艺术硕士戏剧专业研究生培养方案河南师范大学.docx
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艺术硕士戏剧专业研究生培养方案河南师范大学
河南师范大学
艺术硕士戏剧专业硕士研究生培养方案
（专业代码：
135102）
2016年10月修订
一、培养目标
培养适应我国社会主义精神文明建设需要的德、智、体、美全面发展的高素质戏剧工作专门人才。
具体要求如下：
1、具有坚定正确的政治方向，热爱祖国，热爱人民，遵纪守法，品德优秀，掌握并能自觉运用马克思主义理论指导自己的戏剧活动，具有良好的人文素质、专业素质、职业道德及较强的事业心和创新精神，积极为社会主义现代化建设服务，为促进戏剧文化事业发展做出贡献。
2、具备较为全面的戏剧专业素养，掌握系统的戏剧学科专业知识，具有独立的高水平戏剧工作能力。
3、掌握一门外国语，能阅读本专业的外文资料，具有一定的国际学术交流能力。
二、招生对象及入学考试
1、招生对象：
具有国民教育序列大学本科学历（或本科同等学力）人员。
2、入学考试：
采用全国统一考试和招生单位专业考试相结合的办法，初试科目参加由教育部统一组织的艺术硕士专业学位全国考试。
复试科目（外语、专业知识、专业技能）由我院自行组织考试,着重考核学生的专业素质、专业能力和专业基础知识。
专业初试复试权重各占50%，根据考生综合素质，择优录取。
三、专业方向
1、戏剧文学
2、戏剧管理
3、戏剧教育
四、学习方式与年限
采取全日制学习方式，学制3年。
五、培养方式
采取课程与实践相辅，兼顾理论及内在素质的培养，突出专业特点，注重实践与应用能力培养。
充分运用案例分析、现场研究、模拟训练、实习等方式，培养学生研究和解决实际问题的意识与能力。
加强与相关实践和艺术机构包括其它文化部门的联系和合作，加大实践环节学时数和学分比例。
实行导师负责制，并聘请相关部门的高级管理人员、高水平的戏剧创作和表演人员参与教学及培养工作。
六、课程设置
课程分公共课、专业必修课与实践课、选修课。
研究生应参加相应的艺术实践与学术活动，总学分不少于50学分，其中实践类课程应占60%以上。
（一）开设课程
1、公共课（10学分）
马克思主义文艺理论2学分
英语4学分
艺术原理2学分
艺术创作方法研究2学分
2、专业必修课与实践课（24学分）
专业必修课程6学分
专业实践类课程18学分
3、专业选修课（不少于6学分）
戏剧类4学分
人文类2学分
4、学术活动与艺术实践（10学分）
学术活动（专题讲座、学术报告、研究生论坛）2学分
戏剧考察与观摩2学分
戏剧（创作、管理、教学）实践3学分
专业实践能力成果展示3学分
（二）课程考核
培养方案中开设的各门课程，都要进行考核，成绩合格方可取得学分。
课程考核成绩按百分制计算，学位课程75分以上为合格，非学位课程60分以上为合格。
在学期间必须积极、主动地参加校内外本学科、专业或其他相关专业的各种学术活动。
在读期间，硕士研究生应听取不少于8场高水平学术讲座（其中4场为本专业学术讲座）；开展10次以上戏剧考察与观摩活动；根据自己的专业方向和毕业要求，完成相应的戏剧创作、管理、教学实践与实习活动。
导师组根据学生参加相应活动的考勤和质量综合评定成绩。
考核分为考试和考查两种。
无论采取哪一种考核方式，注重对研究生综合能力的评价，注重引导和促进研究生进行自主实践学习和研究。
七、毕业考核
拟毕业研究生，须举办个人专业实践能力的专门展示。
戏剧文学方向学位作品是独立创作一部戏剧剧本。
要求2万字以上，或正式出版、公开刊物上发表，或被用于舞台演出（含剧本朗读，时长不少于40分钟）；戏剧管理方向学位作品是独立或主要参与完成一部戏剧或相近艺术演出作品的制作。
要求学位作品时长不少于60分钟。
个人至少负责完成策划、制作、管理或营销等其中的一项工作，并提供相关证明（如音像资料、节目单等）；戏剧教育方向学位作品是独立撰写一门戏剧相关课程的完整授课讲义。
要求课时不少于36学时，并能够示例讲授（不少于2小时）。
学位论文选题应与专业实践紧密结合，应是对戏剧有关问题的思考和理论阐释。
