第一讲流行音乐概述.docx
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第一讲流行音乐概述
第一讲―流行音乐概述
第一讲―流行音乐概述
一、特征定义：
从广义上讲，任何一首流行的音乐都可称为流行音乐。
而狭义的流行音乐是指那些结构短小、内容通俗、贴近生活、唱法自由、形式活泼、情感真挚，深受广大群众尤其是青年人所喜爱，并被广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。
这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。
因此，又有"大众音乐”之称。
欣赏1：
《常回家看看》
作词：
车行，
作曲：
戚建波
演唱：
陈红
二、三足鼎立：
现今音乐的主流大致可分为民间音乐、古典音乐和流行音乐三种，下面就这三种展开比较：
1、从产生的年代上看：
民间音乐最古老；我国音乐文化可考历史，从1986年在河南武阳县贾湖发掘出的骨笛来推测，距今约有8000年的时间。
而春秋时期的《诗经》，则是我国最早的一部诗歌总集。
欣赏2：
原生态民歌《山丹丹花开红艳艳》
原生态民歌：
即没有学过发声方法的本嗓加上方言演唱的民
歌。
真正的原生态民歌只属于田间乡野，它是老农耕田时的畅喊，它是老妇炕头缝衣时的低吟，它有着很强的自娱自乐和随意性，它主要是表达和发泄自己内心的情感。
古典音乐萌芽于欧洲中世纪的基督教音乐，在18、19世纪时达到鼎盛；
流行音乐是在19世纪上半叶随着近代工业文明和工业化城市的兴起而发展起来的。
2、从传承方式上看：
民间音乐是以口传心
受为主。
流行音乐的传承也是以口头为主。
古典音乐的传承是以学院式的严格训练来实现，专业人士通过大量的书面文献和体系化的理论学习来了解把握，又以高度的理性自觉来突破传统，以求创新。
欣赏3：
十九世纪末意大利作曲家普契尼作曲的歌剧《托斯卡》选段《星光灿烂》
演唱者：
何塞*卡雷拉斯
何塞*卡雷拉斯：
1946年12月出生在西班牙巴塞罗那，著名男高音歌唱家。
十岁登台，二十二岁开始出演歌剧先后演出《茶花女》、《唐卡洛斯》等剧目。
他被誉为当代三大男高音之一，与帕瓦罗蒂、多明戈齐名。
三幕歌剧《托斯卡》1900年1月24日初演于意大利罗马，剧本由贾可萨根据莎尔多的剧本改编，是普契尼最著名的四部歌剧代表作之一。
3、从存在方式上看：
民间音乐是一种集体
创作的音乐；古典音乐是一种精英文化；流行音乐成为某一种特定的时代文化符号，特定的歌词则成为时代流行语。
欣赏4：
1997年的《心太软》
词曲：
小虫（本名陈焕昌）演唱：
任贤齐
1966年6月23日生于台北。
小名小齐；藉贯：
湖北武昌；爱好：
音乐、运动；台湾文化大学体育系毕业。
大四经新格唱片公司发掘，灌录个人首张专辑《再问一次》唱片。
三、都市之声
“只有在城市中才能造就流行”。
早期流行音乐兴起于19世纪的欧美工业化城市。
欣赏5：
由5个女孩组成的辣妹合唱团，1995年一出道，立刻在西洋流行音乐市场里脱颖而出，造成轰动。
是当时全球最为火爆的女子偶像组合，1996年，辣妹的第一张单曲碟《Wannabe》在英国一经推出即荣登英国单曲排行榜冠军宝座，并持续了7周之久，销量高达500多万张。
MTV《Wannabe》获得1997年年底颁发的美国MTV奖的。
四、科技之花
流行音乐的发展与电力文明有着密切的联系。
