浅谈奥尔夫音乐教育体系基本动作教学中的律动教学方法.docx
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浅谈奥尔夫音乐教育体系基本动作教学中的律动教学方法
专业：
音乐学
学号：
1812080335
本科毕业论文
（人文科学）
题目：
浅谈奥尔夫音乐教育体系基本动作教学中的律动教学方法
院（系、部）：
艺术学院
学生姓名：
赵玉洁
指导教师：
崔琳职称副教授
2012年5月20日
河北科技师范学院教务处制
资料目录
1.
学术声明………………………………………………………………
4～4页
2.
河北科技师范学院本科毕业论文（设计）…………………………
5～15页
3.
河北科技师范学院本科毕业论文（设计）任务书………………
16～17页
4.
河北科技师范学院本科毕业论文（设计）开题报告……………
18～21页
5.
河北科技师范学院本科毕业论文（设计）中期检查表…………
22～22页
6.
河北科技师范学院本科毕业论文（设计）答辩记录表…………
23～23页
7.
河北科技师范学院本科毕业论文（设计）成绩评定汇总表……
24～25页
8
河北科技师范学院本科毕业论文（设计）工作总结……………
26～28页
9
其他反映研究成果的资料（如公开发表的论文复印件、效益证明等）……………………………………………………………
28～30页
河北科技师范学院
本科毕业论文
题目
浅谈奥尔夫音乐教育体系基本动作教学中的律动教学方法
院（系、部）名称：
艺术学院
专业名称：
音乐学
学生姓名：
赵玉洁
学生学号：
1812080335
指导教师：
崔琳
2012年5月20日
河北科技师范学院教务处制
学术声明
本人呈交的学位论文，是在导师的指导下，独立进行研究工作所取得的成果，所有数据、图片资料真实可靠。
尽我所知，除文中已经注明引用的内容外，本学位论文的研究成果不包含他人享有著作权的内容。
对本论文所涉及的研究工作做出贡献的其他个人和集体，均已在文中以明确的方式标明。
本学位论文的知识产权归属于河北科技师范学院。
本人签名：
日期：
指导教师签名：
日期：
摘要
新中国成立以来，我国中小学音乐教育取得了很大的进步，但是还是存在很多问题。
传统教学方法书面符号与实际音响分离，技术与艺术割裂。
这导致音乐理论的学习成为非音乐的，公式化的抽象概念的练习，音乐演奏的练习成为一种近似麻木状态的动作重复。
2001年开始的第八次课程改革针对传统音乐教育过于注重知识技能，忽视音乐的审美性，实践性，忽视情感态度价值观的培养，过分注重结果而轻视过程等问题进行了深刻的思考与探索。
卡尔·奥尔夫学校音乐教育体系被介绍进我国，使我们在音乐教育改革之初，就迅速与世界音乐教育的发展接轨，起点高、发展迅速，对促进我国音乐教育改革起了巨大的作用
关键词：
奥尔夫音乐教育体系基本动作教学律动情感表现能力教学方法
Abstract
SincethefoundingofnewChina,theprimaryandsecondarymusiceducationinChinahasmadegreatprogress,butstilltherearemanyproblems.Writtensymbolsofthetraditionalteachingmethodswiththeactualaudioseparation,fragmentationoftechnologyandart.Thisleadstothelearningofmusictheorytobecomenon-music,formulaicabstractionofpractice,musicpracticeanapproximatenumbstateactiontorepeat.
2001,theeighthcurriculumreformfortheteachingoftraditionalmusictoomuchemphasisonknowledgeandskills,ignorethemusic'saesthetic,practical,andneglectthecultivationofemotion,attitudeandvalues,toomuchemphasisonresultsthanprocessissuessuchasadeepthinkingandexploration.
