《创意素描》教学大纲备课讲稿.docx
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《创意素描》教学大纲备课讲稿
《创意素描》课程标准
一、课程基本信息
课程名称：
创意素描
英文名称：
Creative Drawing
课程代码：
292320X
学时与学分：
48学时，3学分
课程性质：
学科专业必修课程
开课单位：
艺术设计系
适用专业：
美术教育
二、课程教学目标
该课程是美术教育专业和美术学专业课程体系中的核心课程，是一门培养创新意识和创作能力的理实一体化的小型创作课程。
创意素描是素描课程中的重要组成部分，是我们经过长期探索，借鉴知名高校课程建设，在素描基础训练的基础上，设立的一门意在培养学生创作能力和思维的训练课程。
在写生素描教学的基础上，强化其具有独立作品意义的功能，使得素描教学基础与创作并举，技法的传授与艺术感受、情感的表达并重，为毕业创作课程作铺垫准备。
素描不仅仅是对造型能力的培养，也是一个艺术家探索艺术语言、造型语言、艺术形式最直接的研究方法，更是形成创作风格，寻找创作题材的训练手段，创意素描在一、二年级较完备的素描写生训练的基础上，提出新的课题要求，让学生用素描的手段进行小型的创作实验。
课程目标：
（一）知识目标
1.创作知识。
掌握一般性创作要求．
2.材料特性。
了解常用材料及其特点。
3.构图知识。
了解构图在创作中的意义及要求．
（二）能力目标
1.写生对象选择能力。
懂得自觉选择表现对象。
2.创作构图能力。
形成要据表现意图进行构图的意识．
3.会根据立意自觉运用综合材料及相应的表现技法。
（三）素质目标：
在写生教学中逐步培养学生的创新意识，并形成一种素质，以满足毕业创作和未来工作的需求。
三、学时安排
教学模块
学习内容
知识要求
能力要求
参考学时
一、写生素描与创意素描的转换过程训练
（一）情节性课堂写生
情节情景的融入
将情节性融入绘画，增强画面叙事情节的表达
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48
（二）写生语言的转换
学会多种艺术语言的表现
学会运用平面、立体、具象、表现等形式进行语言的转换
（三）模特与再创造
对绘画对象进行从新的认识
学会从一般素材抽离艺术因素的过程
二、学生主导创作作品过程训练
（一）点线面传达
学会点线面的艺术语言
运用生活中的常见因素进行在创作，转化成艺术语言
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（二）生活表达
认识生活、表现生活主动表现生活中的艺术因素
寻找场景和题材，表达独立的艺术思考
四、课程考核方式及成绩评定
采取过程考核与结果考核相结合的方法进行考核。
过程考核主要包括表现、创作资料的收集、创作小稿的完成情况，占30%。
结果考核是对作品进行评价，占70%。
综合评定总成绩。
（一）创作表现
成绩评定标准：
对学生作业情况作为考核主要依据进行打分。
优秀：
90分——100分
创作态度积极，在规定时间出色完成创作小稿。
构图考究有创新，内容健康，生活气息浓郁和时代感。
良：
80分——89分
创作态度较积极，在规定时间较出色完成创作小稿。
构图考究，内容健康，生活气息较浓郁，有一定的时代感。
中：
70分——79分
在规定时间完成创作小稿。
有一定的构图能力，内容健康，有生活气息。
及格：
60-分——69
分能够完成创作小稿。
有基本的构图能力，内容健康。
有一定的生活。
不及格60分以下
不能完成创作小稿，没有积极的态度。
生活气息和时代感较差。
（4）牌子响
（二）作品评价
成绩评定标准：
对学生作业情况作为考核主要依据进行打分。
优秀：
90分——100分
在规定时间内完成作业，画面有积极健康的主题内容，浓郁的生活气息和时代感。
有认真的创作态度，画面整洁，构图考究，造型能力、刻画能力强，有强烈的形式感和视觉冲击力，画面完整、有较强的可读性。
我们从小学、中学到大学，学的知识总是限制在一定范围内，缺乏在商业统计、会计，理财税收等方面的知识；也无法把自己的创意准确而清晰地表达出来，缺少个性化的信息传递。
对目标市场和竞争对手情况缺乏了解，分析时采用的数据经不起推敲，没有说服力等。
这些都反映出我们大学生创业知识的缺乏；良：
80分——89分
在规定时间内完成作业，有积极健康的主题内容，由生活气息和时代感，有认真的创作态度，画面整洁、有构图能力，有一定的造型能力、刻画能力，有形式感、有一定视觉冲击力，画面完整、有一定可读性。
中：
70分——79分
动漫书籍□化妆品□其他□在规定时间内完成作业，有积极健康的主题内容，表现自然和社会现象画面整洁、有一定形式感，有一定的造型能力和刻画能力，画面基本完整，有一定的视觉效果。
加拿大ｂｅａｄｗｏｒｋｓ公司就是根据年轻女性要充分展现自己个性的需求，将世界各地的珠类饰品汇集于“碧芝自制饰品店”内，由消费者自选、自组、自制，这样就能在每个消费者亲手制作、充分发挥她们的艺术想像力的基础上，创作出作品，达到展现个性的效果。
