工业城市风景我的毕业创作谈.docx
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工业城市风景我的毕业创作谈
分类号：
密级：
学校代码：
10414学号：
2013010544
硕士研究生学位论文
工业城市风景——我的毕业创作谈
Industrialcitylandscape--mygraduationcreation
（学生姓名：
）
院所：
美术学院导师姓名：
学科专业：
美术学研究方向：
油画
二○○年月
独创性声明
本人声明所呈交的学位论文是本人在导师指导下进行的研究工作及取得的研究成果。
据我所知，除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论文中不包含其他人已经发表或撰写过的研究成果，也不包含为获得或其他教育机构的学位或证书而使用过的材料。
与我一同工作的同志对本研究所做的任何贡献均已在论文中作了明确的说明并表示谢意。
学位论文作者签名：
签字日期：
年月日
学位论文版权使用授权书
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学位论文作者签名：
导师签名：
签字日期：
年月日签字日期：
年月日
摘要
城市的出现可以说是社会发展的必然产物，是我们人类根据自身的需求对大自然原有环境的一个改造，我们将风景油画的视角由传统田园风景转向工业城市风景正是顺应这个时代潮流，逐渐成为油画发展的一个重要拓展和必然趋势。
虽说城市风景油画伴随着社会发展进程在我们美术史中很早就已经出现过，但一直以来仅以一种题材的方式进行，并没有人对城市风景油画去定下一个具体的概念以及界定。
即使如此，城市风景油画仍以其鲜活的生命力在艺术发展的长河中散发其独特的魅力。
本文选题来源于自身的创作实践，笔者认为，创作的目的在于表现生活之美，而最鲜活最生动的艺术之美往往是生活本身。
论文是在对工业城市风景研究、历史发展沿革进行分析和总结的基础上，结合所在城市工业发展，经过详实的调查和研究，展现个人审美与生活环境有机结合的成果。
本篇论文的主要内容有三部分：
首先介绍城市风景油画的概念及其发展历程，使读者对城市风景油画能够有一个初步的了解，其次介绍一下本人毕业创作中所画的城市，让读者能够初步的感受到当地人文风景，最后就是有关于个人毕业创作，向读者阐述自身构思及创作中所遇问题。
把城市风景作为一个单独的专题来研究，是风景油画方向上的一个拓展；以城市风景为依据，直面的是当前社会生活及生存环境；通过对城市风景的选择、重构与组合，表现的正是城市变革对人类产生的巨大影响，使城市风景油画相较于一般意义的风景油画，更具有时代内涵与精神感召力。
关键词：
城市风景画；南昌；创作；工业
Abstract
Theemergenceofcityistheinevitableoutcomeofsocialdevelopment.Humanbeingstransformtheoriginalnatureenvironmentaccordingtotherequirementsoftheirown.theychangetheviewoflandscapeoilpaintingfromtraditionalrurallandscapetoindustrialurbanlandscape,complieswiththetrendofourtimes.Ithasgraduallybecomeanimportantextensionandinevitabletrendofoilpaintingdevelopment.Althoughurbanlandscapeoilpaintingappearedearlierinarthistory,goingwithsocialdevelopmentprocess,ithasdevelopedasasubject.Nobodydefinesurbanlandscapeoilpaintingspecifically.However,intheendlessflowofartdevelopment,urbanlandscapeoilpaintingissendingoutitsuniquecharmwithitsfreshvitality.
Thetopicofthesisiscomingfromcreationandpractice.Theauthorthinksthatthepurposeofcreationistoshowthebeautyoflife,asthemostvividartisticbeautyislifeitself.Basedontheresearchofindustrialurbanlandscape,theanalysisofhistoricaldevelopmentevolution,combinedwiththeindustrialdevelopmentofcitytheauthorlivesin,thethesisisaproductrevealingorganiccombinationofpersonalaestheticandlivingenvironment,alongwithfullresearch.Themaincontentofthesisdividesintothreeparts.Firstly,itcomeswiththeintroductionoftheconceptanddevelopmentofurbanlandscapeoilpainting,givingreadersitspreliminaryunderstanding.Secondly,itcomeswiththecitiestheauthorhaspaintedduringgraduationcreationperiod,givingreadersapreliminaryunderstandingofhumanitieslandscape.Lastbutnotleast,itcomeswithpersonalgraduationcreation,statingproblemsIhavemetduringtheconception.Thestudyofurbanlandscapeasaseparateprojectisanextensionoflandscapeoilpainting.Basedonurbanlandscape,itfacesthecurrentsocialenvironmentandlivingenvironment.Withtheselection,reconstructionandcombinationofurbanlandscape,itshowsthehugeimpactofcitytransformationtohumanbeings,whichmakestheurbanlandscapeoilpaintinggetmoretimesconnotationandstrongerspiritinspirationalforce,comparedwithnormallandscapeoilpainting.