CarlOrffSchoolmusiceducationsystemwasintroducedintothecountry,sothatweinthebeginningofthereformofmusiceducation,rapidlywiththedevelopmentofworldmusiceducationstandards,highstartingpoint,therapiddevelopmentandplayedahugeroleinpromotingmusiceducationreforminChina
Keywords:
Orffmusiceducationsystem,basicmovesteaching,rhythm,emotionalexpressionability,teachingmethods
目录
摘要I
AbstractII
一绪论1
（一）论文研究背景与意义1
（二）奥尔夫教学法产生背景介绍1
（三）奥尔夫教学体系基本动作教学中的律动教学方法1
1、奥尔夫音乐教育的基本内容2
2、基本动作教学中的律动2
（1）反应的训练：
3
（2）动作训练4
（3）实习期间对奥尔夫律动教学法的运用和体会5
（四）奥尔夫律动教学方法的成果5
结论6
参考文献6
致谢7
一绪论
（一）论文研究背景与意义
和传统的音乐教育有很大不同，奥尔夫教学体系是世界四大幼儿音乐教育体系之一。
传统的音乐教育注重知识技能的传授，忽视学生情感态度价值观的培养。
漠视音乐课程的创造性发展价值。
奥尔夫教学体系正与我国第八次课改的观念不约而合：
以学生为本，从学生的认知能力和身心发展的水平出发，学生是课程设计的中心。
音乐学习的重点在于过程，引导学生在学习过程中形成主动学习和乐于探究的品质，培养人的创造力、自信心、专注性、合作精神、反应能力及全人格发展。
（二）奥尔夫教学法产生背景介绍
卡尔.奥尔夫（1895—1982），当代世界著名的德国作曲家，音乐教育家。
1895年7月10日出生在慕尼黑一个有艺术素养的军人世家，受家庭环境的影响，卡尔.奥尔夫从小对音乐和戏剧产生浓厚的兴趣，这为他成为一个伟大的音乐剧大师奠定了基础。
在魏玛共和国时期，德国进行了两次音乐教育改革，特别是第二次音乐教育改革，创导者克斯滕贝格实践了“缪斯教育”的理想，强调艺术教育的作用，不仅把音乐教育作为一门课程，而且看成是人的整体教育。
正是在这种改革的背景下，奥尔夫创建了他的音乐教育体系，实现了他的音乐教育核心思想，即“通过艺术教育去培养人的品性，直接地诉诸感性，使人在感性能力增长的同时，掌握知识和技能理性能力也得到发展。
奥尔夫教学法是当代世界著名的音乐教育体系之一，其培养全人格发展和创造性能力的宗旨，及生动活泼、丰富多彩的教学形式得到世界各国同行的高度赞誉和喜爱，更深得儿童的欢迎，因而在世界广泛流传。
自八十年代初，卡尔·奥尔夫学校音乐教育体系被介绍进我国，使我们在音乐教育改革之初，就迅速与世界音乐教育的发展接轨，起点高、发展迅速，对促进我国音乐教育改革起了巨大的作用。
（三）奥尔夫教学体系基本动作教学中的律动教学方法
和传统的音乐教育有很大不同，奥尔夫教学体系是世界四大幼儿音乐教育体系之一。
奥尔夫认为：
表达思想和情绪，是人类的本能欲望，并通过语言、歌唱（含乐器演奏）、舞蹈等形式自然地流露，自古如此。
这是人原本固有的能力。
音乐教育的首要任务，就是不断地启发和提升这种本能的表现力，而表现得好不好则不是追求的最终目标。
而我们传统的音乐教育认识却不是这样，我们的课程一直是把通过学习歌唱和乐理以及相关的音乐技巧和能力作为美育的手段和目标，目光集中在如何学得好上。
