古代文学史笔记整理.docx

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古代文学史笔记整理

名词解释：

时间代表人物共同主张共同诗歌特点地位

唐代文学分期：

初唐（约100年，高祖武德元年618-玄宗开元初713）：

王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王、陈子昂等

盛唐（约50年，玄宗开元元年713-代宗大历元年766）：

李白、杜甫、王维、岑参、王昌龄、孟浩然等

中唐（70年，代宗大历元年766-文宗开成元年836）：

白居易、柳宗元、韩愈、刘禹锡等

晚唐（约70年，文宗开成元年836-昭宣帝天祐四年907）：

李商隐、杜牧、温庭筠、陈陶等

唐诗的成就：

（数量、题材、风格、艺术形式更完善、抒情性强）

1.作家、作品数量非常大（唐代诗人有2200多位；《全唐诗》收录了48900余首，又搜补唐代逸诗6000多首，今人能读到的唐诗总计约55000多首）。

2.题材内容方面广泛，包含社会现象、人生感情，远远突破了魏晋南北朝诗歌；

3.风格多样化，艺术形式更加完善（各种形式体裁完备，不管是古体诗还是近体诗，都格式成熟，作品众多），抒情性强，将自然美与人工美结合。

唐代文学繁荣发展的原因（为什么在唐代取得最高成就，外部6个，内部1个）：

1.国家统一，社会经济文化繁荣，人民生活安定，是前提和物质基础；

2.唐朝的立国者，对外来文化采取兼容的政策，这对于文学题材的拓广，文学趣味、文学风格的多样化，有重要意义；

3.南北文化交流；

4.唐代以诗赋取士的科举制度和行卷之风盛行；

5.政治开明，思想宽松活跃，儒、释、道并存，提供了良好创作环境；

6.除文学外的其他文化领域都很繁荣，书法、绘画、音乐等都得到了发展，对唐代文学产生重大影响；

7.还取决于文学自身发展规律，是文学发展至此的必然结果。

唐代科举制度与文学的关系：

1.中下层地主阶级知识分子可以通过科举进入上层统治集团，将文学从宫廷、贵族的垄断中解放出来，使唐代文学繁荣；

2.形成整个社会重视文学的风尚；

3.重视诗赋艺术技巧，讲究声律对仗；

4.“行卷”、“纳卷”、“温卷”对文学创作有影响。

初唐四杰：

指王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王（王、杨、卢、骆），是高宗、武后时期与宫廷诗人相对立的下层文士创作群体。

四人从理论和实践上与“上官体”对立，在诗歌题材内容方面突破了宫体诗的藩篱，创作包括咏史诗、咏物诗、山水诗和送别诗等；在诗风方面，创作气势雄壮，意境宏博，显出唐诗的独特魅力；对律诗的定型作出了贡献。

“上官体”：

指高宗龙朔年间以上官仪为代表的宫廷诗风，题材以奉和、应制为主，内容空泛，绮错婉媚，重视诗的形式技巧，追求诗的声辞之美。

上官仪本人总结提出了“诗有六对”、“诗有八对”之说。

唐代宫廷文人主要成就：

发展了声律学，使律诗走向定型。

文章四友：

指武后时期的宫廷诗人苏味道、李峤、崔融、杜审言。

他们的诗歌内容不外歌功颂德、宫苑游宴，但在部分作品中却透露了诗歌变革的消息，对近体诗格律创作做出了一定实践。

四人中，以杜审言成就最高，长于五言律诗，诗作被誉为“初唐五律之冠”，《和晋陵陆丞早春游望》被后人誉为“初唐五律第一”。

沈宋：

沈佺期、宋之问的并称。

二人皆为初唐宫廷诗人，以律诗见长。

沈佺期的七言《古意》，宋之问的五言《度大庾岭》是初唐律诗的代表作。

他们主要成就在于使律诗进一步定型规范化。

陈子昂的地位与评价：

1.陈子昂，字伯玉，后世称为“陈拾遗”，代表作：

古体《感遇诗》三十八首；

2.比初唐四杰更明确地批判了齐梁文风，为唐代诗文革新指明方向，为确立盛唐之音起到重要作用；

3.他大力提倡汉魏风骨和正始之音；倡导“风骨”（强调诗歌思想内容和艺术表现形式的高度统一，体现情感的慷慨激越、语言的清爽刚健、风格的苍凉悲壮的艺术特征）、“兴寄”（近于“比兴”，要求诗歌发扬批判现实的传统，要求诗歌有鲜明的政治倾向）；为唐代诗文发展做出开创性贡献。

