全国自考汉语言文学本科美学原理串讲讲笔记.docx
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全国自考汉语言文学本科美学原理串讲讲笔记
参考教材：
朱立元著：
《美学》华东师范大学出版社 ［2007年版］
串讲目的：
帮助同学提纲挈领、层次分明、系统的掌握美学原理内容和相应复
习方法，顺利通过考试并达到个人最优成绩。
听课注意事项：
◆注意掌握知识脉络体系，具体理论内容如暂时不懂不要纠缠，紧跟
课时进程。
◆知识重点的含义。
◆听后复习一定要主次分明、循序渐进。
全书线索和各章线索
★美学是以体现着人与世界审美关系中的一切审美现象或审美活动为
研究对象，以马克思主义的实践存在论为哲学基础的综合性人文学科。
审美活动论：
以审美主体与审美对象构成的审美关系为理论核心。
审美形态论：
各种形态都是从不同的途径要达到对人的生命存在的价
值肯定或价值判断。
审美经验论：
是审美主体在与审美对象的关系中构成并做出评价的体
验过程。
艺术论：
艺术创造——艺术品——艺术接受；艺术品是创造意象世
界，传达审美经验。
美育：
情感性的、潜移默化的提升境界、定向教育
一、美学是什么
（一）研究对象
体现着人与世界审美关系中的一切审美现象或审美活动。
１、美学史上对美学研究对象的代表性看法：
三种思路
◆从客体出发：
柏拉图、黑格尔
◆从主体出发：
审美经验、审美心理
◆从审美关系出发：
蒋孔阳、教材所持的观点
２、审美现象（为什么说审美现象是审美关系中的现象）
从艺术美、自然美、科技美、日常生活的美四个方面说明
（二）研究定位
是一门关于审美现象的综合性的人文学科
1、人文学科
人文学科与自然科学、社会科学相对。
在研究对象和研究方法上美学的特点
２、综合性的人文学科
它与哲学、艺术、自然科学、社会科学等研究方法都有关系。
哲学是美学的根基，美学必然包含着哲学的品格。
（三）研究方法
多元多样、首推哲学。
为什么首推哲学？
（四）产生发展
三个阶段、两个标志、一个人物
1、美学发展三阶段
◆审美意识：
初级审美意识、高级审美意识
◆美学思想
◆美学学科
２、美学的诞生发展
◆诞生标志：
专门系统著作、独立研究对象和范围
◆美学之父：
1750年，鲍姆加登《美学》一书出版，标志着学科诞生。
二、美学的哲学基础
（一）哲学基础
以马克思的实践论和社会存在论思想为主干，同时吸收人类思想史上各种哲学思想的精华。
1、实践论的主要观点
◆实践概念覆盖了人的全部社会生活。
◆实践概念是生成性的。
◆物质生产劳动决定着其他一切实践活动，是最基础的。
2、存在论的基本内容
◆紧扣现实生活来理解人的存在。
◆始终从具体的社会关系出发思考人的存在。
◆最根本的一点，从人与世界在人的现实活动中达到统一来说明人的存在。
３、实践论和存在论的关系
◆存在论以实践为根基，是与实践论紧密结合的社会存在论。
◆实践的根本内涵就是指人的最基本的存在方式。
◆马克思的存在论是以实践论为根基的，而马克思的实践论则内在包含存在论。
马克思的实践论与社会存在论的结合，亦即实践存在论就构成美学理论的哲学基础。
（二）为什么美学以马克思的实践存在论为基础（即怎样理解美学的哲学基础）
１、整个审美活动、审美关系都在实践中双向建构、同步发展。
２、要以自由概念为中介。
◆自由的根本含义：
人通过自己以物质生产为基础的全面人生实践而获得超越和解放。
◆德国古典哲学把自由提升为美学范畴，与审美发生内在联系。
◆马克思的自由是在实践论与存在论框架内被考虑的。