流行音乐史中的两次飞跃―爵士乐和摇滚乐分别于二十世纪初和二十世纪五十年代相同步。
欣赏6：
黎明《爱天爱地》
黎明：
1966年12月11日；祖籍：
广东梅县；出生地：
北京英国留学；运动、唱歌、游泳【发行专辑】1990年『黎明』1999年『今夜你会不会来』（国语）
五、金钱本色
从几种音乐生存所依托的手段来看：
1、录制专辑，收取版税；
2、举办演唱会；
3、开发多种演绎途径；
4、出自传；
5、接拍广告，唱广告歌。
欣赏7：
刘德华的《我不够爱你》
刘德华：
生日：
1961年9月27日；籍贯：
广东新会；出生地点：
香港；唱歌、拍戏、驾驶；中学毕业；五个姐弟，排行：
老四。
六、熠熠星光
歌星分为偶像派（黎明、梁咏琪等）、实力派（刘欢、张学友等）、舞蹈型（郭富城及许多组合等）、创作型（罗大佑、李
宗盛等）、乐队型（臧天朔、周晓鸥等）和另类（张楚、何勇等）六种类型。
*明星是怎样炼成的？
1、有强有力的后台；
2、经纪公司的强力宣传和完美包装；
3、靠一歌一曲成名；
4、绯闻的作用不可忽视。
欣赏8迈克尔杰克逊《为你自己做好准备》
是80年代美国最令人瞩目的超级歌星。
“杰克逊五兄弟”演唱组。
1982年，灌录了第一张个人专辑唱片《离开大墙》。
当年12月，《颤栗者》，其单曲唱片的发行量达3000万张，创世界最高纪录。
七、百川汇流
根基和渊源：
1、以古典音乐概念为基础；
2、经过包装化的民间音乐、乡村音乐是重要支系之一；
3、美国黑人音乐是重要组成部分；
4、各种舞曲是主要表现形式之一；
5、开拓新音乐资源、融入传统体裁形式是发展更新的重要途
径；
6、街头音乐是发展源泉；
7、纯乐器演奏是必不可少的表现形式。
8、音乐剧、美国叮砰巷音乐及电影、电视剧插曲占有一席之
地；
音乐剧：
诞生于本世纪初的欧美大陆，融合了各个艺术门类的特点，将音乐、舞蹈、话剧道白的特殊魅力紧密结合起来塑造人物形象，表达人物感情，从而表现一个完整的故事情节。
其中，音乐源于地道的美国黑人的爵士音乐，舞蹈综合了爵士舞和踢踏舞。
欣赏9：
音乐剧“猫”的《回忆》英国作曲家安德鲁.劳伊德.韦伯创作，世界四大经典音乐剧之一，1981年在英国首演，1983年囊括美国百老汇托尼奖七项大奖。
魅力猫格力泽贝拉唱《回忆》
八、青春伴侣
流行音乐是青春的音乐，时代的颂歌。
欣赏10：
唐磊的《丁香花》在网上的点击已超过1700万次，自2021年10月以来，一直高居网络搜索榜前10位
爵士乐
一、概念
爵士乐:
以其极具动感的切分节奏、个性十足的爵士音阶和不失章法的即兴演奏（或演唱）赢得了广大听众，爵士乐是在拉格泰姆和布鲁斯的基础上，融合了某些白人的音乐成份，以小型管乐队的形式即兴演奏而逐渐形成的。
二、欣赏2：
《三点钟布鲁斯》
（3）“派特斯”（THE*****S）
永远的情歌组合:
被誉为世界首席流行乐队，于二十世纪六十年代在美国组成，派特斯是流行音乐史上第一支在热门流行榜上拥有冠军歌曲的黑人合唱团体。
欣赏4：
《只有你》《ONLYYOU》
2、拉格泰姆
拉格泰姆是美国流行音乐中第一次出现真正有全国影响的音乐形式。
它最初是一种钢琴音乐，盛行于19世纪90年代到第一次世界大战结束，因爵士乐的兴起而被替代。
切分和即兴是拉格泰姆音乐的主要标志。
著名的拉格泰姆作曲家斯科特乔普林（ScottJoplin,1869～1917）被称作"拉格泰姆之王"，1899年因创作《枫叶拉格》而一举成名。
欣赏5：
《枫叶拉格》
