石膏头像写生教案.docx

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石膏头像写生教案

第一节、石膏头像写生

本节内容简介：

本节简要的介绍了石膏头像写生教材，讲解了石膏头像写生的方法步骤以及石膏头像写生要点与表现例要。

为学生掌握头像形体结构规律和写生造型方法，为进入真人头像写生了奠定基础。

本节学习目标：

熟悉石膏头像写生教材，激发学生写生兴趣，掌握石膏头像写生的步骤方法。

领会石膏头像写生要点与表现技法。

本节知识目标：

1、熟悉石膏头像写生教材；

2、掌握石膏头像写生的步骤方法；

3、领会石膏头像写生要点与表现技法。

本节技能目标：

让学生具有一定的审美能力、分析能力、造型能力及创造能力。

本节重点难点：

领会石膏头像写生要点与表现技法

本节知识点：

知识点１:

石膏头像写生教材

知识点2:

石膏头像写生的步骤方法

知识点3:

石膏头像写生要点与表现技法

本节概述：

本节介绍了石膏头像写生教材，讲解了石膏头像写生的方法步骤以及石膏头像写生要点与表现例要。

本节知识点１:

石膏头像写生教材

1、亚历山大面像、切面像

2、阿格里巴

3、伏尔泰

4、朱理.美弟奇

5、马塞曲战士

6、阿里斯托芬

7、阿里亚斯

8、荷马

9、阿波罗

10、布鲁德斯

知识点概述：

本知识点讲解了石膏头像写生教材的造型特征和精神内涵，使学生受到审美启迪，激发写生兴趣，提高学生素描造型能力。

具体内容：

一、石膏头像教材

引入：

展示学生较熟悉的教材图片，利用历史知识介绍古代英雄人物传奇故事，激发学生对教材产生好奇与兴趣。

（播放轻音乐、15分钟）

1．亚历山大面像、切面像（教师讲解）

面像介绍：

形象清晰，富有特征。

因切取的是头部颜面部分，故称“面像”。

所谓“切面像”是将面像复杂形体，概括简化为不同形状的几何形体块，通过不同方向的体面，使轮廓突出又不失原有的形象特征。

画面像目的：

通过对面像、切面像的写生，理解面部立体结构的造型规律，准确把握体面的轮廓、比例、转折、透视和明暗变化，掌握体面塑形的初步方法。

2．阿格里巴（教师讲解）

头像介绍：

阿格里巴（前63——12）著名的罗马将军和国务活动家，出身贫民，精于文韬舞略，是一个遗志坚强，屡建战功的军人。

雕刻简练概括，整体感极强。

宽阔的前额、紧缩的眉头、突出的眉弓和深陷的眼睛，生动细腻地刻画了一个坚定、威严、睿智的军人形象。

其性格特征则通过挺直的鼻梁、稍有转动的头部和发达强健的颈部肌肉得到充分的揭示和展现。

雕像表现出极强的精神因素和写实功力，是公认的石膏头像优秀教材。

现位于法国巴黎卢浮宫博物馆。

写生要点：

阿格里巴石膏头像写生的重点不在于细节的完美，而在正确把握形体和比例关系，以及在准确把握动势的基础上，运用几何形体的分析方法和明暗规律，描绘构成头部体面的形状和色调，塑造好头部的大体积关系，并使之充实完整。