表现为三种：
物质生产中的自由，社会存在获得的解放，感性个体的超越。
其中社会关系的解放是本体论意义的自由。
三、美学的基本问题
（一）审美与人生
1、审美是一种人生实践（为什么说审美活动是人类基本活动和生存
方式）
◆审美活动促进人生实践的发展。
◆审美实践以人生实践为源泉
２、审美是一种高级的人生境界
◆境界在人与世界的实践关系中生成。
境界的本体之根深植于人生实践。
◆人生境界的特点在于它的个体内在性和生成性。
◆人生境界是人们通过自身锻炼修养、提高觉解水平而不断生成的。
◆审美境界有一个基本条件是要求在人与世界之间实现比较高程度的有机统一。
（二）基本问题
1、审美关系与审美活动
◆审美关系
（１）定义：
从属于人与世界的存在论关系，是人与世界复杂多样关系中的一种特殊的精神性关系，是人对世界借助感性形式建构起来的、自由的情感体验关系。
（２）特点：
审美关系不是理智的认识关系，而是情感体验关系。
审美关系是一种感性直观的关系。
审美关系是人与世界之间的自由关系。
审美关系在逻辑上先于审美主、客体而存在，而不是审美主、客体逻辑上先于审美关系而存在。
◆审美活动
（１）审美活动与审美关系属于同一层次的概念。
审美关系的外在展开是审美活动，审美活动的内在构成是审美关系。
审美关系是通过审美活动而建构起来的，而审美活动则只有通过审美关系才得到体现。
（２）审美活动的根本动力是审美需要。
（３）审美活动一旦发生，便必然要由一般的人生境界向审美境界发展。
2、美与审美形态
◆美：
是广义的美，甚至包括审美意义上的丑，它是指审美活动建构起来的、能激发主体美感的审美对象及其所呈现出来的存在方式和存在状态，
◆审美形态可理解为人对不同样态的美的归类和描述。
3、美与审美经验
◆美：
审美经验亦称美感经验，简称美感。
是在现实的审美关系、具体的审美活动中，与美（审美对象）同时生成和当下建构起来的、审美主体所呈现出来的存在方式和存在状态，是感性的人生经验，不同于理性认识，感性在其中起着举足轻重的作用；但又不同于感官欲望。
４、艺术和审美教育
◆艺术活动是审美活动最高级的方式、也是最典型的形态。
◆美育即审美教育。
审美教育有狭义与广义两层意指。
◆从美育来看审美活动：
以“感性”的方式最为丰富、全面地触及人生的真相。
不仅如此，它还提升人，人的生命境界也得到了提高。
一、审美活动的存在方式
（一）审美活动的动力机制
１、审美需要
◆定义：
人作为一种社会存在物内在具有的，渴望在对象化的活动中能动地实现自己、观照自己的精神要求。
◆特点：
①人所独有的生命需要。
②是一种高级的精神追求。
２、审美理想
◆定义：
是主体心目中关于完善的美的观念。
◆特点：
①形象性。
②稳定性。
◆作用：
①决定主体对审美对象的选择及审美判断。
②直接使审美活动成为主体人生实践的重要组成部分。
３、审美趣味
◆定义：
个人在审美活动和评价中表现出来的主观爱好和倾向。
◆特点：
①个性差异。
先天气质类型，后天生长环境等等都会造成独特的个体性。
②主要因素是后天社会条件。
◆“趣味无争辩”观点的分析：
（趣味是否健康的标准）
①是否充分反映审美对象的客观特点；
②受到主体审美理想的制约。
（二）审美活动的基本性质
１、人与世界的本己性精神交流
２、最具个性化的精神活动
３、有限无功利性与最高功利性的统一
４、是自律性和他律性的统一
（三）审美活动的价值内涵
１、审美活动是一种价值活动
２、审美价值与一般价值活动的共性
◆以主体为根据和目的的特殊主客体关系。