Keywords:
urbanlandscapeoilpainting;Nanchang;creation;industry
1绪论
1.1研究背景
随着我国经济的不断发展，我们可以明显感到身处的城市正在发生天翻地覆的巨变，毫不夸张讲，城市的快速发展让我们觉得每天都有可能被淘汰。
城市是人类改造自然环境得出来的产物，它是由我们人类所共同创造出来的，在这个创造的过程当中，我们不仅需要强化了物质基础，更应该不断为创造中的城市增添文化底蕴，这些文化底蕴是我们在创造城市时的精神寄托，更是支撑我们前进的不竭动力。
作为从事艺术的工作者，每天都生活在一个这样多姿多彩的城市当中，每一天他们都可以发现这个城市的不同之处，而这些不同之处正不断地触动着他们的神经以及艺术细胞，使得他们叫嚣着要将这幅美景用自己的方式记录下来，所以这才有了一批又一批的城市风景画作家，才会有了一批又一批的城市风景名画。
从过去的维米尔《德尔夫城景色》、再到柯罗的《杜埃的钟楼》、到莫奈的《圣拉扎尔火车站》、最后再到梵高的《阿尔夜间的露天咖啡》；再看我国张择瑞的《清明上河图》、倪贻德的《上海南京路》、刘海栗的《北京前门》。
这些名画无不寄托着作者对美好生活的向往。
然而受时代性和社会发展不均衡等因素制约，在世界美术史发展过程中，对于城市风景画的研究并没有像对田园风景画那样有着规范的研究，导致当代社会，在城市风景画这一方面，我们没有一个系统的规划，甚至直到现在我们有很多人仍不能将其区分开。
对于我国艺术发展来讲，现有美术文学当中，对于城市风景画的资料少之又少，这也就导致了我国在城市风景油画发展长期滞后。
本文正是基于对于这方面忧虑，结合自身专业角度进行思考，选题源于自身的油画创作实践和对生活的持续关注，创作中所描绘的城市正是自身所了解且热爱的城市，所以，在本文中笔者将会更加详细的向大家介绍创作中的所思所感。
1.2研究内容与方法
1.2.1研究内容
主要阐述城市风景油画的发展历程、分类、表现手法及其在当代中国的发展。
以部分城市风景画家作品为代表进行个案的研究，分析其在创作上的“共同动作”及“自选动作”。
有机结合城市发展沿革，阐述创作时的所感所想。
论述自身创作与实践遵循的基本及方法过程。
1.2.2研究的方法
本文主要以城市风景油画作为研究对象，使主要论述相对集中、详实；通过对相关文献研究，全面、系统地把握所要研究的问题，并在前人研究的基础上加以升华、提炼、总结，充实了自身论点。
本文的研究主要采取的办法有：
比较研究、系统概论、文献研究、实例牵引等方式论证创作的严谨性。
1.3研究目的与意义
1.3.1研究目的
通过研究，使创作研究其艺术价值相对具体化，从理论和实例两个角度出发，简要阐述城市风景油画概念，为学科发展起到一定启示作用。
分析当今城市风景画家表现城市方法与手段，并通过其独特的眼光，深挖其背后含有的深刻内涵。
在前人基础上，归纳总结出适合自己的一套方法和理论，从而达到理论联系实践的目的。
1.3.2研究意义
目前，该领域仍是一个全新的课题，可系统性仍然不强，非常具有研究的空间。
随着社会发展和进步，当代中国环境体制问题逐渐凸显，研究好这一课题，对表现现今一系列社会问题和矛盾极具现实意义。
分析现今较为成功的青年画家作品，其成功经验对油画专业学生发展具有较强的现实意义。
2城市风景油画简述
2.1有关城市风景油画
关于城市风景画，无论是理论创新还是实践积累，均处于起步阶段，这也导致了我们对于城市风景画的概念没有一个完整且具有权威性的解释。
通过对过去的城市风景油画研究之后，笔者理解城市风景油画其实就是通过绘画的记叙方式对城市的一些景观、特点进行记载，用以表达人们对城市生活的切身体会和感悟。
至于在记载的过程当中所形成的不同风格或者是不同的表现手法都是因人而异的。
谈及城市风景油画的发展史，其出现伴随着工业化城市化进程，有着较为悠长的历史，风景油画是在17世纪的时候已独立出来，作为一个独立的题材来进行发展。
