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小学美术论文
浅谈小学美术欣赏教学
山丹县南关学校王志坚
儿童是爱美的，而且对美的事物感受很早，随着年龄的增长，他们渴望艺术享受的心情日益增强，尤其是进入小学以后，对于美的事物的追求更为强烈。
作为小学美术教育，应当顺应他们爱美的要求，采取多种形式实施美术欣赏教学。
审美教育是素质教育要达到的一个重要目标之一，它对于培养学生的爱好、欣赏能力，陶冶情操等方面都有极其重要的意义。
一、儿童的美术欣赏心理及欣赏习惯
小学美术欣赏教学是一种把造型艺术作品作为审美对象的感觉与感情为主导因素的心理活动形式，它与教师的引导和儿童对事物的认识、理解紧密相关，我们不妨从儿童的生理心理及智力发展方向来分析掌握儿童的欣赏习惯和欣赏特征。
1.强烈的色彩刺激能激起儿童的欣赏兴趣，吸引他们的注意力。
蓝蓝的天，红红的花，绿荫荫的树木，黄澄澄的果实，鲜明艳丽的颜色常常等使他们欣慰和喜悦，乐于接受，如果我们把黑白图片和彩色图片同时放在他们的面前，儿童将对彩色图片反映强烈一些。
2.儿童在欣赏过程中，往往注意某个细节的观察而忽视整体或注意整体而忽视其它。
例如一年级儿童在观看绘画作品《美丽的风筝》时，他们全被风筝上色彩艳丽的花纹吸引住了，以至于忘记了手帕的存在，变成了看花。
中、高年级同样有类似的现象，四年级的学生欣赏工艺作品的刺绣，结果他们全把刺绣作品当作绘画作品看。
3.儿童在欣赏过程中，通常是凭第一印象的感觉来欣赏作品，无意识属性强，受情绪牵制的随意性大。
他们对作品的感受总是激动片刻、粗略领会便心满意足，未能仔细琢磨，对作品的感受能力难于在较长的时间内持续增长。
4.儿童在欣赏过程中，依据自己的生活经验、见闻认识及由画面产生的联想对作品进行评判。
对那些反映他们熟悉的生活和内心世界的儿童画或同学、朋友的优美作品，他们大都能够接受，并常常用来作自己的范本。
例如，城市的孩子从小看见的就是整洁、光亮的柏油路，五颜六色的霓虹灯，明亮的大厦高楼，他们就感受不出绘画作品中农村低矮的房子、稀疏的篱笆、乱的石头和柴堆也是一种美丽。
5.为加深学生对作品的感受，视觉记忆常常需要伴之以听觉记忆，尤其是欣赏古今中外名作，没有教师生动有趣的语言帮助，儿童对艺术作品的感受也不会很深。
在实际教学中，许多成功的教学课都运用了音乐伴奏的教学手段，目的就是渲染气氛，强化记忆。
二、小学美术欣赏内容的编排及特点
1.小学低年级欣赏内容主要是引导学生初步认识和表现生活周围的美好事物。
如第二册《小朋友的画》、《民间美术欣赏》、第四册《画家笔下的童年生活》、《绘画中的动物和花果》等。
其特点是低年级阶段所欣赏的作品富有情趣，符合儿童审美心理，如大脑袋，歪脖子，近大远小，树画在半空等等，五花八门，比例不在准确，表现无拘无束。
还有一些拼贴的小制作也深受小朋友喜爱。
2.中年级欣赏内容主要是让学生初步接触了解优秀美术作品，培养学生热爱祖国艺术的情感。
如第五册《工艺美术的人物形象和动物形象》、第六册《工艺美术的陶瓷和雕塑》、《绘画作品中风景的静物》等。
其特点是从小学中年级开始，欣赏一些与学生生活接近、学生能理解和接受的中国古今优秀绘画作品和工艺美术作品。
欣赏课内容对于教学内容有“参考资料”的作用，在欣赏课中渗透了有关的教学内容。
如第六册的欣赏内容是工艺作品刺绣、竹编的欣赏，第八册的教学内容就安排了“挑花”、“竹编”手工课。