◆要受到社会实践活动的深刻制约。
３、审美活动作为价值活动的特殊性
◆能满足人的心灵需要的精神价值，获得情感体验。
◆内在的包含“真”、“善”、“终极关怀”，是从整体上赋予人生意义。
４、审美活动是人最具本己性的存在方式
◆它是一种超越性的、自由的、应然的存在方式
二、审美活动中的主体与对象
（一）审美主体与对象只存在于审美活动中
１、美不是先于人而存在的。
２、只有在主客体关系中才能把握审美主体的性质。
◆审美主体不可能离开审美对象而孤立地存在
◆主体的审美感觉与审美能力是在与对象的人化关系中产生并得到确证。
◆人的“主观感觉”包括审美感觉与这种感觉的社会性，是长期实践活动的历史产物。
３、人的对象化活动建构起主客体间的审美关系的规定性。
小结：
审美主体与审美对象是构成审美活动的两个基本要素，审美活动就是审美主体与审美对象之间相互依存、相互规定、相互激荡的矛盾运动过程。
审美活动是审美主体与审美对象之所以可能并具有现实性的根本条件。
（二）审美主体的存在状态
１、惊异：
从日常生活中的跃出
特点：
◆是一种鲜活的生命感。
既表现为客体对主体的召唤，也表现为主体对客体的向往。
◆审美惊异的产生既依赖于主体一定的自身条件，也依赖于对象本身一定的客观条件。
２、体验：
沉浸在与对象直接的相处中
定义：
主体陶醉于客体，心灵受到震撼的独特精神状态。
特点：
与生活世界紧密联系，具有整体性和根本性。
３、澄明：
走向本真的世界
指一种最高的存在状态。
一种摆脱束缚的自由状态。
（三）审美对象的生成与显现
１、审美对象自身的客观条件:
色彩、线条、形状
２、审美条件向审美对象的转化
只有在审美活动中审美对象才现实的生成。
而主体越是忽视自身的现实存在，越有助于对象的存在。
３、审美对象的非实体性与开放性
非实体性：
审美对象是物质与精神、客观与主观相互渗透从而熔铸成的一种独特意象。
开放性：
指审美对象具有不确定性和不可穷尽性。
三、审美活动的发生
（一）理论概述
１、游戏说
◆代表人：
席勒
◆主要观点：
游戏是审美活动的根本特征，是人性的主要标志。
这种游戏是人在摆脱了物质欲望的束缚和道德必然性的强制之后所从事的一种真正自由的活动。
它由生命力的盈余推动。
◆评价：
揭示了审美活动与人的自由本质间的关系，肯定审美发生的生理性基础，这些是合理之处；缺陷在于，完全忽视了对社会历史条件的探讨，把游戏与审美几乎等同。
2、生物本能说
◆代表人：
德谟克利特、博克《论崇高与美两种观念的根源》、达尔文、弗洛伊德
◆主要观点：
审美的发生来源于人的本能。
◆评价：
合理之处在于拓展了审美发生理论的思维空间，说明审美发生有其生物性基础。
缺点：
把动物快感等同于人的美感，忽视了对社会根源的探讨。
３、巫术说
◆代表人：
人类学家泰勒《原始文化》、弗雷泽<金枝>
◆主要观点：
巫术活动是孕育艺术的母体，人类最初的艺术只是适应巫术活动的需要而产生，并作为巫术活动的一个组成部分而存在的。
◆评价：
用巫术说在解释原始洞穴壁画和岩画时它具有更为可信的说服力。
缺陷是不能把审美发生等同于艺术起源，即便巫术是促成艺术发生的一种因素，却绝不会是唯一因素。
4、劳动说
◆代表人：
普列汉诺夫
◆主要观点：
审美起源于人类的物质生产劳动。
普列汉诺夫的观点:
①劳动先于艺术②劳动使审美要求由潜在转化为现实。
③审美能力也与一定的生产力水平相一致。
比如节奏。
◆评价
解释出劳动在艺术和审美活动中的决定性作用。
但是它没办法解释由物质生产到精神审美的中间环节，而这个中间环节正是审美活动的特性所在。