发展原因主要是和当时的时代背景有关，当时是荷兰的资本主义革命刚刚取得胜利，那个时期法国的画家克劳德·洛兰（ClaudeLorrain）所描绘的一些建筑物场景广受人们喜爱，于是有关于克劳德·洛兰的作品就被大家相互的传递了起来，而后就出现了一系列的与城市风景有关的画作。
艺术家在进行城市风景油画的资料的彩照过程当中，会将自己内心的感受记录在画里面。
克劳德·洛兰《希巴王国皇后乘船的海港》扬·范·德·海登《阿姆斯特丹西教堂》
2.2城市风景油画的发展历程
城市风景油画的发展进程一共可以分成三个时期：
第一个时期就是17世纪到19世纪城市风景画刚刚萌芽；第二个时期则是印象派发展的时期；第三个时期则是20世纪以后。
下面我们将根据在三个时间节点来向大家简单的介绍。
第一个时期，也就是城市风景油画的萌芽时期。
在这个时期里面，西方大多数的绘画都是为宗教服务的，所以在当时几乎所有的画作的内容都是一些宗教人物。
当时的绘画作品当中，风景和静物一般是不会出现在绘画当中的，除非是拿它来作为绘画当中的背景，除了做背景以外，那个时候是绝不会将它作为绘画的主体出现在画作当中的。
一直到17世纪，风景画才开始慢慢地作为主体出现在绘画当中。
在那个时期，为风景油画的发展做出贡献的画家主要有两位，一位是荷兰的画家海登（Heyden），另一位则是法国画家克劳德·洛兰。
两位画家可以说是各有特点，海登喜欢运用阳光的效果来对城市的建筑进行描绘；而法国的克劳德则是以“历史建筑物”的方式来对风景画进行发展，至于为什么要用“历史建筑物”的画法呢？
主要是因为在17世纪的法国，绘画方面是要求风景建筑物是不能单独的出现在画作上的，但“历史建筑物”除外。
海登当时的作品主要以荷兰海边的建筑为主要描绘内容，而克劳德洛兰则主要是以罗马和希腊的古街道以及一些郊外作品为主要的绘画内容。
这两位作家的作品虽然只是代表着风景画的萌芽，但是它们却为后期风景画的发展奠下了一定基础。
第二个时期则是城市风景画在印象派时期的发展。
这个时期的主要是在19世纪，在风景画的发展历程当中，这一时期的发展在整个历程当中都占有非常重要的作用。
在这段时期内最有代表性的三位：
一个是透纳（Turner）、另两个是巴比松画派（BarbizonSchool）和印象画派（Impressionism）。
透纳是英国人，在那个时期，城市风景画的发展因素主要为：
英国的皇家美术学院院士透纳提议将工业化的特征作为城市物象当中的代表内容。
在当时，透纳常会以他熟稔的绘画技巧以及他丰富的想象力来向我们描绘不同的场面。
只是那个时期的皇家美术学院是主要以历史画为发展的目标，风景画可以说是非常不受欢迎。
但是透纳仍旧以他特有的风格将风景画发展下去，为风景画开辟了一条前进的道路。
再来就是在19世纪的法国，巴比松画派以及印象派的产生，这两种画派在当时将西方风景画的发展推向了高潮，让大部分的人都接受风景画并且热爱风景画。
其实在印象派的画作当中有非常多的城市建筑风景类的作品，造成这种现象的原因主要是因为：
印象画派的画家们都喜欢将建筑风景题材作为自己在户外研究自然光色变化的内容之一。
例如印象派之父克劳德·莫奈（ClaudeMonet），看过他的作品的人都知道在他的作品中有很大一部分所绘画的内容就是巴黎城市的风景，例如《圣拉扎尔火车站》。
在印象派发展的后期阶段，画家们开始将画风转向内心感受上，其中凡高（vanGogh）的作品就代表着这一特点，例如《夜间的露天咖啡店》。
莫奈《圣拉扎尔火车站》凡高《夜间的露天咖啡店》
第三个时期是指20世纪以后的城市风景油画发展时期，风景油画发展到二十世纪也已有3个世纪之久了，在这3个世纪中城市风景由开始的不被画家所关注慢慢发展到现在成为画家在绘制风景油画时的主要物象。
自从20世纪以后，城市成为风景油画的主要表现形式，所以在这个时期更多具有代表性意义的作品出现。
