环境艺术Word文件下载.docx
《环境艺术Word文件下载.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《环境艺术Word文件下载.docx（29页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。
表象：
人的第一视觉效果
内涵：
环境的文化价值和性质的内在体现
外构：
环境要素之间的结合方式
2、环境与人
人与环境的关系，是在实践中逐步形成和发展起来的对环境的支配、改造、并使之为“我”所用的关系。
人类的生产活动把对象世界变成有意义的存在物
文化生态系统（人类生态学观点）
物质文化由建筑、器物、设备构成
智能文化由科学技术构成
制度文化由经济、政治体制构成
观念文化由宗教、艺术、哲学构成
3、环境的构成
环境的物质实体
环境的实用功能：
任何环境都具有一定的实用功能，它与特定的使用者的身体活动尺度、生理要求和行为方式有关。
使用者的身体活动尺寸与空间场所的大小有直接关系，为了使人们自如地活动，环境必须满足人体活动的一些基本尺寸要求。
使用者的生理要求：
不同的使用者对环境有不同的生理要求，如老人、青年与儿童，健康人与残疾人，居民与游客之间对环境的生理要求就有明显的差异。
日照、通风、采光、照明、保暖、防潮、隔热、隔声
在不同类型的场所中，人们的活动有一定的规律性，因此环境设计必须考虑使用者的行为方式，才能更好的满足实用要求。
物质技术条件：
物质技术条件关系到环境场所用什么建造和怎样建造的问题，它包括工程结构、建筑材料、施工组织和经济能力等方面内容。
工程结构是环境场所的骨架
材料的性能与结构形式有密切的关系
施工组织是把设计变成为现实的必要手段，它一般包括施工方法、施工设备、进度安排、人员调配、材料运输等内容
自然状况：
大自然是我们生存环境的基础，它决定了我们生存环境的某些基本特征，并最终成为我们生存环境的一个有机组成部分。
保护：
对自然环境不作任何变动，完全保留其自然形态，如自然生态保
护区和自然风景区。
改良：
对自然环境作有限的改变，使之适应人们活动的需要，如自然度假村、风景疗养院等。
强化：
对自然环境特征加以分析，在开发建设时有目的地突出这些特征，使之不仅得到保护而且得到加强。
破坏：
完全无视自然环境原有的特征，而加以彻底改造，如填塞河道、砍伐森林、破坏原有地形等，这是造成目前许多社会问题和生态平
衡问题的主要原因。
环境的表现形式
色
声-----内容、形式----------实体、空间------环境的可识别性（个性）
形
环境的核心层面
核心层面是人们在长期的环境创造活动中，在本质力量形成的漫长过程中积淀、结晶而成的。
环境形式在相当大程度上是它“物化”的结果。
人的本质力量：
1、情绪状态、思维模式、价值观念；
2、审美经验、审美趣味。
环境作为人类生活的对象，必然反映出人的本质，同时又具有强大的精神功能，能够对人的社会心理、精神文化产生巨大的影响。
“起初是我们塑造环境，而后是环境塑造我们”社会结构总是通过空间结构来实现，因此，对于环境的无形的核心层面，必须予以足够的重视。
