么?
7．以下作品分别运用了哪些装饰的手法，你能说说吗?
8．欣赏学生作品。
媒体出示捏制法、盘条法、泥板拼接法制作的作品及相应文字
四、用陶
老师总结陶艺在生活中各个地方的应用。
第二课时
一、对比导入
1．出示陶艺作品，仔细观察比较，说说它们各是用什么方法做成的?
2．制作方法归纳：
泥条盘筑、随手捏制、泥板拼接法等。
用各种方法做成的陶艺作品
二、探究方法
1．将用泥板拼接法做成的陶艺作品在学生间传送，看一看，摸一摸，感知作品制作特点。
2．思考：
泥板拼接法的制作步骤和方法是怎样的?
3．同桌或小组间交流。
升级会员 