例如法国野兽派中的画家马尔凯（Marquet）以及弗拉芒克（Vlaminck）。
在他们的画作当中，大多都是运用了一些鲜明的颜色对其进行对比，风格都较为新颖。
而他们的作品大多所描绘的是街道、码头等等之类的建筑物。
在20世纪的第一次世界大战之后，美术史上开始出现了新客观主义的绘画，这一类的作家大多将批判城市的社会现实作为自身绘画的目的。
这类的画家最早出现在德国，而这种绘画风格的产生我想与当时的时代背景也是密不可分的。
在这段时期当中，以批判现实为自己画作风格的代表人物主要有:
德国画家格罗茨（Grosz）和美国画家霍默（Homer）。
不过与格罗茨不同的是，霍默在他的绘画中经常会插入一些人物情感，例如：
都市人物的孤寂、荒凉的内心。
除了在此的发展以外，在20世纪的60年代，美国又出现了超级写实派这一派别，这类派别主要是通过否定当时较为流行的主观抽象主义，对场景进行写实的绘画。
超级写实派所描绘的大多都为人类生活当中的事物，其绘画风格较为冷静客观，这些画家所想要表达的意义主要就是将缺少人情味的城市进行绘画，由此来看出现实社会的冷漠。
以上就是城市风景油画的发展历程，其实城市风景油画的发展历程也就是画家们对人类所生存的环境越来越关注的历程。
在这个发展历程当中产生了许多的作品，其中也不乏优秀的画作。
除了国外的发展以外，我们同样的也不能忽略城市风景画在我国的发展。
例如王玉平的《城市系列》、徐晓燕的《都市边缘》都体现了艺术家对城市发展的关注。
我们从城市风景油画的发展历程可以看出，要想将城市风景油画发展起来，必须与时代相结合，必须要面对新时代所带来的改变。
2.2.1城市风景油画的分类及表现手法
通过梳理城市风景油画的发展脉络，笔者将从以下几个方面对城市风景油画进行一个分类。
第一个方面，根据时间特点可以将其分为古典城市风景油画以及现代城市风景油画。
第二个方面，可以根据地域的不同进行划分，例如西方城市风景和东方城市风景。
第三个方面，从画面中所采取的不同表现手法对其分类，可以大致将其分为写实城市风景油画、印象城市风景油画以及抽象城市风景油画三类。
第四个方面，就是根据画面中的表现内容进行分类，同样是城市油画风景但不同艺术家在表现时也有所区别，有些侧重于绘画城市中的工业场景，有些则对日常生活片段更感兴趣。
在城市风景油画的分类中，根据表现手法的不同进行了区分——写实、印象以及抽象。
那么在这里笔者将详细分析一下这三种表现手法上各有什么不同的特点。
首先是写实性的表现手法：
一、客观的再现原有景象；二，追求三维立体的视觉还原。
印象的表现手法的特点：
一、画面中追求光线的变化；二、造型在写实中开始松动；三、画面看起来更为鲜艳，注重色彩的运用。
抽象的表现手法特点：
一、将几何学的概念糅合在当中，注重构成感；二、视觉冲击力强；三、具有一定的观念性。
2.2.2城市风景油画在当代中国的发展
在人类历史长河中通过不断的探索，从丹培拉到发明出使用油为媒介，油画以西方第一大画种的姿态傲首了五百多年。
而在我国，油画以舶来品的身份从明清时期起传入，虽然年纪尚轻却也得到了前所未有的蓬勃发展，而城市风景油画作为油画当中的一个题材也开始逐渐得到艺术家的青睐。
我国从建国以来经历了许多考验，也取得了很多巨大的进步，笔者将随着时代发展的脉搏来阐述在当代中国城市风景取得了哪些发展。
在建国初期，刚刚从内战中走出来的新中国政府面临着国家从农村走向城市的新道路。
当时的中国可以用百废待兴来形容，为了迅速发展国家的经济，中国政府决定大力发展工业，在那时掀起了一阵工业的热潮，为了鼓舞和歌颂人民搞建设，大部分绘画作品描绘的都是工人阶级的日常生活，艺术作品也就自然具有浓重的阶级色彩。
由于历史原因，我国与苏联结交了良好的友谊，为了培养人才我国有大批的留学生前往苏联学习新的技术，其中不乏艺术工作者，自然那时的油画具有明显的“苏派”风格，涌现了一批像颜文梁、王世廓这样描绘城市工业生产变革的老艺术家。
