7年级《图案之美》教案木石中学陈晓梅1.docx

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7年级《图案之美》教案木石中学陈晓梅1

苏少版美术七年级上册第7课《图案之美》

滕州市木石中心中学

陈晓梅

课题

《图案之美》

作者

陈晓梅滕州市木石中心中学

一、教材分析：

本课属于“设计·应用”领域，是第六课《花的变化》一课的延续和发展。

教材首先对“装饰图案”的历史和分类进行了简略的回顾和介绍，目的是让学生了解“装饰图案”源远流长的历史。

其次，学习“装饰图案”的形式美法则，使学生了解“装饰图案”是一种程式化的艺术，具有很强的形式审美特性，这些特性诸如：

对称、均衡、对比、律动等等；同时也让学生了解图案的审美创造，就是按照一定的形式美的法则，通过一定的创意、设计、制作形成的创造性活动。

最后，通过欣赏、讨论、体验、创作的过程，让学生感受图案的创意与设计美，并以此延伸至自己的生活，美化自己的生活，改善人与物、人与环境的关系，体会装饰图案所蕴含的文化。

二、教学领域：

设计·应用

三、教学目标：

1.认知目标：

了解装饰图案的历史和分类，学习装饰图案的形式美法则。

2.技能目标：

体验装饰图案的艺术美感，了解图案创意设计的基本规律。

3.创造目标：

学会用创造的方法，感受中国文化的悠久与博大。

4.情感目标：

认识图案艺术中的形式美是表达审美情感的重要方式之一。

四、教学重、难点：

教学重点：

装饰图案的分类及形式美法则的运用。

教学难点：

如何有效的运用图案的形式美法则。

五、教学准备：

装饰图案范例、纸张、画笔颜料、多媒体课件。

六、课时

第一课时：

七、教学过程

教学环节

教师活动

学生活动

设计意图

引导阶段

探究阶段

发展阶段

一．初步感受图案美

1.导入

师：

同学们，我提问大家一个问题？

在你们身边有哪些你认为是很漂亮的装饰图片？

生：

有的展示水杯上美羊羊的图案、有的展示文具盒上的风景图案、衣服上的字母图案，还有的女学生展示头饰上的向日葵图案．．．．．．

师：

今天我们就来共同了解有关的装饰图案——《图案之美》

（板书）导入课题

2.实践与讨论

师：

装饰图案是人类最早的艺术性行为之一，从原始社会的彩陶就开始了，伴随着人类文化的历史发展。

1）按照表现形式可分为：

传统图案、民间图案、现代图案。

老师给你们看一些中国的传统图案和民间图案，看看这些图案里有什么美好的寓意？

（一边欣赏图片，一边出示一些中国古代和民间图案中的文化符号，并贴在黑板上）。

师：

这是我国原始社会的彩陶,上面一个罐的纹饰像花朵,它采用了二方连续的排列方法,围绕在陶罐四周,形成独特的彩陶纹样。

师：

金沙遗址出土了一件震惊中外的文物——太阳神鸟金箔。

大家可以看到它的外形呈现什么型？

什么色？

生：

太阳神鸟呈圆形，金黄色。

师：

同学们回答的很正确。

据考证：

它极薄、镂空，分内外两层，内层为十二条旋转的齿状光芒，外层是四只逆时针飞行的太阳鸟。

四只三脚神鸟，引颈伸腿，在外沿逆向展翅飞翔，似象牙似漩涡，像云朵像光芒，如同一幅剪纸图案般对称和谐。

这是中国文化遗产的标志，但设计者却是数千年前的古蜀人。

2005年，“太阳神鸟”金饰正式成为中国文化遗产标志。

师：

这是敦煌石窟顶上的藻井图案，可以看出，它无论上下左右都是对称的。

图案的中间是什么？

生：

莲花。

师：

对！

莲花是佛教里经常用到的纹样，莲花出污泥而不染，非常圣洁，象征佛与菩萨超脱红尘，四大皆空；入冬，莲花败落但根茎不死，来年又生发，象征不断轮回。

（把纹饰草图贴在黑板上）

师：

这是什么？

生：

讨论得出：

古代官服前面的刺绣补子。

师：

绣着飞禽的是文官还是武官？

生：

文官的。

师：

我们可以看到在这只飞鸟上面有什么？

生：

蝙蝠。

师：

它代表了什么？

生：

福气。

师：

在飞鸟的下方有什么？

生：

水纹。

绣着走兽的应该就是武官的。

（以上都由生讨论得出）。

师：

（把纹饰草图贴在黑板上）我们依然能找到蝙蝠的图案，在背景上和太阳在一起的是云纹。

蝙蝠、飞禽、走兽、水、云等这些不相关联的东西融合在一个图案里，图案的魅力就在于它来源于生活又高于生活。

师：

这是两幅民间剪纸作品，两只喜鹊代表了什么？

牛的身上装饰了什么图案？

这些也是民间剪纸中常用的装饰纹样，月牙纹和锯齿纹（师同时也拿出学生所带来的剪纸作品）。

（纹饰草图贴在黑板上）：

现代图案

（2）按照图案表现的内容、题材可分为：

动植物图案、人物图案、风景图案；动物图案：

植物图案：

风景图案：

人物图案：

二．尝试存疑

师：

同学们，刚才我们共同了解了图案的分类。

在第六课我们知道要把生活中的具象元素变成图案时，需要通过一定的设计创意、构思和一定的设计技巧；除了要表达的内容之外，还需要具有独特的形式，形成特定的形式美感。

（一）对称与均衡对称是图案的基本形式之一。

对称，是图案形态左右或上下完全相同的平衡关系，这种关系如同照镜子或水面的倒影。

1）师：

从刚才的图例中我们知道生活中的万事万物（动植物、人物、风景）均可以成为我们创作的源泉。

师：

同学们所熟知的天安门也是具有对称美的，它的设计者名字叫蒯（kuǎi）祥，是明朝人，他是一位非常聪明好学的有名木匠，大胆的运用对称的原理，科学的创造性的完成了修建天安门的任务。

