外建史录音笔记.docx
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外建史录音笔记
2010同济考研卢永毅老师西建史录音整理--终极版
2011-02-2818:
35:
11
前面一篇是初次听的，按照上课的顺序来的整理的有点乱，，这个版本是后来整理的方便记忆
1、绪论
1以史带论—理论学习离不开历史
2整体的认识，认识差异性---柯布和密斯—自由空间、密斯的早期和后来
3理论的多维视野，批判的认识
6巴西里卡圣德尼教堂—彩色玻璃的开创性运用，把罗马风的封闭空间打开了
7勒丢克：
自然界的一切都有其内在的逻辑性，他认为哥特建筑是最好的在•沙利文-类似的观点
8拉斯金看到了哥特的装饰，主张回归历史—建筑的七盏明灯
9强调时代精神---意大利的未来主义
10柯布：
汽车与帕提农神庙，斐波那契数列和建筑设计，古代修道院和现代住宅的设计
辛克尔20世纪柯布昌迪加尔斯特林20世纪斯图加特美术这三者的共同性和不同性
11佩罗：
卢浮宫东立面钢筋混凝土的原理，石头内部的铁件—生理学解剖学的专家，技术上的支持
12柯布：
直觉力intuition情感sentiment理性reason
古希腊古罗马
1渊源关系：
古埃及：
梁柱古西亚：
券柱爱琴海文化
2温克尔曼：
把古希腊和古罗马的建筑艺术区分，现代艺术史的奠基人-关注于艺术的起源和史实论证的方法。
。
古代风格的四个时期：
一、直接而朴素的二崇高的有棱角的；三美丽的和流畅的；四模仿的
《古代艺术史》
3雅典卫城：
自然界的多样性是由于多种自然力的具体化。
希腊胜地的布局：
空间拓扑学；建筑空间的关系和仪式空间之间的关系
山门：
很好的连接了山坡，地形和庆典的队伍，怎样使队伍进入卫城---山门的成就—1很自然的把人引导到卫城，2用多立克柱式，并且在中间跨度加大，3用爱奥尼柱式对两个不同立面的衔接---爱琴海时期的山门是用于防御，在古希腊中（assos广场），山门形成了最重要的朝向，轴线指向萨拉米斯岛
帕提农：
列柱为廊式是神庙最经典的方式，行为是围绕神庙进行的—与古罗马重视室内空间的不同—前后分成两端，这样的原型在帕斯坦中已能看到。
对雅典卫城的解说：
Choicy：
关于雅典卫城的研究;
柯布对雅典卫城的观察：
柯布受到Choicy的一些影响；场地的关系，建筑之间的关系---山门，透过山门的门廊看到雅典卫城的关系；柯布眼里是山岗、神庙、海、城市的关系。
Doxiadis对雅典卫城进行了向心型图解分析；
舒尔茨--《西方建筑的意义》—寻找空间意义的解说--中心与场所,方向与路径；区域与领域
19世纪的困惑：
帕提农神庙是最完美的古典艺术---广泛的希腊复兴—对原始风格的向往；困惑：
无秩序；如画式；---随意的；隐藏的秩序
图：
4柱式：
古希腊神庙的性格通过柱式来体现
柱式的起源：
基本形态：
古西亚和埃及的柱式的影响；组成构件—木构起源说。
木构起源：
石化木工，
古典柱式的组成和类型：
柱式：
分为檐部和柱子；檐部分檐口檐部和额枋；柱子分为：
柱头，柱身，柱础
从古希腊三柱式开始，在古希腊三柱式的基础上，古罗马五柱式，两者共同形成古典柱式。
古罗马柱式其实只有四种，最后一种是文艺复兴的一个建筑师总结出的
柱子语言不光包括柱式，还包括柱子之间的距离之类的
多立克柱式：
崇高；上有三垅壁（挑梁端部的装饰物）和陇间壁，特有的不能用于爱奥尼等其他柱式。