新中国在蓬勃发展时也遭受过打击和停滞，十年的文革历程对中国的发展确实产生了很大的影响。
仔细观察那时期的绘画，似乎每个人物都是一个模样——他们手握毛主席语录，眼光炯炯有神，面颊饱满圆润、散发着慷慨激昂的气质。
显而易见，文革时期虽然也有不少表达城市工业化生产主题作品，可是这些作品的实质还是为政治宣传的作用。
20世纪70年代中国迎来了改革开放，在这短短的三十多年里中国取得了飞速的发展，从各种数据上看中国都创造了若干个不可能。
在经济空前繁荣的今天，艺术也得到了前所未有的解放，此时的艺术家们在表现城市风景这个题材的时候开始尝试更多不一样的表现手法，画面中更加注重视觉的冲击力，这在几十年前的中国是难以想象的。
画家在注重画面更多新形式的时候对城市风景题材也有了更加开阔的思考，笔者认为，随着社会的发展，当代中国的城市风景油画一定会有更多的诠释空间，在体现主题上有更多侧重点的选择。
2.3以部分城市风景画家作品为例进行分析
在上文当中，笔者分别向大家介绍了城市风景画的概念、城市风景画的发展历程以及城市风景画在我国的发展。
接下来，将会向大家介绍几位城市风景油画的画家，并从他们的作品着手，对城市风景表达的不同方式进行分析。
2.3.1画家杜海军——在市井生活中表现城市
杜海军毕业于中国美术学院的油画系，是中国城市风景油画画家之一。
在众多的城市风景油画的画家当中，杜海军可以说是一枝独秀，曾经多次荣获全国性的专业美术大奖，在他的绘画作品中有着明显的个人绘画语言——统一的色调、大片的规整的房子、平面化的处理手法、形形色色的窗户中形形色色的人。
这种鲜明的辨识度成为了他独有的特色。
接下来就以他的作品来分析他特有的艺术表现手法。
在观看杜海军的作品时，第一个反映就是无数映入眼前的“窗”，窗户似乎已成为他个性化的符号。
一栋栋的楼房预示着高速发展的社会，这些楼房被处理成几何式的形状满满的安排在画面的构图中，一眼看来有种堵塞拥挤的感觉。
大面积的房屋构成了画面中的块面，细长的屋檐和墙壁的色差以及马路上的斑马线形成线条的关系，均匀密布的方形窗口和楼道里星星点点的小人成为了面边里的点。
在杜海军惯用的表达方式上，方与圆、直与曲，产生了强烈对比，形成了浓烈的装饰风格，我们甚至从画面中也不难察觉到维也纳分离派（Secession）对他产生的影响，构图上善用几何形、表现手法上突显象征性，这些都是一脉相承的。
虽然画面中造型多被平面化处理，但作品仍具有一定的写实性，并没有完全从写实中抽离出来，造型并未脱离现实的具象物体，只是在处理手法上更具有表现的特点。
在杜海军绘画的色彩上，虽不及分离派的华美，却也自成一派各有风格。
他喜欢运用饱和度较低的各种灰色，明度较高画风清亮，在“水泥灰”中通过色相冷暖的区别相互碰撞形成对比关系，就算画面中的重色也是比较沉稳的色调——这使得画面呈现一种安静稳重的调子。
杜海军《Windows》杜海军《城市轮廓》
2013年的4月13日，杜海军开展了他的个人展，该个人展以“谁能看见城市”为主题在上海举行。
杜海军将他个人展的题目定为“谁能看见城市”主要是因为他在观看了意大利作家伊塔洛.卡尔维诺（ItaloCalvino）的著作后的所想所感。
杜海军以这个主题来开展个人画展主要是为了警示我们应该对我们的城市生活的现状进行重新思考，在这场画展当中一共有19个作品，《Windows》就是这19副当中的一副。
杜海军绘画这些不同样的窗口来向我们展现出人类不一样的生活态度。
据说他为了这次的画展准备了很长时间，从2003年开始，杜海军就开始着手准备“窗”系列的作品。
我们可以从杜海军19副有关于窗的作品看到每天有形形色色的人在“窗”里上演各种不同的生活
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