人教版五年级上册美术说课稿精选14篇文档格式.docx
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色彩之间的变化，及色彩对比的运用与搭配
教具准备：
收集色彩相关图片，课件，绘画纸笔等。
三、下面我将着重说一下我的教学过程，分以下几个环节进行。
环节一：
通过这样的导入，激发学生的兴趣，从而引出今天的上课主题《色彩的对比》
环节二：
首先引导学生回忆三原色，并要求学生在水彩笔盒里找出红、黄、蓝三原色，我将在黑板上贴出三原色色圈。
板然后课件中设置动画，分别演示三原色的色彩组合：
红黄组合为橙、黄蓝组合为绿、蓝红组合为紫。
增加学生的色彩感知，并要求学生在水彩笔盒里找出橙、绿、紫三种颜色。
（板书色相环）
接着要求学生将选出的6种颜色放在一起，我将从其中提取出红绿两种颜色，并出示一张我拍摄的红绿色对比的花草照片，然后分组讨论，这张照片会给人带来什么样的感受？
鼓励学生大胆回答，从而得出像红色和绿色这种搭配会给人鲜明，有力，刺激的感觉，这样的色彩就叫对比色板。
顺势引导学生在色相环上找出会产生这种强烈的对比的颜色，从而得出橙与蓝、黄与紫都称为对比色。
课件展示春夏秋冬四幅作品，感受不同颜色所带来不同感觉，通过观察图片引导学生思考：
“如果世间万物只有一种色彩，你会感觉怎么样”。
让学生明白正是因为色彩之间的对比作用，我们的世界才是现在这样的五彩斑斓，充满活力。
环节三：
欣赏色彩对比比较强烈的美术作品《一家人》、《反对虐待儿童》和《阴阳鱼》等，引导学生思考讨论作品中都使用了哪些主要颜色对比，以及颜色之间的对比程度有什么不同，从而启发学生创作的灵感。
然后鼓励学生进行大胆想象，运用对比色进行绘画创作，我并提出创作要求：
注意点线面的结合，色彩的搭配和对比等。
将自己的创作意图用绘画的形式表现出来。
学生在运用对比色的过程中，容易把两种对比色的面积画的一样大，或两种颜色都太纯，影响画面效果。
这时我将引导学生有意识的将一种对比色面积设计的小一点，或将一种颜色降低纯度，使画面效果更好。
环节四：
请学生将自己的色彩作品展示出来，并介绍自己的创作主题。
学生用互评的方式选出本课最佳创造奖，奖励我的摄影作品。
针对学生评述的不足，我将给予补充总结。
这样通过多元的评价方式，让学生在不同的层面体验成功的快乐，真正做到美术课堂育教于美，美中育人。
环节五：
课虽尽，趣无穷。
美术课不应局限于40分钟之内，引导学生在课后观察生活中还有哪些物品运用了色彩的对比搭配，并要求学生利用废弃的报纸，纸盒等制作一个立体的对比色作品，让学生把所学的知识运用到更为广阔的生活中，让学生明白美来源于生活，又应用于生活。
本课选自人教版5年级上册第2课的内容，属于造型表现学习领域。
通过本课的学习，使学生了解色彩之间的和谐关系，获得美的体验，并在创作中学会欣赏美发现美创造美。
了解色彩的邻近色，掌握邻近色的调配规律，理解色彩和谐的含义
学生能够运用和谐的色彩进行美术创作。
重点：
认识邻近色并掌握其调色方法
难点：
如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果
下面我将着重说一下我的教学过程，分以下几个环节进行。
首先，利用多媒体播放动画片《狮子王》片断，引导学生观察影片中的色彩和呈现的感觉，鼓励学生试着用语言表达自己对片中形与色的感受，以及对真、善、美的认识。
这样通过短片把学生带到五彩缤纷的世界中，通过听觉、视觉感受丰富的色彩带给自己的魅力。
从而引出今天的上课主题《色彩的和谐》。
课件同时展示色彩对比强烈的油画作品《一家人》和另外一幅对比比较弱的油画《金秋》，引导学生观察这两幅作品色彩的不同感受，并在色环中找出这些色彩所在的位置，交流讨论它们之间的位置关系有什么规律。
通过这一活动，我将引导学生通过探索得出结论：