例子：
爱奥尼柱式：
优雅；源自小亚细亚，那里多小木材，从而形成了爱奥尼的小构件
多立克柱式和爱奥尼柱式的第一次结合子在一起是雅典卫城。
其中帕提农神庙的外侧多立克柱式，内部四个柱子是爱奥尼柱式。
采用列柱为廊。
三分法。
位于巴塞罗那的阿波罗神庙—古典的三分法更加严格，最外圈—多立克，墙上—爱奥尼，中间是科林斯柱式。
科林斯：
豪华；早期代表奖亭杯
柱式的比例构成和画法：
维特鲁威总结；人、数、理性；多立克：
爱奥尼：
5神庙
古希腊：
列柱为廊、四面敞开、城市制高点、自然环境中；N2N+1围廊式双向阿波罗神庙
古罗马：
假列柱式、很强的正面性、高台上、城市环境中：
城市的空间，单向
6广场因为古希腊和古罗马的建筑之间的渊源，两者对秩序和环境理解的差异，以及古罗马人建筑更庞大的城市—去理解神庙为什么不一样。
古罗马的神庙已经是广场建筑。
古希腊：
Assos-阿索斯广场—神庙形成了一个朝向—希腊化时期—形式自由无轴线市民集散地
古罗马：
Trajimaforum崇拜神到崇拜皇帝
图拉真广场--最伟大皇帝的广场，空间的围合，人和空间的关系，纪念性空间的序列更加完整。
入口处有凯旋门，门上有图拉真广场，广场为巴西里卡，内有图拉真记功柱---歌颂皇帝的神庙
凯撒广场:
中轴线神庙在端头
巴西里卡原来是长廊，后发展成有顶建筑—依赖于罗马人十字交叉拱的发明，从古希腊原型而来。
形制：
长廊—巴西里卡—教堂
7与自然的关系
古希腊：
古希腊的环境：
半岛、山地、海洋—多岛屿；古希腊人对自然的观念—把自然、场地和神话紧密结合起来，神守护着希腊，神是希腊人和自然之间建立关系的中间，神庙体现了古希腊人对天地人神（理解的）秩序
古希腊做神庙的时候希望做出一种对抗自然环境的神的归属的场所，对一种永恒秩序的向往。
古罗马：
古罗马承袭了古希腊。
古罗马关于宇宙秩序，建造环境的认识发生了变化。
建立庞大帝国秩序的能力—政治、文化。
最早用古罗马初期的例子--于帕里斯蒂娜，阿波罗圣地的仪式空间和古罗马的一组纪念性建筑相比，古罗马更体现人工创造秩序的力量，古罗马人创造仪式空间—人工化的环境。
古罗马人开始塑造连续的空间，把不同的形体空间联系在一起。
出现垂直的十字形轴线，这一点在城市中更加清晰。
罗马四方场-RomaQuadrata东西—太阳的升落。
最典型的古罗马城市是他们对世界秩序的呈现。
城市与世界。
十字形的中心是建筑的中心
8美加仑式Megaron：
古希腊建筑的来源---一个建筑群，围绕主要院落，后面是一个大厅式的建筑，大厅前有两个主要的门廊，联系院落和建筑内部，很多学者认为古希腊建筑来自这个大厅。
麦加轮式是一个群体，不是单体的建筑。
古希腊希望神庙是一片圣土，以神庙来净化人的思想。
在一个大世界中创造小世界，大世界复杂而难以把握，小世界有秩序容易把握。
9古典建筑的诗学：
taxis—法式。
不同部分的合理分配；genera—一整套柱式的语言symmetry—均衡，组成构件的节奏出现
10三分法：
中心和两边的廊柱—区分了一个作品的内部和外部，把一个建筑分成三个部分，一个中心连个边缘，把主体从边缘突出出来。
---Tonzis
亚里士多德：
整体式三分的，开始中间和结束。
11古罗马技术
筒形拱---交叉拱棱拱—起拱高度一样十字拱
拱券穹窿技术—学自古西亚人
12、古罗马浴场
卡与卡拉浴场—1500人