初唐诗歌革新经历了几个阶段？

初唐诗歌革新大体经历了三个阶段：

第一阶段以唐太宗君臣为代表，力主革除浮华文风，提倡务实精神，主张以“中和之音”来写诗，对唐代务实文风的形成有着极为深远的影响；

第二阶段以“初唐四杰”为代表，在诗歌题材与内容方面突破了宫体诗的藩篱，创作包括咏史诗、咏物诗、山水诗和送别诗等；在诗风方面，创作气势雄壮，意境宏博，显出唐诗的独特魅力；对律诗的定型作出了贡献；

第三阶段以陈子昂为代表，提倡“汉魏风骨”和“正始之音”，倡导“风骨”、“兴寄”，为唐代诗文发展做出开创性贡献。

吴中四士：

指张若虚、贺知章、张旭、包融，四人为吴、越之士，文词俊秀，名扬长安，号称“吴中四士”。

张若虚《春江花月夜》的艺术特色：

是著名的七言歌行，被闻一多赞美为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。

有如下特点：

1.诗采用的是乐府旧题，表现的也是游子思妇的传统主题，但赋予了全新的含义；

2.全诗以月亮为线索，以幽远、静谧的春江花月之夜为背景，将传统诗歌中游子思妇的相思之情，升华为深邃阔远的艺术境界；

3.表现了对年华的珍惜，对生命的热爱；

4.融诗情、画意、哲理为一体，创造出情景交融、玲珑透彻的诗境；

5.韵律和谐婉转，富有音乐美；

6.这首诗是初唐到盛唐过渡时期最重要的篇章，在体制、内容方面还未脱离初唐诗，但在意境方面已经开启了盛唐诗。

山水田园诗派：

是盛唐兴起的一个诗歌流派。

继承了魏晋南北朝（如陶渊明的田园诗和谢灵运的山水诗）创作成就，偏重于写山水风光和田园生活，大多表现自然之美和闲适心情，偶或反映农家生活现实。

所作以五言为主，风格恬静雅淡，自然天成而神韵悠长，自然山水的天然物态与诗人意态浑然融合，有较高艺术审美价值。

代表诗人有王维、孟浩然、储光羲、裴迪、常建等，而以王维、孟浩然（长于五古、五律，风格清旷冲淡、语言平淡朴素，时见孤寂、凄清，擅长白描）为首，因此后世又称“山水田园诗派”为“王孟诗派”。