在色环中，色相对比距离为120-180度的为强对比类型，如红色和绿色，黄色和紫色等，色彩的对比效果强烈、醒目、有力，但也不易统一而具有刺激性：
而色彩之间的距离在60度范围之内的色彩，如黄色和黄绿色，红色和红紫色等，相对对比关系弱，给人一种和谐统一的美感。
我们可以把呈现这类对比关系的色彩称之为和谐的色彩。
了解了和谐色彩，接着欣赏摄影作品《秋天的田野》和《日落》，分组讨论这两个作品的主色是什么，以及怎样运用了和谐的色彩。
比如秋天的田野以黄绿色为主，日落以红黄色为主。
通过让学生欣赏生活中的邻近色，使他们感受邻近色的和谐美。
接着引导学生观察色环，进一步明白邻近色之间的和谐关系和补色之间跳跃的感觉，并在多媒体的演示下理解邻近色的调配方法，如红色可以调配出紫红，深红等，黄色加入其它颜色可以调配出土黄中黄淡黄等。
在这一环节，我先进行作品示范。
首先选择选择一种颜色如绿色,将它确定为主色.画一个简单造型.如,一棵树,或者是一个几何图形,用线将图形分割成若干份,用相近色将图形涂满，体会邻近色搭配所产生的效果。
在示范中讲解重点部分，比如调色这一步很重要,要多挤一些主色颜料,最好一次挤到位,黑色或白色可以逐渐添加,还有一点是,深色宜选择用加白的方式来表现色彩的渐变,反之,浅色宜加黑表现色彩的渐变，并注意用水要适当。
接着鼓励学生大胆想象，交流讨论自己的创作思想，并用水粉工具表现出来。
学生用互评的方式选出本课最佳创造奖，奖励我亲手制作的书签。
美术课不应局限于40分钟之内，引导学生在课后观察生活中还有哪些物品运用了色彩的和谐搭配，并要求学生利用废弃的报纸，纸盒等制作一个立体的和谐色作品，让学生把所学的知识运用到更为广阔的生活中，让学生明白美来源于生活，又应用于生活。
本课选自人教版5年级上册第3课的内容，属于设计应用学习领域。
通过本课的学习，使学生了解纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道纹样在日常生活中的广泛运用。
基于教材特点和学生实际，我确立了一下三维教学目标：
①知识与技能：
了解单独纹样的基本知识，以及单独纹样在生活中的广泛运用。
②过程与方法：
学生能用点线面等装饰方法和夸张变形省略等变化方法来对单独纹样进行装饰
③情感和价值观：
通过本课的学习，提高学生的审美、设计能力以及美化生活的能力。
依据本课的教学目标，在深入研究教材的基础上，我确立了以下教学重难点：
能用自然、几何图形等要素结合点线面来装饰单独纹样
运用纹样变化的方法来设计单独纹样
收集相关纹样实物，制作PPT，绘画纸笔等。
四、下面我将着重说一下我的教学过程，分以下几个环节进行。
1一开始我会播放《白雪公主》的影片，来唤起学生对童话故事的回忆，同时激发学生的学习兴趣。
同时我创设了一个故事情境告诉学生白雪公主的故事还没结束，现在白雪公主和王子要回到城堡举办隆重的婚礼邀请同学帮助画一些东西，画什么呢？
从而引出上课主题（板书课题）
2.我用聊天的方式询问学生都是怎么过生日的，学生很轻松的回答平时过生日的表现，通过自然地聊天，很顺利的引出吃蛋糕时用的小纸盘，然后回想纸盘里的纹样，从而引出今天的课题。
首先分组交流讨论，在我们的生活中，常见的有哪些纹样？
从而把学生的思维引向生活实际，从生活中寻找纹样的影子。
接着课件出示地毯，瓷器，手机壳等物品上的纹样图片，引导学生从颜色，造型，结构等方向进行观察并做总结。
引出适合纹样的概念，适合纹样就是将纹样适当的组织在一定的形状（如三角形、多边形、圆形、方形、菱形等）范围之内，使之达到某种装饰作用。
接着，我将准备好的玫瑰花分给各个小组，并结合课件展示的玫瑰花图案，进行比较。
摸一摸，看一看，小组进行讨论：
玫瑰花卉纹样是如何从现实变化过来的。
然后课件动画展示玫瑰花纹样的变化过程，通过直观的观察得出：
变化的过程要经过夸张变形等方法来表现。
