文学理论.docx

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文学理论

1.文学活动：

把文学理解为一种活动，由作品、作家、世界、读者等要素组成，是人类的一种高级的特殊的精神活动。

2.文学审美意识形态：

3.文学活动的“四个要素”：

作者、世界、作品、读者

4.劳动说：

文学原始发生的主要学说之一，把劳动作为文学的起点。

劳动提供了文学活动的前提条件，劳动产生了文学活动的需要，劳动构成了文学描写的主要内容，劳动制约了早期文学的形式。

6.怎样理解文学的审美意识形态属性？

答：

文学作为审美意识形态的表现在，文学成为具有无功利性，形象性和情感性的话语与社会权力结构之间的多重关联域。

文学作为审美意识形态，在无功利、形象、情感中隐含功利、理性和认识。

7.什么是话语蕴籍？

怎样理解文学的话语蕴籍属性？

答：

话语蕴籍是指文学活动的蕴蓄深厚而又余味深长的语言与意义状况，表明文学作为社会话语实践蕴涵着丰富的意义生成可能性。

进一步看，文学作为话语蕴籍，有两层含义：

第一。

整个文学活动带着话语蕴籍属性。

第二，在更具体的层次上，被创造出来以供阅读的特定文本带有话语蕴籍属性。

8.以人为本：

9.简论继承与创新的关系：

文学活动的发展有自己的历史继性。

中外文学史的事实表明，各民族的文学都不是凭空创造出来的，都有一个继承，借鉴与革新，创造的历史过程。

继承与创新，在继承的基础上创新。

发展社会主义文学艺术，要继承古代的优秀遗产，但不是“全盘继承”，而是批判的继承。

这里我们所说的“批判”不是否定一切，横扫一切的所谓“大批判”，而是以马克思主义的立场，观点和方法，加以整理，区分，思考，分析，排除其糟粕，吸取其精华。

我们只有对过去的文学遗产予以马克思主义的批判总结，才能有正确的继承与借鉴，才有可能在继承优秀文学传统的基础上，根据新时代的审美需要，进行艺术的创新。

10.文学创造与科学的本质区别：

科学活动的特点是揭示客体的真实本质，它通过理性思维力求如实地把握世界的客观规律，是把直观和表象加工成概念、范畴的活动。

目的在于获取关于客观世界的真理知识，以满足人的理性需要。

文学活动则是通过人对世界的情感体验、感受、评价、力求表达主体对世界的主观感受和认识，并将这种感受和认识传达给别人，以满足自己和他人的情感需要，其生产成果，主要体现为的情绪，情感的形象形态，科学认识的因素在文学创造及其作品中已被情感化、诗意化、及审美化了。

文学创造于宗教的本质区别：

文学创造是一种具有话语蕴藉的审美意识形态生产，建立在对现实世界的真实感受的基础上，力图揭示人的丰富性，弘扬人的价值，是要导向能充分地体现人的本质力量的现实力量。

宗教是建立在对世界的颠倒的认识和虚幻的唯心主义臆想的基础上，以虚无的情感去祈求彼岸世界的幸福，通过对神的虚无世界的歌颂把人引向不可知的彼岸，使人忘却现实世界和否定人自身价值，宗教是人的本质的异化形态，是要导向超验的彼岸世界。