（二）审美发生的条件与标志
１、审美发生的基本前提
◆工具的出现。
◆工具包括人所独有的运用语言符号的能力。
◆运用工具的劳动与人的意识互相促进。
◆工具的历史因素推动人类历史不断前进，即是人类创造的物质产品，人又借以实际地改造自然的一种物质手段。
◆人类使用工具的劳动活动，不仅造成外在自然的人化，而且也同时造成人本身内在自然的人化。
２、审美发生的社会中介因素
在审美发生中，巫术礼仪活动应该是原始社会中促进审美发生最重要的中介因素。
◆巫术活动是原始人生活中最重大的事件，是最集中地表达原始人根本利益的一种符号形式。
◆巫术对审美发生的重要意义。
巫术的神圣性和严肃性，强化并提高了人的主体意识。
巫术的仪式化功能，推动了人的文化心理结构的形成。
巫术活动的操演直接孕育着原始艺术的产生。
比如绘画，舞蹈。
◆巫术原则与艺术的精神实质具有内在的一致性。
逼真的模仿
模仿是在一种虚拟的情境中进行，这正是审美态度。
３、审美发生的特殊标志
◆最重要的标志：
原始审美意识的出现。
审美意识：
指人对自身审美需要和外在对象的审美意义，以及二者之间所构成的审美价值关系的心理反映形式。
它主要包括人的审美愿望、审美趣味、审美观念、审美理想等内容。
◆原始意识的特征
具体中包含着抽象性。
早期文化文物的修饰物。
蒙昧中渗透着真实性。
神秘中凝聚创造性。
◆原始意识是孕育包含审美意识在内的人类各种意识的母体。
审美意识在原始意识的解体中逐渐确立。
（三）原始审美活动的基本类型
自觉的审美活动基本到了旧石器时代晚期出现。
１、原始人类在物质生产领域中的审美创造
２、原始人类的自我修饰与美化①固定性装饰②非固定性装饰
３、原始艺术的主要形式与特征
◆雕刻：
最早在叙利亚发现的卵石小雕像，成熟是从旧石器时代晚期开始。
◆绘画：
多是动物形象.
◆音乐与舞蹈：
古乐器，绘制图案
第三章审美形态论
一、原理部分
（一）内涵和特征
１、定义：
在审美实践活动中展现出来的，以复杂的人生样态、自由的人生境界为核心的审美情趣、审美风格等感性显现的对象化的形态，以及人们对这种不同形态的逻辑分类。
◆对象化感性形态
◆逻辑分类形式
２、不同的界定方式：
◆美的形态、审美风格、审美类型、审美范畴、人生境界说
◆我们为什么选审美形态：
广泛性和普适性、统摄性、历史性。
３、特征
◆生成性：
①审美形态的历史生成②审美形态的个体相对性生成
◆贯通性：
指民族文化对审美形态的统摄性。
◆兼容性：
是以一定存在形式和审美风格为特征，以人生样态和境界为底蕴，以审美情趣贯彻其中的有机整体。
◆二重性：
是民族性和世界性的统一。
（二）形成和发展
１、审美形态的历史性
◆是特定的历史社会文化发展阶段的产物
◆是在历史发展中不断演变的。
◆东西方审美形态初步形成分别在中国春秋战国时期和古希腊。
２、审美形态与思维
◆中国古代思维方式：
象数思维
◆古希腊人乃至整个西方主要思维方式：
抽象思维
３、审美形态与语言
◆语言文字分为：
表音和表意文字。
◆汉字是代表性的表意文字，重视词汇，长于抒情，具有形象性和完美性。
拉西语系重语法，叙事和论证，具有抽象性和逻辑思辨性。
◆表音文字是理性的产物
４、审美形态与文化
具体体现在宗教和哲学思想方面，哲学思想更为重要。
◆西方审美形态的孕育与宗教仪式紧密联系在一起。
◆中国的审美文化则具有世俗化特征。
◆西方审美形态的发展早期的美和悲剧以精神性、理性为核心；中国的人生哲学几乎不变“中和”思想的贯穿
二、优美与崇高
（一）优美