课件展示六幅不同骨式的图案纹样，然后引导学生观察每个纹样的排列方式，小组合作总结这些纹样都有哪些造型特点和规律以及纹样可以用哪些形状来表现。
通过交流探讨，引导学生总结出纹样可以用点线面来装饰，也可以用一个形象或者几个形象来装饰。
常见的纹样形状有圆形，三角形，方形，等几何形，还有心形、葫芦形等自然形等。
通过观察图片得出，纹样的骨架基本分为两种：
对称式和均衡式（板书）然后我设计了一个小游戏——连连看，游戏规则是学生把课件出示的纹样和它相对应的骨架连起来，这样学生记忆很深刻，学生在玩中学，更有助于记忆。
在这一环节中，教师和同学们一起归纳出画图案纹样的五个步骤，我在黑板上示范的同时引导学生认真观察并总结出绘画的步骤——
（1）确定外形
（2）画辅助线（3）确定主要图案的位置（4）添加小图案5）色彩，并用课件播放技法点击，进一步拓展学生的思维。
这样既锻炼了学生自己善于观察总结的好习惯，又能让学生记住知识点。
接着鼓励学生进行大胆想象创作，选择自己喜欢的形状并搭配上适当的色彩。
我并提出创作要求，要注意点线面的运用，比例结构要协调，色彩要丰富等。
对于创作中遇到的问题，引导学生踊跃发表自己的看法，学会解决问题。
请学生将自己设计的纹样作品展示出来，并介绍自己的创作意图。
针对学生评述的不足，我将进行补充总结。
课虽尽，但趣无穷。
美术课的教学不应局限于40分钟之内，鼓励学生在课后尝试设计一个纹样，可以是小方巾，三角形蛋糕，长方形的地毯也可以是水果拼盘等，让它们把我们的生活装扮的更漂亮，真正做到美来源于生活，又应用于生活。
本课选自人教版5年级上册第4课的内容，属于设计应用学习领域。
主要内容是让学生学习美术字的书写与美化方法，提高学生学习美术字的兴趣。
基于教材特点和学生实际，我确立了以下三维教学目标：
知识与技能：
在了解美术字知识和汉字结构的基础上，了解笔画、笔顺与书写方法。
过程与方法：
学习美术字的基本书写方法与美化方法。
情感态度价值观：
培养学生丰富的想象力与表现力，提高学生学习美术字的兴趣。
了解趣味文字的特点，掌握美术字的基本书写方法与美化方法
根据趣味文字的变化规律设计出一幅作品
教具准备：
课件，趣味文字作品，水彩笔等
上课之前，我将向学生展示神秘的百宝箱，抽部分学生打开百宝箱拿出里面藏好的变体字。
然后引导学生用语言描述一下这些文字有什么特点，以及这些字给你怎样的感觉。
从而引出今天的上课题目《趣味文字》
）
我出示“冰雪”、“沙漠”、“十月金秋”的美术字，引导学生思考：
这些文字的笔画有什么变化？
学生通过观察发现“冰雪”的笔画是一幅雪景图；
“沙漠”的笔画是一幅沙漠；
而十月金秋的笔画是一幅秋天树叶变黄的景象。
像这样的字体，它是由字的内容来决定笔画的变化的。
比如说“云”可以用云朵来表示笔画。
这样笔意结合，一目了然，非常生动，具有感染力。
为了让学生更形象，更具体的了解各种美术字的变化，我特意带来了可口可乐瓶、纸箱、报纸杂志等，引导学生小组讨论字体的变化。
通过观察学生又发现这些字体的变化与前面所讲的变化不同，前者是寓意的变化。
而后者是笔画夸张、变形的变化，这种更具有装饰性，特别有趣味。
展示学生搜集的相关资料和图片，鼓励学生上台口述其字体的变化特点。
通过这样的活动，调动了学生的积极参与性，同时也培养了学生的口语表达能力。
小结：
美术字是由笔画的变化而形成的。
它可以是圆形、扇形、长形、扁形、三角形等。
我们在书写时可以自由发挥，特意求笔画的“变化”，使它更有吸引力。
先请学生以小组的形式交流讨论，探讨不同的创作思路。
然后我将进行作品示范，突破难点（板书作品）
纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。
在掌握方法之后，鼓励学生大胆想象创作，我并提出创作要求，要注意，，，，，对于创作中遇到的问题，引导学生踊跃发表自己的看法，学会解决问题。