环境构成层面之间的关系
环境形式作为一种物质现象，必须反映环境的自然条件物质技术水平和实用功能，同时反映人们的心理、精神要求，反映一定的社会礼仪、生活习俗、历史传统等。
而人们的自然观、价值观念、思维方式、生活习俗又直接影响到环境的表层------物质层面，它们决定了人们对自然和物质技术条件的态度〔是尊重还是破坏，是作为目的还是作为手段〕，并在一定程度上决定了环境的使用方式。
二、环境与行为
环境与行为
人在环境中的行为：
行为层次：
强目的形为：
即功能行为，商店的购物形为，博物馆的展示功能，这是设计的基本依据。
伴随主目的行为习性：
抄近路，在到达目的点的前提下，人会本能地选择近路。
伴随强目的行为的下意识行为：
人的左转习惯，必须考虑流线的设计
行为集合：
为达到一个主目的而产生的一系列行为集合。
如：
设计商场流线时，必须考虑休习空间和空间变化来消除疲劳及无目的穿越。
行为控制：
我们设计空间的同时也设计了一种相应的行为模式，这种模式在日复一日的强下，很可能演化成为一种习惯。
这就是环境对行为的控制作用。
环境行为学：
研究始于20世纪50年代，它研究建筑环境是如何作用于人的行为，性格、感觉、情
绪等等内容，以及人如何获锝空间知觉、领域干等等。
美国学者霍尔（E.T.Hall）提出了邻近学（Proxinuics）理论，指出了不同文化背景下的人，是生活在不同的感觉世界中，他们对
同一个空间，会形成不同的感觉；
而且他们的空间使用方式、领域感、个人空间、秘密感
等也各不相同。
邻近学的主要研究方向是：
个人空间和身体的缓冲带，面对面交往时的空间姿态，室内外环境的空间布置，不同文化条件下对空间的知觉类型，以及固定形体和半固定形体的空间特性等等。
随着现代主义建筑在使用中问题的不断暴露，环境空间的安全性问题、可识别问题的研究也日益迫切，这些也都给环境行为学提供了新课题。
环境行为的研究，又促成了如何创造新型的空间，这直接影响到“景观办公室”和“中庭空间”的出现。
人的行为已经越来越成为设计的交点。
环境使用者的基本要求
1）生理需要
2）安全需要
3）归属和爱的需要
4）尊重和爱的需要
5）自我实现的需要
环境使用者的心里要求
生活欲望：
1）情绪性:
包括追求感觉的快乐、紧张度、占有度、对困难的抵抗与克服、刺激性等.
2）社会性:
包括协作性、从属性、保护性和被保护性、影响性和被影响性、隐蔽性与表现性等
3）理智性:
包括追求事实、追求真理、怀疑与明了、组织与秩序、关系与构成等
物的功能引导出人们的生活欲望，生活空间也具有适应人们欲望的物质功能。
二者具
有对应的关系，尽管这种关系复杂而又迷茫。
人格欲望：
1）爱情欲望:
a）人们保持接触这是心的功能，对应于物的功能，如：
材料的格调、触感、美感刺激人们的接触感，造成宁静的气氛；
b）满足人生欲望，带来快乐的冲动，如建筑的生命感、充实感、存在感使快乐在无意中得到满足；
c）消除过度的紧张感，如轻松、明快、单纯的形态可以消除紧张感，合适的温度、湿度、光线、色彩、声音、空气、气味给人以舒适、放松之感；
d）带来健康感和幸福感，如平衡、稳定、坚固、安全、的宜人装饰、方便的设施给人以幸福感.
