高中音乐《经典流行音乐教学设计学情分析教材分析课后反思.docx

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高中音乐《经典流行音乐教学设计学情分析教材分析课后反思

《经典流行音乐——爵士乐精粹》

教学设计

音乐组

经典流行音乐——爵士乐精粹

课时：

1课时

教学年级：

高二年级

教材分析：

本节课的内容为第十三单元第二十三节《爵士乐》，教材所选内容为《南部之子》，《不知为何》两首爵士音乐，尽管二者都是爵士乐的代表曲目，但学生对爵士乐还很陌生，仅凭这两个内容是远远不够的，为了更好地让学生了解Blues,Ragtime的音乐风格以及即兴演奏演唱的特点，教学内容扩充了爵士乐演唱片段《戴安娜，戴安娜》，《蓝色狂想曲》，《夜上海》，《let’sstartformhere》爵士音乐。

爵士乐是多种文化结合的产物，音乐风格多变，扩充这些内容能够使学生更直观地感受并了解爵士乐。

教学目标：

1、情感态度与价值观：

通过对爵士乐相关文化的学习，引导学生用开放的心态正确审视美国黑人爵士乐文化，增强对多元文化的接纳与包容意识，进而使学生们理解、热爱、尊重世界多元音乐文化；

2、过程与方法：

通过聆听、体验爵士音乐，共同探讨爵士乐的风格特点，使学生增强分析音乐的能力；

3、知识与技能：

能够了解爵士音乐的基本知识与特点，并能够参与体验爵士风格。

教学重点：

1、由于学生对爵士乐的接触比较少，让学生通过聆听分析感受爵士乐，注重引导学生感受和体验音乐，让学生了解爵士乐的音乐特点（特别是即兴性）鼓励学生进行简单的即兴创作和表演活动。

2、请学生对爵士乐的节奏进行模仿、旋律进行模唱，体会爵士乐，真正参与到课堂教学中。

教学难点：

1、学生对爵士音乐节奏特点的把握，把学生分组进行节奏模仿。

2、布鲁斯音乐由于变换音多，较难模唱，可以学生模唱一两句，体验黑人宣泄情感的方式，感受将降三音、降七音的音乐色彩。

教学准备：

1、教师准备有关的爵士乐资料（文字、音像）并制成相关的课件

2、学生以小组为单位，以方便进行讨论交流

教学过程：

背景音乐：

爵士轻音乐《靠近你》

（一）、激情导入：

1、欣赏视频音乐《wishkeyandwhy》

2、提问：

这是一首什么风格的音乐作品？

（爵士音乐）

3、讨论对爵士音乐的态度。

（1）、你对爵士音乐的态度怎样？

A、十分喜欢B、比较喜欢C、一般D、不喜欢E、很不喜欢

（2）、你喜欢不喜欢爵士音乐，其理由是什么？

（二）、新授课：

一、爵士乐的起源：

1、爵士乐是19世纪末２0世纪初兴起于美国南部路易斯安那州的新奥尔良的黑人舞蹈音乐，源自美国的黑人歌曲和“拉格泰姆”。

后来传入城市风靡美国，并成为世界性的流行音乐。

爵士乐本是美国黑人创造的，是美国黑人情感的渲泻与流露，表达的是劳动人民的心声。

2、起源之一：

布鲁斯:

布鲁斯音阶：

将主调上的第3，5，7级音降半音，这些降音还常辅以滑音和颤音，因而更加强了歌曲忧郁、悲伤的色彩，在音效上给人以苦乐参半，多愁善感的听觉冲击。

旋律中多用切分节奏和三连音，形成轻重音颠倒

起源之二：

拉格泰姆:

拉格泰姆钢琴音乐是爵士乐的另一个起源。

它从非洲民间音乐发展而成。

主要在钢琴上演奏，运用大量切分节奏，复杂多样，特别是跨小节的连续切分经常将原有的节奏整小节移位，造成一种飘忽不定的游移感，是一种带有幽默，欢乐，活泼情绪的舞蹈性音乐。

3、爵士乐队：

认识爵士乐队中的乐器。

二、聆听《戴安娜，戴安娜》

1、提问：

整首歌曲的音乐情绪是怎样的？

（速度欢快、表达了演奏者愉悦的心情。

）

2、乐曲开始和结尾部分是以什么乐器演奏为主的？

（小号）

3、教师总结：

（1）、迪克西兰爵士乐：

吸收了布鲁斯和拉格泰姆的成分，形成了一种有小号领奏的小乐队即兴演奏的特色。

代表人物是路易斯.阿姆斯特朗和金.奥利弗。

（2）、这是由爵士乐之父，路易斯•阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音乐，他是著名的美国黑人爵士音乐家。