3、爵士乐的发源地--新奥尔良爵士乐于19世纪末、20世纪初诞生于美国的南部城市新奥尔良。
“克里奥尔人”
三、演变历程
1、早期爵士乐（19世纪末～20世纪30年代中期）
（1）新奥尔良爵士乐：
历史上的第一张爵士唱片问世于1917年，是由"正宗迪克西兰
爵士乐队"在新奥尔良录制的。
早期新奥尔良爵士乐的特点是集体即兴演奏和切分节奏。
新奥尔良时期，对新奥尔良爵士乐影响最大的是黑人爵士乐作曲家杰利莫顿（1885～1941）。
克里奥尔人，曾受过欧洲古典音乐教育。
1923年他从新奥尔良来到芝加哥，组织了"红辣椒爵士乐队"。
《波特王跺脚舞》已成为一首被广泛演奏的经典爵士乐曲。
欣赏6：
《波特王跺脚舞》KingPorterStomp
（2）芝加哥爵士乐
1917年，关闭斯托里维尔"红灯区"。
爵士音乐家来到芝加哥。
芝加哥是当时唱片工业集中地。
芝加哥时期最有代表性的音乐家是贝德白克和阿姆期特朗。
比克斯贝德白克（BixBeiderbecker，1903～1931），白人爵士音乐家，擅长演奏短号和作曲。
他创作的乐曲最大特点是具有强烈的和声感觉。
他的小号演奏在音色上也更为轻柔、纯净。
贝德白克毕生从事黑人音乐文化，赢得黑人同行的尊敬，但他一生短暂，死时才28岁。
被誉为"爵士乐之父"的路易斯阿姆斯特朗于1900年7月4日生于新奥尔良，是爵士乐历史上最伟大的独奏家之一。
主要贡献：
1、开创个人即兴演奏；
2、净化节奏，打破生硬钢琴模式的第一人；
3、重视乐器演奏的质量，使爵士号演奏职业化；
4、采用衬词唱法（即用无字义的音节来模仿乐器声）；
欣赏7：
《多么美妙的世界》1967年演唱
2、摇摆乐
20世纪30年代，一种由大乐队演奏的带有黑人风格，并极具舞蹈性的爵士乐--摇摆乐开始在纽约发展起来。
（1）最早对此进行探索并取得成功的爵士音乐家是弗莱切亨德森（1898～1952）。
（2）1935年8月，在洛杉矶的帕洛马舞厅，本尼古德曼（1909～1986）和他的乐队的一场演出被标志为摇摆乐时代的开始。
本尼古德曼（1909―1986年）是美国爵士作曲家、单簧管演奏家早年曾学习古典音乐。
11岁开始演奏单簧管。
12岁首次登台。
他是摇摆乐的代表性人物，被誉为摇摆乐之王、爵士乐的单簧管之父。
欣赏8：
《俄外伦岛》
（3）在摇摆乐时期最有代表的乐队是埃林顿公爵（1899～1974）领导的大型乐队。
他对爵士乐的贡献可与阿姆斯特朗并列。
从1920年至1974年，他作曲逾千首，改编乐曲数千首。
他的音乐有时也被称为"交响爵士。
欣赏9：
《堵塞布鲁斯》
3、比博普
20世纪40年代，有些年轻的黑人音乐家企图创新，追求一种新的风格，这种新风格就是"比博普"，简称"博普"。
推动这种风格的爵士音乐家主要是查理帕克和迪齐吉列期匹。
查理帕克（1920～1955），1920年出生于堪萨斯州的堪萨斯市，擅长萨克斯管演奏。
1941年查理帕克在纽约遇见迪齐吉列斯匹，两人合作，共同创建了这种风格。
35岁时因心脏病发作死于纽约。
帕克的搭档迪齐吉列斯匹（1917～1993），
1917年出生于南卡罗莱纳州的切罗。
他学过乐理、和声以及好几种乐器，擅长小号演奏。
1935年在费城开始了他的演奏生涯，他和帕克的合作是一个天衣无缝的结合。
欣赏10：
《盆街布鲁斯》
4、冷爵士：
20世纪40年代末，出现了一种全新的、柔美的、更温馨、更舒缓放松的爵士乐风格，这就是所谓的"冷爵士"。