盛唐山水田园诗兴盛的原因：

1.思想方面：

佛、道的兴盛，知识分子之间隐逸之风盛行，是文人描写山水田园的直接原因；

2.政治经济上：

初唐至盛唐数百年来政治比较清明，社会安定繁荣，奠定了悠闲生活的物质与社会基础。

如何理解王维的“诗中有画，画中有诗”：

1.王维诗作将诗情、画意、音乐美、禅趣四者高度结合；

2.将诗人的自我形象与山水景物形象契合交融，抓住景物特征，在物境中见心境；

3.对自然观察极为细致，感受非常敏锐，善于捕捉自然光色、声响和动态；

4.以禅入诗（静、无为，王维的《辛夷坞》中“涧户寂无人，纷纷开且落”、无我），以独特的禅宗审美眼光看自然，呈现出一种独特的空灵美；

5.语言洗练优美，意境深幽静谧，风格幽闲古淡。

边塞诗派：

是盛唐兴起的一个诗歌流派。

其诗形式上多为七言歌行和七言绝句，多七言歌行。

善于描写边塞风光、边疆战士的艰苦生活，表现杀敌报国、建功立业的爱国之情和进取精神，或有征人思妇的思乡之情，或有厌战怨征之感。

风格多慷慨悲壮。

代表诗人有高适、岑参、王昌龄（字少伯，七绝圣手）、王之涣等，以高适（字达夫）、岑参（世称岑嘉州）、为首，故后人也称“边塞诗派”为“高岑诗派”。

边塞诗繁荣的原因：

1.盛唐边塞战事频繁；

2.政治制度重视边功；

3.受诗歌传统和时代风气的影响。

高适与岑参边塞诗的异同：

共同点：

1.题材上均以边塞诗著称；

2.风格都有豪迈雄壮的特点；

3.体裁上均以七言歌行见长。

不同点：

高诗豪放悲壮，岑诗壮丽雄奇。

1.内容

高：

以政治家的眼光分析战争，具思想性和批判性。

（主理）

岑：

以诗人的激情讴歌胜利，赞颂英勇的战士、奇丽的风土人情。

2.风格

高：

以描写战争残酷为主调，豪放悲壮。

岑：

以歌颂战士勇敢、边地奇景为主调，壮丽雄奇。

3.抒情方式

高：

多夹叙夹议，或直抒胸臆，直白粗放。

岑：

长于描写，多寓情于景，细腻委婉。

4.语言

高：

尚质朴，不追求奇字丽句，醇厚自然。

岑：

尚奇巧，刻意求新求奇，新奇俊逸。

5.形式

高：

句式严整，对仗工稳。

岑：

句式错综，奔放自由。

6.创作手法

高：

多写实手法，浑朴质实，现实主义。

岑：

长于抒情想象，瑰奇峭拔，浪漫主义。

思想价值上，高胜于岑；

艺术手法上，岑长于高。

盛唐边塞诗与传统的边塞诗的异同：

继承了……开拓了边塞诗的题材内容与艺术技法

京城诗人群：

主要分为三个层级：

帝王及皇族宗室、朝廷重臣与台阁文人、长期居于长安的中下层文士。

前两类诗人以宫廷诗见长，诗作主要内容虽多歌功颂德、称扬太平，但诗歌充满了明朗乐观之气，语言也趋于质朴，显示了盛唐气象。

后一类诗人则更多自由创作，内容上与宫廷诗一样展现了帝京开阔包容的文化精神，突破了宫廷诗的局限，更关注广阔自然山水和多样社会风情，艺术技巧上汲取了宫廷诗的精致典雅，但又不刻意雕琢，尽显自然之美。

京城诗人群以诗抒怀，借诗交游，在情感表现和艺术风貌上都鲜明地体现了具有时代特质的京城诗风，展现出恢宏博大的盛唐气度。

京城诗风是时代精神的写照，它使盛唐的贬谪文学充满了从容气度与洒脱情怀，还影响了地方诗人的创作，同时地方诗人的创作也反过来对京城诗人群体的创作产生影响。

盛唐气象：

盛唐社会相对安定，经济文化繁荣，诗歌创作也进入鼎盛时期。

这一时期的诗歌或渗透着一种乐观自信、自由浪漫的精神，或展现了诗人关心现实、追求理想的志趣，体现出盛世昂扬的精神风貌。

盛唐诗歌寓艺术技巧于自然浑成的境界，既多兴象，又具风骨，情景交融，意兴灵动，韵味深长。

这种豪迈雄壮、高亢奔放、明朗乐观的风格，所体现的正是“盛唐气象”。

李白诗歌的主要内容：

李白，字太白，号青莲居士，被称为“谪仙人”、“诗仙”。

个性：

信道求仙、仗义轻财、藐视权贵、热爱自由。

因此他诗歌的主要内容有：

1.表现自我（自己的感受、理想、情感、遭遇），如《秋浦歌》“炉火照天地，红星乱紫烟。

赧郎明月夜，歌曲动寒川”；

2.表现自然与社会（各地胜景民情），如《望天门山》“天门中断楚江开，碧水东流至此回。

两岸青山相对出，孤帆一片日边来”；

3.歌颂真挚的情感（友情、乡情等），如《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》、《送孟浩然之广陵》、《静夜思》、《赠汪伦》等。

李白诗歌艺术特色：

1.高度个性化，充满强烈的主观情感，自我形象突出；

2.写作手法方面，想象丰富奇特，多比喻、夸张手法，借助梦境、神话、传说等（如《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》中“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”，《将进酒》中“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”）；