是最早被人类认识、最一般的审美形态。
在西方早期，美和优美往往混为一体。
因此，在广义上，美包括崇高、优美、悲剧、喜剧、丑和荒诞等形态，但在狭义上，美则主要指的是优美。
１、优美的内涵和特点
◆内涵：
真善美最大限度的和谐统一（本质）。
包含社会性内容。
◆特点：
是超然优雅的人生境界的表现。
秀雅协调的外在形式特征。
内容和谐化一。
审美体验是心旷神怡、愉悦轻快。
２、对优美的理论探讨
◆在古希腊时期，优美与节奏、和谐、对称等紧密联系。
◆近代以后，博克仍然从表面特征上总结优美的特性。
◆康德和席勒已经把物性与人性结合起来考虑。
◆不同领域中优美的不同特点：
自然领域：
优美主要表现在自然对象感性形式的和谐性。
社会领域：
现实对实践的肯定性，合规律性和合目的性。
艺术领域：
和谐内容与完美形式的统一。
二、优美与崇高
（二）崇高
对立冲突。
１、崇高的内涵与特点
◆内涵：
在对立和冲突的审美体验中体现伟大超越的人生境界。
（１）最早把崇高作为审美范畴研究的是18世纪的博克。
（２）崇高是一个相对弱小却代表正义与善的主体与强大的敌对势力奋斗抗争的过程，通过这种奋斗与抗争展示人的精神与力量。
（３）崇高体现人生超越的审美境界
（４）崇高的具体体现：
人与自然的对立和超越
人与社会的对立和超越
◆特征：
①雄伟壮阔的力量之美。
②社会价值实现的昂扬之美。
③刚毅坚强的品格之美。
④恢宏豪迈的尊严之美。
２、对崇高的理论探讨
◆古希腊时期，郎吉努斯的《论崇高》第一次较为明确的把崇高与优美并列讨论。
◆“崇高”正式作为美学范畴是博克；真正把崇高作为审美形态来看待的是康德，康德把崇高分为力学的崇高和数学的崇高，看到崇高与人的不可分离性。
◆现代以来，由于对整个理性精神的逆反，“躲避崇高”成为一时的潮流。
崇高的当代转向表现为，崇高的超越不在那遥远的彼岸或是神圣的理性之中，而就在于我们自身的生命，强调日常真正的生命体验。
（三）优美和崇高的比较
１、联系
都是基本的审美形态，都是人的社会实践的存在方式，崇高在对立中展现出了人的存在，而优美则强调了和谐与人的存在，实则是殊途同归。
从审美价值来说，都能使人有所得。
２、区别
◆体现互相对立而又互相补充的两种人生境界。
优美主要展示了人的存在中的统一、平衡、和谐的状态；
崇高主要体现的是人生实践中，主体在实践中的冲突和对立状态，
并且在这一对立冲突中，作为主体的人对自然、社会以及人自身的超越。
◆崇高和优美的事物在量的规定性上的形式差异。
◆崇高的审美形态的具体体现，由自然、形式上的规定性，进而发展到社会伦理生活中去。
三、悲剧与喜剧
（一）悲剧
１、内涵与特点
◆内涵：
在于体现人的存在的实践主体暂时被否定，而最终被肯定的过程。
冲突、抗争与毁灭是构成悲剧内涵的三个核心因素。
◆特征：
悲剧通过对人生存在的否定性体验，从而展现对人生存在价值的肯定。
悲剧的审美冲突体现的是人与自然、社会及自身存在的冲突和超越。
悲剧的情感体验是一种人生实践存在的深层体验。
２、悲剧理论的历史考察
◆奠定悲剧理论基础的是亚里士多德《诗学》。
◆黑格尔的“矛盾冲突”理论，使美学史上对于悲剧实质的探讨进入了一个新的阶段，“悲剧冲突”。
（辩证思维）
◆尼采《悲剧的诞生》把生活中的悲剧与审美意义上的悲剧有意识地进行了区别，这是美学史上的一大进步。
◆克尔凯戈尔推进了现代悲剧理论的发展，使得现代悲剧理论出现了立足于存在论解释的趋向。
（二）喜剧
１、内涵和特点
◆喜剧以“笑”为载体，因此，笑及其原因的探讨就成为喜剧理论的核心。
