谈真人秀节目《极限挑战》的节目特色.docx

谈真人秀节目《极限挑战》的节目特色.docx

《谈真人秀节目《极限挑战》的节目特色.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《谈真人秀节目《极限挑战》的节目特色.docx（17页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

谈真人秀节目《极限挑战》的节目特色

谈真人秀节目《极限挑战》的节目特色

引言

真人秀节目于20世纪50年代起源于美国，后逐渐被荷兰、澳大利亚、德国、丹麦等多个国家借鉴制作出一系列相似的电视节目，随着时间的推移，真人秀节目逐渐被完善。

我国的真人秀节目经过长时间的发展，2004年由湖南卫视推出的《超级女声》借鉴外国歌唱选秀的模式，根据国内的实际情况加以整改而推出，最初在年轻人中引起了广泛关注，而2005年的超级女声加上当时的“中性”的出现引起了我国社会广泛的关注，更是红极一时，自此我国的真人秀节目的影响力才扩大到了全国。

随着韩国真人秀节目的不断发展，韩国的真人秀节目受到国内外观众的广泛欢迎，我国便引进热门真人秀节目的版权，至2015年，我国真人秀节目终于发展至顶峰。

东方卫视的《极限挑战》作为后起之秀，在我国众多广受欢迎的的真人秀节目如《爸爸去哪》、《奔跑吧兄弟》、《快乐大本营》、《非诚勿扰》等出现较早，实力强大的真人秀节目中突出重围，收揽众多粉丝，无疑是一匹黑马。

真人秀节目丰富了观众的选择体验，同时能够带来巨大的经济效益。

《极限挑战》主打“男人帮”、“这就是命”的概念，符合中国注重兄弟情、信“命”（即为缘分）的情谊实际情况，由固定的六位个性各异又特别突出的六位成员影视明星组成，有时会加入新的嘉宾，主要通过表现出男人们，包括老男人和小男人在刺激激烈的游戏中完成任务的过程中斗智斗勇的过程中所表现出来的兄弟情义、勇于挑战的拼搏精神来感染观众。

通过不断地发展和完善，极限挑战在国内同时段收视率屡居第一并获得了多家省级报纸的报道，同时还到境外拍摄，输出版权到境外，fox卫视中文台以及台湾八大电视台都争相购买了节目的播出版权。

《极限挑战》获得了业界及社会的广泛好评，对其节目特色进行研究，找出其优点和不足对发展和完善本节目，同时为其他真人秀节目的发展提供理论参考。

1.节目定位

1.1精准的明星定位突出了“真”字并奠定了坚实的观众基础

真人秀节目最重要的是要突出“真人”，所选嘉宾一定要展现出最真实的自己，只有嘉宾用心了，在不同的游戏中展现出最好的自己，每一个故事才有意义，对于观众来说才真实才有吸引力，而在选择嘉宾上，就像社会是由九宫型人格的人构成且每一种人都是社会发展所不可缺少的一样，真人秀节目嘉宾只有性格各异，各有特色的嘉宾，每个人对同一件事会发生不一样的看法，会有不同的做法才能发生不一样的故事。

《极限挑战》选取的六位常驻明星：

黄渤，黄磊，孙红雷，罗志祥，张艺兴，王迅。

除了王迅，其他五位都是非常知名的明星，在明星的知名度选取上首先较为占优势，给了观众较高的吸引力和期待。

与欧美真人秀节目相比，大多真人秀节目以普通人为主，主要与欧美国家明星资源较为缺乏有关，而我国明星资源较为丰富，而且我国明星往往比较亲民，愿意降低姿态积极参与到游戏中去，甚至与普通人接触、互动。

导演组给明星的定位较为准确，而且游戏设置都契合各个明星的特点，使得每位明星都能发挥出自己的潜质，使得游戏更有吸引力，而每个人在其中的表现都可以使观众开怀大笑。

黄磊作为有名的“神算子”，他在极限挑战依旧表现出了自己的聪颖过人、演技超人以及超人的逻辑推理能力，甚至收张艺兴为徒，带出了初涉世事的“小绵羊”。

例如，在《极限挑战》第二期“继承者们”这一期，他根据实际情况的变化，在大家开箱前推算出了其余五位成员箱内的金条数目，使不少观众为其赞叹“果然是神算子”。

黄渤被称为“国民坏叔叔”，是一个精明而且幽默的全能型人才，他不仅嘴上功夫了得，在下厨做菜、照顾人、攀岩、捕鱼等项目上也是非常擅长的，他的幽默风趣常常会带给观众很多惊喜，让观众忍俊不禁。