欣赏课的优秀作品档次高，起到了指导性的重要作用。
3.高年级欣赏内容主要是让学生了解祖国历史悠久的艺术文化，增强学生的民族自豪感。
具体内容有：
第九册的《古代雕塑中的人物形象》、第十册《现代雕塑中的人物形象》、第十一册《中国传统建筑艺术和现代建筑艺术》和第十二册绘画作品雕塑、工艺美术、建筑、小学内容总览等。
其特点是要求比较全面地了解我国造型艺术门类的面貌，除了已经着手的中国画教学之外还将欣赏的领域扩展到中国优秀古建筑、雕塑、工艺美术作品中去。
三、小学美术欣赏教学的组织形式和教学方法
根据美术欣赏教学的目的、任务及自身的特殊规律，我国的小学美术欣赏教学的组织形式可以分为专题欣赏课、随堂欣赏课和现场课三类：
1.专题欣赏课。
专题欣赏课是课堂教学的方式，是小学美术欣赏教学主要形式（我们前面例举的内容都是专题欣赏内容），它指的是整个课时内组织学生专门对某些作品进行欣赏的课业。
我们以第十册的欣赏内容为例谈一谈专题欣赏课的课堂教学模式。
这一课是欣赏中国传统建筑艺术，教材上共提供了十幅有关传统建筑艺术的照片。
教师首先要明确教学目的，即通过本课教学让学生获得哪些方面的知识？
起什么作用？
本课的教学目的应让学生初步了解我国传统建筑的艺术特点，懂得建筑的三大要素，使学生受到美的熏陶，增强民族自豪感。
在教学过程中，让学生通过观察、回忆和比较，了解“传统”二字与“现代”的区别，再进一步引导学生了解祖国悠久的建筑史及灿烂的建筑文化，了解宫殿、楼阁、亭台、寺庙、佛塔、陵墓、民居等独树一帜、风格迥异的建筑艺术特点。
进行专题欣赏教学，教师在教学过程中可采用谈话法、讨论法、伴音、放录音、幻灯等手段调节学生的有意注意和无意注意，可采取分析一幅作品后及时提出问题，让学生思考。
要启发儿童观察分析，鼓励他们踊跃发言，各抒己见，积极讨论。
2.随堂欣赏课。
随堂欣赏课是指在绘画和工艺（包括写生、创作、图案、塑造、手工制作）课业中所穿插进行的欣赏。
这种欣赏方法在教学过程中运用得很多，比如：
我们每一课都安排了范图及资料，教师指导学生观看讲解，指出作品美在哪里。
又如：
为了使低年级学生能在蜡笔的涂色中提高色彩能力，可引导学生对素描知识的加深而出示一些合理范画，这就是随掌欣赏的教学过程。
3.现场欣赏。
现场欣赏是一种在课堂教学之外的美术欣赏形式，是指在较长时间内到现场和实地察看所进行的欣赏教学。
例如：
组织儿童参观美术作品展览和博物馆中陈列的美术作品，访问画家、工艺美术家、雕塑家并观看其技法表演等。
多媒体辅助美术课堂教学之浅谈
山丹县南关学校王志坚
在计算机和网络技术日益普及的今天，多媒体技术越来越多地被引入课堂教学。
用现代教育技术提高教学质量，培养创新型人才，使信息技术教育与美术学科结合，是摆在我们每个美术教师眼前的重要课题，下面谈谈我在教学中的感受。
一、要处理好多媒体的使用与教师与学生活动的关系。
从美术课堂构成的关系来看，离不开教师与学生之间的交流、学生与学生之间的交流，这种交流是双向互动的，而且是带有浓厚的感情色彩的，而“人”与“机”的交流是单向的，而且缺乏能动的情感交流，这就决定了一堂课中，教师和学生的交流、学生和学生的交流应该是课堂构成的主要部分，而多媒体的使用只是起一个辅助作用，只能视教学流程和教材内容的需要择而用之，不能成为教学的唯一手段，更不能成为课堂的主宰。
二、处理好多媒体的使用与美术学科特点的关系。
信息技术能提供生动的动画效果、鲜艳的画面色彩、优美的音乐等等。