奥尔夫音乐教学是综合性的教学，不仅让学生学习音乐，培养学生的音乐能力，而且对语言、模仿、创造等多方面有启智性的效果。
奥尔夫音乐教学是活动式教学，符合学生的学习特点，使学生快乐地学习音乐，热爱音乐。
奥尔夫音乐教学注重学生创造性的培养，鼓励表达自己，进行创新。
1、奥尔夫音乐教育的基本内容
（1）、节奏朗读与歌唱活动
（2）、基本动作教学
（3）、器乐教学
2、基本动作教学中的律动
基本动作教学分为律动、舞蹈、戏剧表演、指挥和声势。
这里着重介绍“律动”
律动不等于舞蹈。
舞蹈是以训练有节奏、有美感的姿态动作为目的，律动则要以身体为乐器，通过身体动作来体验和培养节奏感。
奥尔夫的体态律动教学是对达尔克罗兹体态律动的吸收与发展。
体态律动是指一种有音乐伴奏的身体运动的教学法，但这种身体的运动不仅仅是由音乐伴奏，而是受音乐启发，并由此产生的，使音乐和运动之间互相补充。
音乐用身体的动作加以解释，身体的动作则富有乐感，与音乐结合的非常协调。
其目的就是更有效地利用听觉感受音乐，理解音乐，培养学生的音乐素质，发展其生而有之的音乐感。
奥尔夫在吸收了达尔克罗兹的体态律动的基础上，又发展了根据老师（或学生）的动作即兴创作音乐并对通过动作表现音乐的方式有了进一步的发展。
体态律动是奥尔夫音乐教育体系中的重要组成部分。
奥尔夫在研究音乐、人类的形成过程及儿童的成长过程后，发现音乐动作、舞蹈和语言原本是紧密结合在一起的。
音乐、舞蹈对于远古人（甚至是当今原始民族和大部分少数民族）和儿童来说，首要的不是表演，不是艺术，而是自我的流露和相互交流，是生活的必需，是人生的重要组成部分。
可是，千百年来许多音乐教育活动往往不重视人和音乐、舞蹈的关系不从中汲取启示，相反却致力于改造、有意或无意的扭曲甚至抹杀人的本性使之逐渐丧失这原本的、最可贵的东西。
奥尔夫就是要通过体态律动找回和还原于人的最可贵的这种本能，自然的直接诉诸于感性，找回人自身失去的固有的平衡与和谐。
奥尔夫还发现运用身体的动作也是音乐入门的一种好手段。
音乐是需要有身心感受和体验的，通过身体运动得到的体验最直接，方法也最简单。
通过让儿童律动去感受音乐，进而去认识音乐。
因为律动是人人都有的本能，这样学起来容易，而且能事半功倍。
因此，奥尔夫十分重视体态律动教学，把它作为其教学体系中的重要组成部分。
下面介绍凯特曼进行动作训练的一些课例。
（1）反应的训练：
在奥尔夫教学法中特别强调反应练习，它体现了奥尔夫诉诸于感性、启发培养孩子生而具有的能力等一系列思想原则体态律动的反应训练即指用动作对听觉及视觉的感受作出反应。
反应练习有较简单的，也有较难的。
最简单的如教师击鼓，学生听鼓行走，声停脚停，声起起步。
教师可通过强弱的变化，让学生自由地把自己听到的力度掌握后，还可以用鼓的快和慢，让学生对速度作出反应。
选两名学生，一人敲三角铁，一人敲木棒（两件乐器音色对比要大一些），让他们藏在大家看不见的地方（如门后）。
学生分两组，听见三角铁声后，一组学生就开始走，并随着声音的强弱快慢作出反应。
当换木棒时，一组蹲下，换另一组。
每人行走的路线可自由，但不可碰别的同学。
此练习使听觉、视觉和空间感都得到了锻炼。
比较高层次的，如听到某一和弦就开始行走，听到另一和弦出来就停步，也可以不同调式调性的转换，或在音乐中出现某种节奏类型时，要求作一个动作等等。
总之，对听到的就立即作出反应。
随着对音
乐诸元素教学的逐步提高，都可以用这种方法训练其反应。
反应的训练可以单独进行，也可以结合别的训练一起进行。