而在节目的进行过程中也起着稳定大局的作用。

例如，在《极限挑战》第二季，“男人帮连体破风骑行”这一期，拍摄于宝岛台湾，在节目刚开始，由于气候的变化和连日的飞行奔波，年轻体弱的张艺兴病倒了，黄渤把他送到医院并细心呵护，临走的时候还找好人照顾他，随即回到节目拍摄过程中去，并表示希望不要耽误节目组的拍摄，要继续工作，表现出男人的担当。

他还在《极限挑战》获得了“贵妇”的称号，大家总是那他开玩笑：

“贵妇的头发乱了”等。

增添了不少笑料。

孙红雷作为荧屏上大家耳熟能详的影视演员，观众对他的印象往往是铁血汉子、土匪恶霸这类冷俊的形象，然而在极限挑战中他给了观众完全颠覆的意外惊喜，他极尽耍宝之能，比如在第二季“男人帮连体破风骑行”时把黄渤这一组的自行车座卸掉，最后一程临行前将黄渤这一组自行车轮胎气给放掉等。

有时他还表现的比较孩子气，对于想要的东西往往都是“暴利式”的枪、撬等，例如第二期“抢黄金街头狂奔”这一期，他为了打开从“杜十娘”那里得到的箱子，先是问船家有没有修船的工具，比如锤子什么的，船家说没有于是就自己翻别人的船找到一个锤子，于是开始撬保险箱。

而他也是比较有爱心的一个人，在广州塔顶，为了帮助艺兴拿到箱子的密码，不顾自己恐高，挑战摩天塔。

罗志祥作为台湾歌舞全能明星，被粉丝称为“小猪”的他在《极限挑战》中常常会表现自己动感十足的舞技，而又拥有表演技能的他，常常也会带给观众夸张的演技，逗乐观众，极大的增强了节目的观赏性。

例如在极限挑战番外篇在“空中飞人”这一节，在众人都在看黄渤和徐峥学习飞行技术时，罗志祥和张艺兴两人却在甲板的另一边表演“皇上”和“娘娘”之间的故事，黄磊作为观众在旁边观看。

在表演中，罗志祥表演非常夸张，笑料百出。

王迅虽然是其中名气最小的明星，但是他在银幕上也是常崭露头角的，他的表演风格与他的个性非常相似，观众都比较熟悉，他是憨厚老实而且反应较为迟钝的人，常被队友拿来开玩笑和逗弄，但是他身上也有正义和担当。

例如在第一集争夺时间“干掉”别的队友的游戏中，游戏过半他才搞明白，蠢萌特性展露无遗。

但在第二季六兄弟抢夺金条中，王迅依靠自身的努力和运气最终获得了所有的金条，但在最后要金条还是要兄弟情义中他选择了兄弟情义，并勇敢为兄弟们挑战了人生中的第一次蹦极，结束后回到地面上，他的脸都吓青了，手一直在抖，让我们看到了兄弟情义的重要性。

年纪最小的张艺兴定位是从不谙世事坚持原则的小年锻炼成通晓事故的成人的成长历程，他有着出众的外表和歌舞才艺。

他往往是比较有原则的人，在第一季他不通晓事故，往往对大哥哥们的行为不能理解，就是一个懵懂的少年。

黄磊说“多多你已经不是一个孩子了，但艺兴还是个孩子呢。

”在第二季“潜藏卧底”这一集中，当“天猫”说“人类的笑容就靠你们来拯救了”时，张艺兴立即就问“为什么呢？

”，这时黄磊想要来帮忙解围，说“那个，艺兴。

”刚刚荣升对队长的张艺兴却说：

“请叫我队长。

”他的不谙世故的天真立即呈现了出来。

通过以上的分析我们发现，《极限挑战》中每一位嘉宾的性格都是不一样的，都有着不一样的定位，精明的人和实诚的人，事故成熟的人和不谙世事的人，行为多变难以控制的人和坚持原则按部就班的人，这样的协调配合达到一种很好地平衡。