（创作要求：
点线面的运用要合理，墨色变化要丰富，人物比例结构要协调准确，冷暖对比合理，色彩要丰富，造型要独特。
注意画面的构图，特征的描写，线的组织等）用剪刀提醒学生注意安全
请学生将自己的作品展示出来，互相欣赏借鉴。
用互评的方式评选最佳设计奖、最佳材料运用创意奖、最优秀小组。
/使学生共同进步，共同提高。
美术课的教学不应局限于40分钟之内，鼓励学生在课后用纸折叠成各种形状，在上面书写文字。
让学生把所学的知识运用到更为广阔的生活中，让学生明白美来源于生活，又应用于生活。
本课选自人教版5年级上册第5课的内容，属于设计应用学习领域。
通过本课的学习，使学生了解礼物包装的作用，获得美的体验，并在创作中学会欣赏美发现美创造美。
①知识与技能目标：
让学生了解纹样在包装上的作用，能运用纹样与趣味汉字创新装饰美化包装
②过程与方法目标：
让学生掌握纹样、文字设计应用的基本知识与方法
③情感和价值观目标：
通过本课学习，培养学生创新意识，提高对生活环境的关注力。
纹样、文字表现形式
运用文字、纹样相结合的方法，并以点状、面状装饰包装
收集纹样图片，制作课件，绘画纸笔等。
我将出示图片对比：
一普通的月饼和经过包装后的月饼。
学生通过对比了解到：
随着时代的发展，人们对日常礼包装越来越重视；
让礼品穿上美丽的外套，能使人们更加喜爱。
从而引出今天的上课主题。
分小组讨论学习;
教材第8页1.2幅图同样产品的包装盒上有什么相同点与不同点？
除了纹样还有什么不同？
接着引导观察3.4幅图包装上的纹样是如何排列的。
总结得出：
包装装饰：
运用纹样、文字加工，有着夸张、变形等特点。
呈现方式有点状排列和面状排列。
展示课件，讲解方行纸盒的包装。
（1）根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小，将盒子放在包装纸的正中央。
2）用双面胶或胶水接合两边。
（3）抓住包装纸，沿着礼盒边缘，将有打折的部分往下折。
左右部分的纸，也是沿着礼盒边缘往中间折入。
（4）将底部的纸对折，再粘上双面胶或胶水固定，注意折线须对准盒高的中线。
另一面做法相同。
（5）用柔软的材料制作花束系在理盒上。
最后给学生播放一组呈现形式不同的纹样，如四方连续，二方连续，离心式，向心式等，开拓学生的眼界。
做总结：
在包装上作美化装饰，合理的夸张，变形纹样、文字装饰包装，更能凸显产品特色，彰显产业文化。
运用所学的纹样和字体设计知识，给自己所带来的包装进行主题性美化与包装。
主题要求：
月饼盒纹样图案设计。
礼物外套要新颖，符合产品特色。
然后我将进行作品示范，突破难点（板书作品）我将描绘这样一张作品，并在示范中引导学生观察，总结作画步骤，以便让学生更好地掌握创作技巧，启发学生创作的灵感。
用互评的方式选出本课最佳创造奖，奖励我亲手制作的XX。
可以将包装设计装饰成小动物、小娃娃、旅行鞋、星星等形状。
2．也可以使用用旧的药瓶、饮料瓶、香水瓶、牛奶纸盒等作基本形状来练习包装，然后再用带子、彩色纸等材料加以美化，利用纸垫、金属小圆片等物进行装饰。
本课选自人教版5年级上册第6课的内容，属于造型表现学习领域。
通过本课的学习，使学生了解美术新技法---刮画，体会刮画的新颖性与多样性。
获得美的体验，并在创作中学会欣赏美发现美创造美。
认识刮画特点，了解掌握刮画工具的使用方法
通过学习，运用竹签等工具绘制刮画
通过本课学习，提高美术学习兴趣和创新想象能力。
认识刮画特点，学会运用刮画工具
运用点线面的知识刮画
课件，刮画工具，刮画纸等
在一段轻音乐的伴奏中让学生欣赏一组洞穴壁画，使学生了解这些壁画是远古时期祖先们在洞穴上涂鸦来记录他们当时的生活情境的。
引导学生说出这些画有什么特点，比如色彩单一，造型夸张大胆等。
从而激发学习兴趣。
接着我将做小结：