（2）动作训练
奥尔夫教学体系虽是以创造性贯穿始终，但并不是任意性的和毫无组织的。
它对于动作的训练虽不求精美，但仍需做技术训练。
通过教学，学生能更细腻、更丰富地体验时间、空间以及听力、视力的感觉。
奥尔夫教学法针对儿童的生理特点，从孩子们已或多或少具有的走、跳、旋转能力以及对空间、方位的掌握能力出发，安排了一系列的练习。
这些练习充满趣味性，对孩子的基础节奏训练、听力训练又是极有成效的。
训练的内容有走、跳、跑、“挥动”等动作训练。
例如行走，听到音乐开始，可以是2/4拍或4/4拍的音乐，行走时一定要听着音乐按拍子走。
为了不使学生感到枯燥，可以在队形上进行各种变化。
先由老师带着走，呈现圆圈形、螺旋形、8字形等，只要是可以连续行走的图形均可。
还可以请一个或几个小朋友带着行走，但注意空间的布局，互相不要冲撞，看谁带的好，这中间不仅训练了节奏，还训练了空间、方位感。
在行走的同时，还可以增加身体各部位（首先是手）的动作，从简到繁手与脚形成两个声部的节奏，到后来可选择音乐节奏更丰富一些的，把声势加入进行行列的练习。
从走过渡到跑是个速度转换的概念，音乐上要选择合适的乐曲。
一般来说儿童正常走路的步伐表示四分音符，跑步表示八分音符。
要特别注意转换前的准备和转换后的速度的把握。
行走中的队形、方向变换的各种方法都可以用在跑、跳、蹦动作练习中。
挥动也是动作训练中不客忽视的。
这里说的挥动是轻微的、摇曳式的挥动，而非体操训练的挥动。
例如：
放一些摇篮曲、三或六拍子的乐曲、歌曲，让学生手拉着手或背靠背，两个人一对等各种方式，听着音乐做摇曳动作，或静静的听、体会，嘴里也可轻轻的哼唱。
这些都可使学生加深对音乐的感受。
总之，体态律动教学是一种科学的、行之有效的训练方法，它可以帮助儿童更好的感受和理解音乐，达到对儿童进行审美情感教育的目的。
（3）实习期间对奥尔夫律动教学法的运用和体会
下面是笔者在教育实习期间（用孩子散步）对奥尔夫律动教学法的运用和体会。
小学低年级律动教学——音乐的进行与休止
孩子们在房间里自由散步，但互相不能相撞。
每个孩子用自己的步伐走动，每走一步拍一下手。
在老师的要求下，孩子们用统一的步调走。
然后老师用手鼓演奏这节拍。
孩子们停止拍手，但继续走，使之步伐同鼓点一致。
当鼓停止时孩子们或者停，或者用事先想好的动作做出反应（如跪下、用右脚站住，摸肩膀等等）。
孩子们按老师手鼓的节拍，独自的用自己设计的路线走动，（如8字，z字）在音乐停止时，孩子们用一只手或俩只手扣在一起在空中继续按路线“行走”。
手可在不同的高度行走。
孩子们按老师手鼓节拍，在房间里自由行走。
在音乐停止时，孩子们静止不动。
他们按老师在手鼓边上演奏的即兴节奏的节拍拍手。
当老师恢复在鼓面上演奏时，孩子们恢复行走。
可用不同的速度和节奏型。
（四）奥尔夫律动教学方法的成果
奥尔夫音乐教学与其说是一种范例不如说是方法，一种思想一种灵魂。
它不可能立竿见影。
但会在在日常的教学中潜移默化，起到润物细无声的效果。
学生通过律动艺术形式，专心于音乐，表演的进程，正确地担当自已的角色，养成专心致志的良好品格；以生动活泼、丰富多彩的快乐教学形式；让学生发现自我，培养人的创造力、自信心、专注性、合作精神、反应能力及全人格发展。
通过奥尔夫律动教学法学习，内向的学生开朗了；胆怯的学生勇敢了；孤僻的学生合群了；腼腆的学生大方了；
当他们听到音乐时，那怕是在陌生人面前，也会情不自禁地动起来，而且是那样地合拍；
当他们听到不同节奏的鼓点时，会合着从来没有听过的音乐进行演奏，并且是那么的和谐；