几位嘉宾的选择横跨七零八零九零三个年代，满足了不同年龄层观众的观看需求；既有硬汉大叔也有偶像明星，也同时满足了男性和女性对于综艺节目的观看欲望。

而在实际情况中，黄渤黄磊孙红雷王迅几人的私人关系彼此比较熟络，这样更容易在节目中互相揶揄取笑，没有顾忌，形成意想不到的节目效果。

1.2利用恶劣的拍摄环境和刺激的游戏环节建立起观众与节目的情感连接

《极限挑战》的节目拍摄与其他真人秀节目不同，它很多的拍摄不是仅限于室内或环境优雅的景区，还有很多对人体力极限的挑战，比如在“玉龙雪山”这一期，六位常住嘉宾和临时女嘉宾周冬雨一起攀爬了海拔四千多米高的玉龙雪山，挑战自己的身体极限并最终到达了顶峰。

在攀爬的过程中，所有的成员都互相帮助，互相鼓励，他们不畏艰险勇往直前的表现传达出了极大的感染力，并展现出了社会主流价值观的高度。

在游戏环节的设置上，往往在时间限制内要求完成较有难度且相当刺激的游戏，对几位嘉宾的智力、体力都提出了较高的要求，并进行了较大的考验。

例如第一期中对员互相抢夺队友的时间，既需要推断出自己的敌人，又要大量的奔跑追逐。

其中令人印象深刻的在机场要求6人将一架飞机向前拉10米的任务，让我们看到了一个勇于挑战的导演组。

面对这样一个难度巨大新鲜又刺激的任务，观众的好奇心一下子就被调动了起来。

《极限挑战》的节目头尾并重，每一集的节目都是波澜起伏的，很好地把握了观众的心情，使观众紧跟着节目的节奏走，并使观众从观看节目的开始到结束都收货不一样的好奇和兴奋，并得到愉悦和满足。

例如在第一季的第十三期最聪明的黄磊居然没赢过一场。

剧组充分应用了艺术接受过程理论的期待遇措原理，使观众因为期待指向暂时受挫不适，后出现豁然开朗的结局，使观众再次感到欣慰，开阔观众的视野，有效把握观众的情感趋向。

而在节目中导演组会适时根据剧情的需要插入相应的背景音乐，例如在嘉宾为完成任务奔跑、拼搏时会播放相应的轻音乐，使观众随之而感动，达到情感共鸣。

1.3节目定位准确，并努力做“真”

周日晚《极限挑战》播出之后，不出意料，又是一面倒的好评，从第一季开始，《极限挑战》就不停地在更新自己，每期节目都是挑战，也都是在突破自己。

众所周知，《极限挑战》源自于韩国的《无限挑战》，节目诞生之初就引起不少的议论。

幸好，节目制作者没有被韩版节目所桎梏，更多地是在创新，在做适合中国情况的节目。

第一季我们看到了12期节目，实际上节目组录了至少14期，其中有两期节目观众没有看到或者以花絮形式出现，原因就在于当时录制效果并不明显，与其他真人秀节目太过于雷同。

节目组敢于标新立异，勇于做不同的尝试，在这里不得不点一个大大的赞。

真人秀如何做到在“真人”的同时，依旧能够“秀”下去？

这是很多真人秀导演一直在考虑的问题。

《极限挑战》在录制节目的同时，很好的把这个概念发挥的淋漓尽致。

如何确保是“真人”，首先节目把他们放到一个真人的环境里面去，也就是在一个真实的环境里，这个环境不是虚构的，不是包场营造的，而是现实生活真实存在的。

《极限挑战》节目中，除了为数不多的封闭空间只有六个MC录制之外，其他的大部分时间，都是在户外或者公共场合。

我们能看到保安在控制着围观群众，但也能看到六个MC在与围观群众沟通交流，甚至很多环节都是由观众在推动。

在这一点上，《极限挑战》比很多其他真人秀节目做得都好。

2.节目形式

剧情式综艺，同时与社会热点事件热点话题等社会情境相结合，较为亲民的节目形式。

2.1路人加入游戏使得节目真实性提高

谈及《极限挑战》，不能不说那些令人印象深刻的路人。

黄磊当出租车司机时候，第一位乘客认出黄磊后的惊讶和激动溢于言表，夸张的表情神态让人捧腹大笑。

观众在其中不知不觉会把自己代入节目，想象自己如果遇到这种情况是否是一样的表现，这种代入感和真实感是其他节目所不能给予的。

在其他游戏项目中，队员为了取得胜利也经常需要借助路人的帮助，看着他们一样经历普通人的喜怒哀乐，人间冷暖，观众觉得大明星也不是那么遥不可及的存在，拉近了节目与观众的距离。

