纹样美术教案.docx

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纹样美术教案

纹样美术教案

LT

自己随意的变化,按自己的喜好来组织画面.

（用意:

不做任何的要求有利于学生的思维发展,展现的作品不会出现千片一律的现象.）

教育环节目的:

需要学生在做的时候出现一系列的问题,刻意的扩大问题,可以加深学生对正确方法的理解.

（二）交流探讨

教师活动

让学生评比绘制的最好的几幅作品.

（肯定学生的成果,鼓励绘制有欠缺的学生.）

学生的活动

纷纷进行评价.

（用意:

在学生对他人的作品进行评价的同时,无意间也会把他人的作品和自己的作品进行比较,体验成功吸收优点.）

教育环节目的:

让学生脱离教师的管束,以自己的世界观来感觉事物.

3.欣赏感受

教师活动

播放课件

学生活动

欣赏

（用意:

课件中有许多的装饰纹样的图片,为学生提供大量的感性材料.）

教育环节目的:

乘热打铁,让学生把自己的画和课件中的作品进行比较,找出异同点.）

4.观察讨论

教师活动

播放课件（毕加索的公牛系列作品）、范作（形的装饰变化作品）.

提问:

从（毕加索的公牛系列作品）、（形的装饰变化作品）中你得到了什么启发?

巡回参与讨论

你们很聪明,回答的都很到位.

学生活动

回答

观察

小组讨论这两幅作品为什么会这样的,大师这样做的缘故又是什么?

（用意:

学生在进行上几个环节时,从潜意识中已经明了白装饰纹样的制作道理,只是还不能用语言表达出来.）

教育环节目的:

让学生能用语言正确的表达装饰纹样的制作道理并加深印象.

教师小结：

装饰纹样是运用夸张、变形、概括和修饰等手法绘制而成的图形，它在形式上具有一定的完整性。

人们称它为“经化装、打扮出来的图形”。

5.教师示范共同探究

教师活动

教师演示装饰纹样的绘制,在绘制时讲解绘制要点.