美术课作为艺术课程，可以充分利用信息技术创设艺术情景，增强艺术感染力，从而激发学生的学习兴趣，产生浓厚的学习动机。
利用信息技术，可根据教学的要求收集各种有助于教学的资料，如文字材料、图片材料、实物材料、音像材料等，根据教学设计的需要将收集到的各种资料进行整理，通过不同的手段把不同的材料“整合”起来，解决常规教学中信息量不足等问题，使课堂教学更加有系统性、灵活性、高效性。
而且美术课中常有一些枯燥的美术术语或制作过程学生难以理解，这时候教师根据教学中的重点和难点，采用多媒体课件辅助教学，会使抽象、复杂的教学概念变的直观、形象，这样学生就很容易理解好掌握了。
三、处理好学科知识与边缘知识的关系。
新课程标准强调增进课程内容与社会发展、科技进步和学生成长的联系，加强与其他课程的沟通，使学生在不同内容和方法的相互交叉、渗透和整合中开阔视野，获得知识和能力。
在欣赏作品教学时，只要教室有一台多媒体电脑，鼠标一点，某个作品的所有资料就会出现在你眼前，不但可以窥见作品的全貌，还可以放大局部进行观察，学生身在课堂，却能打破时间、空间、地域的界限，驰骋中外，跨越古今，在美术长廊漫步，在想象空间飞翔，审美教育寓与潜移默化之中，给学生开阔眼界，丰富知识，并对自己的创作有新的启发与创造。
而且，信息技术教学演示直观、生动、形象，图形、文字、声音相结合，能激发学生的学习兴趣，学生乐于接受、易于接受，大大提高了课堂教学效果。
四、处理好多媒体的呈现与整个教学流程的关系。
新课程背景下的美术课堂教学特别强调教学活动的动态性，作为课堂教学的组织者和引导者，要善于分析具体的教学情境，选择最有利于学生掌握学习内容或使训练效果达到最优化的时机呈现多媒体，使多媒体的呈现成为整个教学流程的一个有机组成部分。
总之，多媒体技术的应用是教育教学发展不可阻挡的趋势。
教师在教育教学中要会用、善用多媒体，把传统教育的优势和多媒体教学的优势结合起来，扬长避短，各取所长。
只有如此，我们的教育才会有长足的发展。
培养学生的美术创作能力
山丹县南关学校王志坚
小学美术课是义务教育小学阶段的一门必修课，是对学生进行美育的重要途径。
美术教育不但培养学生的审美情趣，而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。
近几年来我国也非常重视美术教育，许多学校在硬件和软件上狠下功夫，取得了不少教学成果，但也存在不少问题。
有一则这样的事例：
一位国内重点小学的学生，移民到美国，上第一节美术课，教师要求他们画一颗圣诞树，这位中国小朋友的画技让美国教师和小朋友都很惊叹，因为他画得太像了，跟墙上贴的一模一样。
可是当教师要求他自己创作一幅时，这位小朋友却搞了半天也无从下笔。
这位同学的美术水平在国内学校算比较可以。
人家评价我们“中国小朋友临摹能力强，但创造能力差。
”
为什么会出现这种情况：
我认为有如下几个因素。
一、社会因素：
人们习惯以“像不像”来评价孩子一幅画的好坏，而忽略了孩子的身心发展和认知事物的关系。
只要求孩子们画得“像”，忽略了对孩子各种能力的培养，也扼杀了孩子们丰富的想象力、创造力。
二、教学问题：
许多教师上美术课，因缺乏资料，或图省事只教学生临摹作品。
还有家长过早给儿童买来临摹的画册，局限了学生的思维发展。
那么该如何来培养学生的创造能力？
一、了解儿童，转变观念，提高审美意识