当他们听到不同风格的音乐时，会随着音乐的节奏扭秧歌或跳迪斯科；
他们能很顺利地融合到集体生活中，而且是班上学习进步最快的孩子；
有些学生开始学习钢琴和电子琴等乐器，专业老师对他们良好的节奏感、音乐感和接受能力表示惊奇；
有些学生加入了各级艺术团，其音乐感受能力、情感表现能力、集体协作能力、完成排演能力都比较突出。
结论
综上所述，奥尔夫教学法的意义在于他不仅提供了一条使儿童能自然，顺利的进入和进行音乐学习之路，更重要的是，他将这种全面完整的音乐审美体验作为社会和文化学习的一个重要的部分，把音乐学习作为创造能力，个性培养和相互交流的人类学习方式之一。
通过艺术教育去培养人的品性，直接地诉诸感性，使人在感性能力增长的同时，掌握知识和技能理性能力也得到发展。
我们要在实际的学习和教学中努力学习奥尔夫教学法，在实践中运用并在运用中体会其精华的部分，认真总结并且结合我国新一轮课程改革中音乐课程标准切实贯彻和体悟以音乐审美为核心，兴趣爱好为动力；强调音乐实践，鼓励音乐创造；突出音乐特点，关注学科综合；弘扬民族音乐，理解音乐文化多样性；面向全体学生，注重个性发展的理念使学生热爱音乐，热爱艺术，热爱生活。
参考文献
[1]尹爱青《学校音乐教育学导论与教材教法》北京：
人民音乐出版社200745-70.
[2]教育部《音乐课程标准》北京：
北京师范大学出版社20111-16.
[3]尹爱青《音乐课课程与教学论》长春：
东北师范大学出版社200535-48.
[4]尹爱青《当代音乐教育体系与教学法研究》长春：
东北师范大学出版社200988-106.
[5]环球采风《20世纪外国主要音乐教育体系的课程范式探究》2005105-107.
[6]曹理《音乐学科教育学》北京：
首都师范大学出版社2000335-338.
致谢
四年的读书生活在这个季节即将划上一个句号，而于我的人生却只是一个逗号，我将面对又一次征程的开始。
四年的求学生涯在师长、亲友的大力支持下，走得辛苦却也收获满囊，在论文即将付梓之际，思绪万千，心情久久不能平静。
伟人、名人为我所崇拜，可是我更急切地要把我的敬意和赞美献给一位平凡的人，我的导师崔琳老师。
我不是崔老师最出色的学生，而她却是我最尊敬的老师。
崔老师治学严谨，学识渊博，思想深邃，视野雄阔，为我营造了一种良好的精神氛围。
授人以鱼不如授人以渔，置身其间，耳濡目染，潜移默化，使我不仅接受了全新的思想观念，树立了宏伟的学术目标。
同时也感谢学院为我提供良好的做毕业设计的环境。
并且向在百忙中抽出时间对本文进行评审并提出宝贵意见的各位专家表示衷心的感谢！
最后再一次感谢所有在毕业设计中曾经帮助过我的良师益友和同学，以及在设计中被我引用或参考的论著的作者。
河北科技师范学院
本科毕业论文任务书
题目
浅谈奥尔夫音乐教育体系基本动作教学中的律动教学方法
院（系、部）名称：
艺术学院
专业名称：
音乐学
学生姓名：
赵玉洁
学生学号：
1812080335
指导教师：
崔琳
2011年12月15日
河北科技师范学院教务处制
一、主要研究内容
奥尔夫音乐教育体系基本动作教学中的律动教学方法在实际教学中的运用
二、基本要求
培养学生对音乐的兴趣。
使学生快快乐乐进入音乐殿堂
三、工作进度
第一阶段2011年12月开题报告第二阶段2012年1月～2012年3月查阅资料，调研第三阶段2012年3月～2012年4月初稿基本完成第四阶段2012年4月～2012年5月与老师沟通交流，定稿第五阶段2012年5月准备答辩
四、参考文献
