金牌制片人与成功电影策略.docx
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金牌制片人与成功电影策略
金牌制片人与成功电影策略
电影节论坛:
金牌制片人与成功电影策略
施南生:
大家好，我是施南生，我是香港电影工作室的参与董事。
今天我们的主题是“金牌制作人与成功的电影策略”。
经常有人问我一个问题，制作人到底是做什么的呢,你如果去参考一个工作人员名单，你到现场去看，他们基本都是在做他们头衔上所做的事情。
比如摄影师，真的在操作一个摄影机。
灯光师明显在打灯。
那制片人在做什么呢,他走来走去跟演员聊天，跟导演聊天。
不但是这样，还有人跟我说过，监制就是不做事的。
但是在现代的商业制片当中，融资、管理、营运、推广的活动，制作人要协调制作的理念，配合资金的运用，生产一个优质的电影，在市场上拿到赢得的回报。
今天我替你们特别高兴。
上海国际电影节细心安排邀请了两位国际上重量级的演讲嘉宾和大家分享他们很珍贵又不太一样的经验。
首先我想介绍一下美国大制片家阿诺德科派尔森先生，他参加过的大片得奖无数，大家热情的鼓掌。
（幻灯片演示中„„）
我们也同时欢迎他的重要合作伙伴，桑迪李伯森。
他刚才说钱不是最重要的，我们今天来的另外一个嘉宾就是英国的著名的电影制片人他曾经代表过很多的国际举行以及导演，包括现在也在经营着滚石乐队。
拍了很多部七十年代和八十年代极具影响力的电影。
他在很多的公司负责电影的制作合法性。
他拍摄的电影大家都很熟悉。
今年他比较注重于教学，人才培训和技术发展，他在英国的国家电影电视学院做过首席导师，和设计了第一套专业的教程。
今天他会和大家谈一下微型制作，还有一个柏林电影节的优才的计划。
阿诺德科派尔森:
我准备了一个很长的演讲稿，但是刚刚放了一个短片，介绍了我和我的夫人，看来我想说的已经不多了，所以我就简单的说两句。
我认为，对于我和我的夫人来说，我很明白一点，这只是一个开始。
是这种国际化的一个开始。
中国的公司以及中国的整个电影也和整个实际不太融合。
很明显，电影的制作公司预算成本大概达到6500万，还有剩下的3000万是其他的融资。
好莱坞的大片可能差不多在200到300万的美金这样一个成本。
这确实是一种冒险。
可能亏就在250万美金这样。
我认为未来预算的成本会不断的下降。
无论是对国际市场的电影尤其如此。
我们看到现在不断有合拍电影的出现，这样的话会使电影的成本会大大的降低还有很多独立制片的出现。
我想这个领域也是我和我的夫人刚刚开始创业的阶段。
我们也是在不同的国家去筹资，把这个签约的合同带到银行当中去贷款，然后做电影。
如果你要给这些影星配差不多是2000到2500万的酬劳的话，对一个小酬劳的电影来说是很困难的，中国的电影要创新，要突发奇想。
我认为中国的编辑，我的建议就是我们不要再考虑仅为中国的观众来拍摄电影，而要考虑国际的大合作。
这要跟其他国家进行竞争，这不仅仅关注于中国的中文，可以和汤姆克鲁斯和其他的一些影星拍摄电影。
简单的说，有一些中国的融资家他们能够来出钱，我在想，这些到底有什么关联呢,有些是导演，有些是制片人，那些主要的电影公司，他们现在也在做一些电影一体化的整合。
对于你们来说，对于年轻的制片人来说，你们要有一种热情，刚刚我已经提到了。
你会认为你所做的这个事业是非常崇高的，你为他现出了自己的生命，这样才能够获得成功。