简单介绍路易斯•阿姆斯特朗

三、聆听《不知为何》

1、提问：

前奏部分以哪两种乐器伴奏为主？

大提琴和钢琴

2、整首歌的音乐情绪怎样？

忧伤

3、教师总结：

（1）、乐曲在以钢琴和大提琴为主的爵士乐队伴奏下，歌声徐缓缠绵，曲调松弛、怡然，略带忧伤。

散发着一种特有的民谣的清新韵律。

（2）、自由爵士音乐。

简单介绍诺拉•琼斯

四、爵士乐的音乐特征：

强弱

打破了传统节拍的强弱规律

节奏

节奏离奇多变，多用连续的切分，富于刺激性

音阶

Mi,sal,xi经常降低一点，听上去有一种奇异的感觉

表演

是一种即兴性的表演，富于创造力和想象力

五、拓展与探究：

节奏练习

2/4xxxx︱xxxx︱

2/4xxxxxxxx︱xxxxxxxx︱

2/40xxxxxx︱xxxxxxxx︱

2/4xxxx︱xxxx︱

六、爵士乐的艺术价值

1、爵士交响乐的产生——《蓝色狂想曲》

最大的价值在于:

把通俗音乐与严肃音乐有机地融合在一起。

2、教师钢琴演奏《蓝色狂想曲》。

七、爵士乐在中国

爵士乐在中国的影响由来以久，这种由美国黑人贫民创造的民间音乐，在征服了白人之后，舶来了东方。

三四十年代的上海“老百汇舞厅”“和平饭店”等，其音乐演奏形式与歌曲创作都表现出国人对爵士乐的吸收和借鉴。

欣赏《夜上海》

由于历史的原因，爵士乐在很长的时间内，与颓废甚至反动这些词汇联系在一起，成了靡靡之音和腐朽生活的背景音乐。

中国爵士乐现状

步入改革开放的中国，爵士乐已经逐渐走进人民的生活，日益受到大众的喜爱。

因此，我们可以从各种不同的渠道收集到许多有关爵士乐的资料。

欣赏《let’sstartformhere》

（三）、课堂小结：

通过今天的学习，我们对爵士音乐已经有了一个基本的认识，相信以后大家可以更好的分辨出哪些是爵士音乐，并且能够更理性的去认识这种由黑人民间音乐发展而成的音乐，正如以前老师给大家讲的“民族的才是世界的”，源自黑人的民间音乐竟发展成了今天世界流行的音乐，所以我们应怀着一种开放的平等的心态去接受不同的文化、艺术。

［教学设想：

通过一个简单的总结向学生引出第一个教学目标，在经过对爵士乐的欣赏学习之后，不需长篇大论的说教，可使学生艺术欣赏的感性与理性想结合变得水到渠成。

（四）、课后探索与欣赏：

迈克尔·杰克逊被誉为流行音乐之王。

他的音乐曲风完美地融合了黑人节奏蓝调与白人摇滚的独特的MJ乐风。

课下收集他的作品，感受、体验其音乐风格。

学情分析

【学生特点分析】

高中学生们正直青春期，这个年龄段是人生观、价值观形成的重要阶段，社会道德、伦理等观念逐渐形成。

音乐教育恰恰是一种独特的审美性、情感性的教育，富有感染力的音响会丰富学生内心对美的理解，也会潜移默化影响学生的生活态度。

本节课引导学生了解、认识不同特征的音乐文化，从中获得美的享受，同时又拓宽视野，认识到人类音乐文化的多样性。

由于学生对爵士音乐接触比较少，在音乐素养方面是有一定的欠缺的，没有太多的感性认识，虽然通过大量的资料，但仍缺乏对音乐本身的感受和理解，在教学过程中要特别注重引导学生感受和体验音乐，让学生初步了解爵士音乐的音乐特点（特别是即兴性），鼓励学生进行简单的即兴创作和表演活动，并在针对不同的班级时有一些教学步骤可以作灵活的调整。