拜可与先浴场3000人500mx300m
13古罗马离宫
阿德良离宫：
把各种建筑形式形成组，构成整体，多种轴线的交汇，处理转轴，轴线都对着某些景色，跟山体和自然景色关联，把柱式，拱券的技术灵活的发展。
古罗马不仅是穹窿空间，而且有凹进凸出类的空间—被巴洛克建筑广泛吸收；科林罗：
用阿德良离宫指出，局部可以有秩序的，但整体是灵活的，来反对完全的人工规划
14万神庙
吸收了古希腊人神庙的形制作为片段
把古希腊的门廊和穹庐结构结合在一起，门廊和门厅的建筑顺序，哪个在先？
奥古斯都时代---老万神庙，哈德良时代，重建了万神庙，在新建的门廊上写了早期的建筑师的铭文，其实是同时代建造的。
古罗马的砖
技术：
几种不同的说法。
43.43米穹顶的建造---最大的穹顶支撑在最外侧的墙体上，墙体厚6米，为减少自重，墙体上挖了很多壁龛，三层开始起穹，一个扁平的薄壳顶，在内部空间是半圆形
周边有扶壁，形成扶壁环，三层上的是砖拱券，施工步骤:
在墙下砌筑基础，基础上用两片砖墙，作为墙体内外的限定，在砖墙之间浇注混凝土，坚强之间砌筑横向拉接带，一直砌筑到顶，在内部哟格构状的位置，用木模版形成凹凸，到达天眼部分用一圈砖形成。
万神庙的空间意象---阿格里帕---奥古斯都的建筑师。
图拉真市场是万神庙结构的主要来源
15古罗马共和时期：
palasikina：
纪念宙斯的女儿，依山而建，但是人工的控制和一种更加清晰的严密的秩序，横向和纵向的轴线，古罗马人—有秩序的领地，古希腊是一个个的单体建筑的放置，古罗马开始连续空间，古罗马开始建造大量世俗建筑—伊特鲁利亚文化
16古罗马的贡献：
复杂类型，工程技术—拱券穹窿、大规模—从古西亚吸收，
系统理论—建筑十书，
建筑空间和形式—中心、轴线、人工环境的围合、多样而连续的复杂的内部空间、古典柱式的多样运用—成为空间联系的要素、
国际式的建筑---西方的文明真正的建立广泛的基础
图
早期基督教建筑—拜占庭建筑—罗马风建筑—哥特建筑
拜占庭—东罗马—君士坦丁堡
技术：
帆拱：
方形—圆形；鼓座；
空间：
集中式；光线；马赛克装饰；
代表：
早期：
圣彼得老教堂前期：
圣索菲亚中期：
圣马可
意义：
古西亚砖石拱券+古希腊古典柱式+古罗马宏大规模
穹顶支撑在4个或更多的柱子上
响应的集中式的形制
装饰艺术—玻璃马赛克
光线引入
圣索菲亚长68米高55米穹顶32.6米；40肋40窗；4帆拱结构内部空间色彩对莫斯科红场和圣巴锡尔的影响
圣索菲亚教堂的拜占庭的杰作—模仿万神庙而教堂的塔楼是土耳其人建造—伊斯兰建筑
圣马可希腊等臂十字双层拱券五个穹顶拜占庭集中式代表
圣马可教堂—意大利的拜占庭建筑，用连续的三个十字形平面来烘托中心空间---依靠帆拱技术
巴西里卡类型转换为基督教堂---A从一边进入B祭坛空间的周边的功能增加C院子—将要入教的空间
5世纪时在神空间和人空间划出了一个界面
拜占庭时期关注的是室内空间到了文艺复兴时期，教堂作为城市空间的一部分，作为城市地标，布鲁乃列斯基发展了古典教堂
早期基督教堂--罗马风—哥特—西欧
早期基督教堂：
三种基本形制：
巴西里卡—圣彼得老教堂集中式—圣索菲亚十字式—圣马可
罗马风
技术扶壁、肋骨拱、束柱
十字交叉拱—侧廊与中殿的交叉
空间巴西里卡拉丁十字、西立面开始变得重要门窗半圆形券玫瑰窗吸收了帆拱和连续穹窿用圆形拱券—与哥特区别、