它主要由白人音乐家组成，并集中在美国西海岸，故又称为西海岸爵士"。
欣赏11：
切特*贝克改编《彩虹曲》
冷爵士时代最酷的人物---切特贝克（ChetBaker,1929～1988,擅长乐器:
小号），贝克是冷爵士时代的后起之秀，他的小号吹奏中多了份孤独和忧伤。
5、硬博普―于20世纪50年代末在纽约黑人乐师中兴起，因集中在东海岸，故也称"东海岸爵士"音乐精神以及他的演出都得到了人们的一致颂扬。
代表人物：
索尼*罗林斯、阿特*布雷基；
6、自由爵士―20世纪60年代，爵士音乐家创作打破一切传统创作规律，达到“无法之法，乃为至法”的境界。
代表人物：
奥内特*科尔曼、约翰*科尔特兰；
奥内特科尔曼（OrnetteColeman,1930～,作曲家,擅长乐器:
中音萨克斯）奥内特科尔曼的自由爵士，解除了意图的约束，打开了先锋音乐的大门。
欣赏12：
自由爵士
7、现代爵士乐―20世纪六十年代末、七十年代初，出现的一种杂交文化，即现代爵士乐流派的形成。
（1）摇滚爵士：
20世纪六十年代末、七十年代初，将爵士乐与摇滚乐结合。
主要以"血、汗和泪"与"芝加哥"两个乐队为代表。
"芝加哥"（chicago）乐队由七人组成。
不过，《芝加哥17》（1984）、《芝加哥18》（1986）已经离开摇滚爵士风格。
"芝加哥"乐队寿命长达20余年，很重要的原因是队员稳定。
欣赏13：
"芝加哥"1
（2）拉丁爵士：
拉丁音乐与爵士乐结合，开始与20世纪三十年代，盛行于20世纪七十年代。
拉丁爵士的特点是在爵士乐的基础上融入了大量的打击乐器，同时也将复杂的拉丁节奏渗入到爵士乐之中。
欣赏14：
古巴爵士
古巴爵士有时也被称作为非洲-古巴爵士，古巴爵士对于打击乐器和古巴旋律的偏重，使得这一音乐形式相当合适跳舞，且易于理解。
从本质上来说，它是博普爵士和拉丁打击乐的混合。
（3）融合爵士：
到了20世纪70年代在迈尔斯戴维斯的领导下掀起了一阵真正的爵士融合浪潮，这便是融合爵士的诞生。
融合爵士的代表人物有：
迈尔斯戴维斯、赫比汉恩考克、约翰麦克劳林等。
迈尔斯戴维斯（1926―1991年）摇滚爵士、融合爵士、酷爵士、硬波谱、后波谱、爵士疯克音乐家，小号演奏家。
20世纪音乐史上
无可争议的巨人之一。
对20世纪40年代到90年代期间的爵士乐做出重大变革和体式创新。
欣赏15：
《短裙》
（4）酸爵士：
酸爵士兴起于20世纪80年代末，它将爵士乐与嬉蹦乐（Hip－Hop）结合到了一起，使其更加流行化、商业化。
酸爵士的代表人物有：
吉尔斯彼得森）、US3乐队、罗伊埃尔斯（颤音琴演奏家）等。
1993年，一支名为US3的爵士乐队，以他们的专辑《传递火炬》在排行榜上获得了很好的成绩，这张巧妙地融合了街头HIP-HOP舞曲和经典爵士的专辑，成为了其所属的蓝音公司建立以来最畅销的作品。
欣赏16：
Us3的2006专辑
四、爵士乐在中国
1、早期影响：
上个世纪三十年代，在上海
港停泊的美国的船员把爵士乐带进了上海租界。
以周旋、白光、李丽华等歌星为主，演唱了一些充满爵士味的歌曲《夜上海》、《香格里拉》、《玫瑰玫瑰我爱你》等。
欣赏17：
《爱神之箭》
2、重获新生：
20世纪八十年代末以来，爵
士乐才在中国复兴，目前，爵士乐在中国的上海和北京是爵士乐发展最快的两大城市。
音乐人刘元为重新发展起到了推动作用。
萨克斯手刘元被誉为“中国爵士乐之父”。
多年来一直与崔健合作，是其乐队主要成员。