（一）对称与平衡对称：

有人认为对称是形式美规律的核心。

人体本身是对称的，人类在形式方面最先发现和运用的也是对称的美。

早在60多万年前的北京猿人所打击制造的粗糙石器，其形状就都是大体对称的。

也就是说，人类在尚未开化的野蛮时期，就已经开始使用对称的美学原理来美化装饰自己了。

平衡：

平衡是对称结构在形式上的发展，由形的对称转化为力的对称，体现为“异形等量”的外观。

在应用美术设计中，平衡格式是一种比较自由的形式，它不像对称形式那样要求有一个对称轴，左右上下的造型，色彩分布必须对称。

平衡没有对称轴，它是靠正确处理视觉重心平稳度而取胜的。

平衡格式虽然容易使人感到活泼，但是，如果处理不当，则会给人一种松散零乱的感觉。

（二）对比与调和

对比与调和在形式美感中也占有极为重要的地位。

宇宙中的万事万物都处于永恒的对比与调和的运动之中，它们反映了矛盾的两种状态。

在应用美术的设计形式中，这种对比与调和的关系显得更为突出。

对比是在差异中倾向于“异”，即倾向于“对立”。

在图案设计中，对比就是把两种以上的不同形状、不同颜色、不同构图方法或性质相异的东西并列在一起，并相互构成对照关系，以显示或突出各自的特性。

调和是在差异中趋向于“同”，即倾向于“一致”。

是协调统一，使多样变化或构成强烈对比的各种因素趋向缓和，在外观上呈现协调与统一的艺术效果。

（三）节奏与韵律

“节奏”与“韵律”经常结合使用，即有节奏的变化才有韵律的美。

“韵律”较多地强调“韵”的变化，“节奏”则较多强调“律”的节拍，一般讲韵律感不够，是指变化缺乏条理规则，其重点不尽相同。

（四）比例与权衡

世界上任何一件整体的事物，都是由若干个部分配置、组合构成的。

在整体形或结构上，存在着各方面的比例和权衡的问题。

在艺术的形式美感中，同样存在着比例与权衡的关系问题。

比如：

事物的整体与局部以及局部与局部之间的关系，一般称为比例。

设计中的权衡，是指根据人们的视觉、审美习惯对事物的美丑所进行的判断。

总之，黄金律、比例、权衡是形式美的一个重要法则。

应灵活运用在设计中，遵守法度而又不拘泥于法度，这是很重要的。

（五）条理与反复

条理与反复是应用美术中纹样组织的主要原则，它能使图案显示出整齐的美感。

概括地说，条理与反复是有条不紊地“往回重复”。

装饰纹样所组成的连续性构图最能说明这一特点。

这种构图是将一个基本单位纹进行上下、左右连续或四面重复的连续排列而形成的。

例如我国的彩陶图案，大多是有规律的几何形的连续排列；它以点、线、面做有条理的重叠、交叉、组合，有的像水的波动，有的像山的起伏，极尽意匠之美，淳厚而质朴。

（六）动感与静感

在静态的画面中表现运动，一般有两种主要手法：

动作的静态和静态的动感。

两者之间灵活运用的具象与抽象的融会贯通，是形与力的相辅相成，是动与静的对立统一。

是人们把自己的聪明才智交融于自然的规律之中而创造的富于主观感的生动图案。

动作的静态是把形体在运动中呈现的状态或过程定格下来，在静的状态中夸张强调它的动作。

在少数民族图案艺术中，常将自然形体加以理想化的处理，这种能力令人赞叹不已。

（七）视错觉

视错觉是指我们的知觉判断与所观察的形态在现实的特征中具有矛盾的错误经验。

当观察者发觉自己主观上的把握与对象物之间的不均衡时，就会产生错觉作用的混乱。

例如，由于线、形的互相干扰以及明暗、空间和视角的关系，会产生对比的错觉、远近的错觉和方向的错觉。

在应用美术设计中，关于错觉的艺术运用，主要是要达到两种目的：

①利用错觉，“将错就错”，以错觉积极地创造出可以预测又能够诱导视觉美感作用的设计来达到预期的效果；②矫正错觉，即在设计之先就估计到错觉的发生，设计时有意避免。

学生活动

讨论七个要点

（用意:

直观形象的理解装饰纹样的要点.）

教育环节目的:

避免了知识的枯燥.

6.绘制实践

教师活动

主题：

为手帕、台布、花瓶等物设计装饰纹样。

提示：

设计时先用笔画出物品的外轮廓线（可用直尺、圆规等辅助工具），纹样可自主选择喜爱的花卉或动物形象，要适合物品特点，教师提示黑白色块的大小、节奏应掌握好。

教师巡回指导

及时表扬,鼓励创新

学生活动

独立或合作创作

7.展示评价

展示学生作业，让学生自己评价,从形状、构图、运笔特点等方面评价。

教师总结评价.

8.课后延伸

把自己的装饰纹样裱成作品,用来装饰自己的房间.

教学设计意图:

装饰纹样离现代小学生的生活较为密切,但是学生在接触生活中的装饰纹样时不知道这就是装饰纹样.在参与装饰纹样这一教学内容时,只需要点明白就显的比较主动.在教学中始终贯穿纹样设计.从不认识到认识,模拟了学生的现实生活.

游戏永远是学生最感兴趣的活动.让学生在游戏中自主评价,在自主评价中不断提高对装饰纹样的认识.

作为教师,不是整堂课的裁判而只是课堂的组织者.把评价还给学生,用学生的眼光去感受事物.让学生成为课堂的主导.

【篇二：

纹样与生活《了解纹样》教学设计】

第二单元纹样与生活

第1课《了解纹样》

一、教学内容

人教版中学美术八年级下册第1课《了解纹样》。

二、教学目标

1、知识目标：

了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用；

2、技能目标：

尝试设计一组美丽的适合纹样；

3、情感目标：

通过欣赏和设计适合纹样，提高学生的审美、设计能力以及美化生活的能力。

内容分析：

《了解纹样》是人教版造型表现及设计应用课程，主要是学习“适合纹样”的相关知识。

在新课程中对于造型表现及设计应用的教学目标有明确要求：

“运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意，设计方法和媒体的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。

