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园林艺术
园林艺术
篇一：
园林艺术
中国古典园林艺术特色
班级：
临床142姓名：
李贤俐学号14351025中国古典园林数千年来在中华大地上孕育、生长、并发展成熟。
她以自己独特的形式和内涵形成自己独具特色的艺术风格，在世界园林中独树一帜。
它不仅综合了多种艺术形式，如：
山水画、书法、建筑、雕塑、植物学、园艺学等，更重要的是她反映了中国的传统美学思想。
人们都喜欢用诗情画意来形容中国园林的美。
中国古典园林的构造，主要是在自然山水基础上，辅以人工建筑，以人工手段效仿自然，体现出不同历史时期的审美意境。
中国古典园林通过对各种造园要素的艺术化处理，充分体现了建造者们的文学艺术修养和哲学思想的至高境界。
中国的古典名园，更体现了中国几千年来内涵深厚的园林构造艺术。
下面我就已中国四大园林之中的拙政园为例来浅谈中国古典园林艺术特色。
苏州园林甲天下，而作为苏州园林的代表，拙政园，这一大观园式的古典豪华园林，以其布局的山岛、竹坞、松岗、曲水之趣，被胜誉为“天下园林之母”。
拙政园是苏州古典园林中比较著名的一所园林，素以“清秀、玲珑、古朴、典雅”的独特艺术风格著称，构成山无止境，水无止意，山容水色，绵延不绝的美丽暮色。
园中亭台楼阁比比皆是。
点缀花木山池，极具艺术魅力，是不可多得的古典园林。
一、参差自然，曲径通幽
品赏苏州园林，首先就应欣赏其参差自然的美，品赏如其如何着意避免轴线，破坏规则的艺术技巧，或者说，品赏其不整齐、不平衡、不规则、不整齐一律的空间布局。
拙政园中部，是以四面厅远香堂为布局中心的。
这个南北向的主体建筑，南面正对着作为园门的腰门，这就开始形成了轴线感了。
但是，聪明的造园家在门内特设了一黄石假山，突兀耸立，这样，到远香堂就没有符合中轴线的笔直通道可走。
眼前只有两条路，一条是爬山向右经过曲折的小路而下，再拐弯直远香堂；一条是向左由山侧平地小路或由左折再右拐的走廊经平曲桥而至远香堂。
更秒的是，架在池上的曲桥，并不居中，也就是不在园门至远香堂的轴线上，而是在偏在西面，而且既曲又斜，这类布局，就完全打破了轴线感，而赢得参差不齐的之美了。
还值得品赏的是它的对称手法。
试看远香堂的两侧，它向西有曲廊，北通临水的倚玉轩；或曲折向西，则为一泓清流，上架“小飞鸿”廊桥，其男则为“小沧浪”水苑；再看远香堂东侧，它不是水而是山。
山巅有绣绮亭，山南则由云墙隔成著名的旱园“枇杷园”。
居中远香堂，不但消除了中轴线，而且完全消除了均衡对称的格局。
其两侧是如此不同；西面是溪水，东南是假山；西面是轩廊，东面是亭馆；西面是水院，东面是旱园；西面建筑较为密集，东面空间较为空旷。
二、藏露互补，遮隔景深
藏与露是中国传统美学的一对范畴。
古代的山水画最讲究藏与露的辩证结合。
而拙政园作为立体的山水画，其艺术意境的生成，也离不开藏与露相反相成的巧妙的艺术处理。
（一）对尘俗喧扰的园外来说，应力求以最巧妙的手法做到“善藏”，或者说，尽可能做到藏而不露或少露。
人们一进门，迎面就是一座错落而自然的黄石假山挡住视线和去路。
这是又一种“遮景”和“抑景”，但它不能阻挡尘嚣，而且能藏住园内清净美景不让外露。
文学创作有“开门见山”之法，是需要给人看的一下子亮出来，毫不躲闪，让人一目了然。
拙政园的入口则
反其道而行，有“入门见山”之法，它把需要给人看的用山石阻挡遮藏起来，不让人一下子看到，这种曲曲折折的躲闪，遮遮掩掩的含蓄，是一种意味深长的美，它通过“抑景”，让人渐入佳境，细细咀嚼，慢慢欣赏，感到妙趣无穷。
（二）对园林内部来说，则应做到有藏有露，藏露互补。
苏州园林里造成藏露互补的遮隔物有种种，如花木、山石、门窗、屋宇、水流?