论文应在校内外导师的共同指导下独立完成，论文实行盲审制。
论文答辩在相应的艺术实践展示后进行。
论文须符合学术规范，总字数不少于1万字。
学位论文答辩委员会由相关领域具有高级职称的专家3-5人组成，其中，从事实践的专家不少于三分之一。
学位论文答辩委员会负责审查毕业研究生的作品展览和学位论文。
八、学位授予
修满规定学分并毕业考核合格者，经学校学位评定委员会审核批准，授予艺术硕士专业学位，颁发硕士研究生毕业证书。
艺术硕士戏剧专业课程设置表
类别
课程编号
课程名称
承担单位
学时
学分
开课
学期
考核
方式
公共课
（10学分）
15_097028
马克思主义文艺理论
文学院
36
2
1
考试
09_002011
英语
公共课学院
72
4
1
考试
15_097001
艺术原理
文学院
36
2
1
考试
15_127001
艺术创作方法研究
美术学院
36
2
1
考试
专业必修课
（6学分）
16_097003
中国戏曲史论
文学院
36
2
1
考试
16_097004
外国戏剧史论
文学院
36
2
2
考试
16_097005
戏剧理论与批评
文学院
36
2
2
考试
专业实践课（18学分）
16_097001
戏剧表导演理论与实践
文学院
54
3
2
考试
16_097006
剧本创作
文学院
54
3
2
考试
16_097002
地方戏调查研究
文学院
54
3
2
考试
16_097018
戏剧教育理论与实践
文学院
54
3
3
考试
16_097012
戏剧管理理论与实践
文学院
54
3
3
考试
16_097007
戏剧语言研究
文学院
54
3
3
考试
专业选修课（≥6学分）
15_127033
艺术文化学
美术学院
36
2
3
考查
15_097025
艺术心理学
文学院
36
2
3
考查
15_097026
艺术批评学
文学院
36
2
3
考查
15_097027
经典戏剧曲目研读
文学院
36
2
3
考查
15_147060
音乐风格流派研读
音乐学院
36
2
3
考查
15_127034
美术风格流派研读
美术学院
36
2
3
考查
学术活动与艺术实践
（10学分）
16_097029学术活动（专题讲座、学术报告、研究生论坛等）
8次
2
1-4
考查
15_097030戏剧考察与观摩
10次
2
1-5
考查
16_097031戏剧（创作、管理、教学）实践
3次
以上
3
4-5
考查
16_097032专业能力成果展示
3
5、6
学位论文
学位论文
5、6
戏剧专业主要课程简介
课程编号：
15_097028课程名称：
马克思主义文艺理论
课时：
36学分：
2
开课单位：
文学院开课学期：
1
教学要求：
本课程是关于马克思主义文艺原理的一门基础理论课程。
通过本课程学习，使学生对马克思主义文艺本质论、文艺活动论、文艺接受论、文艺批评论等有一个系统和全面的认识，并使学生能够在马克思主义文艺理论的指导下认识文艺的基本规律和从事文艺作品的深层批评。
教学内容：
第一编：
专题精讲
一、马克思主义文艺理论概论
二、马克思主义文艺理论本质论
三、马克思主义文艺理论活动论
四、马克思主义文艺理论接受论
五、马克思主义文艺理论批评论
第二编：
名篇精读
马克思：
1844年经济学哲学手稿（节选）
马克思：
《政治经济学批判》导言（节选）
马克思：
致斐·拉萨尔
恩格斯：
致玛·哈克奈斯
列宁：
列夫·托尔斯泰是俄国革命的镜子
毛泽东：
在延安文艺座谈会上的讲话
邓小平：
在中国文学艺术工作者第四次代表大会上的祝词
卢卡奇：
一部美学专著的序言（节选）
第三编：
个案选析
马克思、恩格斯关于莎士比亚的评价
列宁关于托尔斯泰的评价
参考书目：
1、《马克思、恩格斯论艺术》（1-4卷），中国社会科学出版社，1980年版。
2、《列宁论文学与艺术》，人民文学出版社，1983年版。
3、《毛泽东论文艺》，人民文学出版社，1992年第四版。
4、《邓小平论文艺》，人民文学出版社，1989年版。
5、（美）梅·所罗门：
《马克思主义与艺术》，文化艺术出版社，1989年版。