3.语言方面，诗歌语言清新明快，不受格律限制，不雕琢字句，一切归于自然，符合内容和情感表达的需要；

4.风格丰富多样，主要风格是雄奇飘逸；

5.诗歌体裁主要有古体诗（如七言古诗《宣州谢朓楼饯别校书叔云》，包括歌行《梦游天姥吟留别》）、古题乐府（如《蜀道难》、《行路难》、《天马歌》等）、绝句、律诗，形式自由灵活，宜表现丰富内容和错综情感。

诗体选择体现了个性，与诗人豪迈不羁的性格相联系。

其中，李白的“古题乐府”诗约149首，不止于发挥古意，还善于创新，借古题另立新意，如《天马歌》本辞是赞叹天马的神奇，而李白则是哀伤天马的被遗弃，以寄寓自己的胸怀，主旨与本义相去甚远；《远别离》既传达了娥皇、女英二妃和舜帝生离死别的悲哀，又通过“舜野死”“君失臣”表现出李白对唐王朝前途的担忧。

李白的地位与影响:

1、具有奋进精神；

2、具有高大的人格；

3、热爱生活；

4、“多元一体”的思想，将自身人格和时代精神等巧妙融为一体，影响了后来韩愈、李贺等诗人的创作。

杜甫，字子美，号少陵野老，后世又称他杜少陵、杜工部

杜甫诗“诗史”的性质：

1　全面真实地反映了所处的唐王朝由盛转衰的特殊时期面貌（如《兵车行》中“县官急索租，租税从何出”反映人民无力维持生计的艰难困苦，《无家别》中“存者无消息，死者为尘泥”）；

2　忧心时局、关心黎庶是杜诗“诗史”特质的另一表现，如《丽人行》、《洗兵马》等；

3　杜甫诗歌创作，尤其是叙事性较强的五七言古诗，多以安史之乱前后的社会现实和民生百态为对象，使诗歌情感在具体事件的铺陈过程中自然流露，体现出浓郁的史诗特点（如“三吏三别”，即《新安吏》《石壕吏》《潼关吏》《新婚别》《无家别》《垂老别》）。