由于少年儿童的身心发展和认知事物有密切的关系，儿童美术是儿童身体发展水平，知觉能力、情感态度和生活经验的自然产物，是儿童发展过程中的一种特征，因而只是一种“阶段性”的成果。
我们教儿童学美术并不是把他们培养成美术家，而是在学习过程中陶冶情操，培养学生各种能力。
因此我们应该多了解儿童，尊重儿童的思维表现特点。
儿童画有如下几个特点：
（1）、用色、用线大胆、果断、单纯。
（2）、不受对象约束，带有强烈的主观性，带有很多印象成份。
（3）、随意性大、对比强烈，夸张，无拘无束。
在无意中创造奇特的令人惊奇的效果，这正是儿童画的魅力所在。
因此在评价儿童的美术作品时，不能以像不像为准则来评价。
而是在画中是否真实反映儿童的内心感受，是否有独特性，新颖的表现。
儿童眼中的世界，描绘的水平绝对不可能和成年人一样，因为他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合，只有随着年龄增长，知识的积累，技巧的提高，才能渐渐使其变为直觉与理解的再现，才有可能变为主动的再创作。
也只有了解儿童，尊重儿童认知规律，才能正确评判孩子们的作品。
二、充分利用电教设备，搞好课堂教学。
我们的孩子临摹能力强,基本功扎实,但创作能力比较差,解决问题的关键，仍是在课堂教学。
课堂教学是培养学生的艺术素质，完成教学目标的主要环节，只有搞好课堂教学，才能大面积提高学生美术知识水平，培养学生的创作能力。
美术课有别语文、数学，它是一种感受美，发现美，创造美的过程，它首先要求学会欣赏美，学会发现美。
1、利用各种电教设备，培养学生兴趣。
“兴趣是最好的老师”，如果学生没有兴趣，被动地学习，直接影响教育效果，现在上美术课的一大问题是相关教材资料缺乏。
特别是欣赏课。
有些课本经过几次印刷，色彩效果变差，画面不够清晰，图片又不多，很难引起学生的美感。
因此运用现代教学手段非常有必要。
通过自己找些资料，如找一些画册、光盘、光碟、网上下载资料储存在电脑硬盘中等途径，来制作CAI课件。
它通过声音、图像、音乐刺激学生，激发学生兴趣。
通过生动丰富的素材资料，将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来。
只有通过大量材料，使学生增加感性的认识，激发学生的兴趣。
学生见多才能识广，才能提高他们的创造能力。
例如：
在小学美术欣赏课，许多图片几次印刷之后，已变得很难看，图片又少，要老师重新绘制也不太可能，现在有不少光盘、VCD都有这方面素材。
老师整理之后，让学生欣赏，能够激发学生的兴趣，真正欣赏到美的内涵，同时也减轻了老师的负担。
2、利用各种电教设备，解决课堂难点。
多媒体电教手段能为学生多角度，多方面，提供大量直观，形象的感性材料，对培养学生的观察力十分有利。
也对课文中的重点、难点的解决十分有利。
如教师在讲解示范制作表演时，通过摄像机不同角度拍摄，然后投放出来，能解决学生看不清，或不明白的操作过程，也可以多次重复播放，消除学生畏惧情绪。
使学生明确、自信、愉快地理解创作过程，学会怎样去表现美。
如：
上立体纸工课，教师示范剪法，如果没有多媒体辅助教学，一节课的时间单教会学生都很难。
通过多媒体示范，每一个同学都能够看得很清楚，教师也可以有多时间去指导学生创作。
学生的奇妙构思，也可以及时反馈出来。
三、加强能力培养。
能力的培养主要是培养培养学生的观察力、形象记忆能力、想象力和创造力。