总之为了完成如此高难度的拍摄，节目组每期大概摄像工作人员有200人，航拍甚至成为了平常，还有成员自己携带的Gopro和手机拍摄，这样累计了大量的原始素材，为后期的剪辑奠定了扎实的基础。

在玉龙雪山一期，导演、摄像、艺统、制作、制片、安保这么庞大的队伍齐心协力向上山顶冲刺，很难想象如果没有强大的团队合作能力怎么可以完成如此艰巨的任务。

观众感受到了节目组十足的诚意，这是他们以往在国内任何节目中都难以见到的。

2.2用逼真的后期剪辑特效展现出新鲜感

“剧情式”结构虽然不是贯穿《极限挑战》整整十二期节目始终，但是以剧情式为主要脉络的每期都制作精良，有完整的故事发生，经过，高潮，结局。

如第二期主题“继承者”和第三期“上海滩”，戏剧性的人物冲突和悬念设置是节目的重心。

加之后期剪辑能熟练使用倒叙，插叙的表现手法增强了节目的观赏性和趣味性，让观众觉得自己就像在看一部小电影。

另外节目与韩国版《无限挑战》相比，节奏明显加快，适应了国内观众的观看习惯。

特技也是不得不提的一个亮点。

节目在恰当的地方切入了经典电影片段，如罗志祥在扔飞镖准备“袭击”孙红雷时，节目插入了他在电影《西游降魔篇》中扔剑的镜头，毫无违和感，给了观众耳目一新的感觉。

这种创新在节目中处处可见，没有深厚的阅片量是想不出如此巧妙的嫁接。

其次，节目在说明游戏规则时，剪辑人员用AE（一款图形视频处理软件）制作了三维图层地图说明了每个人所处的位置，体现了电视作为一种视觉传播的优越性，观众看了以后一目了然，也不会因为较复杂的游戏规则感到费解而产生放弃心理。

最重要的一点是，通过《极限挑战》这个节目，我们渐渐发现小众文化对主流文化的影响已经慢慢渗透。

ACFUN和哔哩哔哩弹幕视频网在青少年中绝对占有一席之地，上面多是关于日本的二次元漫画的视频，最大一个特点是悬浮于视频上方的弹幕功能。

在《极限挑战》中，我们听到大量的来自日本动漫的背景音乐，或活泼跳跃，或安静抒情，恰到好处让人兴奋或动容。

每当有队员快速说话时，一系列横跨而过的弹幕也出现在电视上，这不能不说是主流上星卫视对小众网站的一个有益借鉴，一种更年轻化的特效使得节目不再死板生硬，更符合八零九零这些主流观众群的审美和趣味要求。

所以，对小众文化，我们是否应该怀有一颗宽容大度的心，去寻找发现其可以为传统电视节目所用的闪光点呢？

现在的市场上的真人秀节目质量良莠不齐，像《极限挑战》如此良心的制作还是屈指可数，虽然它并不是我国本土原创节目，但是加入了独有的中国传统文化元素并且考虑了国内观众的观看需求，虽然它不是完美的，游戏项目可以更加烧脑，特技和原画的结合还可以更逼真流畅，但是我们看到了节目组十足的诚意，期待明年第二季《极限挑战》可以带给我们更棒的观看体验和更多的感动。