文学创造是一种更加自由，更富于个性的创造的原因：

文学创造属于精神生产，精神生产始终保持着“精神的自律”，表现为“精神个体性的形式”有利于个体的自由创造。

并且文学创造的主体是具体的社会人，作品都表现出个人对生活独特感受和创作个性。

所以是一种更加自由、更富于个性的创造。

11.文学话语作为一种“言语”与日常言语、科学言语有什么区别？

为什么说文学言语是一种创造性语言？

答：

文学话语作为一种“言语”与日常言语、科学言语的区别：

科学话语作为科学领域使用的言语，强调严谨的逻辑和风格，显得素朴单纯、千篇一律。

日常言语由于发生在具体交往中，受到现实人际关系和具体语境的影响，较富于感情色彩和个人风格，但总的来说还是服从于说明的需要。

文学言语突破了语法结构和逻辑要求，强调个人感情色彩和风格，比日常言语更富于艺术性、技巧性、个体风格，同时也更含蓄、多义、模糊、有限的言语中往往包含着无限的意蕴。

文学言语是一种创造性语言的原因：

突破了语法结构和逻辑要求，强调个人感情色彩和风格。

一般不作为说明的手段，而是作为描写、表现、象征的符号体系。

与普通的言语有一定程度的背离，采用隐喻、暗喻、转喻、暗示、象征等形式来反映外部世界，表达主体的情思。

12.艺术构思：

作家在材料积累和艺术发现的基础上，在某种创作动机的驱动下，通过回忆、想象、情感等心理活动，以各种艺术构思方式，孕育出完整的，呼之欲出的形象序列和中心意念的艺术思维过程，是创造过程中最实际、最紧张、最重要的阶段。

13.灵感：

创造性思维过程中认识发生飞跃的心理现象。

它的外在形态是围绕某一主题线索在思考中突如其来的顿悟。

她来临时的突出特征是非预期性和转瞬即逝性，不及时捕捉就难以再现。

14.陌生化：

诗意作者或人物似乎都未见过此事物，不得不以陌生的眼光和如实地描写它以消解“套版反应”进而使读者产生某种新奇感的构思方式。

15.艺术发现的心理特征：

艺术发现是作家心灵的蓦然领悟；艺术发现是作家独特眼光和非凡观察力的凝合，体现着深层的心理内容；艺术发现虽然是对外在事物一种独特的把握。

但在这种把握中，外在事物只是一个机缘，使这个机缘的某一突出之点与作家个人体验的契合；艺术发现并不改变原来的事物，而只是把透过独特眼光所看到的成分注入其中，从而在直觉中出现一个新的创造物。

16.灵感与直觉的区别：

灵感是长久思索、艰苦劳动之后的成果，直觉都是从整体上对事物作出突兀判断；灵感发生在久思不得其解之后，直觉却往往发生在第一次碰头之时；灵感获取成熟的答案，只觉则是得到推测性的洞察。

17.艺术真实：

是作家在假定性情境中，以主观性感知与诗意性创造，达到对社会生活的内蕴，特别是那些规律性的东西的把握，体现着作家的认识和感悟。

18.人文关怀：

是一种崇尚和尊重人的生命、尊严、价值、情感、自由的精神。

它与关注人的全面发展，生存状态及其命运、幸福相联系。

19.怎样理解“真、善、美”及其统一是文学创造的审美价值追求？

在文学创造中“真、善、美”与“艺术真实”、“情感评价”、“形式创造”是什么关系？

答：

文学作为认识活动，以内在尺度创造艺术真实，要点是求“真”，体现为“历史理性”。

作为审美活动，文学创作情感的评价对象，核心是尚“善”，体现为“人文关怀”。

最终，文学创造还要按照美的规律进行形式创造，为情感评价所把握的艺术真实“造形”，使之成为艺术文本，境界是呈“美”，体现为“文学升华”。

质而言之，真、善、美及文学创造的价值追求。

20.人文关怀是“善”的终极价值体现的原因：

人文关怀是一种崇尚和尊重人的生命、尊严、价值、情感、自由的精神，它与关注人的全面发展，生存状况及其命运、幸福相联系人的一切精神创造都是从人的需要出发的价值活动，体现着人的尺度和目的，因而“以人为本”的价值理念就成为人类一切创造活动的出发点和归宿。