?
三、映衬对比，多样统一
（一）景区与景区之间的映衬对比，多样统一。
拙政园中部山池区，水面占二分之一左右，总体布局以山池为中心，其四周远近高低，环绕以不同的临水构筑。
远香堂平台面临于水，“香洲”舫伸入于水，“小沧浪”水阁构架于水，几处低矮的平曲桥散布于水，池北还可见具有平野特征的土石相间的假山两座。
所有这些，共同体现了江南水乡特色，构成了拙政园的主旋律。
中部主景区的建筑远香堂，为单檐歇山顶面阔三面的四面厅。
它与众不同，不但位居中央，为四面景物所环拱，而且体量比周围建筑大得多。
结构装饰也特别精美，它和水池一起，奠定了整体景区的体势和主调。
远香堂西南多水，由“小飞虹”桥廊划分出一个园中之园——小沧浪水院，其中“小沧浪”“志清意远”登建筑物均跨水而架，临水而建，构筑别致。
远香堂东南为山，山南为“枇杷园”，这是一个著名的园中之园。
不过，它不是“小沧浪”那种闲静朴素的水苑，而是精致丰饶的旱园。
这两个园中之园，主体、风格是如此的不同，形成了鲜明的反差，从而使双方的个性对比得更为突出。
然而，它们对于水池和远香堂这一主景区，主体建筑来说，又处于左右的宾衬地位。
它们以不同的特色衬着作为全园主体的景区和景观，显得宾主分明而不是喧宾夺主。
（二）景物与景物之间的映衬对比，多样统一。
。
拙政园一度名为“复园”，关于拙政园中建筑的数量，明代大画家文征明曾在中做过统计:
凡为堂一,楼一,为亭六,轩、栏、池、台、坞之属二十有三，总三十有一。
就今天看来，建筑的数量就更多，形式及其组合也更为丰富了。
而且，即使是同一类建筑物，也有种种不同，如现今拙政园的亭竟有二十座之多。
至于其形式、结构、处境之不同，宜做典型解剖，分层归纳，以窥苏州园林建筑多样性之一斑。
四、虚实相生，时空交感
拙政园小中见大，少中见多，离不开虚实相生的美学。
虚，这可说是苏州园林的生命所在。
（一）门窗框景之虚
拙政园是虚实并用，门窗之虚颇为杰出。
远香堂位于山环水抱、风物围拱之中，厅堂四周全部装置秀丽玲珑的玻璃长窗。
这种四面全虚的四面厅，可变观周围景色：
东面可见云墙缭曲，古木苍郁；南面可见黄石叠山，小桥流水；西面可见梧柏华轩，曲廊萦纡；背面透过宽阔的平台和水面，可遥望对岸山土起伏，亭台曾差，花树扶疏，波动影摇。
在厅内四望，景色可谓面面不同，窗窗不一，琳琅满目，美不胜收。
（二）内外借景之虚
游人如在梧竹幽居听西望，可见北寺塔依然高耸，把园林空间的边界推到了数里之遥。
这一园外的塔景之虚，还给横向展开、具有平远特征的池山风光增添了纵向的景观，取得了虚实相生、纵横相破的审美效果。
（三）镜像空间之虚
苏州园林面积较小，划分为景区之后就更小了。
为了扩大空间感，园中往往在适当的地方设一大镜，称为“镜景”或“镜借”。
它不但把镜前的空间翻了一番，在镜面上使人感到其中有景，其中有象；富于立体的深度感，而且把实在的景观反了一反，使熟悉的景物陌生化，令人顿生新奇别致之感。
人们身在一派空明之中，就如入琉璃世界，水晶天地，可能进行视觉与想象相伴的“镜游”。
（四）水中倒影之虚
拙政园有海棠春坞，是春日品赏海棠风韵的好去处；有荷风四面亭，是夏日品赏水面风来、荷香四溢的极佳景点；有待霜亭，是秋日品味“洞庭需待林满霜”诗意的山亭；有雪香云蔚亭，是冬日赏梅，捕捉暗香浮动的理想之地。
这样，四时之景不同，而乐也无穷也。
在绮绣亭，有“晓丹晚翠”匾额，也点出了朝暮景色之美的殊异。
拙政园只有60多亩，然而在这小小的空间里创造出丰富多彩的美的奇迹来。
有人爱它的庭院深静，花树翳映；有人爱它的清流潆洄，山石参差；有人爱它的月门漏窗，风物如画；有人爱它的屋室回廊，构筑精巧?