我知道，你们会觉得如何来接入到整个世界的舞台上呢,就像今天的这个电影节就是一个很好的机会，你可以通过这个电影节遇到世界上的电影人，看看电影的整个制作过程是怎么样的，同时要看看世界上的电影是怎么样来制作的。
很明显，这种趋势是越来越明显的，正如中国的房地产的经济商业在不断的发展，不断地进步，我想说的是上海确实是世界未来的一个城市的典范，所以我想你们的电影界也会有这样的发展，你们要把眼光放在世界的市场上。
我这样说，并不是因为我是说英语的，但是你们拍摄的电影必须要有英文的，这样才是国际性的电影。
这样才能够给你们带来很大的收入，你不能纯粹做艺术电影，如果这个电影没有办法商业化的话，那就不是电影。
你要看这钱到底要从哪里来，我们的现金流是不是明确，这对制作电影是很重要的，我们必
须要有一个国际的眼光，这样才能够进入国际的市场。
告诉你们制片人到底应该做什么，我在美国的一些主要的大学上课做老师的这方面我们可以花两到三个小时来谈，我认为你们要考考这个脚本，这个剧本要好，没有好电影就不会有一个强大的演员的阵容。
你们要找到那些剧本是让你们感动和高兴的这样的电影才能够成功。
我接下来要看你们的安排了，看看你们是不是有一些问题要问。
施南生:
现在的美国电影那么贵，有两三亿美金的电影，所以他怕方向性一定是更多的好拍。
他就是提醒大家要有新思维，要想国际化，要不是双方的国际演员在中国的电影里面要像汤姆克鲁斯来合作，要有国际的合作，要有极大的激情。
剧本第一，才会找到好导演和演员。
他讲的就是我们中国电影多年来没有大力的去发展。
电影找到钱才能做下去。
你们想不想跟他对话呢,这是一个很难得的机会。
在美国的大学刚刚讲了两个小时，每个人大概都是一样的，都是要把这个事情弄出来，从没有变成一个很好的电影。
现在钱也有，剧本也有，但是每天都是充满了危机。
在座有没有制片的,嘉宾1:
从美国的角度来看，美国对中国市场有一些什么样的需求，他们在什么程度上会跟中国的电影进行合作呢,
阿诺德科派尔森:
先介绍一下羽西，她是负责在中国的形成她是一个很有意思的人，他跟我介绍中国发生的变化。
我知道中国的市场还没有得到完全的开发，当然充斥了很多盗版的光碟。
我对此没有更多的评论。
我知道全球各个电影的协会也在不断的努力在减少这种盗版行为的出现。
我们知道在大街上盗版光碟有很多，这对我们来说是一个很不幸的消息。
我都无法想象一美元买一张盗版就光碟就可以看我们的电影。
我们要制止这种盗版的行为。
比如说《亡命天涯》放到中国来放，我也很兴奋。
我认为，在美国的电影公司当中，他们和其他的投资者来参与共事，当然也很欢迎中国的公司的参与，包括在电影融资方面，正如我们知道电影的成本越来越高，而且风险越来越大，我们看到中国的有些公司也愿意去承担这样的一种风险，我们也很欢迎他们的参与也是一种双向的，我们希望有更多的美国国际大片进入中国，同时希望中国的公司参加到其他国际的电影制片工作当中去。
嘉宾:
我想听听韩国日本的电影进入美国市场的情况。
阿诺德科派尔森:
我认为我们将会看看在世界上其他各地所拍摄的电影，他们如果很好的话可以在美国进行重拍我觉得这个没有问题，有很多的话题可以谈。
其实很多的美国电影已经进行的重拍，取决于这个题材，只要能够带来收入，能够在不同的媒体媒介上产生大量的闲进，特别是低成本的电影我想他们都可以做重拍工作的。
嘉宾:
谢谢。
我的问题就是中国题材的电影未来的前景如何，特别是在国际上的前景如何。
因为我们知道现在的中国人对于美国和其他世界各国都很了解，而且远远胜于美国人自己的了解，您认为未来的前景如何,