3.真人秀节目《极限挑战》的字幕特点

3.1字幕色彩的选择精准到位

《极限挑战》的字幕颜色多为浅色，显得轻巧可爱，符合社会大众娱乐性的的审美眼光与乐趣，同时利用了字幕颜色的变换来突出某些字，从而引起观众的注意，增添节目的乐趣。

如在“风筝大乱斗”这一集在孙红雷斯风筝时，字幕“手撕风筝”用黑色蓝底凸显出字幕，黑色表现出孙红雷的野蛮和暴力。

而在丽江核潜艇的甲板上，罗志祥与张艺兴一起表演时，用浅色蓝色和粉红色搭配，体现出较为轻松的心情。

其中字体颜色有分别用了暖色调的浅色的和冷色调的，在表达人物情感的同时，也形成鲜明的对比，一边突出某些字，从而增加乐趣与幽默感。

3.2文字在画面上的位置处理相得益彰

字幕在画面中的位置，是非常重要的。

文字在画面上不同的位置将产生不同的视觉效果和不同的象征意义。

应根据画面的内容需要，并考虑整体画面的均衡，安排合适的字幕位置。

《极限挑战》的字幕常常位于银幕下方的正中间，当镜头中人数较多时，特指某人则出现在这个人的旁边，采用漫画式的人物讲话方式，表示是这个人讲的话。

当描述镜头中的人情绪很低落时，常放在屏幕下方的中间，颜色为暗色。

文字放置于画面的最下端，具有下降、沉重的视觉效果，有时也有哀伤、消沉的象征意义。

当描述的是镜头中的人物情绪很高，文字放置于屏幕的最顶部，产生上升、轻快的视觉效果，同时也具有愉悦、适意的象征意义。

例如很惊讶时或很开心时。

很感动时，则会很随意地放在屏幕中的上方的任意位置，但还是主要靠近特质某人的心理感受的人的旁边。

文字放置在画面的左端或右端具有极不平衡的感觉，但这种不平衡感对于文字的突出，也极其有效。

而通常的综艺节目则只是用简单的文字堆积和颜色不同形成对比，来进行突出或表示惊讶，如《快乐大本营》。

对于《完美邂逅》这样的成人类且带有奢华特色的爱情类节目，其字幕放在左下或右下，显得十分沉稳得体。

3.3文字的编排与疏密十分恰当

在字数较多时，常采用两行式排列，上少下多。

同时在两行字的左上角或右上角较上三号字体的形容词，如天真，发自内心，眼巴巴等，增加趣味。

主体字较大些。

3.4字幕字体多样

大多综艺节目主要采用宋体。

宋体，客观、雅致、大气、通用。

宋体有种最普通、最平淡的美，是最永恒的字体。

如《完美邂逅》，宋体与完美邂逅所表达的感情和所传达的气氛及表现出爱的气质很符合。

而《极限挑战》则是字体多样，大多是根据实际情况采用不同的字体。

在表露用智慧时，采用使人温暖的浅色草书，清秀且温文尔雅。

如在打光头强时。

在遇到幽默夸张的剧情时，字幕则以变形体、怪体等为主，同时使用漫画或童画的图框等，这二者组合，则展示出浪漫、神秘、谐趣的效果。

3.5字数较少，停留时间恰好

字幕在画面中的字数不应过多，也不应过少，字数多会破坏画面的整体美，如果节目中文字出现的太多就会分散观众的注意力，影响对画面的观看，甚至造成厌倦情绪，字体太少会使人视觉难以识别。