6、（英）柏拉威尔：
《马克思和世界文学》，三联书店，1980年版。
7、（英）伊格尔顿：
《马克思主义与文学批评》，文保译，人民文学出版社，1988年版。
8、（英）伊格尔顿《历史中的政治、哲学、爱欲》，马海良译，中国社会科学出版社1999年版。
9、《马列文论研究》（1-13册），全国马列文艺论著研究会编，中国人民大学出版社1981-2002。
10、《马克思主义文艺理论研究》（1-12册），文化艺术出版社1982-1989年版。
11、《马克思主义美学研究》（1-8辑）广西师大出版社，1998-2005；《马克思主义美学研究》（9-11辑）中央编译出版社，2006-2008；
12、陆贵山、周忠厚主编：
《马克思主义文艺学概论》，中国人民大学出版社，2001年版。
13、童庆炳、程正民、李春青、王一川：
《马克思与现代美学》，高等教育出版社，2001年版。
14、周忠厚、邹贤敏、印锡华、冯宪光主编：
《马克思主义文艺学思想发展史教程》，中国人民大学出版社，2002年版。
15、董学文主编：
《马克思主义文论教程》，广西师范大学出版社，2002年版。
课程编号：
15_097001课程名称：
艺术原理
课时：
36学分：
2
开课单位：
文学院开课学期：
1
教学要求：
本课程围绕“艺术是以形象化的手段来实现自我确证和传达人类情感的虚拟世界”这一艺术本质观，深入分析了艺术品、艺术家、艺术创作、艺术欣赏与批评、艺术生产与消费、艺术传播与交流、艺术风格与流派、艺术门类及艺术起源与发展等与艺术有关的各方面问题。
通过学习，使学生掌握艺术的基本原理，提高学生的理论分析和思考能力。
教学内容：
一、绪论
二、艺术起源与艺术发展
三、艺术作品
四、艺术作家
五、艺术创作
六、艺术欣赏与批评
七、艺术生产与消费
八、艺术传播与交流
九、艺术风格与流派
参考书目：
彭吉象：
《艺术学概论》，北京大学出版社，2006年版。
罗宾·乔治·科林伍德著：
《艺术原理》，中国社会科学出版社，1985年版。
蒋孔阳朱立元主编：
《西方美学通史》，上海文艺出版社，1999年版。
顾永芝：
《艺术原理》，东南大学出版社，2005年版。
王一川：
《艺术学原理》，北京师范大学出版社，2011年版。
课程编号：
15_127001课程名称：
艺术创作方法研究
课时：
36学分：
2
开课单位：
美术学院开课学期：
1
教学要求：
艺术创作方法研究是艺术学专业中一门重要的课程，在实践和理论方面具有双重的知识系统。
本课程的研究对象将围绕着不同流派的艺术家在艺术创作过程中所形成主客关系，来勾勒出艺术创作方法的内在构成与外在关联，即艺术家在创作过程中的主体意志与外在的社会历史之间的相互关联，它既包括艺术创作过程中的心理、情感、手段等主体因素，又包括艺术创作同历史条件和社会思潮的关系，通过“内外结合”的线索，来呈现艺术创作方法的复杂性、有机性、历史性，从而饱览艺术创作方法之博大精深和变幻无穷。
本课程将通过个案分析、课堂讨论、实地考察等多种方式，并融经典话语同个性表达；文本分析与理论阐释；门类跨界与知识整合为一体，使学生们在对待创作理论与创新方面形成自我的理性认识，从而增强学生在艺术创作方法上的灵活与多样，丰富与稳定，并通过本课程的学习，来提升自身艺术创作与实践过程中的敏感与自觉意识，最终实现实践与理论的有机融合。
教学内容：
1、艺术创作的动机与发生
二、艺术创作的过程
三、艺术创作的心理结构
四、艺术创作的手段与方法
五、艺术创作与艺术流派
六、艺术创作与社会思潮
七、中国古典艺术的创作论
八、西方古典艺术的创作论
九、西方现代艺术的创作论
十、中国当代艺术创作的话语范式
参考书目：
1.（英）弗洛伊德著，高觉敷译，《精神分析引论》，商务印书馆，1984年版
2.（英）E·H·贡布里希著，范景中等译：
《理想与偶像:
价值在历史和艺术中的地位》，上海人民美术出版社，1997年
3.李本正选编，汤宇星译：
《偶发与设计—贡布里希文选》，中国美术学院出版社，2013年
4.（英）盖福特著，王燕飞译：
《更大的信息---戴维?