2）从属欲望:
a）以从属某团体而自豪；
b）防止集团内部的纠葛，加强团结的欲望；
c）保持集团的心理安定，谋求秩序和安全；
d）所有东西都有集团标志，与集团的地位和内容相称；
3）社会成认欲望
4）独立欲望
5）成就欲望
使用者的特点和活动规律行为场所
三、环境形式
环境形式的特征
1、环境形式的分类:
实体、空间
2、环境形式的表情性:
不同形态的环境具有不同的表情，通过设计的环境可引起人们的情绪与心理的感应。
如：
a.轻松、b.欢乐、c.活泼、d.愉快e.崇高、f.沉静、g.烦恼、h.紧张、I.恐怖
实体形式分析
任何实体都存在于一定的空间中，它们都有一个可感知的、具体的外形。
实体的审美特性十分明显，具有丰富的表情，可以传达肌理、声音等自然属性复杂的感情意味和审美信息。
从形式上分析，实体具有形状、大小、色彩。
1.实体的表情性:
实体的形可以抽象的概括为点、线、面、体四种类形
2.色彩
a.色彩具有表情性
b.环境色彩的和谐原则:
局部既保持特点又服从整体。
c.色彩的设计:
从整体到局部的原则
3.肌理
a、肌理与环境形式
b、肌理与造形设计
空间形式分析
1、空间的形成:
a.围合b.覆盖c.设置d.凸起、凹入、架起e.色彩、肌理变化
2、空间形式:
a.虚的点b.虚的线c.虚的面d虚的体
3、空间限定与空间表情
a.垂直面（或线）围合的空间b.覆盖方式与空间表情
c.基面变化与空间表情d.设立与空间表情
形式美的规律
1、比例:
a.黄金分割律b.控制
c.勒.柯布西埃的模数制
2、尺度:
a.由物体尺度所决定的相对尺寸
b.由人体尺度所决定的相对尺寸
3、轴线
4、对位
5、均衡
6、节奏:
a.重复b.渐变c.突变
7、对比:
a.尺寸的对比b.形状的对比
c.位置的对比d.色彩的对比
e.肌理的对比
8、同一
形式美的发展
“旧形式是采取，必有所删除，必有所增益，这结果是新形式的出现，也就是变革。
”
----------鲁迅
四、环境符号、语言
环境是一种符号现象；
符号是环境构成中人类文化的遗传因素和创新标志；
符号与环境
把环境作为一种符号现象，为解决为长期困扰设计人员的继承和创新的矛盾问题提供了一条有效的途径。
设计符号像文字语言一样，既根于往昔的经验，又与飞速发展着的社会相联系，新的功能、新的材料、新的技术召唤着新的思想。
所以一方面它如同文字语言一般缓慢地变化着，另一方面又随着社会飞速地发展。
构成中有一种“特异”的构成手法，即在似乎很平淡的构成中突然出现一个“异类”的元素，使得本身很平淡的方案达到意想不到的效果，带有创新意识的新符号就如同这个“异类”。
在人们对习以为常的事物难以引起足够的注意和兴趣情况下，将一些常见的符号变形、分裂，或者把代码编制顺序加以改变，就可以起到引人注目、发人深省，加强环境语言的信息传递的作用。
环境符号的类型
视觉符号：
视觉符号是一种艺术符号，也是表现性符号。
视觉符号没有自己的体系，任何视觉符号都有一定的文化内涵，只有体现在一定的情感结构中，围绕着一个特定的主题有机的结合在一起。
推理性符号：
指人类的一切思想成果及宗教信仰。
美国美学家苏珊·
朗格曾经说过“一个符号总是以简化的形式来表现它的意义，这正是我们可以把握它的原因。
不论一件艺术品（甚至全部艺术活动）是何等的复杂、深奥和丰富，它都远比真实的生活简单。
因此，艺术理论无疑是建立一个有效于生动现实的心灵概念这样一个更为伟大事业的序言。
”符号活动已经包含了某种抽象概念的活动，已经不再停留在个别之上了。
相对推理性符号而言，视觉符号没有自己的体系，任何视觉符号都有一定的文化内涵，只有体现在一定的情感结构中，围绕着一个特定的主题有机的结合在一起。