阿诺德科派尔森:
你没有就具体的情况来对待，可能会是在商业上是一个冒险的行为，如果他是一个非常本土的家庭的故事，如果没有任何的行动，动作片，或者是一些跌宕起伏的情节的话，可能程度不是很高，但是这和在美国、在英国和意大利的小成本，或者是本土电影的命运是一样的，我们要进行评估，是不是这个电影会在未来获得成功，我们还是要看不同的社会群。
如果这个题材实在是太本土化可能是不幸的。
桑迪李伯森:
首先我们感谢能够受到邀请来参加这个论坛，感到很高兴能够来到上海，这个城市是一个21纪的城市典范。
在21世纪，电影的制作，有很多的选择，如何能够发展他们的事业如何来改变他们的艺术和造诣,你可以做主流电影，就像我们接触的阿诺德制片人一样的，做大成本的影片，通过主要的发行渠道来发行电影，或者是你可以做一个独立的制片人来制作。
小成本在取材一些非常不寻常的故事还有讲述故事的方式都很另类，用信用卡做抵押，向你的父母、朋友，或者是其他的国际网站上借钱来拍电影，在美国他们的无成本的
电影制作也是非常的多，一年差不多500多部，他们可能是一部电影只有30万的成本。
你可以拿自己的才能来做堵住。
对于我来说，这种微型成本的电影是解决的方法。
比如制作这个《蝙蝠侠》，也是从独立制片开始，现在又制作了《莎士比亚》这样的大片，还有我们的《蜘蛛人》的导演，很多的导演一开始都是从独立制片人起步，然后又不断的发展做大片的导演。
现在在过去的十年当中，我皆是在从事教学工作，我也知道在不断的等待拍摄第一部电影的焦虑的心理，你可以拍摄无成本或者是低成本的电影来起步。
我在伦敦电影学院工作的，他们也是和BBC合作，制作一个新的节目，叫做《微波》，什么叫做《微波》呢,就是说伦敦电影学院在未来两年中会投资10部电影，每一部差不多是10万美金，有时候可能会达到20万美金。
我们在寻找一些剧本的作者以及制作人和导演，让他们组成团队，这是我们的一个决策，我们将会做出迅速的决定，看看哪些是非常有意思的题材，然后找到相应的专业人员给他们进行指导，给他们帮助。
阿诺德科派尔森:
我们会和一些发言人销售者共同努力来发行我们的DVD等等。
同时我们会把45%的收入和制作人分享。
在招募了所有的人员之后，所有的收入都会进行重新投资。
我们知道，有一些新的方法可以销售电影，电影有新的市场，我们可以在网络上销售电影，通过DVD的包装和信用卡的支付。
每一个DVD卖24美元，在网络上卖会有很大的潜力，我们不需要一些主要的发行人的许可才能发售电影，我想给你们放一些低成本或者无成本的电影，最近在美国制作的，他们这些电影显示了很多人原先都认为这些电影是非商业片的，也没有人愿意允许拍摄，但是越来越的人对这些电影表示兴趣，现在我想放一些这些影片的片断。
（片断放映中„„）
这就是花了一万美元做的一个影片，它在美国获得的收入是500万美元，我们看下一个片断。
这是完全家庭拍摄的电影，它制作成本大概是3000到4000美元。
在美国他的收入达到了200万美元。
这是一个很成功的电影。
说明在这个市场上对于这种电影未来的潜力是很大的。
这个叫《超大号》，这是一个纪录片，它的整个制作成本是20万，而它的收入却达到了5000万美元。
最后一个片断。
这是一个影片的开头，它的制作成本是3500万美元。
而它在前世界的票房收入却达到2.4亿美元。