¤霍克尼谈艺录》，上海人民美术出版社，2013年版
5.（俄罗斯）康定斯基著：
《艺术中的精神》，重庆大学出版社，2011年
6.（法）皮埃尔·卡巴纳著，王瑞芸译：
《杜尚访谈录》，广西师范大学出版社，2013年
7.（美）安迪?
¤沃霍尔著，卢慈颖译：
《安迪?
¤沃霍尔的哲学》，广西师范大学出版社，2008年
8.（美）罗伯森，（美）迈克丹尼尔著，匡骁译《当代艺术的主题：
1980年以后的视觉艺术》，江苏美术出版社，2011年
9.（土耳其）奥尔罕·帕慕克著，彭发胜译：
《天真的和感伤的小说家》，上海人民出版社，2012年
10.石涛著，周远斌点校纂注：
《苦瓜和尚画语录》，山东画报出版，2007年版
11.倪志云：
《中国画论名篇通释》，上海人民美术出版社，2015年
12.顾永芝：
《艺术原理》，东南大学出版社，2005年
13.艾未未：
《此时此地》，广西师范大学出版社，2010年
14.朱青生：
《没有人是艺术家，也没有人不是艺术家》，商务印书馆，2000年
15.常宁生选编：
《现代艺术大师论艺术》，中国人民大学出版社，2013年
课程编号：
16_097003课程名称：
中国戏曲史论
课时：
36学分：
2
开课单位：
文学院开课学期：
1
教学要求：
本课程是关于中国戏曲发展历史的基础理论课程。
通过本课程学习，使学生对中国戏曲的起源、形成和发展过程有一个系统的认识，对每一个历史阶段的戏剧思潮、戏曲创作状况和主要戏曲作家作品有比较深入的了解，对中国戏曲历史、理论、舞台艺术能够整体把握。
教学内容：
一、戏曲的起源
二、成熟戏曲形态的出现
三、元杂剧的黄金时代
四、南戏的演进
五、宋元戏曲舞台艺术特质
六、明代诸声腔发展
七、明代传奇创作
八、明代杂剧创作
九、明代戏曲舞台艺术
十、明代戏曲理论的发展
十一、明清地方小戏与宫廷戏
十二、清代苏州派剧作家的创作
十三、李渔的戏曲理论和创作
十四、《长生殿》与《桃花扇》
十五、明清堂会戏和折子戏
十六、清代戏曲舞台艺术的成熟
参考书目：
张庚、郭汉城：
《中国戏曲通史》，中国戏剧出版社，2007年版。
张庚、郭汉城：
《中国戏曲通论》，中国戏剧出版社，2010年版。
廖奔、刘彦君：
《中国戏曲发展史》，山西教育出版社，2000年版。
叶长海、张福海：
《插图本中国戏剧史》，上海古籍出版社，2004年版。
青木正儿：
《中国近世戏曲史》，中华书局，2010年版。
俞为民：
《中国戏曲艺术通论》，南京大学出版社，2009年版。
庄一拂：
《古典戏曲存目汇考》，上海古籍出版社，1982年版。
李修生：
《古本戏曲剧目提要》，文化艺术出版社，1997年版。
课程编号：
16_097004课程名称：
外国戏剧史论
总课时：
36学分：
2
开课单位：
文学院开课学期：
2
教学要求：
本课程主要对外国戏剧史进行系统梳理，让学生了解并掌握外国戏剧发展变化的时代背景，熟悉外国代表剧作家及其作品，能够熟练掌握主要外国戏剧流派形成的原因、理论纲领、创作概貌、艺术风格等内容，并能够透过戏剧史的学习把握外国戏剧史发展演变的规律。
本课程对拓展学生艺术视野，培养学生思考能力和戏剧鉴赏能力具有重要意义。
教学内容：
研究外国戏剧发生与发展的规律，研究外国重要戏剧家、戏剧作品、戏剧现象，以及外国戏剧与外国文化的关系。
具体包括两部分：
（一）欧美部分。