西欧的教堂需要的是一种序列的空间，开始时候在空间上与穹顶的中心的矛盾
为了营造复杂的空间，罗马风建筑把许多体量整合在一起
拉丁十字教堂---中间高两边地
意大利中世纪的教堂的钟楼是独立的，而很多地方，像西班牙等钟楼是和教堂立面结合起来的
代表比萨教堂群、法国昂古莱姆教堂
修道院：
宗教活动的地方，开始有秩序的构造其中的教堂还是巴西里卡形式修道院中以教堂和围廊为最重要的建筑圣加尔修道院
哥特13世纪的法国是哥特艺术的中心中世纪的高技派的教堂
技术骨架券（肋骨拱）技术、拱顶体系的框架化、独立的飞扶壁—与罗马风的区别，双圆心的尖券尖拱—四分券六分券
尖券拱，跨度可以做的很小，可以有很多变化而圆形拱的跨度是根据穹顶定下的圆形拱侧廊必须和中殿的跨度一样尖券拱中殿和侧廊不一样
空间彩色玻璃窗、拉丁十字式—法国西端一对大塔英国一个钟塔两个横厅西立面构图西立面成为主立面
哥特教堂—城市的教堂，从修道院转入城市教堂作为城市共同体的象征，是城市的纪念碑
宗教和世俗的结合---托马斯阿奎那的哲学许杰长老
室内空间是哥特的伟大成就
哥特艺术的重点在于从进入教堂和到达神坛的空间塑造
结构的逻辑和装饰的逻辑在一起，分不清
代表德国：
科隆主教堂48乌尔姆主教堂意大利；米兰主教堂英国：
林肯主教堂
AbbyChurchofSt-DenisAbbeySuger巴黎北部的教堂----决定性的结构
A---从一个封闭的空间到开敞的空间---具有宗教意义的光线的引入；罗马风是加法的方式，没很好的结合，哥特教堂很好的结合，
B创造了骨架系统—骨架券和柱子—实质是框架结构；哥特和文艺复兴
C肋骨拱—现代框架，重力支撑在柱子上，原来的围合空间被打开，光的意义开始变化，光引领人们更加接近神，物质光辉的作用
Laon教堂拱的结构和立面的竖向分割的关系更加清晰
圣德尼教堂：
最早的彩色玻璃哥特教堂的结构形式的形成早期哥特
巴黎圣母院：
第一次飞扶壁成熟时期代表
哥特时期最重要的教堂中殿和侧廊是重点，中殿最高32.5侧廊有两层，中殿的塑造—高耸感和引导性
六分尖券拱中殿两边的立面是最重要的建筑艺术形式
夏特尔主教堂：
彩色玻璃保留的最好一部活的圣经（圣经百科全书）
中殿的十字交叉拱跨度压缩，和侧廊跨度一致
中殿的节奏加强，侧面的立面更加紧密
柱子上的拱之间关系更清晰
柱间节奏更加紧凑，空间的引导性更加强烈
韩斯主教堂：
Reims教堂结构更加清晰，基本形成哥特的风格，法国
Reims教堂的立面是哥特中的典型
亚眠主教堂：
法国42米高
勒丢克—LeDuc：
所有哥特教堂都没有建完所有都是建造逻辑下的---用结构理性主义去理解哥特教堂
高迪：
自然的形态结构的理性艺术的表现结合在一起高迪请教过勒丢克
拉布鲁斯特：
用铸铁来建造类似哥特的结构
ST.Shapelle大玻璃细长的柱子
飞扶壁：
支撑承重墙中侧向水平推力的结构构件利用从墙体上部向外排出的飞券将力传递到柱墩上缩小中厅和侧厅柱墩体积加强这两部分的联系
西立面构图：
门框：
券形门洞逐层向内凹入的带状装饰，它使得沉重而且很厚的装饰墙上的门洞不至显得笨重，带状的装饰物往往是圣徒像；山墙：
一对钟塔夹着中厅的山墙，粗壮的墩子把里立面分成三段，两条水平向的雕饰又把三段联系起来。
正中的玫瑰窗—直径13米，两侧的尖券形窗，到处可见的垂直线条与小尖塔装饰都是哥特的特征。
文艺复兴
文艺复兴：
古典建筑是文艺复兴建筑师从理论到实践学习最重要的对象