这些壁画造型夸张，线条粗矿中见细腻，色彩单一胆不失生动，栩栩如生地反映与记录了他们的生活状态。
引导学生今天运用新的美术表现技法看是否能达到如此美感，从而引出课题。
课件展示民间石刻《牛》与法国大师马蒂斯的《阴刻人物》，引导学生观察分析，这两幅作品有什么相同点，从而得出两幅作品都是单色调，线条运用得多，线有粗细疏密长短变化。
课件展示《建设中的卢浦大桥》，分析这幅画与前两幅画相比有什么不同。
引导学生总结出这幅画线条运用更流畅，线的疏密粗细变化更为明显，有色彩渐变的感觉。
最后多媒体展示刮画作品《斑马、孔雀开屏、水乡夜晚》等，引导学生欣赏这些刮画的表现内容，注意线的粗细疏密和点与面之间的关系，激发学生自主探究的学习兴趣。
我将出示自制的四张刮画纸，拿出三角板、竹签、牙签等有尖的生活常见用品，抽四位学生上台用这些不同的工具在刮画纸上随意刮，引导学生观察不同工具所产生的不同肌理效果。
接着我将就行示范技法，示范的同时讲解主要事项，如力度不能过猛，不然会戳穿纸张。
最后我将做总结：
在刮画纸上或凝滞或流畅的运笔，再与点线面画面组合关系相结合，会使画面产生千变万化的肌理效果。
然后要求学生尝试用竹签，牙签等工具在自制或成品刮画纸上，勾画出自己喜欢的形象，内容可以是人物、动物、植物等。
在制作的过程中，注意点线面的处理方法，力度不能过猛。
请学生将自己的刮画展示出来，互相欣赏借鉴。
美术课的教学不应局限于40分钟之内，鼓励学生在课后/寻找新的绘画材料表现对世间事物的真实感受。
让学生明白美来源于生活，又应用于生活。
本课选自人教版5年级上册第7课的内容，属于造型表现学习领域。
通过本课的学习，使学生了解无笔画的创作技法，获得美的体验，并在创作中学会欣赏美发现美创造美。
让学生学会不用画笔，利用排水法、对印法、粘贴法、喷刷法、化水法、吹法等制作
方法来创作图案。
②过程与方法目标：
在制作图案中，发现肌理，认识肌理，创造肌理，从而获得无笔画的经验。
③情感和价值观目标：
激发学生的学习兴趣，发现无笔画的乐趣，体验肌理产生的美感，激发对美的追求欲望。
学习对印的方法和步骤，创作出色彩变幻、肌理美观的无笔画
把握色彩加水后流动的特性，探索对印技巧
课件，绘画工具，景物图片等
首先，我将给学生演示一个小魔术，先拿出一张白纸，用蘸满深色的大刷在纸上刷一遍后，白色的纸上就会出现一张漂亮的图案
演示导入（给学生演示一个小魔术）师：
先拿出一张白纸，用蘸满深色的大刷在纸上刷一遍后，白色的纸上就会出现一张漂亮的图案。
然后在一张白色的纸上，事先用白色的蜡笔或白色的油画棒画上了漂亮的图案）。
引导学生观察这两张画的不同，从而引出创作的新技法——无笔画
课件展示美术作品《青山绿水》、《秋色浸染》等，通过观察云纹，水纹，木纹，石纹等图片，了解自然界中物体的纹理。
课件播放对印方法的过程，引导学生观察并做记录。
通过观看课件，使学生掌握多种涂色方法，如刷色，洒色，滴色等方法，学会如何运用对印创作出精美的作品。
我将进行作品示范，现场演示对印方法和步骤，并讲解制作的要点，合理使用水分让色彩交融，纸张上的色彩要有深浅，明暗对比，同时注意色彩的调和。
，印制的时候，要随时观察效果，可以反复对印。
然后要求学生尝试选择明度不同的色彩组合，试一试对印方法，进而制作一幅抽象画。
，根据画面效果取适当的题目。
在制作的过程中要注意水分的把握，颜色的搭配，对印的按压技巧等。
请学生将自己的无笔画展示出来，说说自己喜欢的纹理效果。
美术课的教学不应局限于40分钟之内，鼓励学生在课后尝试用更多的方法，如吹画，喷洒等方法来创作无笔画。
本课选自人教版5年级上册第8课的内容，属于造型表现学习领域。
通过本课的学习，使学生了解中国传统绘画的工具特点和艺术特色，体验中国画用笔用墨技法，培养学生的审美能力。
①知识与技
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