【教学方法选择】

1、本课学习要注意体现学生自主学习和教学民主的理念。

允许学生对爵士乐音乐的不同“偏爱”，鼓励学生发表不同的见解。

如采用比较、调查的方法：

你对爵士乐音乐的态度怎样（十分喜欢；比较喜欢；一般；不喜欢；很不喜欢）？

如引导学生讨论：

你喜欢不喜欢爵士音乐？

其理由是什么？

2、在讲解、介绍爵士知识之前，聆听爵士音乐《wishkeyandwhy》，欣赏后在引导学生进行比较、讨论。

结合讨论、讲解，再欣赏两首爵士乐曲。

3、引导学生注意爵士音乐的特殊的节奏形态。

结合做一做模仿爵士乐的节奏练习。

可用手指轻轻地在桌子上做敲击模拟练习（切勿大声敲击）。

或者用拍手，或者用一种音节（如读“哒”、“咚”音）进行练习。

4、在教学中插入了欣赏《蓝色狂想曲》的片段，老师亲自弹奏钢琴，让学生自己寻找“爵士音乐的影子”，鼓励学生课下收集一些有关爵士音乐的影像、资料等来充实自己的视野。

效果分析

在本节课中“教学目标”中是一种很新的设计：

第一，提出了明确的“情感态度与价值观”方面的目标，即“引导学生用开放的心态，正确审视美国黑人爵士音乐文化，增强学生对多元文化的接纳与包容的意识。

”对于音乐学习来说，这是非常重要的目标，必须清晰、具体地体现在每一节课的设计中。

这节课教学内容所蕴涵的“情感态度与价值观”方面的教育因子是对世界多元文化的理解，那么，在倡导弘扬民族音乐的同时，引导学生以开阔的视野，学习和了解世界其他国家和民族的音乐文化，使学生懂得世界的和平与发展有赖于对不同民族文化的理解和尊重，树立平等的多元文化价值观，具有国际视野和全球意识，便成为音乐教学的主旨之一。

第二，具有清晰的“知识”目标：

“探讨爵士音乐的风格特点，并了解其相关文化及艺术价值。

”从风格入手了解和认识爵士乐无疑是一个非常好的切入点，极有利于学生在比较中学习和掌握知识。

第三，设计了富有新意的“过程与方法”目标：

围绕着“什么是爵士乐”和“爵士乐在中国”等，把敏感又新鲜、神秘又陌生的爵士乐展示在音乐课堂中。

这节课的教学过程共包括了导入、听辨、交流与探讨，拓展研究、总结归纳几个部分，这是同传统音乐课堂结构和教学环节大相径庭的一种设计，充分展示出“以学生为本”的音乐教学观。

在具体的教学实施中，这节课几乎涉猎了感受、鉴赏、表现、创造等所有音乐教学领域，如对“布鲁斯”、“拉格泰姆”、《蓝色狂想曲》、歌曲《戴安娜，戴安娜》和《不知为何》的聆听与体验；对爵士乐节奏的探索研究及做简单的节奏训练。