4　杜甫在咏物诗、抒发闲情逸趣的诗歌中，也常融入身世飘零、忧国忧民之情，体现出鲜明的时代风貌和个性特征，如《登高》（风急天高猿啸哀）等；

5　杜甫诗歌的“诗史”特征，标志着杜诗的写实手法达到了一个新高度。

杜甫诗的主要内容

1.描写战争，全面反映安史之乱前后的国家命运，表达对国家的关心（忧国）（如《闻官军收河南河北》《北征》等）；

2.反映民生疾苦，刻画战争、兵徭役给人民造成的灾难痛苦（忧民）（如“三吏三别”、《兵车行》等）；

3.揭露统治阶级的丑恶行径和极端不平等的社会现实。

（批判）（如《丽人行》、《自京赴奉先县咏怀五百字》等）

4.歌颂祖国的山川、艺术，如《望岳》、《登岳阳楼》等；

5.咏物、咏史、亲情、友情等其他，如《月夜忆舍弟》“露从今夜白，月是故乡明”。

杜甫诗的艺术成就

1.“沉郁顿挫”的诗歌风格：

沉郁顿挫是杜诗给人的总体感受；

“沉郁”偏向于内容方面，这是由杜甫曲折的人生经历和仁者之心决定的；

“顿挫”主要是指杜诗的句式、节奏、音节等给人的感受；

2.善于对现实生活做出艺术概括，如《自京赴奉贤县咏怀五百字》中阶级矛盾、《石壕吏》中的家庭遭遇；

3.善用细节表现重大主题，细致入微的表现手法，如《望岳》写泰山由远而近，《北征》写自己探亲回家一路的所见所感；

4.善于锤炼语言、句式；

5.各体皆擅，五言、七言、古体、律诗、绝句，杜甫都能够运用自如。

但杜甫对律诗，尤其是七律贡献很大：

①内容拓宽：

杜甫之前的七律诗大多用来歌功颂德，多应酬之作，而杜甫不仅用七律来赠答酬唱、描绘自然风景，还用七律来感叹时事，表现政治内容，抒发忧国忧民的思想。

②艺术风格拓展：

杜甫以前的七律风格秀丽典雅，杜甫则创造出慷慨激昂、沉郁顿挫的风格，将七律创作推向了高潮。

杜甫的影响：

1.在艺术上和人格上都深深影响了后人，江西诗派的祖师爷，文天祥的集杜诗；

2.诗歌反映民生疾苦，直接开启了中唐的新乐府诗创作；

3.扩大了诗歌的功能和题材，开始表现日常生活中的琐细内容，对晚唐李商隐、宋人产生很大影响；

4.用律诗反映时事政治，为律诗尤其是七律注入丰富深刻的政治内涵；

5.将议论引入诗歌，影响到韩愈的“以文为诗”，宋诗的散文化。

“大历十才子”：

指因大历初年在长安参加重要唱和活动的李端、卢纶、吉中孚、韩翃、钱起（十才子之冠）、司空曙、苗发、崔峒、耿湋、夏侯审。

他们的诗多为近体，五律成就尤高。

题材内容上，诗作或寄情趣山水，或写日常琐事、羁旅愁思，抒发清冷的孤独情怀，表现超然世外的隐逸之风。

艺术表现上以谢朓为宗，讲究格律词藻，工于白描写景，技巧细腻雕琢，追求清雅闲淡，以钱起、卢纶成就较高。

中唐大历时期诗歌的特色（诗歌、发展流变情况）：

中唐大历时期的代表人物韦应物、刘长卿（韦、刘主要是山水田园）、“大历十才子”、李益（主要是边塞）等大多生于开元盛世，又都经历了“安史之乱”。

1　受到盛唐精神感染和艺术熏陶，表现出对盛唐气象的继承，如边塞诗中也流露出英雄豪情和爱国精神；

2　仍然关注社会，在一定程度上反映现实生活；

3　时代由盛转衰使他们心理上出现强烈失落，热切进仕欲望变为避世隐逸情怀，吟咏山水、称道隐逸成为诗坛的主要倾向；

4　题材内容上，诗作或寄情趣山水，或写日常琐事、羁旅愁思，抒发清冷的孤独情怀，表现超然世外的隐逸之风；

5　艺术表现上以谢朓为宗，讲究格律词藻，工于白描写景，技巧细腻雕琢，追求清雅闲淡，以钱起、卢纶成就较高。

韦应物的诗歌特点：

韦应物作为大历、贞元间诗坛上一位重要诗人，诗歌内容有对开元、天宝盛世的怀念（如《与村老对饮》，有感慨时事，同情百姓疾苦（如《寄诸弟》），有反映友情的，有悼亡诗、山水田园诗（代表作《滁州西涧》）。

韦诗的创作倾向是向往隐逸宁静，追求冲和平淡。

诗歌气貌高古，语言简淡，风格清雅。

但他学陶渊明，在语言上清新朴素，但对田园缺乏亲切感，不够亲切自然；

学王维，没有王对自然的亲和，似带有无可奈何的成分。

诗坛三元：

中唐元和、南朝宋元嘉、北宋元祐

唐宋三元：

开元（李杜）、元和（元白）、元祐（苏黄）

韩孟诗派：

中唐贞元、元和至长庆时期以诗人韩愈、孟郊为中心所形成的诗派，代表人物为韩愈、孟郊、张籍、李贺，诗歌创作在艺术上体现出尚奇尚怪、以文为诗（是韩愈的一种美学追求，以散文化的章法、句法入诗，融叙述、议论为一体，对后世诗人，尤其是宋代诗人产生了深远影响）的共同特点，主张“不平则鸣”（①重视诗歌的抒情功能②强调抒发内心的不平情感），“笔补造化”（①发挥创造性的诗思②自树立，不因循，大胆创新），崇尚雄奇怪异之美，形成韩孟诗派“奇崛险怪”的风格。