有良好的观察力是创作优秀作品的基础，也是我们教学目的之一，好的作品是现实生活的升华，有一位著名画家曾说：
“生活中的美无处不在，只是我们缺乏观察力。
”可见，观察力的培养是多么重要。
低年级的主要进行不同类的物体练习，观察要求低一点。
如：
写生一组水果，低年级可以画一些苹果、雪梨、香蕉等形状、色彩不同静物。
高年级可进行同类物体练习。
如：
高年级可以画一组色彩、形状相近苹果，在相同之中找出不同。
通过这种类型的练习，可极大提高学生的观察力。
形象记忆能力的培养可多采用默写的方式，如：
出示一个玩具，让学生观察一段时间，再拿走，然后默写，也可以默写一幅画，使学生养成整体意识，对物体能抓住特征，增强记忆力。
想象力和创造力的培养可多做基本型的添加、变形练习。
例如：
正方形的练习，对它进行添加，可以变成汽车，房子，钟，手帕，电视，对它进行夸张和变形，可以联想成鱼火车，大桥等。
经常进行这类练习可培养学生的想象力和创造力。
四、课外多画日记画。
所谓“日记画”是用绘画的方式写日记，用线条来记录自己的所见所闻所想，同时也可附以简短的文字。
其实绘画也同文字一样，是人们表达思想感情的一种形式。
运用绘画写日记的方法可以使学生观察力，想象力、记忆力得到发展，使眼手得到锻炼；另一方面为创作积累题材。
许多教师都会感到辅导学生创作时，没有什么题材可以画。
往往是学生等着老师叫画什么，怎么画，采用一种“填鸭式”的教学方法。
好的儿童作品应反映儿童的内心世界，充满童趣。
让学生多画日记画，能很好解决这个问题。
总之，要有效地培养学生的艺术素质，提高他们的创作能力又不增加他们的负担，让他们学得开心、愉快，是我们老师追求的目标。
让小学音乐教学更加美丽
山丹县南关学校王志坚
小学音乐作为艺术教育的一门重要学科,教师应当非常重视.多媒体教学对于课堂是不可少的.培养孩子的想象力,好奇心,求知欲是教师教学当中应该重视的,对音乐教学会增添魅力.教师应当给予学生爱的鼓励,音乐课上歌唱与舞蹈结合,注意德育教育,让音乐教学更加美丽.
一,运用多媒体优化音乐课堂教学
音乐是听觉的艺术,是美的展现,而音乐课堂教学就是实施美育的重要途径,对于提高全民素质,建设社会主义精神文明,培养学生德,智,体,美全面发展,帮助学生体验美,感受美,表现美有着积极的作用.它不仅需要科学的教学方法与合理的课堂结构安排,更需要不断更新现代化的教学手段来辅助和提高教学水平.随着科学技术的飞速发展,多媒体——九十年代以来计算机领域发展的新技术,以其利用计算机的交互科学性,界面友好性,反馈及时性的特点,在教学中集图文声像多形态信息为一体,使虚幻的音乐形象具体化,使复杂知识简单化,使零乱知识条理化,弥补了课堂教学不足,给音乐教学增添了无穷的魅力.
二,培养学生的想象力
音乐是一种非语义的信息,音乐艺术是抽象的艺术.它具有自由性,模糊性和不确定性.正是这种特性,可以给人在广阔的想象天地中感受,表现和创造音乐美.同时,创造是发挥学生想象力和思维潜能的音乐学习领域,是学生积累音乐创作经验,和发掘创造思维能力的过程和手段.对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义.
音乐又是情感性非常强的学科,教师要善于把学生的认知活动与情感活动巧妙地结合在一起,通过形象地激发,培养直觉,发展创造.音乐教师在新授一首歌曲时,总要通过讲故事,放多媒体课件等方法把学生带入到一种特定的音乐情境中,再让学生静静地聆听音乐,使学生感到这首歌真好听!