相信人类有理性去建立一种秩序，建筑的美就在于秩序中。
这是古典建筑和文艺复兴的共同点
文艺复兴时期相对于古典时期很多都是新的建筑类型神庙主要在于外部的营造，文艺复兴主要在室内
数、几何比例和秩序
发展历程：
早期以佛罗伦萨为中心代表人物：
伯鲁乃列斯基米开罗佐阿尔伯蒂特点：
四合院3层临街建造；只突出一个沿街立面檐口出挑很深立面高度成柱式比例；没有明确轴线
盛期：
以罗马为中心代表人物：
伯拉孟特小桑加洛米开朗琪罗龙巴都珊索维诺
早期
伯鲁乃列斯基---伟大的实践者
佛罗伦萨大教堂的穹窿：
技术：
古罗马的穹窿技术和哥特建筑的骨架券技术（8边形8主券每边两个次券主券间9道水平券环上压采光顶）
组成：
鼓座：
12米高集中统一–拜占庭
穹窿：
双层穹窿减轻了自重两层之间是盘旋的通道—楼梯；穹窿不仅仅是内部的中心，也是城市的纪念碑；双圆心穹窿---哥特建筑的经验《穹窿的故事》内径42米高30余米
采光亭：
有哥特的技术
意义:
第一个使用鼓座将穹顶全部表现出来开创性的采光亭总高107米结构和施工的首创性
巴奇礼拜堂：
地位：
真正体现了文艺复兴几何秩序平面以圆为中心
矩形平面，集中式构图，拜占庭艺术，立面极有数的比例—由柱式控制—好像是爱奥尼，方圆对比，虚实对比
在一种很有理性有计划中展开的，所有的，局部到整体---回到古希腊罗马的方式—秩序吸收了古典建筑语言
育婴堂：
在安农奇阿广场—封闭式广场用券廊和广场其他界面协调
立面：
下层柱廊和上层墙体、连续券廊---拜占庭
手法：
科林斯式券柱式敞廊和水平檐部
米开罗佐—新知识分子
美第奇府邸：
三层墙面处理底层粗石二层深缝平石三层磨石对缝
檐口很深与柱式比例协调
每层都有壁柱和水平向线脚二三层半圆券大檐口把整个建筑统一
阿尔伯蒂
理论：
《论建筑》将建筑和谐的秩序用理论的方式表述
地位第一位使古典时期的秩序在文艺复兴的教堂中呈现；
第一个建立文艺复兴时的理论；
最早讨论理想建筑形式—圆---最早从理论上讨论“最理想的教堂是中心化平面的教堂”--宇宙的秩序—圆和方
达芬奇：
维特鲁威人；最早提出集中式中心化平面
名言：
美就是一种理性的秩序的展开，通过比例呈现出来，而这个比例达到了增加一点，减少一点都是破坏了美的时候是最美的。
所有的建筑物都产生于需要，受适用调养，被功效瑞色，赏心悦目在最后考虑
对教堂立面的研究历程—影响西方教堂建筑几百年
S.Francesco教堂是阿尔伯蒂对文艺复兴时期教堂立面探索的开始---教堂空间如何与古典空间结合，对于柱还不确定是作为单纯的柱子—古希腊还是壁柱—古罗马---
手法：
将凯旋门的形式用到教堂中打断的山花
玛利亚教堂—佛罗伦萨，文艺复兴教堂的完整的立面的开始，局部和局部的联系—用山花来连接不同高度，局部和整体的统一，在几何和数上获得和谐；弱化了横向分割，较完整
秩序更加清晰，中殿和侧廊的关系数的关系构图的完整性神庙的立面转到教堂的立面
S．Sebastiano教堂形成了非常成熟和非常清晰的逻辑关系---将柱子作为壁柱使用；教堂的立面和神庙的立面的
S.Andrea教堂内外都体现了秩序和数的关系最完整的对圣彼得大教堂产生影响
手法：
下面为古罗马凯旋门上面是古希腊神庙的山花
用比例达到语言的整体；局部和整体的关系
立面的秩序一直延伸到教堂的中殿形成了壁柱和拱券的关系
将壁柱放在教堂里
外部空间和内部空间的统一
是古典建筑与教堂形式的结合（侧廊和中殿）