所以你们可以看到在这个行业的另一个特点，作为一个新的电影制作人，你们可以独立制作自己的电影，这是一个很好的例子，他们没有得到任何的允许，他们没有获得任何发行的合同，他们筹集了资金，他们通过自己的方式进行投资，获得了很好的回报，我们有很多这样的例子。
所以，我鼓励那些新的电影制作人能够朝这方面发展。
施南生:
这是两个很有经验的独特的制作人，他们讲的案例都证明成功了，所以我们中国电影发展的空间实在太多了，这是一种。
现在有很多拍摄一两亿美金的电影导演，开始都是很小的电影。
最后大家都望达到自己的目的。
我想，一个大片，他整套的东西有很累的，做的时候在技术上面要考虑很多的东西，拍一个小片子有它自己的味道，我们中国的产业有待发展，都是有考虑的空间。
下面请大家随便提问。
记者:
我想问阿诺德科派尔森先生一个问题，您制作了很多的电影都是动作片和战争片，或者是其还有一些亏本电影等等。
所以我不知道这是您自己喜欢的一种偏好，还是因为这些片子能够赚钱呢,不好意思，还有一个问题就是你在一个独立的剧本的时候，你怎么来评判他是好还是不好，是不是值得去投入呢,
阿诺德科派尔森:
第一个问题我很喜欢恐怖片，他让我感到很兴奋，我想作为一个电影业的人我确保自己做的电影是自己喜欢看的，我也做一些喜剧和戏剧。
我也对此有很多的热情。
我认为，我手上有很多的剧本都是恐怖片，但是有一些剧本不做的不是很好。
我每个礼拜都会收到一些脚本，但是都不怎么样，偶尔我们会拿到好的脚本。
就像是抽奖一样，有的时候来了脚本是动作片，我们觉得不错，我们就做。
怎么评判是好是坏呢,从第一页读和第五页
读再到第50页的时候，你翻阅的速度越来越慢的话，这个就是一个糟糕的脚本，如果读得越快，让你觉得心情愉快的话，这就是一个好的脚本。
记者:
我想请问美国电影和中国电影的区别是不是由于中国导演在故事敏感性上比美国的导演还是差一些呢,就是说美国导演在拍片子的时候，他是不是强调故事精美，吸引人呢,在这个故事的敏感性上，中国的导演张艺谋做的比较好，请你谈一下美国的片子和中国的片子在选择上有什么差距,
阿诺德科派尔森:
我不这么下结论，就是说我遇到的这些导演有写中国导演还是很敏感的。
这取决于你培训的背景，以及你的能力是不是对于这些题材有敏感性。
记者:
我想问阿诺德科派尔森一个问题，作为美国一个制片人，他的对影片的投资主要是来自于那些来源,第二，在这个过程当中，制片人的利益是怎么保证，或者是他的来源是哪里呢,
阿诺德科派尔森:
利润吗,等到电影公司宣传之后还有什么钱可以赚吗,电影公司在制作电影，电影制作公司他们来承担大部分的成本，还有一个是独立制片的电影，这是桑迪李伯森先生所谈到的，他们用信用卡来进行贷款，来拍电影。
也就是说自己掏钱拍电影。
我认为这两种电影我都做过，我自己在独立电影方面有很多年的经验，我们自己掏钱自己拍电影。
其实这段时间持续得很长，我们很激动，也很兴奋随着我们电影的代价越来越高，我们也看到了全世界的这种独立电影的发行人能力也在加强，所以我们希望他们能够跟我们一起来承担这个成本。
我们会通过电影的预售来进行电影的制作。
这个是你们在世界各地获得资金的方法。
如何来分成呢,有一些特许的持有执照的会计师来计算。
我们也有自己的财务报表。
这个就必须要经过一些财务审计。
所以你必须要提高警惕。
每一次做一件事情都必须要确保把这些钱收回来。
可能要另外一个国家讨钱。
比如你把电影卖给德国、奥地利和瑞典。
所以你必须要时刻保持警惕。
记者:
我为桑迪李伯森一个问题，你是不是会觉得对一个新生的电影导演来说，花6500美金来拍一个电影用这些做大制片，大手笔的电影公司来说，过程肯定是不一样的，这有什么区别呢,
桑迪李伯森:
如果能花6500万美金做一个电影的话我会感到很惊奇。
这个和花1亿美金来制作一个电影是不一样的。
我们也知道有很多的导演他们一开始进入电影业的时候也是从低成本的电影起家的。
所以我认为，你必须要建立你自己的诚信度，最重要的一点就是要拍出来的电影是优秀的电影，也是希望最后能获得成功，这样才能使别人相信你。
施南生:
比如说有人给几万美元拍电影，你做制片还是做导演呢,我看你是两个都做。
桑迪李伯森:
应该不会是这样子的，有一些学生的电影，他们有独立的制片人和导演，我认为，在短短的几分钟的电影当中，都可能会显现导演的这种才能。
我个人认为那些对制片人来说，这种情况就完全不一样了，用6500万美金拍一个电影对他们来说是很困难的，对可能会是一个很大的问题。
我每天都会遇到这种问题。
这对于你们来说可能是一种风险。
你们要看一看现在的电影很难找到任何一个电影只是由一个单一的制片人来做的。
可能有15到20个这种执行制片人来拍摄一部电影，如果说是只有600万的电影的话，光有一个制片人就够了，因为你的现金流是非常充足的，我们也是鼓励年轻的制片人，6500万美金的电影，如果你有一个很好的脚本的话，我可能会说，你是不是跟我们合作，我可以给你们的电影贷款，然后我跟你们合作。
十年之前我就不赞成好莱坞随便给信贷拍电影的这种做法。
应该问你们你是一个副制片人还是一个执行制片人还是承包商呢,其实正宗的制片人只有一个。
所以制片人的责任是很重大的，他要跟各方面进行协调。
如果年轻的导演和制片人这6500万的预算的话，他对电影的预测是没有任何的决策的。
我有最后的发言权。
施南生:
我认为过去带好莱坞出现的这种情况确实是不值得提倡的。
那个时候经常会说，我这里投一点钱，把我的名字放在这个电影上，这种情况是经常会出现的。
有的时候会出现叫
做“行政制片人”，我就开几个玩笑吧。
记者:
我想请问阿诺德科派尔森先生，我想请问您前面所放的都是一些纪录片的，你是怎样看待我们中国低成本的电影以及我们中国的纪录片，您是怎样看待的,施南生:
他放的不光是纪录片。
阿诺德科派尔森:
《超大号》是一个纪录片，他是用两种不同的题材，采用了纪录片的方式，这样的话，以整个纪录片的背景来拍摄剧情片，所以，当这两个风格结合在一起，但是我们可以中国这个成体的电影素质来看，我认为，在未来，有很多不错的出色的年轻的电影人它们会得到很多的机会来制作电影，所有的年轻的电影人都希望能够达到很好的机会。
但是我们电影院还是比较少，只有3000家上映的机会。
很少有电影能够在大屏幕上上映，他们只能在小的影院播出很少的时间。
我相信如果等我们有更多的电影银幕的话，他们可能有更多的上映机会。
但是有人告诉我，在中国，现在有200部的数字电影。
这样你就可以用数字来拍摄电视。
但是数字屏幕也会播放其它的大屏幕，大的制作的电影。
所以我们希望有更多的电影院，有更多放映的机会可以给这些年轻的电影人。
记者:
我有一个问题，首先非常欢迎两位来到上海电影节，你们看过了金爵电影节上放映的中国电影，你们是不是在周四看中国的电影呢,你们在别人无法说服你们的时候会有一个什么样的感觉呢,有时候时机也是很重要的。
桑迪李伯森:
事实上我们在伦敦我们有一个基金，我们给这个制片人有40%的佣金，我们没有这方面的对于收入预期的问题。
一开始的时候就可以拿到40%的佣金，事实上要独立筹资是很困难的，有时候也很困难和沮丧。