如:
在教《小小的船》时,我用多媒体课件来辅助教学.学生随《小小的船》音乐走入教室,课件上呈现出蓝蓝的天,弯弯的月,闪闪的星.学生们一下子被吸引住了,仿佛进入了梦境.在学会歌曲后,我采用黑灯来营造一份宁静,温馨的教学氛围.让学生闭上眼睛,边听边展开想象的翅膀,学生用自己的语言描述着所感所想,这些早已不是歌曲中所限定的内容了.学生在学唱这首歌时,大量地注入了自己的情感,通过丰富的想象,对歌曲有了全新的理解.
三,培养学生的好奇心和求知欲
学生的好奇心和求知欲是学生学习的基础."问"是儿童好奇心和认识需要的表现形式,"问"反映了儿童对新鲜事物的注意和探索奥秘的兴趣."问题"是思维的起点,"怀疑"是创造性思维的始发环节,是知识之母,也是创造之母.没有提问也就没有回答,一个好的提问比一个好的回答更有价值.如果一个人对某一个问题毫无兴趣,那他就不会有什么创新.所以,教师的责任就是要千方百计地保护和培养学生地求知欲和好奇心.
如教唱《大鹿》时,我是这样导入新课的:
在美丽的大森林里,住着许多可爱的动物,它们中间发生了不少恐怖而又惊险的故事.然后在背景画中贴上了一座房子,一支猎枪,再配上背景音乐.这时,有几个同学实在忍不住了,大喊了起来:
"老师,你怎么还不讲故事呀"这是一个很好的开头,学生有了很强的求知欲望,这节课也就成功了一半.
四,教师的爱心鼓励
心理学家研究证明:
当学生的行为表现受到教师的肯定,激励和赞赏时,他们就会产生愉悦,积极主动的情绪体验,就会以饱满的热情,百倍的信心,投入到学习中去.在音乐教学中,要让学生人人都积极参与,并能充分发挥其主观能动作用和创新思维,需要教师用爱心鼓励他们大胆探究,大胆创新.要允许学生根据教学任务有独立的创作和实践,让每个学生的思维不受限制,对学生每一个思维的闪光点都给予充分鼓励.在活动中,我把学生分成若干组,让他们自由设计活动内容.如《我有一只小羊羔》是一首深受小朋友喜欢的儿童歌曲,歌词内容贴近学生的生活,他们对小动物天生就有一种特殊的情感.在教学中,有个小朋友说:
"老师我想把歌词内容改一改,因为我有一只可爱的小花猫,行吗我还能画给大家看呢."听了孩子真诚而幼稚的话语,我欣喜地笑了:
"怎么不行,大家都可以画一画,改一改."
音乐课教学中如何渗透德育教育
山丹县南关学校王志坚
中小学音乐课作为一门必修课程，在我国已有近百年的历史。
但中小学音乐教学的研究起步较晚。
随着课程改革的深化，尤其是在应试教育向素质教育转轨的背景下，学校艺术教育的重要性已越来越被人们所认识。
当前艺术教育已成为学校素质教育的重要手段之一。
音乐课堂教学是艺术教育的主渠道。
如何大面积提高音乐课堂教学的质量与效率，促进学生整体素质的提高，这对每一位音乐教师来说，是难得机遇下的挑战。
显然，过去单因子的研究只能提高某一方面的质量，如何把握整体的质量与效益，需从音乐教学的结构入手，从教学模式上进行研究，即根据素质教育的目标，在现代音乐教学理论的指导下，研究音乐教学过程的结构和相关的音乐教学策略与教学评价等。
一、音乐教学策略
1.德育与美育。
“音乐教育——不是培养音乐家，首先是培养人”这是苏霍姆林斯基的名言。
中小学音乐教育的意义，远远超出艺术的范围，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育与美育是它的灵魂。
我们要全面提高学生的素质。
培养完善的人格，音乐教育首先要教会学生“学会做人”。
2.生动与主动。