而文学的价值追求也是以人为中心的。

所以人文关怀是善的终极价值体现。

文学作品中的鹅人文关怀与历史理性之间的关系：

作家实在对社会生活的规律性的认识和描述中寄寓人文关怀的，因而其对人的生命、尊严、价值、生存状态及未来命运的深情关注，同历史理性血肉般地联系在一起。

两者你中有我，我中有你，或者换一种说法：

“历史理性存在着人文的纬度，人文关怀存在着历史的纬度”。

是真与善两个价值取向的交会。

而作家完全有权利而且能够在不同的历史理性视点上去展现人文精神。

作家各有自己的艺术个性，历史理性又是个多侧面多层次的巨大的意蕴空间，在文学创造中，作家完全有权利依据自己的艺术个性让人文精神在特定的历史视点上展现。

21.试用文学类型理论分析当代文学作品：

如鲁迅先生的作品多是现实型文学，因为那些作品是对客观现实及当时社会环境的冷静观察和理智分析，直接揭示了当时社会的矛盾，具备了现实型文学的两大特征，再现性和逼真性。

是作者从现实生活出发，从生活中汲取创作材料，突出社会矛盾，描写生活中存在的人和事。

22.意境：

是指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统及其所诱发和开拓的审美想象空间也是文学形象的高级形态之一。

23.意象：

是指以表达哲理观念为目的，以象征性或荒诞性为其基本特征的，在某些理性观念和抽象思维的指导下创造的具有求解性和多义性的达到人类审美理想境界的表意之象。

24.文学意境的特征：

情景交融是意境创造的表现特征，情景交融包括景中藏情式，情中见景式和情景并茂式；虚实相生是意境创造的结构特征；韵味无穷是意境的审美特征。

25.文本时间与故事时间：

“文本时间”也可称为“叙事时间”，则是故事内容在叙事文本中具体呈现出来的时间状态，是作者对故事内容进行创作加工后提供给读者的文本秩序。

“故事时间”是指故事发生的自然时间状态，是故事内容中虚构的事件之间的前后关系。

26.叙事节奏与时间的关系：

不同的时距可以影响叙事速度向两个方向变化：

一是变快，故事时间长而文本时间短，即用相对简短的话语叙述较长的时间里发生的事件，二是变慢，就是用较长的文字来叙述很短时间里发生的故事。

27.情景交融：

作家、艺术家借景物描写，写出独特微妙的感受过程，达到情感的表现。

情景交融就是意境，古代诗人追求的最高境界。

28.象征：

是以具体事物间接表现思想感情的修辞手法。

29.为什么说“一切景语皆情语”？

答：

情与景是中国传统诗学中的一对重要概念。

诗中之景是由抒情话语组织和表现出来的，被赋予了情感内涵的画面。

诗中景有灵有性，诗中之情，是由景象征性地表现出来的具体情感过程，抒情诗人写景意在言情。

诗中的画面往往比绘画具有更多主观色彩，所以说“一切景语皆情语”

30.文学风格：

是指作家的创作个性在文学作品的有机整体中通过言语结构所显示出来的，能引起读者持久审美享受的艺术独创性。

31.创作个性：

是作家气质禀赋、思想水平、艺术才能等主观因素综合而成的习惯性行为方式，实在日常个性的基础上经过审美创造的升华而形成的独特的艺术品格，是文学风格的内在根据，支配着文学风格的形成和显现。

32.文学风格与创作个性的关系：

创作个性属于文学风格的主观方面，在与客观方面结合之前，它只是潜在于作家的内心，当它一与实践和客观结合，便成为风格的有机组成部分、创作个性是文学风格形成的内在根据。

33.如何正确理解“文如其人”与“风格即人”的观点。

答：

把风格看作是作家的创作个性在作品中的自然流露这是从主体角度来理解，从形成的内在根据上来理解和风格的。

这种风格观从作家的气质禀赋、人格个性和志趣才情等方面来把握风格的特征，具有言语分析所不及的一面，无疑是必要的。

所以“文如其人”“风格即人”。

34.文学接受：

以文学文本对象，以读者为主体，力求把握文本深层意蕴的积极能动的阅读和再创造活动，使读者在审美经验基础上对文学作品的价值、属性或信息的主动选择、接纳或抛弃。

35.怎样理解文学接受是一种审美交流活动？

答：

表现在读者与作者的交流，读者与作品中人物角色的交流，读者与其他读者的交流，以及读者与作品所描写的整个自然、社会以及全人类的交流，文学交流活动是平等亲密的艺术主体之间的审美情趣的共鸣、审美智慧的碰撞、审美体验的融合，是内在心灵之间的坦露和沟通、自由个性之间的机会和确证，乃正彼此全身心的相互拥抱和拥有。