如果我们无法完成整个筹资的过程，如果是电影制片厂拍摄的电影，这是一个很大的项目，但是我们在做独立电影的时候，我缺少投资的话就不能拍摄电影。
如果你对自己所做的都不相信的话你一定会做不成这个电影。
我花费了20年的时间才筹措到一个资金拍摄一部电影。
你一定要相信你能做到这一点，如果你在做第一步电影的时候，你一定不要担心钱的问题。
记者:
我想问一下两位制片人，在中外合拍片当中，你们感兴趣的除了武侠片之外还对中国的哪些题材片比较感兴趣,另外在拍摄这些影片的时候，你们希望在文化上是以中国导演的视角拍摄片子还是以外国导演的视角拍摄片子,谢谢。
桑迪李伯森:
我认为我可以给你们举一个例子，就是李安，他来到伦敦拍摄，这个片子是很出色，是一个关于英国的题材，反响很好，这就是用另一种语言来拍摄片子的一个很好的范例。
但是他的英文说得很好。
而且要和他合作很容易。
他生活在纽约，他知道美国人拍片的方法，所以跟他合作很容易，这并不是有关中国、法国或者西班牙的问题，而是关于个人的问题。
因为个人要非常能够和别人交流，拍摄出好的片子。
李安，有的人可能不会说英语，但是他却能够拍出那么好的片子，如果是中国的导演的确可以拍摄出很好的片子，我们知道能够赚钱所以我们才拍。
我认为还有一些其他的中国导演，比如说王家卫拍摄了第一部的国际影。
记者:
这个问题我想问两位大师同时回答。
刚才你们提到一些关心和梦想。
第一个问题是引导你们走上电影道路上有没有什么特殊的经历。
第二个问题就是你们对那些年轻的制片人，哪些素质是他们所必须具备的,
阿诺德科派尔森:
我认为最主要的素质就是你必须要很好的生活。
我认为最重要的一点，作为一个很好的制片人，，要很好的学会“说谎”。
桑迪李伯森:
我认为还是要很诚实，很坦率，最重要的素质要有热情，要非常努力的工作，要有这样的决心把他们的电影拍摄出来，要知道什么是好的，什么是不好的，这个很难，我们要培养这种高级的品位是很好的，这是由你母亲来遗传的，还有我的妻子。
大卫派克是一个很著名的制片人，在他的制作的电影当中，他是一个年级很大的，但是我想说的是他是一个非常成功的一位电影届的高层人士。
我的感觉就是最困难的一点是什么呢，如何来评估脚
本是很好还是不好，这一点是很困难的。
有些人读了一些脚本说决定我们要出资，有时候是对的，有时候是错误的。
这取决于你的运气，还有你的反映是不是恰到好处。
有的电影不奏效，有各种各样的原因的，我们还是很幸运的。
我们已经做了27部电影了，我们有30亿美金的收入。
有17部电影得到了提名。
我们是24小时，一个星期七天都工作，我们有一些优势，因为我和我的妻子在发行电影，有很多的发行的经验。
我在看电影的时候，我会在读脚本的时候进行一个视觉化的想象。
包括在平面媒体上它的效果会怎么样，这也是我们为什么获得成功得以个原因。
但是我知道这一点很难，因为我无法预测在美国上会不会获得成功。
我会想象在其他地方会不会获得成功。
记者:
非常感谢，我想请问阿诺德先生一个问题，我想国际的制片人会关注中国的一些影片，我想问一些如果您了解一些中国制片和营销的情况，您是否认为，比如说《无极》的营销，如果您关注中国市场的话，可不可以给一个例子，认为某一个影片《英雄》等等，哪个是比较成功的呢,非常感谢。
阿诺德科派尔森:
我看过《功夫》，我觉得这个片子很不错，的确我对这方面很感兴趣。
这取决于一部一部的影片，也取决于其中的演员。