刘元四重奏还包括鼓手黄海涛，贝斯刘岳和钢琴杨朝晖，是国内最早、最知名的爵士乐团之一。
欣赏18：
《新长征路上的摇滚》
第三讲摇滚乐
一、摇滚乐的产生
1、背景：
20世纪50年代，美国是一个相对稳定和繁荣的时期，也经常被视为美国人的繁荣时代。
60年代是美国历史上最动荡的年代之一。
2、摇滚乐的出现：
20世纪50年代初期，美国的流行音乐以黑人欣赏节奏布鲁斯为主，中产阶级以上的白人听叮砰巷歌曲，中西部的农村听众喜欢乡村音乐。
"市场交叉"和"翻唱版"的出现。
1951年，克利夫兰电台唱片节目主持人艾伦弗里德从一首节奏布鲁斯歌曲《我们要去摇，我们要去滚》创造出了"摇滚乐"这个名词。
1955年，电影《黑板丛林》插曲《昼夜摇滚》。
李察布禄克导演，葛伦福特主演，演唱比尔哈利。
1955年7月，《昼夜摇滚》在波
普排行榜上获得第一名，标志着摇滚时代的到来。
它的演唱者比尔哈利，也因此成了青少年崇拜的第一个摇滚乐偶像。
欣赏1：
《昼夜摇滚》由杰米.德奈特、麦克斯.弗律德曼于1954年创作。
3、摇滚乐的〈1〉乡村音乐的诞生
乡村音乐：
出现于20世纪20年代，它来自德克萨斯的鲍勃韦尔斯在乡村音乐中融入了大量的西部牛仔歌曲（一种来自乡间的浪漫情歌）和摇摆乐的成分，集合了舞曲小提琴的音色，大型管弦乐的曲风，爵士风格的独唱，鼓和电吉他，创造了一种类似"大乐队"阵容的西部摇摆风格，获得了"西部摇摆之王"的称号。
欣赏4：
《新安东尼的玫瑰》《莎丽.古丁》
〈3〉蓝草音乐
20世纪40年代，在肯塔基州的山区出现了乡村音乐的另一个分支，叫蓝草音乐。
它在乡村音乐的基础上，吸收了当地古老的玉米脱粒晚会上的班卓音乐和提琴音乐，以及南部山区的叙事歌曲等因素发展而成。
著名的蓝草音乐家和乐队有：
比尔门罗的"蓝草男孩"乐队、奥斯本兄弟、"纳什维尔蓝草乐队"等。
欣赏5：
二十世纪四十年代，“蓝草之父”比尔门罗建立了著名的“比尔门罗和他的蓝草伙伴”乐队，在阿巴拉契亚山脉周围地区演出并获得了极大的成功，逐渐形成了一种特殊的乡村音乐风格――蓝草音乐
欣赏6：
现代蓝草音乐南方小鸡女子三人组《离开很久》
由马蒂塞德尔（小提琴）、埃米丽艾尔文（班卓琴）、罗宾林恩梅西（主唱兼吉他）三位青春少女组成的南方小鸡组合无疑是当
今最红的乡村组合，曾获葛莱美及其他美英奖项，她们的头两张专辑成绩娇人，不仅屡获殊荣，而且销量双双突破千万大关。
四、纳什维尔之声
20世纪50年代，纳什维尔成了乡村音乐的集中营，著名的乡村音乐家大部分都来自这里。
因此，"纳什维尔之声"成了乡村音乐的代名词。
贡献最大的是汉克威廉姆斯。
欣赏7：
汉克威廉姆斯（1923～1953）的《什锦菜》，1923年出生于亚拉巴马州。
在风格上，他创造了一种抑郁的但却坚定的唱法。
推出了如《相思布鲁斯》、《今晚不要流泪》、《你的欺骗之心》以及《你又赢了》等一系列冲击流行音乐市场的歌曲。
五、乡村音乐的鼎盛时期
20世纪60年代是乡村音乐史上最辉煌的十年，出现了像乔治琼斯、吉姆里夫斯、帕特兹克琳、约翰尼卡什等顶级的乡村音乐家。
约翰尼卡什：
美国乡村音乐传奇人物、驰骋乐坛５０余年，是影响美国近代乡村、流行、摇滚与民谣界最重要的创作歌手之一，他以浑厚而深沉的男中音，简约有力的吉他，创造了属于他自己的独特声音，他的音乐横跨了乡村音乐和摇滚乐。
欣赏8：
《福尔松监狱布鲁斯》
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