”基于以上要求，我将本课的教学重点设计为：

通过欣赏，了解什么是适合纹样，从而尝试设计出新颖、美观的适合纹样。

将本课的教学难点设计为：

学习基本骨架的绘制，掌握适合纹样的制作方法。

三、教学准备

1、学生预习课文，初步学习纹样的基本知识。

2、教师准备多媒体课件及纹样素材。

四、教学过程

（一）、课前导入

今天我们首先欣赏一些漂亮的图案。

（多媒体播放纹样视频）刚才大家欣赏到的这些漂亮的图案就是纹样。

在日常生活中，人们常常使用纹样来装饰、美化我们的生活与环境。

它是艺术与生活密切相连的桥梁，促进了人们的生活艺术化及艺术生活化。

纹样的定义：

纹样是一种实用性与装饰性相结合的艺术形式，有较强的主观性、趣味性和规律性。

之所以称纹样，是强调一个“样”字，以供生产制作之用。

纹样最终目的不是图稿的直接使用，而是要经过工艺加工，被体现在工艺品或日用品之后，才能发挥其艺术的作用。

将纹样适当地组织在一定的形状（如三角形、多角形、圆形、方形、菱形等）范围之内，使之达到某种装饰作用，叫作适合纹样

思考-发现:

生活当中有很多这样的纹样,想想你都在哪里见过它们?

（二）、探索学习

1、了解适合纹样：

刚刚我们欣赏的图案都有一个共同的特点，就是去掉了他们的外型以后，里面的图案形成的形状仍然跟外面的形状一样.

2、适合纹样有多种组织形式，请大家自学教材，看看有哪些形式？

把这些形式都划下来，看谁找得又准又快？

教师引导学生带着问题进行自学，培养学生的自学能力，充分发挥学生的主体作用和教师的引导作用。

４、学生尝试介绍向心式、离心向心结合式、旋转式、综合式以及均衡式纹样：

【评析：

在同学介绍时分别课件出示对应形式的适合纹样，帮助学生进行形象理解】

提示：

均衡式这种样式比较特殊，前面几种形式都是有一定的规律的，而这种形式是不规则的，他在视觉上给人一种平衡的效果。

（三）、欣赏启发

请你想一想，适合纹样在我们的生活中还常常运用在那些地方？

（生举例，师课件展示适合纹样在生活中运用的图片若干）

【评析：

大量适合纹样实际运用图片的欣赏，拓宽了学生的视眼，让学生充分认识了适合纹样在日常生活中的广泛运用。

】

（四）、尝试练习：

师：

同学们一定很想展示一下自己的身手了吧？

下面就请你设计一幅适合纹样。

课件出示要求：

1、先选好某种外形，再根据外形设计填充图案；

2、利用前面学过的对比色或邻近色知识来装饰适合纹样。

【评析：

要求学生利用前面学习的知识来装饰美化本课的作业，既复

习了旧知，又对学生作业的装饰方法，给出了明确的引导。

】

（五）、评价小结

1、学生介绍自己的作品（从图案、组织形式、色彩等方面来介绍）；学生互相评价；

2、教师点评、小结

同学们的图案设计得非常精彩，相信你们这些小设计师，以后一定能让我们的世界变得更美。

【评析：

评价方式采取自评、互评与教师点评相结合的方式进行，遵循新课程的理念，做到了评价方式的多元化。

】

（六）、拓展延伸

课后请同学们尝试用电脑绘画中的画图软件，制作适合纹样。

【评析：

利用画图软件中的复制、翻转、粘贴等工具，纹样的制作将会更加方便、快捷，让学生充分感受现代绘画方法的优势以及创作手法的多样性。

】

【教后反思】

经过平行班几次的教学实践，教学效果都很不错。

反思这节课，我这篇教学设计有这样几大优势：

难点得到了初步化解。

一、明确问题，引导学生自主学习：

让学生自主学习之前，我对学生提出了一个简单又明确的问题——找出教材上提到的“适合纹样”的组织形式，并用笔划快速地出来。

问题简单明确，学生们很快便完成的学习任务，因此回答问题很积极。

答完了这个问题，再有条不紊的出示第二个问题：

请你分别给大家介绍一下不同形式的“适合纹样”

分别有什么特点，我先给学生做了一个示范，然后再请学生像老师一样来说一说。

有了老师的示范，学生们都能试着像老师一样来讲解不同组织形式的“适合纹样”的特点，因此自主学习这一块也进行得比较顺利。

二、创设情境，激发学生创作热情：

课前我收集了大量“适合纹样”在生活中运用的图片，学生们在一张张图片的欣赏过程中，不仅陶醉于美丽的纹样，并且认识