?
可以说，拙政园的美学，就是小中见大，有限中见无限的美学。
篇二：
园林艺术概论四十八
园林艺术概论（四十八）已完成1
建筑雕刻属于（）。
?
A、观赏区
?
B、儿童活动
?
C、文化娱乐
?
D、老人活动区我的答案：
C
2
公园管理办公区也是公园设计的一个不可缺少的区域。
我的答案：
√
3
钓鱼喝茶属于（）。
?
A、观赏区
?
B、安静休息区
?
C、文化娱乐
?
D、老人活动区
我的答案：
B
4
北京只有一个植物园。
我的答案：
×
5露天剧场属于（）。
?
A、观赏区
?
B、儿童活动?
C、文化娱乐?
D、老人活动区我的答案：
C
6
植物园选址首先要考虑水源。
我的答案：
√
7
下列不属于专类公园的是？
?
A、雕塑公园?
B、植物园
?
C、动物园
?
D、综合性公园
我的答案：
D
8
以下哪种分类不属于植物园分类？
?
A、科学院系统植物园?
B、园林局植物园?
C、生产植物园?
D、附属植物园我的答案：
C
9公园专门入口有几种？
?
A、2种?
B、3种?
C、4种?
D、5种我的答案：
B
10
云台山是北方山景最好的风景区。
我的答案：
×
篇三：
中国园林艺术赏析
中国园林艺术赏析
摘要：
中国古典造园艺术是中国文化艺术长期积累的结晶，它充分反映了中华民族对于自然美的深刻的理解力和鉴赏力。
建造者通过借物言志的手法将风、雨、月等自然景物收入园中，为园所用。
将各个景语串联表达出个人的思想，按照一定的组织规律形成的游园线路，使得游览者在游园过程中达到身心上的愉悦以及精神上的升华。
关键词：
中国园林形成发展建筑特色意境
一.中国园林的形成与发展
据有关典籍记载，我国园林建造应始于商周，当时称之为囿。
商纣王“好酒淫乐，益收狗马奇物，充牣宫室，益广沙丘苑台，多取野兽飞鸟置其中……”。
最初的
“囿”，就是把自然景色优美的地方圈起来，放养禽兽，供帝王狩猎。
汉朝在秦朝的基础上把早期的囿，发展到以园林为主的帝王苑囿行宫，除布置园景供皇帝游憩之外，还举行朝贺，处理朝政。
这个时期涌现的名园有汉高祖的“未央宫”，汉文帝的“思贤园”，汉武帝的“上林苑”，梁孝王的“东苑”，宣帝的“乐游园”等。
明、清是中国古典园林创作的高峰期。
皇家园林创建以清代康熙、乾隆时期最为活跃。
当时社会稳定、经济繁荣给建造大规模写意自然园林提供了有利条件,“圆明园”、“避暑山庄”、“畅春园”等“沧浪亭”、“休园”、“拙政园”、“寄畅园”等园林都是当时的佳作。
二.中国园林的建筑特点
优秀的建筑在园林中本身就是一景。
中国古建筑在建筑与环境的配合和协调方面有着很高的成就,有许多精辟的理论与成功的经验。
古人不仅考虑建筑物内部环境主次之间、相互之间的配合与协调,而且也注意到它们与周围大自然环境的协调。
中国古代建筑设计师和工匠们,在进行规划设计和施工的时候,都十分注意周围的环境,对周围的山川形势、地理特点、气候条件、林木植被等等,都要认真进行调查研究,务使建筑的布局、形式、色调、体量等与周围的环境相适应。
园林中的桥,可以联系风景点的水陆交通,组织游览线路,变换观赏视线,点缀水景,增加水面层次,兼有交通和艺术欣赏的双重作用。
园桥在造园艺术上的价值,往往超过交通功能。
在自然山水园林中,桥的布置同园林的总体布局、道路系统、水体面积占全园面积的比例、水面的分隔或聚合等密切相关。