古典戏剧（古希腊、罗马戏剧）；中世纪戏剧（基督教宗教戏剧）；文艺复兴戏剧（主要戏剧家莎士比亚）；古典主义戏剧（主要戏剧家高乃依、拉辛）；启蒙运动时期戏剧（狄德罗的市民剧理论，歌德、席勒的戏剧创作）；浪漫主义戏剧（雨果、拜伦、雪莱）；现实主义戏剧（普希金、果戈里）；19世纪末20世纪初戏剧（易卜生、契诃夫、佐拉、梅特林克、萧伯纳）。
（二）东方戏剧。
印度古典戏剧与现代戏剧专题（迦梨陀娑、泰戈尔）；日本古典戏剧与现代戏剧专题（近松门左卫门、三岛由纪夫）；非洲古典戏剧与现代戏剧专题（索因卡）。
参考书目：
郑传寅、黄蓓：
《欧洲戏剧史》，北京大学出版社，2008年版。
刘彦君、廖奔：
《中外戏剧史》，广西师范大学出版社，2005年版。
郑克鲁主编：
《外国文学史》（上、下），高等教育出版社，2006年版。
孟昭毅、黎跃进主编：
《简明东方文学史》，北京大学出版社，2012年版。
王向远：
《东方文学史通论》，宁夏人民出版社，2007年版。
唐月梅：
《日本戏剧史》，昆仑出版社，2008年版。
孟昭毅：
《印象——东方戏剧叙事》，昆仑出版社，2006年版。
课程编号：
16_097005课程名称：
戏剧理论与批评
课时：
36学分：
2
开课单位：
文学院开课学期：
2
教学要求：
本课程的主要内容为中外戏剧理论及戏剧批评的方法。
通过学习与实践，使学生了解中外戏剧的基本理论和批评的一般方法，熟悉戏剧理论发展的历史、批评的基本范式。
培养学生运用相关理论分析戏剧现实的能力，提高其批评的水平。
教学内容：
一、西方古典主义与新古典主义戏剧理论
二、西方浪漫主义与现实主义戏剧理论
三、西方现代主义与后现代主义戏剧理论
四、中国古典戏剧理论
五、中国现代戏剧理论
六、戏剧批评及其方法
参考书目：
周宁：
《西方戏剧理论史》，厦门大学出版社，2008年版。
彼得·斯丛狄：
《现代戏剧理论》，北京大学出版社，2006年版。
尼柯尔：
《西欧戏剧理论》，中国戏剧出版社，1985年版。
梁燕丽：
《20世纪西方探索剧场理论研究》，上海三联书店，2009年版。
马也：
《戏剧批评文选》，作家出版社，2008年版。
夏写时：
《论中国戏剧批评》，齐鲁书社，1988年版。
刘奇玉：
《古代戏曲创作理论与批评》，中国社会科学出版社，2010年版。
谭帆、陆炜：
《中国古典戏剧理论史》，华东师范大学出版社，2005年版。
季玢：
《20世纪中国先锋性戏剧理论研究》，中国戏剧出版社，2007年版。
曼弗雷德·普菲斯特：
《戏剧理论与戏剧分析》，北京广播学院出版社，2004年版。
邹红：
《焦菊隐戏剧理论研究》，北京师范大学出版社，1999年版。
周文：
《中国先锋戏剧批评》，中国广播电视出版社，2009年版。
班特莱：
《现代戏剧批评》，联鸣文化公司，1981年版。
课程编号：
16_097001课程名称：
戏剧表导演理论与实践
课时：
54学分：
3
开课单位：
文学院开课学期：
2
教学要求：
本课程要求学生掌握戏剧表演与导演的基本知识，了解戏剧表演与导表的基本技巧，具备一定的表导演实践能力。
教学内容：
本课程的主要教学内容包括表演基本理论、表演基本能力训练、角色创造，导演基础、导演与演员、空间设计、场面调度等。
参考书目：
张殷：
《中国话剧艺术舞台演出史纲》，武汉大学出版社，2008年版。
（瑞士）阿庇亚等：
《西方演剧艺术》，上海文化出版社，2002年版。
吴光耀：
《西方演剧史论稿》，中国戏剧出版社，1989年版。
《斯坦尼斯拉夫斯基论导演与表演》，中央编译出版社，2012年版。
格·尼·古里叶夫：
《导演学基础》，中国戏剧出版社，1981年版。
A.波波夫：
《论演出的艺术完整性》，中国戏剧出版社，1982年版。