36.期待视野：

在文学阅读之先及阅读过程中，作为接受主体的读者，基于个人与社会的复杂原因，心理上往往会有既成的思维指向与观念结构，读者的这种据以阅读外文本的既成心理图式，叫做期待视野，分为文体期待、形象期待和意蕴期待三个层次。

37.共鸣：

在阅读时，读者为作品中的思想感情、理想愿望及人物的命运遭际所打动，从而形成的一种强烈的灵感应状态。

38.文学接受为审美需要填空、对话与兴味？

答：

孤立的自在的文学作品需要经过读者的再创造成为自为的。

作为审美对象的第二文本，因为文学文本中的文字符号，必须经过读者的想象、体验，才能还原为可以构成审美形象。

文学作品主要使用描述性语言，有着明显的模糊性和不确定性，文学作品的接受，只有伴随着读者在文学符号基础上展开的想象才能进行。

39.文学批评：

文学批评作为文学理论的重要内容和文学活动的重要组成部分是批评主体按照一定的理论思想和批评标准，对批评对象进行分析、鉴别、阐释、判断的理性活动，表达着批评主体的立场观点和价值取向。

40.文学批评的标准：

思想标准，衡量文学作品思想性正误强弱的尺度；艺术标准，衡量文学作品艺术性高低优劣的准绳。

41.文学批评的作用

  文学批评的作用主要面对两头，一是面对创作，一是面对读者。

一方面，文学批评通过对于作品的阐释，总结创作经验，概括创作规律，有助于作家正确认识自己的思想和创作水平，扬长避短，有所提高，进而推动文学创作的繁荣和发展。

另一方面，文学批评也通过对于作品的分析和评价，引导读者的价值取向和阅读方式，提高读者的鉴赏水平，培养读者的审美趣味，同时也有助于文学作品充分发挥其积极的社会功能。

不过文学批评的作用也要看其本身是否具备一个正确的、健全的思想基础和美学基础，正确的、进步的、符合文学创作客观规律的文学批评能够推动文学的发展，错误的、倒退的、违背文学创作客观规律的文学批评则可能对文学发展产生阻碍作用。

 具体地说，文学批评的作用有这样几个方面：

首先，对于文学作品作出评价。

文学批评最主要、最经常的任务就是对于文学作品进行分析和评价，通过对于作品的成败得失、高低优劣的评判来为创作提供参照、为阅读提供引导。

文学批评的任务一方面在于为积极的、进步的文学鼓与呼，另一方面文学批评对于消极、没落的文学也必须起到批判和针砭的作同时，文学批评的另一重要任务就是扶持新生的、尚处于萌芽状态的文学创作，哪怕它还存在着这样那样的不足之处，使之得到健康成长，这应该是满怀热情、循循善诱的，    

其次，对于文学经验作出总结。

文学批评除了对于具体的文学作品进行分析和评价之外，还必须在大量考察古今中外文学现象的基础上总结文学经验，探寻文学的一般规律，这时它所得出的结论往往具有一般的、普遍的意义，也就比较接近文学理论，直接为文学理论提供材料了。

    再次，促进文学社会功能的发挥。

文学史上经常有这样的情况，一部作品问世以后，它的思想意义和审美价值并不能马上为广大读者所接受，并不能马上为社会所普遍认可，这就势必影响到这部作品社会功能的发挥。

。

    最后，参与文学观念的论争。

不同文学观念的论争历来是文坛一景，不同意见的龃龉、质疑、商榷、反驳、辩解乃是正常的、有益的，这是促进文坛百家争鸣、百花齐放的有效形式，也是推动文学繁荣发展的必要途径。

不同的作家和批评家在思想观念、政治态度、人生哲学、美学理想、艺术趣味等方面往往不尽一致，因此在文学观念上存在着差异、悬殊乃至矛盾、冲突是完全正常的