2）均衡是图案形态左右或上下之间一种视觉上的平衡关系，它既可以使画面丰富，又可以破除对称的单调，而较为活泼。

对称与均衡，都是一种视觉形式，它们表现了自然的基本形式规律，具有一定的美感，是形式美的法则。

（二）对比与和谐

师：

图案中的对比因素很多，如色彩对比、形态对比、大小对比、虚实对比、动静对比等等。

对比是图案造型的基本条件之一，也是重要的构成形式。

和谐是在对比基础上的统一调和关系，是构成图案形式美的重要因素，也是形成图案美感的最终要求。

（三）节奏与律动

师：

节奏是指有规律的重复，包括完全重复和渐变重复，它使图案产生秩序美感。

律动是指有规律的运动，如：

有规律的重复、渐变重复能使图案呈现出律动的感觉。

（2）小练习：

图案还和音乐有着紧密的联系，给学生听一段音乐（PPT播放音乐）你会怎么表达这些节奏呢？

（提示同学们可以用从小到大的圆点来表示）。

（3）小结：

这种重复表现出一种音乐的旋律感和运动感，我们把它称为韵律。

形式美法则：

节奏与韵律

并展示听了这段音乐之后创作的作品。

学生积极展示、纷纷大胆发言。

欣赏各类图案

师生共同探究图案的发展历史。

继续欣赏图片，了解民间图案的文化符号含义

在老师的引导下，讨论这两组图案

所代表的意义。

听老师做小结

感悟图案的魅力来源于生活，但高于生活。

小组欣赏讨论

了解相关知识

对比欣赏、感悟不同的形式美。

生动手实践，听音乐用符号表达出节奏来。

利用学生展示自己身边的装饰图案导入，让学生初步感受图案就在我们的生活里。

让学生了解图案是伴随着人类文化的历史发展的，人们通过装饰图案来美化生活，表达情感和寄托希望。

继续加深了解

民间图案与文化的亲密关系

学生从古代的作品中体会图案作品的魅力，提高审美能力，启迪学生的情感----热爱中国古代优秀文化。

这组图案让学生根据已有的历史知识讨论，让学生有种成就感，更有利于激发他们学习的热情。

最后通过师的总结让学生感悟到：

装饰图案不仅促进了人类文化的发生，而且也促进了人类社会文明的发展。

从古代就与人的生活息息相关。

分门别类集中赏析，为学生对图案的创作实践打下了基础。

利用同学们熟知的天安门来

拓展一下知识。

通过两组图案的对比欣赏，让生了解装饰图案的形式美法则。

学科间的渗透，因为艺术是相通的。

实践阶段

1、工作坊：

（根据自己的喜好选一完成）

a.开启你的想象力，积极创意，用各种方法设计。

请同学们选择鸟、鱼、花卉或树木为主题，进行创意，设计完成一幅有主题的装饰图案，并给它命名。

如：

“花好月圆”、“年年有余”、“春华秋实”等。

b.选择课本中一个图案临摹完成。

2、学生练习，教师指导