知青饭店、老三届、毛家菜馆等等商业建筑里，都采用了斗笠、玉米棒、粗木桌椅、水井等等，甚至为了营造气氛更是将服务员的服装、以及菜单名也巧妙地融入其中，这些不同地域农村中富有典型意义的视觉符号营造的环境，在这里就如同一本旧相册，记录着不同人的经历，使得设计变得更亲切，更值得去回味。
视觉符号的象征性不仅在形式上使人产生视觉联想，更为重要的是它能唤起人们思索联想，进而产生移情，达到情感的共鸣，建筑也因而更具有意义。
环境符号形式与意义的约定
不同的环境符号形式，必然表达不同的意义
继承与创新之间的关系问题多年来一直是环境艺术设计关注的焦点。
从语言学的观点看，这一矛盾就是语言的稳定性和变易性之间的矛盾。
作为设计者在形式设计上的得失成败取决于所掌握“词汇”的丰富程度和运用“语法”的熟练程度。
设计者要想使自己的作品能够被他人真正理解，就必须选择恰当的“词”并遵守一定的“语法”。
但这并不意味着设计者只能墨守成规，毫无个人的建树。
设计者巧妙地运用个别新的符号，或者有意识的改变符号间的一些常规组合关系，创造出新颖动人的作品，这也就是设计上的创新。
城市建设的高速发展带来了日新月异的变化，但与此同时我们也失去了许多永远无法复得的东西——历史文脉。
历史形成的街道、胡同、牌坊、宗教圣地等等城市形态作为完整表达建筑和城市意象的符号系统，被成片、成街、成坊地被拆除，威胁到城市形态的相容性和延续性。
尊重历史传统并不等于食古不化、拘泥于传统。
相反，有意识地保留这些传统，将使得这个城市更富有地方风味。
其实，“立新”不必“破旧”，关键在于如何以传统而又时尚的手法，创造出新旧共生的新的城市形态（符号）。
“新天地”项目是位于上海市兴业路黄陂路、中共一大会址的周边地区。
“会址”对面的南地块，设计为不高的现代建筑，其间点缀一些保留的传统建筑，与“会址”相协调。
而“会址”所在的北地块，则大片地保留了里弄的格局，精心保留和修复了石库门建筑外观立面、细部和里弄空间的尺度，对建筑内部则作了较大的改造，以适应办公、商业、居住、餐饮和娱乐等现代生活形态。
从目前已建成的部分看，得到的好评很多，已有较大的影响。
据说销售与经济效益亦见好。
其实，在上海这个东西方文化冲击的大都市里，传统的里弄生活形态从来没有死过，“新天地”给予它的只是合理的变化和延续，留给我们的是更多的思索与启示。
环境语言
环境语言：
在一定时期内体现环境主体形式的视觉符号系统及其组合方式。
随着时代的前进，科学技术的进步和文化交流的频繁，“词汇”和“语法”在发展中趋于统一的态势，但是一个民族由于自然条件、经济技术、社会文化习俗的不同，环境中总会有一些特有的符号和排列方式。
就像口语中的方言一样，设计者巧妙地注入这种“乡音”可以加强环境的历史连续感和乡土气息，增强环境语言的感染力。
今天，各种方盒子式建筑只具有技术语义和少量的功能语义，没有思索回味的余地，导致了环境的冷漠和乏味。
这是因为环境符号系统所载有效信息太少。
环境语言与环境设计
环境语言决定环境设计的风格及特点，环境设计是环境语言的重组和结构方式
著名哲学家恩斯特·
卡西尔认为人是符号的动物。
人类所有精神文化都是符号活动的产物。
人的本质即表现在他能利用符号去创造文化。
因此，一切文化形式，既是符号活动的现实化，又是人的本质的对象化。
而所谓精通文化，在符号层面上起码应该做到娴熟地操作构成该文化的符号文化系统而不是符号本身，将新的经验和见识编织到符号中去，其实符号本身也在发生变化，而有关文化的继承与创新的奥秘也就存在于这变异之中了。
将简约而又复杂的语义，以传统而又时尚的语构，运用于现代艺术设计中，从而创造出个性化、人文化的全新设计符号。