“生动”至少包含三个层面：
一是形式的生动；二是教学内容设计的生动；三是教学手段与方法的生动。
只要一切从学生出发，即使是枯燥的基本训练，也能变得生动而活泼。
“生动”才能引起学生们学习的兴趣，才能激发对音乐的喜爱，才能产生大面积质量与效益。
生动活泼的更高层次是主动发展。
没有主动性其生动性也是有限的，只有学生的主动参与，生动活泼的潜力才能得到充分的展开。
要体现以学生为主体的教学思想，需要学生的主动参与。
同时，主动性是审美教育的主要特征之一，没有主动性就不可能产生美好体验，音乐教学必须生动与主动。
3.传授与创造。
音乐教学过程在一定意义上讲，就是教师将人类社会长期积累起来的音乐文化知识和技能技巧传授给学生。
从现代的观念来看，必须把知识、技能和发展智力统一起来，而创造力则体现更高的要求，更能促进学生的个性发展。
因此，国外音乐教学体系都非常注重创造力的培养，尤其是学生的即兴创作活动。
而我们的音乐教学过程中，这方面显得较为薄弱。
作为以审美为核心的音乐教学，创造性是审美教育的重要特征，创造性要贯穿于审美教育的始终。
4.静态与动态。
传统的音乐课强调知识技能的传授，大都采用一般文化课的静态形式，学生正襟危坐。
音乐本身是非语义性的，体态律动学的诞生，使人们对音乐心理的研究开拓了新的领域，动态更能唤起人的本能，更能触发人的自由联想，有助于人的创造意识和行为。
静态与动态的相辅相成、互为补充，是音乐课较为理想的一种策略。
5.单一与综合。
中小学音乐教学内容有多种，主要为声乐（歌唱）、器乐、欣赏、音乐常识与基本训练。
作为普及的学校音乐教学，“综合”是它的主体，而且学生年龄越小、年级越低，“综合”更为适宜。
二、音乐课基本教学模式研究的初步设想
1.我们对唱游课进行了初步总结：
①唱游课教学打破了传统音乐学科的单一性，采取音乐游戏、律动、歌表演、集体舞、节奏乐等综合性音乐艺术手段，提倡艺术形式的多元性。
它以激发儿童学习音乐艺术的兴趣为目的，以培养他们审美情趣为核心。
实施唱游教学，一方面为进入中高年级学习音乐打好基础，一方面积淀为具备审美情操的基石，从而成为完善学生素质的一个组成部分。
②唱游课的指导思想：
“动中学，玩中学，乐中学”，一切从学生出发。
③唱游课的相关策略：
a注重兴趣；b人人参与；c创设情景；d加强表现；e加入竞赛；f即兴创作。
④通过归纳，初步形成了游戏教学模式：
附图{图}这一模式从儿童的年龄特征出发，让儿童从游戏中产生对音乐的兴趣，从游戏中去学习音乐，在游戏中引导他们进入音乐的殿堂，当他们在游戏中获得一定的认识后，及时加以鼓励，发展他们的智慧，启发他们的想象力，培养他们的创造力，从而产生更高层次的兴趣。
游戏模式既是唱游课的教学模式，也是唱游教学的过程，这模式中各环节相互联系，相互渗透，层层紧扣，循环发展。
这一模式适合低年级学生的音乐学习，还可引伸到中年级。
⑤唱游课教学评估，采用“音乐乐园”、“小小音乐会”等形式，对学生的表现能力、审美情趣进行测试，并评定“优、良、中、差”。
2.小学的中、高年级及初中，由于学生年龄的增长、教学内容的增加，教学模式可以从低年级的游戏模式逐步过渡到游戏、活动模式→活动模式：
导入→活动→创作→表演、评议“导入”包含复习及基本训练，如节奏游戏、听觉训练、识谱练习等。
“活动”是指新授的教学活动，包括
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