《极限挑战》中减少掉了不必要的字幕。

另外，字幕出现的时机和停留的时间把握得精准到位，与画面内容紧密配合，停留的时间也足以使观众能阅读完整个文字。

3.6技巧的运用·

在描述一个人的情感时，《极限挑战》的屏幕上常常会在主体字幕的左上角用卡通图框标上富有感情的形容词，如：

眼巴巴，发自肺腑。

行为描述词引起观众的注意，如自拍中，发自肺腑等。

《完美邂逅》的字数较多，字体大小皆有，主要突出感情性文字如伤害，默然；有时会通过颜色变换来突出受伤人的名字。

《极限挑战》的字幕字性简单，绝大部分是简单易于理解的语言文字，诙谐而幽默。

字幕的语言简单却不失可爱，娱乐性却不失技巧，充满了顽皮有趣，非常人性化。

3.7字幕出画入画的方式变幻多样

有时使用硬切法。

硬切法的切入和切出的方式最为简单，较少主观色彩。

直接的切入由于缺少中间过程，具有较强的突然性。

连续的快速切入会形成闪动的效果，吸引人们的注意力。

有时用慢转换法。

慢转换法，即化入化出、淡出淡入等。

这种出入方式过程完整，感觉较为舒缓流畅。

《极限挑战》中十分注重字幕创作中的美学,这种美学与内容、画面配合相得益彰。

字幕字数的多少、字体字型、颜色的选择、字在画面中的位置以及字幕入画出画的方式都用的恰到好处。

4.不足之处

《极限挑战》让我们见识到了大场面，原来综艺节目还有这么玩的。

演员的互动也一直很好，但是，作为整期类似于一个密室逃脱游戏，剧本没涉及好，演员也没玩好。

总体来看，没把握住演员为什么要一直马不停蹄的做任务，一开始为什么不能都弃车逃跑，公交车炸弹演员为什么要去拆，尤其是最后，为什么要去剪那个炸弹。

图书馆，还不错，黄磊把问题想深了，王迅猪队友了。

公交车设计不够巧妙，如果让演员分别上了两辆车，设定在到站之前解除，就玩出生死时速的意思了。

电话亭，没玩好，本来是一次人性挑战，尤其是还有张艺兴孙红雷恩怨铺垫，结果却搞成这样，张艺兴扔下孙红雷扯平，孙红雷大度完成营救和自我救赎才是正确的戏码啊。

最后木屋太牵强了，没有见炸弹的理由也没有拆炸弹的线索，纯粹为了爆一下。

5.结论

《极限挑战》精准的明星选择和特点定位，奠定了坚实的观众基础，恶劣的拍摄地点和刺激的游戏环节：

建立了观众与节目的情感连接，剧情式综艺，同时与社会热点事件热点话题等社会情境相结合，较为亲民的节目形式。

逼真的后期剪辑特效，给予观众新鲜感。

路人加入游戏使得节目真实性提高。

做到了真人秀的“真”字的真实。

字幕色彩的选择精准到位，文字在画面上的位置处理相得益彰，文字的编排与疏密十分恰当，字幕字体多样，字数较少，停留时间恰好，技巧的运用字幕出画入画的方式变幻多样。

但是总体来看，没把握住演员为什么要一直马不停蹄的做任务，而且部分过程较为牵强。

参考文献

[1]郑安迪.剧情设置在真人秀节目中的运用——以东方卫视《极限挑战》为例[J].新闻研究导刊,2015,22:

48.

[2]邹毅.动漫背景音乐在明星真人秀节目中的运用[J].当代电视,2015,12:

60-61.

[3]孙然.论《极限挑战》的成功给真人秀节目制作的启示[J].东方艺术,2015,S2:

60-62.

[4]马琳.户外真人秀节目《极限挑战》热播原因解读[J].新闻世界,2016,02:

39-41.

[5]宋金慧,乔春芝.央视真人秀《了不起的挑战》的节目特色[J].新闻世界,2016,02:

89-91.

[6]王艳玲,刘姿.电视真人秀节目《极限挑战》的微博营销初探[J].新闻爱好者,2016,02:

72-75.

[7]王兰芬.狂欢理论视域下的真人秀节目分析——以《极限挑战》为例[J].新闻研究导刊,2016,05:

117.

[8].东方卫视:

《极限挑战》神奇编剧神的演绎[J].声屏世界·广告人,2015,09:

132-133.

[9]甄雪芸.消费主义视阈下对我国真人秀节目的反思——以《极限挑战》为例[J].现代视听,2015,10:

75-77.

[10]时再林.明星真人秀节目《极限挑战》的戏剧化建构[J].视听,2015,11:

103-104.

[11]龙畅.中国体育真人秀节目的研究[D].湖南大学,2014.

[12]郑安迪,宋一航,王钰.特效字幕在户外真人秀节目中的叙事作用研究——以东方卫视《极限挑战》为例[J].新闻研究导刊,2016,07:

157.

[13]周胜榕.拟剧论框架视角下的竞技类真人秀节目——以《极限挑战》为例[J].赤子（下旬）,2015,08:

26+25.

[14]赵红勋.职场真人秀的叙事特征研究[D].重庆师范大学,2013.

[15]李轶天.中外电视节目形态比较研究[D].重庆大学,2010.

[16]柳静.电视综艺节目的文化分析[D].山东师范大学,2011.

[17]于冰.我国明星真人秀节目的发展策略研究[D].东北师范大学,2015.

[18]李佳颖.“媒介情境论”视角下真人秀电视节目冲突制造研究[D].广西大学,2013.

[19]盖琪,吴闻博,孙佳山.青年文艺论坛第五十期综艺节目“爆发”背后的逻辑和困局[A].中国艺术研究院马克思主义文艺理论研究所.青年文艺论坛：

综艺节目“爆发”背后的逻辑和困局（第五十期）[C].中国艺术研究院马克思主义文艺理论研究所:

2015:

35.

[20]刘双.新媒体时代下的中国户外真人秀节目的本土化研究[D].哈尔滨师范大学,2015.