3．伏尔泰（教师讲解）

头像介绍：

伏尔泰原作为全身座像，由法国肖像大

师乌东制作，完成于1781年，

现藏于法国巴黎和前苏联列宁格勒。

伏尔泰是18世纪法国伟大的哲学家、批

评家、戏剧家、历史学家和社会活动家，他是法国启蒙运动最有影响的人物之一。

雕像作于伏尔泰经过多年流放生活重返

巴黎之时。

极度消瘦的面容，蕴涵着坚韧的力量；沉着的神态之中，洋溢着智慧与热情；斜视前方的敏锐目光，表现出对旧势力的鄙弃、嘲讽和哲学家深邃、从容的风度。

写生要点：

在写生中，要准确把握其形体、结构、比例和动势，以及额部宽大丰满、颜面比较狭小、上唇内收、下巴尖长等造型特征。

要抓住额结节、眉弓、颧结节、下颌节等关键部位，塑造大形。

而眼神、嘴角、鼻翼及面部肌肉等具体细节所表现的微妙神态，则是写生的难点，应予充分注意。

●4-6教材由学生根据教师讲解的层面自己看书分组讨论分析（15分钟）

●以组为单位请学生回答朱理.美弟奇、马塞曲战士、阿里斯托芬是什么人？

有什么特征？

在写生中应注意什么？

4．朱理.美弟奇

头像介绍：

朱理.美弟奇是意大利文艺复兴时期著名雕刻家米开朗基罗的作品，他

将这一虚构的壮年大公，雕刻成身着罗马式盔甲、手持权仗的古代武将。

塑像虽然具有富于个性的优美外形，但在头部微向左窥视的神态中，却流露出内心的空虚和精神上的疲乏与忧郁。

写生要点：

在写生中，要准确把握头、颈、胸之间的动态关系，其生动的姿态、卷曲的发型及其神态表现所反映出的思想内涵，都是写生中的难点。

（如图1）

图1图2

5．马塞曲战士

头像介绍：

马塞区战士是法国巴黎凯旋门群像高浮雕《马塞曲》的局部，作于1832——1836年，是19世纪初期法国著名雕刻家吕德（1784——1855）的代表作。

《马塞曲》又名《1792年志愿军出发》，以当时法国人民奋起抵抗奥国侵略为主题，展示了法兰西人民奋起保卫祖国的强大力量。

战士炯炯有神的目光，激昂的表情，强烈的动势，构成了极为鲜明的造型特征，特别是昂仰的头、飘动的发须，具有很强的表现力。

写生要点：

在写生中，要准确把握头、发、五官所构成的昂扬气势和力度，在正确的画出头部的透视和内在结构秩序，控制好大的体块关系和明暗色调的虚实关系；发、须是富有表现力的部分，要联系头部透视变化，注意空间深度的表现；归纳、分组同时进行，要十分注意整体感（如图2）。