您觉得中国的电影在国际上的发行做得很好，我知道，我们要扩大整个中国的电影的市场，更好的融入世界的电影市场，我们不仅仅要为中国的本土拍摄中国的电影，我在25年前，遇到过一些法国的电影制片人，他们不想拍英国的电影，他们只想为中国的观众拍摄电影，不久之后他们就开始拍摄英国的电影。
我认为中国的电影会不断的扩大，会关注于整个的国际市场。
如果他们有更多的合拍片，他们会进一步扩大自己的领域的话，会吸引更多的影星和资金，这是我自己的观点，可能有的人不同意，我是这么想的。
当然我并不是说要完全放弃针对本土观众的电影，但是还是要有一些国际性的电影。
一个很有趣的历史片，如果对于12或者25岁的儿童都感兴趣的电影，如果是这样的电影的话，可能会吸引到很多的观众，但是如果不是这样的话就无法吸引到观众。
在美国，今天我们无法卖这个多的电影，如果卖这样的电影，你可能会无法得到DVD的收入，所以基本上在国际上卖得很好的电影都是英语电影。
记者:
我在德国已经十多年了，我去过柏林电影节我听全世界的人说，你在全世界很多地方都可以看到各个国家的电影，但是看不到中国的电影。
在美国，你想看到外国电影，除了说英语之外的电影，可能想看到其他国家的电影很难，只有一些小的艺术的电影院才放，而且观众也很少，是不是这种情况呢,
阿诺德科派尔森:
并不是如此的，我们有一些艺术影院，我们都可以看到一些原版的电影，这是我的个人的经验，我认为您是对的。
在美国关于配音的电影是没有市场的，我们有一些配字幕的电影，但是这个市场很少。
虽然每年我们有一些例外，比如说《卧虎藏龙》就很成功，这样的外语电影有很多的观众，这个电影是一个例外。
但我认为这样的讨论很有趣。
如果世界上有哪个国家在拍摄大成本的国际性的电影的话，那这个国家就是美国。
每一个想要制作大成本国际电影的国家都会多多少少有一些失败的经历，这是一个非常非常有趣的现象。
我对此没有任何的解释，即便在英国也是如此。
美国想拍摄一些大规模的电影，但是很多时候不成功。
记者:
你好，刚刚阿诺德科派尔森先生提到了一个好的电影要有一个好的脚本，他之前也是一个律师，我想问在成为一个成功得知片人之前，他们所做的工作的背景对他们起到很重要的作用是什么样的情况，或者说是哪段时间的影响会比较大呢,
阿诺德科派尔森:
我的家庭一直在考虑教育是很重要的，所以说我学习了古典钢琴，差不多有11年了，同时我也学习绘画，我的兄弟和父亲是一个音乐家，我也意识到我可能在学钢琴方面没有太多的天分，后来我就上了法学院。
我转行拍电影是跟一个银行在工作的时候，那个银行是给融资的，我想在艺术方面的艺术背景还是对我有很大的帮助的。
比如说我在读脚
本，我会看到颜色、房间的布景，等等，我就在想象，哪个是最好的演员的人选。
所以我在读脚本的时候在想象，应该是一个什么样的演员应该演这样的角色。
学习（余元），特别是学习英语，如果你英语越来越流离的话，你就更有可能在国际上获得更大得成功。
我要去赶紧去坐飞机了。
我们来谈一谈教育和制片人素质的问题吧。
我同意阿诺德的想法。
决心是作为一个制片人来说是最重要的素质，一些有天赋的制片商，他们最终都放弃了，我也看到过很多这种水平非常一般的制片人或者是导演，他们因为有这种坚强不牺的精神，最终获得了成功。
所以我认为这个决心是最重要的制片人所具备的素质之一。
同时你们要记住一点，可能也是最重要的
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