理解韩孟诗派“以奇为美”的审美和创作倾向：

韩孟诗派崇尚雄奇怪异之美，具有“奇崛险怪”的风格。

（1）采用过去不常用的内容，甚至是世俗、丑陋之事入诗，出奇制胜；

（2）想象奇崛，意象怪奇，构思奇特，标新立异；

（3）注重造语炼字，用奇字、造拗句、押险韵，将散文、骈赋的句法引进诗歌，使诗句可长可短、变化多端。

韩愈诗歌创作“诗文合一”：

韩愈诗歌创作强调以文为诗，以散文化的章法、句法入诗，融叙述、议论为一体，对后世诗人，尤其是宋代诗人产生了深远影响。

这具体体现在

1、以散文章法结构全篇，如韩愈的《山石》；

2、大量使用散文句法，如韩愈的《南山诗》连用了51个“或”字；

3、以议论入诗。

李贺诗歌特点：

（1）奇异乃至荒诞的想象

（2）冷艳凄迷的意象

①大量使用“泣”“啼”等字词使其感情化，由此构成极具悲感色彩的意象群；

②极力描绘渲染物象的色彩和情态

③运用通感的艺术手法

新乐府：

即“新题乐府”，相对于古乐府而言。

指的是一种用新题写时事的乐府诗，不再以入乐与否作标准。

新乐府诗始创于杜甫，为元结、顾况等继承，又得到白居易、元稹大力提倡。

1）自创新题，用新题，即事名篇；

2）重在讽谕，对现实的批判性很强；写时事。

3）艺术手法上，主题专一鲜明，语言切直不含蓄。

新乐府运动：

中唐时期由白居易、元稹等倡导的，以创作新题乐府诗为中心的诗歌运动，是中唐革新思想在诗坛的反映。

李绅首先创作《新题乐府》二十首，元稹写了和诗十二首，白居易创作《新乐府》五十首，正式标举“新乐府”之名。

张籍、王建也创作了不少新乐府诗，由此形成影响较大的新乐府运动。

元白诗派：

韩孟诗派同时稍后中唐以元稹、白居易为代表的诗歌流派，他们重写实，尚通俗。

他们发起新乐府运动，强调诗歌的惩恶扬善，补察时政的功能，语言方面则力求通俗易解。

这派诗人重写实、尚通俗，走了一条与韩孟诗派完全不同的创作道路。

白居易诗歌主张：

①强调诗歌的政治教化内容；

②阐发诗歌的特性；

③主张诗歌形式为内容服务。

但过分强调诗歌的现实功用，一定程度上损伤了诗歌的艺术性，有一定消极影响。

元稹诗歌主张：

①诗歌应该关注现实；

②重视继承《诗经》、《离骚》以来的诗歌传统。

如何理解《长恨歌》的主题？

答：

《长恨歌》主要根据唐明皇和杨贵妃的故事传说，白居易的本意是要“惩尤物，窒乱阶，垂于将来”，所以，诗的前一部分对君主的耽色误国和贵妃的专宠有所讽刺。

但是，一方面由于作者对明皇的看法存在着矛盾，毕竟这个历史人物既是安史之乱的制造者又是“五十年太平天子”和悲剧的承担者，所以在描述杨、李爱情悲剧本身时，又抱着同情态度，用了许多动人的情节和语言把这场悲剧写得缠绵悱恻，使得诗歌在一定程度上脱离了历史原貌，成为一篇以咏叹李、杨爱情为主，充满感伤情调的“风情”诗了。