六、环境设计方法
环境设计
环境艺术的设计原则
1）尊重环境的自在性
2）发挥人的主体性
3）建构环境的整体性
4）创建时空的连续性
5）尊重民众意识
环境艺术的设计的美学规律
比例
尺度
均衡
统一
节奏与韵律
重点
质感和肌理
环境艺术的设计的理论基础
技术生态学
建筑人类学
环境行为学
心里学
环境美学
人体工程学
新的时空观的影响
信息化、智能化的时代设计
环境设计方法研究概况
逻辑思维:
环境艺术设计在实施制作之前肯定受到某种需要、目的或精神趋向的限制和驱使，这就需要运用一定的逻辑思维对各类相关因素进行充分理性的分析和理解，从而力求在设计过程和结果中体现这种需要、目的或精神趋向。
在这一阶段，艺术设计首先获得的是一些必然的前提，逻辑思维的作用就是以这些前题为基础，通过多样性的推论形式最终获得“必然地得出”这一结果。
形象思维:
作为思维方式的一种特殊状态，形象思维是一种较感性的思维活动，具有与其他思维方式极为不同的特征。
形象思维是一种不受时间、空间限制，可以发挥很大的主观能动性借助想象、联想甚至幻想、虚构来达到创造新形象的思维过程，它具有浪漫色彩，并也因此极不同于以理性判断、推理为基础的逻辑思维。
人对事物的感知最初是通过感觉器官进行的，这些事物的信息以各种形式的形象作为载体，通过感觉器官传达给人类大脑，从而形成诸如视觉、听觉、味觉、触觉、嗅觉等感觉形象类型。
从艺术的角度说，形象是艺术作品的基本特征，从产品角度说，形象是设计产品的视觉叙述。
没有了形象，设计艺术就没有了思维载体和表达语言。
它与文学、音乐等其他文艺形式有所不同：
文学作品中的形象是不能凭感官直接把握的，需要通过语言的中介，经过读者的联想与想象才能得以实现；
音乐虽可以直接作用于人们的听觉，但其创造的形象却是不够明晰、不够确定的，仍然需要通过声音的中介，引起听众的联想与想象。
艺术设计中的形象则不同，它是一种视觉形象，在时空中有明确的形式，感官可直接把握。
古代哲学家很早就把想象力看作是人类认识自然，认识自我的一种心理机制。
黑格尔曾说过：
如果谈到本领，最杰出的艺术本领就是想象。
心理学通常认为：
想象是人脑对已有表象加工改造而创造新形象的过程。
因此，想象是形象思维的较高级阶段，也是艺术设计过程中较为常见的思考方式。
形象思维的运用：
一般上，设计者在运用形象思维时通常会用三种方法：
第一种是“深化法”，即通过对来自生活但比生活更典型更集中的形象进行加工和深化，在思维中创造较为生动的新形象。
这种加强和深化必须以现实生活为依据，在客观基础上进行分析。
第二种是“分化法”，它类似于图案中的写生变化，即由一种形象拓展出多种形象，并保持原形态的基本特征和主要符号。
这种方法在心理学上被称作再创造，它主要是以再想象为基础的。
第三种是“变异法”。
在这种方法指导下，思维活动中往往带有某种虚构和幻想成分，同时也最具创造性。
设计者可以不受时空限制，在已有的形象资料基础上分解、组合、打散、构成为不同新的形象。
作为设计思维的重要组成部分，形象思维给设计者提供三种具体表现形式：
首先是原形模仿表现形式。
这是一种建立在深化法形象思维基础上的表现形式。
设计者在设计实践中以各种原始的生活形象为原型，通过深化法，以一种模拟写实的手法表现出来，使目标消费市场产生共鸣，达到最终审美目的和实用目的，完成多种价值的实现。
其次是象征表现形式。
它可被视为分化法形象思维的具体表现。
设计者主要从原始形象中提炼出一般性共同特征，并以自己创造的抽象、形象语汇和符号以象征的手法分化出一般性质的形象。
这种形式多用于标志性设计中。
最后一种是规定性表现方式。
这种表现形式是建立在变异法形象思维之上的。
形象思维的表现形式：