《爵士乐》这节课并非孤立的教学行为，它背后是深厚的构建主义理论基础：

知识不是通过教师传授得到的，是学习者在一定情境下，借助其他人的帮助，利用必要的学习资料，通过意义建构方式获得的。

特别是允许学生从不同角度，用不同方式表达学习成果，体现了尊重学生的崭新理念。

而老师的换位思考，则是这节课的点睛之处，让学生理解老师的教学意图，不仅是对这次学习的总结与提升，更重要的是让学生了解：

老师也是一个有限的主体，整个学习过程应是一个师生双向互动和教学相长的过程。

教学反思

这堂《爵士乐》音乐鉴赏课，经过我的细心准备，不断修改，真正实施到课堂上了。

我最切实的感觉是，这个课程不管怎么设计，不管怎么修改，不管讲几遍，它总是不能达到完美的境界，在庆幸自己成功的同时总是有一点小小的遗憾。

本课在课间时用了美国风光图及爵士背景音乐《靠近你》，课堂开始用了电影《海上钢琴师》的片段开场。

这个片段有两层意义：

1、有学生熟悉这部电影。

2、影片中经典的插曲《wishkeyandwhy》风格就是我们这节课要讲的内容。

同学们一下就走进了爵士的环境，领会到音乐的真谛。

教学方法的运用上，在讲爵士乐起源时，让学生直观的就把布鲁斯与拉格泰姆的音乐特点讲出来了，相比欣赏乐曲找规律来的更有效率。

引导学生注意爵士音乐的特殊的节奏形态。

结合做一做模仿爵士乐的节奏练习，用手指轻轻地在桌子上做敲击模拟练习，或者用拍手，或者用一种音节进行练习，锻炼了学生们的动手能力，协调能力及协作能力。

在教学中我插入了欣赏《蓝色狂想曲》的片段，老师亲自弹奏钢琴，让学生自己寻找“爵士音乐的影子”，调动了学生的学习情绪，又丰富了课堂教学。

通过这些环节，将复杂的爵士乐简单化，让学生很容易的抓住爵士乐的风格，对培养他们的音乐感觉也有很大的帮助。

本节课也还有一些教学环节可以提高：

1、可以课前布置学生去搜集爵士乐的相关资料，能更容易掌握爵士乐的特点。

2、有一部分学生的积极性还是没有带动起来。

3、教师的语言再简练些，严谨些，状态再积极些就更好了。

评测练习

1.文化的民族性和多样性是文化发展的规律，20世纪风靡美国的爵士乐介绍，错误的是（）

A.爵士乐起源于非洲音乐，在非洲产生后传入美国

B.爵士乐不仅影响了其他流行音乐的形式，还影响了古典音乐的创作

C.演奏者的即兴发挥是爵士乐演奏的特点

D.爵士乐兴起后形成了多种多样的风格和特色

2.关于爵士乐的叙述，下面说法不正确的是（）

A.它在20世纪初出现于美国

B.它起源于美国黑人音乐

C.它是一种将黑人音乐与拉丁美洲乐器混合为一体的音乐形式

D.它兴起之后，很快传到欧洲

3.最初的爵士乐师都不识谱，完全凭着他们良好的音乐天赋围绕一个主题即兴演奏。

（）

4.第二次世界大战后，起源于美国，在20世纪60年代风靡西方，成为一种独具魅力的流行音乐形式的是（）

A.爵士乐B.摇滚乐C.交响乐D.民族乐

5.20世纪许多欧洲著名作曲家采用的创作素材都是（）

A.民族舞B.古典音乐C.流行音乐D.爵士乐

6.音乐既能表达人的内心情感，又能体现时代的气息。

现代音乐演变的一个代表是（）

A.民族音乐B.爵士乐C.古典音乐D.民间音乐

7.20世纪初源于美国黑人音乐，将美国黑人音乐与欧洲乐器混合为一体的音乐样式是 （）

A.爵士乐B.摇滚乐C.RAPD.信天游

8.20世纪二三十年代，最具创新风格的音乐是（）

A.通俗乐B.爵士乐C.摇滚乐D.民族乐

9.小提琴协奏曲《梁祝》取材于中国民间传说，因情节感人，旋律优美，深受各国人民的喜爱，这告诉我们（）

A.中国的科技文化是世界上最先进的B.要全部继承中国的外来文化

C.要拒绝一切外来文化D.各民族文化的交融能促进其发展

10.下面关于摇滚乐的表述，正确的是（）

A.摇滚乐起源于黑人音乐B.即兴演奏使摇滚乐形成了多种风格

C.摇滚乐先在欧洲流行，而后传到美国D.摇滚乐是现代音乐的一个代表

课标分析

【课程内容】

第十三单元《经典流行音乐--爵士乐精粹》第二十三节《爵士乐》

【课标解读】

“弘扬民族音乐，理解多元文化”是《普通高中音乐课程标准》提出的其中一个教学理念。

当今世界，正处在全球一体化是当今世界的发展趋势,加强对话,增进了解,资源共享,共同发展已经成为世界和平与发展的主题。

在这种新的世界发展格局中,加强对各个不同国家、地域、民族赖以生存的文化的尊重与理解,成为人类相互了解与沟通的基础。

音乐文化既是最能代表一个民族本质和文化特征的文化现象,又是最能反映各个不同民族特点并且可以直接感受与交流的世界文化现象。

因此,“弘扬民族音乐,理解多元文化”就成为了音乐教育的重要价值观,成为本次课程改革的重要理念之一。

《标准》指出：

“应将我国各民族优秀的传统音乐和反映近现代与当代中国社会生活的优秀音乐作品作为重要的教学内容，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识，培养爱国主义情感。

世界的和平与发展有赖于对不同民族文化的理解和尊重，在强调弘扬民族音乐的同时，还应以开阔的视野，体验、学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化，通过音乐教学，使学生树立平等的多元文化价值观，珍视文化遗产，以利于我们共享人类文明的一切优秀成果。

”这种新的课程理念无疑会对我国高中音乐教学实践产生深刻的影响。

本节课通过对爵士音乐起源、发展、音乐的风格、特点等知识的学习，引导学生用开放的心态正确审视美国黑人爵士乐文化，使学生树立起平等多元的文化价值观，珍视人类文化遗产。