布鲁乃列斯基的教堂还没有完全达到秩序，阿尔伯蒂已经超越，对后面几百年形成影响
盛期
伯拉孟特
坦比哀多：
地位：
西欧第一个成熟的集中式纪念性建筑标志着盛期文艺复兴的开始
圆形教堂，中心化平面，教堂的空间和穹窿鼓座之间形成了清晰的语言，为后来很多教堂穹窿与鼓座的做法提供了参考
手法：
防古罗马的神庙—维斯塔神庙
遵循阿尔伯蒂提出的几何与数的和谐整体由理想的有比例的局部组成的规则
小桑加洛
法尔尼斯府邸：
地位：
盛期府邸的代表，
手法：
四合院形制，强烈的纵轴线和次要的横轴线；门厅为巴西里卡形制，有两排多立克柱式
立面：
周围环游券柱式围廊，内院立面的三层分别用不同形式的壁柱、窗裙墙和窗楣山花—第三层是米开朗琪罗设计，来源于古罗马斗兽场
16根多立克柱式
米开朗琪罗--手法主义大师手法主义用非常巧妙的方法来应对城市和环境的矛盾
名言：
所有的作品应该让作品自己说话，而不是文字---勃拉蒙特也是
劳伦奇阿图书馆---手法主义ST.Lorenzo
手法：
立面的设计：
柱子内凹，像雕塑，檐口三角的打破
用建筑外立面的手法来处理室内壁柱龛山花线脚起伏很大强调光影和体积
创造性的楼梯最早被当做艺术部件展示出来中间流线型，两边直线，在米开朗琪罗中已经开始了巴洛克的手法
美第奇家庙
圣彼得大教堂：
建造过程：
伯拉孟特集中式希腊十字的方案万神庙加巴西里卡
拉斐尔拉丁十字式
米开朗琪罗恢复伯拉孟特的平面，在正立面设计了9开间的柱廊
玛丹纳拆除米开朗琪罗的正立面，在前面加了一段巴西里卡大厅—巨柱式
手法：
双层穹窿双柱窗穹窿暴露骨架的塑造
成就：
最大的天主教堂；高137.8米
穹窿统治下的空间有秩序的等级化的空间跟中世纪的教堂很不一样
圣彼得大教堂的穹顶与佛罗伦萨的穹顶比较：
鼓座更漂亮，双柱，结构的逻辑和建筑语言完全是整体，穹顶中的杰作
Capitol卡比多广场—罗马市政厅广场：
手法主义
手法：
把广场背对旧的罗马市区，把城市的发展方向引向新区，把新区的发展与文物保护区分开来
把市政厅背立面改为正立面，加入大台阶，档案馆博物馆市政厅三座建筑通过统一的巨柱式构图而统一
椭圆形的广场---应对了长方形的场地，但还是有一个中心—骑马铜像—焦点，这是应对不规则的空间的一种方式
珊索维诺：
圣马可图书馆：
券柱式
后期—中心在威尼斯和维琴察代表人物：
帕拉迪奥维尼奥拉被认为是欧洲古典主义的创始人
帕拉迪奥的建筑已经是手法主义的开始，用叠合的立面来形成建筑的完整的形式，手法主义的开始时用一种二元的方式来解决一些矛盾性和复杂性。
不是坚守一个完整的平面。
当代建筑师：
艾森曼、迈耶等都从手法主义的中发展出来，叠加的立面
帕拉迪奥—理论和实践的强大哥们，开创手法主义
理论：
《建筑四书》
名言：
神庙的立面最早来自于自然，其实是误解了对神庙来源
别墅：
中心化别墅的演变
帕拉迪奥认为古希腊的神庙来自于别墅，所以他的别墅要回归到神庙形式
非常注意住宅与环境的联系
在于寻找文艺复兴时期理想别墅的形式
Trissino别墅---godiporto别墅---rotenda别墅（圆厅别墅）
圆厅别墅：
最好的实现文艺复兴时期的秩序的理念。
没有非常特殊的功能。
别墅的环境:
郊外的乡村的大场地。
可以从内部的核心朝四个方向看到外面的景致
理想别墅的数学中与萨芙伊的比较
康坦塔别墅
理想别墅的数学中与加歇别墅的比较
公共建筑
Vecenza的巴西里卡.