教师在巡视中适当的提醒学生注意一些图案制作方法、技巧。

同时在学生创作过程中循环播放轻音乐，为学生创设轻松的学习氛围。

学生根据兴趣爱好选择自己喜欢的作业去描绘。

分层作业

在创作期间播放轻音乐有助于激发学生的灵感，同时培养学生的创作能力、表现能力。

评价阶段

全班作品分组展示。

互相欣赏讨论评价。

体验成功感。

学生相互欣赏、讨论评价。

既重视学生的自我评价，又注重对学生美术活动表现的评价，培养学生正确审美评价能力，渗透德育。

同时有助于同学之间互相学习，共同进步。

拓展阶段

图案在不同领域中应用，小到生活的每一个细节，大到我们生存的空间，图案已经无处不在，图案用它独特的美装点着我们的生活，有了图案的陪伴，我们的生活变得丰富起来，它表达了人们的审美追求和吉祥的愿望。

调查、收集生活中有意义的图案，如：

花开富贵、春华秋实、岁寒三友等等。

希望同学们用装饰艺术的眼光发现生活中的美，学以致用，动手实践，美化自己的生活。

（同时展示一些装饰图案在生活中

应用的例子）

抛砖引玉、引导他们多去观察生活,感悟装饰图案带给我们生活美的享受。

板书设计

一、装饰图案的分类：

1、按表现形式分：

传统图案、民间图案、现代图案

2、按表现内容分：

动植物图案、人物图案、风景图案

二、形式美法则：

1、对称与均衡

2、对比与和谐

3、节奏与律动

三、作业展示：

教学反思：

本课是一节“设计、应用”课，教学目标是以我国装饰图案为基础，让学生了解它的历史和分类，并学习它的形式美是多种多样的。

通过这节课学生懂得了对生活环境的观察、感悟和反思，从而更全面、更深刻地领略了生活中的艺术美；这样学生能从多元文化和生活美术的视角感悟艺术与生活的息息相通。

还有，我感觉学生对民间图案比较感兴趣，可能与许多图案蕴含着丰富的寓意和美好的祝福有关系。

欣赏阶段大家讨论的非常热烈，有的学生对一些民风民俗了解的比较多，谈论起来非常新颖吸引人，创作过程中，不少学生选择作业2都照葫芦画瓢，能够创新的较少，反思原因，主要是现在学生很少见到这些乡土气息的图案，再者平时对生活的观察不够细致，通过这课的学习，我鼓励学生应多关注一下我国传统的优秀文化，因为她会带给我们很深厚的文化熏陶。

本课虽然结束了，但留给自己的思考还很多，如何利用现有的网络优势为教学所用，如何激发学生主动学习的兴趣等等，本课在这些方面还显得略有不足。

新课程的理念非常注重教学活动中的“学”的过程，在本教案例中，学生既要了解装饰图案的相关知识，又要体验装饰图案独特的艺术美感，进而培养他们热爱生活的品质，还要运用图案设计的方法去创意设计装饰图案。

这么多的内容显然不是靠一节课就能全部达到的，应该是美术教学活动长期的、共同的目标。