这就出现了双重主题彼此纠缠的现象。

既有讽刺，又有同情。

诗的客观效果是同情远远地超过了讽刺。

因而《长恨歌》留给读者的，主要不是对唐明皇和杨贵妃荒淫误国的批判，而是对刻骨铭心的爱情的深深感动。

刘禹锡、柳宗元的诗歌有何相同与不同？

刘禹锡、柳宗元一生的大部分时间都是在穷僻荒远的贬所度过的，所以抒写内心的苦闷、哀怨，表现身处逆境而不肯降心辱志的执着精神，便成为他们诗歌创作的主要内容。

但二人风格又有不同：

（1）刘：

性格倔强刚毅，善化哀婉之音为慷慨之韵，因而诗中常常表现出高扬开朗的精神和豪健雄奇的风格。

擅长近体，大都简捷明快，风调俊爽，哲理与诗情渗透其中；

柳：

性格激切、执着，面对沉重的人生忧患，很难解脱出来，诗作大都染上浓郁的幽清悲凉色彩，作品呈现出幽怨冷峭的风格。

（2）刘禹锡最有代表性的是咏史怀古诗，表现了他对历史、人生沉思后的感悟，有一种隽永的历史和人生的沧桑感，不仅有相当的深度和力度，而且耐人涵泳。

柳宗元成就最高的是山水诗，构思精巧，意境清新，情致深婉，处处流露出孤寂凄婉的情绪，显示出其清峻高洁的人格。

（3）刘诗昂扬外扩，柳诗沉重内敛；

刘诗气雄，柳诗骨峭；

刘诗风情朗丽，柳诗淡泊简古。

无题诗：

是李商隐的创造，或以“无题”名篇，或借诗的首二字为题，内容或写爱情，或借男女之情而别有寄托。

这类诗词旨隐约，意蕴丰厚，往往难以确解。

杜牧咏史怀古诗特点

按内容和艺术特点可分两类，一类借古喻今，讽刺帝王的荒淫，议论朝政得失，如《过华清宫》在史实的基础上，驰骋丰富的艺术想象，既引人人胜，又耐人寻味。

全诗不着一句议论而题旨自见。

另一部分以诗论史，借题发挥，表现自己的政治感慨与识见，具有史论色彩。

如《赤壁》，借慨叹周瑜因有东风之便取得成功，抒发自己怀才不遇的心情。

这一写法尤为后代许多诗人所仿效，融合了他对自然、社会、历史的感触，有一种伤今怀古的忧患意识。

李商隐无题诗特点

（1）善于捕捉并精心选择富有情感表现力的意象。

这些意象一方面呈现出色彩秾丽或神秘谲诡的特点，另一方面，又大都蕴含哀愁、彷徨、伤感等感情色彩；

（2）意境朦胧迷离。

这是因为李商隐诗着重表达的是对某些人生经历的内心深层体验，这种体验往往是丰富复杂，难于捕捉，更不易明白传达的，因而只能用比兴象征手法加以表现，由此造成意境的朦胧；

（3）结构迂回曲折、回环往复。

李商隐诗着重吟咏的是情绪，往往从不同角度叠加重复，表达上又采取幽微隐约的方式；

（4）多用典故。

古文：

古文之名，始见于司马迁，指汉时先秦文字。

古文作为文体，始于韩愈，指上继先秦两汉、奇句单行的文字，是相对于盛行于六朝、在唐代仍占据主导地位的骈体文而言的。

骈体文：

骈文：

指讲究对偶、声韵、辞藻华丽、多用典故的文体，又称之为骈俪文或四六文。

它的出现，突破了早期散文过于古朴简单的格局而向形式美方向发展，但到后来，弊端也随之而生，华美的形式往往成了表达思想、反映现实的障碍。

古文运动：

中唐时期由韩愈领导、得到柳宗元大力支持、有“韩门弟子”参加的，以“文以载道”相号召，以古文反对骈文的一场运动。

是一次有目的、有理论主张、有广泛参与者并且有深远影响的文学革新。

它带来了散文创作的大繁荣，造成了中国古典散文发展的又一个高峰。

古文运动扭转了六朝至唐初骈文统治文坛的局面，在散文的思想与艺术发展上也都取得了重大成就。

“古文运动”有哪些基本主张？

（1）主张“文道合一”，即要求内容与形式的统一，文为道服务。

一方面“文以明道”，强调文章要贯穿儒道的精神，具有阐发儒道的作用。

（2）主张文体革新。

既充分意识到“文”的作用，博采前人遗产，又强调创新。

指出学习古文辞应“师其意不师其辞”，反对模仿因袭，主张“词必己出”。

（3）提出不平则鸣的思想。

韩愈散文创作取得哪些艺术成就？

韩愈是司马迁以后最大的散文家。

感情充沛、风格豪迈、笔锋犀利、气盛言宜，形成特有的雄奇恣肆、浩大奔放的气势和充沛的逻辑力量，是韩愈散文的基本风格。

而不同类型的散文又有不同的风格。

（1）论说文气势磅礴、纵横开合，论证雄