寻找一种基本的秩序---原有建筑比较凌乱。
加建两层的券柱式围廊，使得比例更加协调，也为一个已有的建筑做了一圈围廊，以此来解决与城市广场的关系每一跨的距离不等
开始使用了帕拉迪奥母题
探索了双层立面的可能阿尔伯蒂没有解决的一个问题，筒形拱过大，中间与两边的联系还不够，帕拉迪奥发明了双层立面来解决这个问题。
奥林匹克剧场—第一个室内的剧场，在舞台后面做成五条街道，逐渐变窄，（文艺复兴的透视学：
最重要的绘画技术，在平面里去展示空间）
教堂
S．Maggiore教堂
S.Francesco教堂在这两个教堂的立面上，帕拉迪奥探索双层立面的可能性，是一种使教堂立面更加具有完整性的探索；
背后的理论是数的几何秩序局部和整体的关联性各个层次上的完整性
维特鲁威的理论中最重要的是均衡--Symmetria，这是人和自然的最重要关系
《比例：
科学哲学建筑》
柯布西耶：
现代的古典秩序
手法主义：
是一种文艺复兴建筑师，吸收古典建筑的思想，越来越广发的使用，甚至突破了古典主义的一些规则，这跟很多方面有关系：
建筑师艺术家的创造，建筑与城市的关系等等
维尼奥拉--手法主义向巴洛克过渡的重要人物
建筑不完整，建筑跟花园形成一种整体，与早期文艺复兴，中心空间等不一样
《五种柱式的规范》
尤利亚教皇三世别墅
突破了文艺复兴时期传统的四合院形制，形成了相互渗透的三进院，形成了进深方向的轴线
空间通畅开放，削弱了室内外的界限
将地形高差场地因素引入到建筑中
罗马耶稣会教堂
室内创造的是连续的界面，室内场景像一个连续的面一样延展，与阿尔伯蒂创造的清晰的几何关系很不一样
其他
威尼斯圣马可广场：
地位欧洲最美的城市客厅---把各个时期的建筑很好的统一在一起。
关于这个广场，老卢讲的比较多，注意一下
组成：
威尼斯总督府—哥特圣马可教堂—拜占庭圣马可钟楼—珊索维诺圣马可图书馆—珊索维诺新旧市政大厦公爵府
文艺复兴的建筑与城市空间的关系，建筑语言和场地环境城市空间是呼应的。
府邸在手法主义时代，开始形成封闭又开放的空间，空间的独立性和开放性开始并存
Romano在mantua的府邸，打破原来非常完整的结构和空间。
原来封闭的空间开始打开，花园和水池开始与内部空间有渗透
手法主义—矶其新
巴洛克
概述：
17世纪，寻找美的形式---米开朗琪罗：
新的语言—巴洛克帕拉迪奥—古典主义
米开朗琪罗：
巴洛克之父
建筑空间论：
巴洛克时期是空间解放的时期，这是对规则传统基本几何关系和稳定性的一次反叛
对英国的影响—凡尔赛宫的镜廊
维尼奥拉---早期
罗马耶稣会教堂：
地位：
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