1尹爱青《学校音乐教育学导论与教材教法》2教育部《音乐课程标准》2011版3尹爱青《音乐课课程与教学论》2005版4尹爱青《当代音乐教育体系与教学法研究》5环球采风《20世纪外国主要音乐教育体系的课程范式探究6曹理《音乐学科教育学》2000版
指导教师签名：
教研室主任审查签名：
河北科技师范学院
本科毕业论文开题报告
题目
浅谈奥尔夫音乐教育体系基本动作教学中的律动教学方法
院（系、部）名称：
艺术学院
专业名称：
音乐学
学生姓名：
赵玉洁
学生学号：
1812080335
指导教师：
崔琳
2011年12月23日
河北科技师范学院教务处制
一、课题来源
通过学习，自行命题
二、主要依据
新中国成立以来，我国中小学音乐教育取得了很大的进步，但是还是存在很多问题。
传统教学方法书面符号与实际音响分离，技术与艺术割裂。
这导致音乐理论的学习成为非音乐的，公式化的抽象概念的练习，音乐演奏的练习成为一种近似麻木状态的动作重复。
因此，要选用国际上比较优秀的教学方法，并将这些方法与本地区做很好的衔接，也就是将国际化与本土化进行融合，加以创新。
奥尔夫音乐教学法又称本源性教学法，它更是一种精神，一个灵魂。
出自并诉诸人的本性,绝不只限于儿童音乐教育,应当成为构成一切音乐教育的基础。
同时对于专业音乐家的培养,在所有的学习阶段都是必不可少的。
希望能将本原性音乐引进学校,作为一切音乐教育的基础和根本。
此外,也作为培养品性、促进幻想力、克服交际困难,以及加强一切心理和生理力量的基本手段
三、研究内容
奥尔夫音乐教育体系基本动作教学中的律动教学方法
体态律动是指一种有音乐伴奏的身体运动的教学法，但这种身体的运动不仅仅是由音乐伴奏，而是受音乐启发，并由此产生的，使音乐和运动之间互相补充。
音乐用身体的动作加以解释，身体的动作则富有乐感，与音乐结合的非常协调。
其目的就是更有效地利用听觉感受音乐，理解音乐，培养学生的音乐素质，发展其生而有之的音乐感。
四、研究计划及预期成果
研究计划：
通过研究奥尔夫教学体系中律动教学法，能更好的与当地实际情况结合，更好的教学
预期成果：
发展兴趣爱好，学生快乐的学习。
培养一种习惯，乐观向上的生活态度。
五、特色或创新之处：
中外教学方法上的交锋，交融
六、已具备的条件和尚需解决的问题
已具备的条件：
二十世纪以来，国际上四大音乐教学体系相继传入我国，尤其是奥尔夫音乐教学体系，科技的发展为音乐教学提供了技术上的保障。
有待解决的问题：
如何在音乐教学中合理的借鉴这些优秀的教学方法汇入传统民族音乐的教学内容，根据我国的国情和现有的教学条件，建构出一系列有中国特色的音乐教学方法。
七、指导教师意见
指导教师签名：
年月日
河北科技师范学院
本科毕业论文（设计）中期检查表
题目
浅谈奥尔夫音乐教育体系基本动作教学中的律动教学方法
学生姓名
赵玉洁
学号
1812080335
专业
音乐学
指导教师
崔琳
职称
副教授
主要研究内容及进展
主要研究内容：
奥尔夫音乐教育体系基本动作教学中的律动教学方法
课题进展情况：
第一阶段2011年12月开题报告第二阶段2012年1月～2012年3月查阅资料，调研第三阶段2012年3月～2012年4月初稿基本完成第四阶段2012年4月～2012年5月与老师沟通交流，定稿第五阶段2012年5月准备答辩
尚须完成的任务
加深对奥尔夫教学法精神实质的体会
存在的主要问题及解决措施
问题：
理论与实践的结合
解决措施：
毕业实习在教学中体会和运用
指导教师审查意见
指导教师签名：
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