及格：
60-分——69分
在规定时间内完成作业，有积极健康的主题内容，基本能保持画面的整洁，造型能力、刻画能力较弱，形式感较弱，画面的完整性、可读性弱。
不及格：
60分以下
画面整洁性差，缺乏构图性，造型能力、刻画能力差，缺乏基本的表现力，画面完整性、可读性差。
大学生购买力有限，即决定了要求商品能价廉物美，但更注重的还是在购买过程中对精神文化爱好的追求，满足心理需求。
五、建议使用的教材与教学参考资料
〔1〕张晓嘉，魏明昆.《美术》.2011年四月第一版.北京：
高教社.2012年9月。
〔2〕丁一琳.胡明哲《素描教程》.2000年八月第一版.北京：
北京工艺美术出版社.2000年8月。
〔3〕梁玖《素描技法》.2015年八月第一版.上海：
上海交大出版社.2015年8月。
然而影响我们大学生消费的最主要的因素是我们的生活费还是有限，故也限制了我们一定的购买能力。
因此在价格方面要做适当考虑：
我们所推出的手工艺制品的价位绝大部分都是在50元以下。
一定会适合我们的学生朋友。
〔4〕曹栋《绘画透视》.2015年六月第一版.上海：
上海交大出版社.2015年6月。
六、课程教学内容与基本要求
我们长期呆在校园里，对社会缺乏了解，在与生意合作伙伴应酬方面往往会遇上困难，更不用说商业上所需经历的一系列繁琐手续。
他们我们可能会在工商局、税务局等部门的手续中迷失方向。
对具体的市场开拓缺乏经验与相关的知识，缺乏从职业角度整合资源、实行管理的能力；模块一写生素描与创意素描的转换过程训练
（一）教学目的与要求
主题一:
带情节性的课堂写生。
此时的学生没有完全脱离开教师提供的模特对象。
我们需要将普通的写生作业丰富化，加入情节、情景素描因素，学生自己把控情节和情绪，可以将物象的位置和大小任意调动和进行主管处理，并选择材料语言和多种技法。
主题二：
写生语言的转换。
将普通的写生作业用非写生或部分非写生的造型手法进行语言转换，课堂摆设模特只是被画面借助的物象，引导学生独立探索构图，可以打破空间的限制，重新组合，运用多种表现语言，比如：
平面化、具象、立体、抽象、表现等语言形式。
主题三：
模特与再创作让学生自己摆放写生对象，每个人自己摆设独立的静物、人物、服装、光线，然后借助摄影技术记录下来，但不能直接用相片，在创作时经过再次加工创作。
这个作业培养学生如何寻找个性化形态，再利用图片技术将眼前的事物转换到个性化创意这一方面。
十几年的学校教育让我们大学生掌握了足够的科学文化知识，深韵的文化底子为我们创业奠定了一定的基础。
特别是在大学期间，我们学到的不单单是书本知识，假期的打工经验也帮了大忙。
（二）教学重点与难点
（4）信息技术优势1.情节性与情景的理解，静物的设置于摆放，画面情景的安排与构图。
但这些困难并非能够否定我们创业项目的可行性。
盖茨是由一个普通退学学生变成了世界首富，李嘉诚是由一个穷人变成了华人富豪第一人，他们的成功表述一个简单的道理：
如果你有能力，你可以从身无分文变成超级富豪；如果你无能，你也可以从超级富豪变成穷光蛋。
2.艺术语言的理解与运用，包括平面、抽象、表现等因素。
3.对于模特的分解与建构
（三）教学方法
1.针对知识培养目标
“课堂讲授法”和学生自学相结合。
在学生自学中，教师指导，布置任务，让学生通过多维的渠道以读书笔记和论文形式完成。
坚持以学生为中心，教师扮演组织者、指导者、帮助者和促进者的角色。
2.针对能力培养目标（基本技能—教学重点、审美能力创新能力—教学难点）
（1）基本技能训练：
a.示范教学法：
教师现场作画。
高水平学生为其他学生示范或修改。
利用多媒体示范和评析优秀范画。
优点是不是空乏的理论，而是直观的感受，使学生更容易的更好的接受。
b.作业集中讲评教学法：
将完成的作业整体展示，由教师逐一点评，帮学生找出优缺点并拿出解决方案。
优点是可以相互比较，有针对性，使不同层次的学生整体提高
（四）教学内容
1.各阶段采取集体研讨、收集材料。
2.让学生作品汲取设计元素，创作作品。
3.教师评价。
模块二学生自己找素材，以学生为主导完成作品的过程
（一）教学目的与要求
1.点线面的传达
2.表现生活
（二）教学重点与难点
1.理解点线面在画面中的形式感。
2.从生活中提取艺术表现因素。
（三）教学方法
1.讨论法
在精品课网络平台营建讨论平台，吸引学生进行学术讨论，教师在这里进行引导、答疑，创建一定的学术氛围。
2.作业集中讲评教学法
让学生提出自己创作意图的企划，说明创作意图，后由教师集体讲评，
（四）教学内容
1.学生主动进行资料收集，积极获取视觉信息。
2.继续进行艺术加工，进行多元艺术表现。
执笔人签名：
王占军
审核团队签名：
武力功
制订日期:
2012.6.3
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