杜定宇：
《西方名导演论导演与表演》，中国戏剧出版社，1992年版。
张仲年：
《戏剧导演》，中国戏剧出版社，2010年版。
焦菊隐：
《焦菊隐论导演艺术》（上下） ，中国戏剧出版社，2004年版。
梁伯龙：
《戏剧表演基础》，中国戏剧出版社，2009年版。
罗斯玛丽·斯温菲尔德著：
《舞台化装》，中国纺织出版社，2000年版。
韩生：
《舞台空间的魅力——舞台设计的创意和表现》，河北美术出版社，2001年版。
王邦雄：
《舞台美术理论与实践》，中国戏剧出版社，2004年版。
中国艺术研究院戏曲研究所编：
《舞台美术文集》，中国戏剧出版社，1982年版。
凯勒 著：
《戏剧舞台灯光设计》，上海人民美术出版社，2009年版。
王宇钢主编：
《舞台灯光设计》，中国经济出版社，2006年版。
劳伦斯·斯特恩著：
《舞台管理》（第8版），北京大学出版社，2009年版。
（英）威尔逊：
《表演艺术心理学》，上海文艺出版社，1989年版。
严正：
《演员与角色》，山西人民出版社，1984年版。
课程编号：
16_097012课程名称：
戏剧管理理论与实践
课时：
54学分：
3
开课单位：
文学院开课学期：
3
教学要求：
本课程是关于戏剧管理理论与实践的一门专业课。
通过学习与实践，使学生掌握戏剧管理的主要理论和知识，了解戏剧管理的基本原则和方法，在具体的管理案例分析和实践中提高管理能力，增长管理才干，以促进其成长为合格的戏剧管理人才。
教学内容：
一、戏剧管理概述
二、戏剧管理的性质与特点
三、戏剧管理的基本理论
四、戏剧的策划与制作
五、戏剧演出管理
六、戏剧传播与市场营销
七、剧院团管理
参考书目：
周三多：
《管理学》，高等教育出版社，2000年版。
路海波：
《戏剧管理》，文化艺术出版社，2000年版。
（英）约翰·皮克、弗朗西斯·里德：
《艺术管理与剧院管理》，中国戏剧出版社，1988年版。
（美）理查德：
《剧场管理手册》，中国戏剧出版社，2012年版。
余丁：
《艺术管理学概论》，高等教育出版社，2008年版。
郑新文：
《艺术管理概论——香港地区经验及国内外案例》，上海音乐出版社，2009年版。
田川流：
《艺术管理学概论》，东南大学出版社，2011年版。
李旭东：
《中国戏剧管理体制概要》，中国戏剧出版，1989年版。
刘立滨：
《戏剧管理的教学与实践》，文化艺术出版社，2011年版。
（美）唐纳德·C.法伯：
《戏剧制作》，中国戏剧出版社，2012年版。
刘庆：
《明清时期的戏剧管理》，中国戏剧出版社，2006年版。
中国戏剧学院编：
《论舞台美术与戏剧管理》，中国戏剧出版社，2003年版。
张晓晨：
《戏剧艺术管理纵横》，中国妇女出版社。
1993年版。
课程编号：
16_097018课程名称：
戏剧教育理论与实践
总学时：
54学分：
3
开设单位：
文学院开设学期：
3
教学要求：
本课程是关于戏剧教育基本理论和实践的专业课。
旨在通过戏剧教育理论的学习和戏剧教育实践，使学生掌握戏剧教育的基本理论和方法，培养学生的戏剧欣赏、分析和教学能力，使学生能够有效地开展戏剧教学和教育。
教学内容：
一、戏剧教育概述
二、中外戏剧教育理论简史
三、戏剧要素及其教与学
四、戏剧教学的基本方法
五、戏剧教学现代化
六、戏剧教学实践
参考书目：
黄爱华，朱玉林：
《探索与实践：
新课程改革背景下的戏剧教育》，浙江大学出版社，2008年
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