6、阿里斯托芬

头像介绍：

阿里斯托芬原作为青铜像，作于公元前2世纪，属古希腊雕刻，现藏与意大利那不勒斯博物馆。

阿里斯托芬曾被误传为“海盗”他是希腊杰出喜剧家阿里斯托芬。

相传他创作了44部喜剧，内容涉及奴隶、农民、妇女和哲学艺术各个方面。

雕像通过松弛的肌肉、深邃的眼神、稀疏的散发贴着前额等的细节刻画，以及前倾而扭转的动态，鲜明的表现一个老年智者的精神世界和性格特征。

写生要点：

在写生中，要准确把握头、颈、肩的关系和动态，画准头的结构、比例及形态。

头发、皱纹等细节的刻画要服从头的体积塑造。

要把握头部形体明暗变化的大关系。

注意整体感和完整型。

作业：

教材剩下的人物特征由学生下课后自己分析完成，引导学生通过网络了解更多的内容。

●以下教材由学生根据教师讲解的层面自己看书分组讨论分析（15分钟）

●以组为单位请学生回答朱理.美弟奇、马塞曲战士、阿里斯托芬是什么人？

有什么特征？

在写生中应注意什么？

7、阿里亚斯

头像介绍：

阿里亚斯为希腊雕刻，现藏罗马卡匹拖尔美术馆。

阿里亚斯雕像，对其娴静的端庄面容、美动人的低头微转的动势等刻画十分精细，表现了阿里亚斯的美丽、智慧与善良。

写生要点：

在写生中，要注意雕像的动势和五官的透视变化，要将形体的结构与特征及其因透视而产生的明暗虚实变化画准。

头发与发辫的处理要与形体的体积塑造联系起来，从整体出发简练概括地予以表现。

8、荷马

头像介绍：

荷马是古希腊时期的大理石雕刻，现藏于意大利那不勒斯国立美术馆。

荷马是传说中的古希腊盲诗人，他的《荷马史诗》被誉为欧洲史诗的典范。

雕像通过微妙的动势，深思行呤的特定神情，生动地塑造出传说中的诗圣形象。

凝眸的双目，高挑的双眉，布满思痕的额头，微微张开的口，深刻地揭示出诗圣的智慧。

写生要点：

在写生中，要在画准形体、比例、动势的基础上，重点抓好五官及面部特征的深入刻画，注意形体形体起伏的大关系。

胡须的表现要归纳概括，分清主次，以及前后的空间深度及上下起伏的虚实关系。

9、阿波罗

头像介绍：

阿波罗为青铜全身像，古希腊雕刻，藏于意大利费德勒雕刻馆。

阿波罗是古希腊神话中的太阳神，被视为勇敢、光明的象征和理想化英雄的典型。

阿波罗被创造为当时所崇尚的富于女性美的男性人体形象。

雕像的解剖精确，比例协调，雕功精细。

头部微向侧转，姿态飘逸自然，表情庄重宁静，充满着生命的活力。

写生要点：

在写生中，注意头部向左侧扭转的动势，把握头、颈、胸的关系，确定构图，画准轮廓。

雕像的左肩略高于右肩，与其动势协调一致。

在深入刻画过程中要注意头、颈、胸的倾斜方向和体积空间，注重头部体积的塑造和五官的刻画，以及头发的左右对照关系。

10、布鲁德斯

头像介绍：

布鲁德斯原作高65cm，大理石雕像，作于1539年前后，是雕刻大师米开朗基罗的著名胸像作品。

布鲁德斯是一位传奇式英雄人物，驱逐暴君，成为维护军事民主制度、公式无私的执政官，并将参与复辟奴隶主贵族专制制度阴谋的两个儿子处以极刑。

雕像寄托对布鲁德斯高尚品格的歌颂。

通过有力的动势、专注的神情、挺直的鼻部和禁闭的嘴角，表现了公正、坚定、勇敢、机智的政治家风度和不妥协的英雄气概。

粗凿的肌理效果和大快大面的处理手法，加强了对人物粗犷性格的表现。

写生要点：

在写生中，把握好动态和头、颈、胸的关系，注意颈部、头部明确的体块关系与量感的表现。

突出面部五官的刻画并注重其精神气质。

本节知识点2:

石膏头像写生的方法步骤

1、构思构图阶段

2、形体分析阶段

3、形体塑造阶段

4、统一调整阶段

知识点概述：

本知识点讲解了石膏头像写生方法步骤，以及各步骤中的重点、难点，培养学生科学的写生方法步骤，激发写生兴趣，提高学生素描造型能力。

具体内容：

二、石膏头像写生的方法步骤

石膏头像写生的方法步骤，一般可划分为相互联系的四个阶段，即构思构图阶段、形体分析阶段、形体塑造阶段和调整统一阶段。

在这一过程中，整体性作画原则应贯穿始终。

1、构思构图阶段

这一阶段的主要任务是观察对象，确定构思；选择角度，确定构图；画面落幅，打好轮廓。

构思

构思来自于观察、感受。

构思的过程是全面熟悉了对象（包括写生对象的身份、经历、作品表现的内容及原作者的意图），用心画、用脑画的过程。

紧紧把握住第一映象的新鲜、强烈的感受。

当“表现什么和怎样表现”已经有了清晰的答案，以至能预想到包括构图、形体、色调及表现方法在内的画面效果，并产生表现对象的强烈欲望时，即可以说基本完成了构思。

构图

构图是构思的体现，是构思的补充和发展。

要从多个角度观察比较，确定最能体现对象的造型特征、精神气质，最能表达自己感受的角度进行构图。

在构图中，要运用“变化与统一”的原理，处理好多种构图因素之间的关系。

但构图不能仅满足于一般的完整、稳妥，还应该充分的表现对象的形体特征和精神内涵，表现自己“第一印象”的感受，对此应予充分的重视。

为了取得较完美的构图，应作多个小构图进行比较，评价其优劣，择优构图落幅。

落幅

落幅要从整体入手，在比较中确定上下左右各高点的空间位置，确定高与宽的比例关系，头、颈、胸的比例关系及其运势，用较长的直线切出大形。

将写生对象、画面落幅及小构图联系起来观察比较，确认形象的动势、比例基本无误，第一阶段的任务便可结束。

2、形体分析阶段

这一阶段的主要任务是确定基本形体，深化内部轮廓，确定块面结构。

确定基本形体

依据从整体到局部的作画原则，运用几何形体的归纳方法，将复杂的头部形体进行最大限度的概括、简化、以确定基本形体，在这一过程中，要注意以下问题：

（1）排除一切细节干扰，全力以赴地、准确把握头部的高、宽、深的比例关系及其透视缩行变化。

（2）要树立体积观念，确立大轮廓线对局部轮廓的制约关系和形体的内轮廓线与外轮廓线相互之间的依存关系，只有将“大”与“小”，“内”与“外”结合起来，才能获得准确的、具有空间深度的立体造型。

（3）在构图落幅、确定大形的基础上，以长直线切出具有高、宽、深度的基本形体。

深化内部轮廓

以基本形体为基础，从整体和形体结构出发，通过头部的中轴线与动向线，准确地把握额节、眉弓、罐结节、鼻骨、下颌节、下颌角、顶侧隆起等骨点的位置和五官位置。

人的头部结构是对称的。

在确定骨点及五官位置时，要充分注意这一结构特征，将左右对称的的对应部分联系起来画,要准确地把握其透视缩形变化。

可以利用垂直的、水平的、倾斜的辅助线，寻求对应点的相互联系和透视变化。

但是，无论透视变化如何，形体给人的感觉仍是对称的。

进一步准确画出眼眶、眉弓、鼻、嘴和耳的形状