园廊,屋檐下的过道及其延伸成独立的有顶的过道称为廊。
它不仅是联系室内外的建筑，还常成为各个建筑之间的联系通道，是园林内游览路线的组成部分。
它既有遮荫蔽雨、休息、交通联系的功能，又起组织景观、分隔空间、增加风景层次的作用。
廊的形式和设计手法丰富多样。
按结构形式分有双面空廊、单面空廊、复廊、双层廊和
单支柱廊等五种，按造型及所处环境可分为直廊、曲廊、回廊、抄手廊、爬山廊、叠落廓、水廊、桥廊等。
园墙。
园墙在园林中起划分内外范围、分隔内部空间和遮挡劣景的作用。
精巧的园墙还可装饰园景。
分隔院落多用白粉墙，墙头配以青瓦。
用白粉墙衬托山石、花木，犹如在白纸上绘制山水花卉，意境尤佳。
园墙的设置多与地形结合，平坦的地形多建成平墙，坡地或山地则就势建成阶梯形，为了避免单调，有的建成波浪形的云墙。
园亭。
是供游人休息和观景的园林建筑。
它的特点是周围开敞，在造型上相对小而集中，常与山、水、绿化结合起来组景，作为园林中“点景”的一种手段。
亭具有丰富变化的屋顶形象和轻巧、空灵的屋身以及随意布置的特点，很适合“观景”和“点景”建筑的需要。
三.中国园林的审美价值
中国园林的建造追求的是造园艺术，师法自然；分割空间，融于自然；树木花卉，表现自然。
山环水抱，曲折蜿蜒，顺应自然而参差错落，力求与自然融合。
中国造园主要是寻求自然界与人的审美心情相契合的方面。
中国园林审美观的确立大约可追溯到魏晋南北朝时代，特定的历史条件迫使士大夫阶层淡漠政治寄情于山水，并从湖光山色中蕴涵的自然美中抒发情感。
中国园林虽从形式和风格上看属于自然山水园，但决非简单的再现或模仿自然，而是在深切领悟自然美的基础上加以概括和总结。
明明是人工造山、造水、造园，却又要借花鸟虫鱼、奇山瘦水，制造出“宛若天开，浑如天居”的局面。
这种创造是顺应自然并更加深刻的表现自然讲究亭台轩榭的布局。
亭台轩榭在布局上“绝不讲究对称”。
讲究假山池沼的配合。
假山的堆叠有自然之趣，让人忘却其为假山。
池沼则“大多引用活水”，是因为活水才有生趣。
“。
讲究花草树木的映衬。
花草树木的映衬同样“着眼在画意”。
讲究近景远景的层次，巧妙运用花墙和廊子，使苏州园林显得层次多，景致深，景物不是一览无余地展现在游览者的面前，而是逐次展露，游览者可以领略到移步换景的乐趣，获得的审美享受也更为深长。
四.中国园林的继承和发展
在历史文化交流的阶段中，我国“妙极自然，宛自天开”的自然式山水园林的理论，以及创作实践的成果对世界造园艺术创作产生了很大影响。
自唐、宋始，我国的造园技术就传入日本、朝鲜等国。
在18世纪，中国自然式山水园林由英国著名造园家威廉·康伯介绍到英国。
我国园林艺术那种顺应自然的设计手法，在欧洲广为传播。
中国现代风景园林的发展，必须依赖于本土风景园林师的艰苦努力。
中国风景园林师必须关注风景园林的本土化研究，积极探索富有地域性景观文化特征的风景园林作品。
风景园林师的作用就像园丁一样，要充分了解自己脚下的这片热土，要精心选育适合这片“水土”的种子，并加以精耕细作、细心呵护，使其健康成长。
参考文献
张浪安徽科学技术出版社
余志超光明出版社
周维权清华大学出版社
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