◆内涵：
是人类对人的价值的肯定，同时由于包含着深刻的理性批判的内容和犀利的讽刺，因此往往是接近悲剧的。
喜剧的原型是原始狂欢，喜剧一般是以形式与内容悖离为主要特点的。
◆特点：
喜剧中包含着深刻的社会现实内容，这种对现实生活内容的反映是以与现实错乱的形式表达出来的。
喜剧具有不和谐、悖谬的形式特征。
喜剧的情感形式表现以笑为主的特征。
２、喜剧理论的历史考察
◆在西方美学理论中，最早对喜剧进行探讨的是柏拉图《斐利布斯篇》。
◆从喜剧的心理效应来论述喜剧发生原理较有深度的是康德《判断力批判》。
◆黑格尔从矛盾冲突的观点出发，在悲剧与喜剧的比较之中揭示喜剧产生的原因。
◆马克思、恩格斯将喜剧奠定在现实的社会冲突之上。
◆在现代美学理论中，更多地把喜剧和人生存在的阐释联系在一起来解释。
（苏珊朗格—人的存在感受；马赫金—“狂欢化”思想）
（三）、作为人生存在的悲剧和喜剧
１、作为审美形态的悲剧和喜剧，比作为艺术类型之一的戏剧中的悲剧和喜剧的范围要宽广得多。
２、从马克思主义实践论和存在论的角度来看，悲剧与喜剧可以说是人生的两种存在状态。
３、悲剧与喜剧作为审美形态，其本质只有从人生实践角度才能获得更深刻的说明。
４、悲剧和喜剧具有社会性，是从人生存在实践的基本观点来理解的。
四、丑和荒诞
丑与荒诞的内涵都具有一定的历史性，是特定历史条件下的产物。
代表了社会人生的负面价值，是对于美好事物的否定性因素，是与美相比较、相对立而存在的生活样态。
（一）丑
１、丑的内涵和特点
◆内涵：
丑揭示的是现实生活中非人性的一面，体现的是一种负面的生存实践。
在这种否定性的审美呈现中，肯定了正面的生存价值和审美意义。
◆特点：
由丑陋引起的情绪感受仍然是一种审美情感
作为丑的审美形态，表现为反常、混乱、给人以恶性的刺激等形式。
２、“丑”的理论的历史考察
◆传统：
丑的价值并不在其自身，而在于它衬托了美，在一定程度
下可以转化为美，或者可以使人透过丑的现象看到或联想到美。
◆文艺复兴后，审丑的加入使得审美活动趋向了复杂化。
审丑与审美的分化趋势出现。
◆19世纪1853，罗森克兰兹出版了《丑的美学》，标志着现代丑学的
开启。
◆在现代艺术中，对于丑的形态的表现，成为一个基本的主题。
波德莱尔《恶之花》、艾略特《荒原》，《白痴》《格尔尼卡》。
（二）荒诞
１、荒诞的内涵和特点
◆总论：
从形式上看，荒诞与喜剧相似，但荒诞的形式是与内容相
符的，并不像喜剧那样揭示的是形式与内容的相悖或形式所造成的
假象，所以荒诞不可能让人发笑。
从内容上看，荒诞更接近于悲，因为荒诞展现的是与人敌
对的东西，是人与自然、社会的最深的矛盾。
荒诞的对象不是具体的，无法像悲剧和崇高那样去抗争与
拼搏，更不会有对抗与超越。
◆内涵：
是对人生的无意义的虚无性的审美感悟。
荒诞感是指主体对荒诞的感受与经历，是人对人与自然和社会的关系、对人的存在与意义的直观和体验。
荒诞是社会、自然、人三者之间矛盾的必然产物。
广义的荒诞实质是人的异化和局限性的表现。
◆特点：
荒诞是一种对人生存在的无意义状态的体悟。
荒诞的审美意象的象征性。
荒诞具有怪诞的表现形式。
２、荒诞理论的历史考察
现代，最严重的是人的存在本身具有了根本的荒诞性（人变为“非人”的真实含义包括三个方面）。
◆人不再是全面体现人的本质的人，即人失去了自身的类的特性。
自觉、自由。
◆人失去了在西方世界中所继承下来的本质
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