可分为两种规定性：
其一为原始规定，即设计者以约定俗成的形分接、组合成其他约定俗成的形，或以抽象、再造形象创造出约定俗成的形；
其二为现场规定，即设计者以约定俗成的形象打散、构成为另一种新的抽象、再造形并在与目标市场交流过程中现场传达新形象的特性，或以新的抽象、再造形组合构成另一种新的抽象、再造形并在与目标市场交流过程中现场传达新形象的特性。
总之，无论哪一种表现方法都是形象思维在设计活动中的具体应用，它是一种实用的方法，在实践中具有很大的灵活性。
形象思维与逻辑思维：
无论是逻辑思维还是形象思维，它们在艺术设计中总是互不可分的，既有本质不同又是相互统一紧密联系的。
一方面，二者是有区别的。
前者以抽象思维活动为主，而后者则是一种具像的思维活动方式。
二者的联系表现为：
一、逻辑思维的推进往往伴随着形象思维的发生。
二、设计中以逻辑思维为主的理性思考指导着形象思维的具体运用。
三、形象思维与逻辑思维发生的先后次序不以二者各自特点而孤立地、明确地体现出来
逻辑思维和形象思维在实际操作中往往要共同经历两个阶段：
第一个阶段是将理性与感性互溶。
第二个阶段是通过感性形式表现出来。
在第一个阶段（接受计划酝酿方案时期），以逻辑思维为主的理性思考及创作思维需要和以形象思维为主的感性思考及创作思维结合，但设计者偏重于理性的指导，寻求规律，抽象地或概念性地描述设计对象；
在第二个阶段（表现方案逐步实施时期），理性和感性的思考及创作思维成果需要通过感性的表达方式体现出来，设计者需要以形象、想象、联想为主要思考方式，抓住逻辑规律，运用形象语言。
总而言之，虽然我们将形象思维和逻辑思维相互界定，但是二者的统一性却不能被湮没在纯的对立性中的，设计者需要把握逻辑思维和抽象思维的特性灵活运用。
更多情况下，二者可能同时发生或间歇式发生，并无先后顺序。
在逻辑推理和逻辑运算的过程中包括了各种对形象的运用和理解；
在运用形象思维进行发散和创造时，也有逻辑规律的运用和指导。
设计的概念
概念：
人们在反复的实践和认识过程中，将事物共同的本质特点抽出来，加以概括，从感性认识飞跃到理性认识，就成为概念。
设计概念：
设计是一种有目的的创造活动，它不可避免地带有人类文化的痕迹，具有时代性、地域性和民族性。
一个设计活动，不管再不再意，设计好与坏，从一开始就注入了一种文化性，从作品中可体现出设计者的文化修养、审美意识及作品本身具有的文化特征。
好的作品是时代性与文化性以及功能性等几个方面的完美结合。
设计前的构思是对这种文化进入的把握和计划，它要考虑在功能基础上的审美性，创造性及独特性，我们可以把则这种设计前的构思称为设计概念。
设计概念的内含：
设计概念是对项目的设计思路，它是一个综合结果（各种分析导致的对被设计物进行设计的构想）。
它是一个总的思路，包含对人文和功能、科技与材料的综合考虑，有设计者对设计项目独特的认识因素和个性特征，是有别于其他设计方案的根本。
着重体现设计中在满足功能前提下，独特个性的殖入。
（这个个性可以是对诸如文化、民族、地域特点或者一个具体物的分析而得到的认识和结果。
）
设计概念的确立，影响着整个设计的过程。
它指导着设计在设计概念范围内深入，不至偏离。
从这个意义上讲，设计概念就象一篇文章的中心思想。
环境设计的程序
策划书：
客户分析
设计对象分析
市场调查
概念的产生
概念分析---概念的视觉化，分析组成概念的符号
区段图设计----功能分区
平面规划-----概念因素介入
流线分构筑物、陈设、植被、流线等设计
三维草图和草模型：
分析确定各空间的详细规划及细部设计。
效果图绘制
表现版及报告书
设计呈现
七、空间的构成与界定
空间的规划：
升级会员 