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古代文学笔记

第二章元代散曲

第一节

散曲的兴起和体制

第二节　

元代前期的散曲作家作品

   元代前期，指的是忽必列灭金到元大德十一年，即公元１２３４年至１３０７。

这一时期著名的散曲作家，大都是一些著名的杂剧作家，如关汉卿、马致远、白朴等。

关汉卿

　　关汉卿的散曲内容以描写男女恋情的作品最多。

他的代表作是《南吕一枝花·不伏老》。

1.铜碗豆：

原是青楼勾栏中对老狎客的亲热的称呼，这里有隐喻性格坚强的意思。

2.恁：

同“您”。

   3. 每：

同“们”，表多数。

4.插科：

又叫插科打诨，在表演中插入滑稽的动作或诙谐幽默的语言。

5.歹症候：

犹言恶疾，不可挽救的疾病。

6.尚兀自：

元代俗语，“还”的意思。

马致远《天净沙·秋思》 

元代人周德清的《中原音韵》称此篇为“秋思之祖”。

近代人王国维说此曲“纯属天籁，仿佛唐人绝句”。

元代前期专以写散曲而著名的作家有王和卿和卢挚等人 。

其中王和卿的作品，更具有自己独特的风格。

他的《醉中天·大蝴蝶》很有名。

《醉中天·大蝴蝶》 

挣破庄周梦，两翅驾东风。

三百座名园一采一个空。

谁道风流种，唬杀寻芳的蜜蜂。

轻轻飞动，把卖花人扇过桥东。

第三节　

元代后期的散曲作家作品

元代后期的散曲走向了典雅和工丽化。

其代表作家是张可久和乔吉。

元代后期作家中，张养浩很具盛名。

他的《山坡羊·潼关怀古》，就是一篇脍炙人口的佳作。

主题思想：

这首小令主要通过作者亲临潼关的所见所感，揭示了历代封建王朝兴亡替代的本质，指出历代王朝不论是兴是亡，给老百姓带来的都无非是苦难而已，表达了作者对黑暗现实的强烈不满和对人民群众的满腔同情。

睢景臣的散曲以《般涉调哨遍·高祖还乡》为代表。

朱东润《中国历代文学作品选》对刘时中的介绍有错误。

元代有两个刘时中：

一个即是作品选上所介绍的刘致，字时中；另一个就是我们要谈的刘时中。

刘时中，洪都（今江西南昌）人，生平事迹不详。

他的作品保存下来的只有两套《端正好·上高监司》。

第三章元代杂剧概说

第一节　　

元杂剧繁荣的概况

记载元代作家作品的著作，以元人钟嗣成的《录鬼簿》、元末明初人贾仲明的《录鬼簿续编》和明人朱权的《太和正音谱》为主。

其中《录鬼薄》最重要，《太和正音谱》最完备。

（以上三部著作，共记录了元代至明初的杂剧作家１９１人，作品５６０余本。

扣除其中一些明代作家，再加上一些无名氏作家，则元代大约有杂剧作家二百余人，作品五百多种。

明人藏晋叔《元曲选》，共收录了100个杂剧作品。

近人隋树森《元曲选外编》，共收录了６２个杂剧作品。

以上共计１６２部杂剧，其中属于元人的大约有１３０多种。

）

元杂剧的分期

前期从１２３４年到１３０７年，是元杂剧的繁荣时期。

代表作家有：

关汉卿、马致远，白朴、康进之、纪君祥、杨显之、石君宝、尚仲贤、李好古、李直夫等。

后期从１３０８年到１３６８年，是元杂剧的衰微时期。

作家只有郑光祖、崐乔吉、宫天挺等人 。

元曲四大家：

关汉卿、马致远、郑光祖、白朴。

元曲六大家：

加上王实甫和乔吉。

元杂剧作家有本色派和文采派的区别，分别以关汉卿和王实甫总其首领。

第二节

　元杂剧繁荣的原因 

一、元代城市经济的繁荣，为元杂剧的繁荣提供了物质基础。

首先，城市经济的繁荣，为元杂剧的繁荣提供了大量的观众；市民阶层娱乐的需要，是刺激元杂剧繁荣的主要原因。

 其次，城市经济的繁荣，为元杂剧提供了演出的场所──瓦舍和勾栏。

（所谓瓦舍，又称瓦市、瓦肆、瓦子，是简陋的大型综合游艺场。

瓦舍中专门用来演出的舞台，被称为勾栏。

）

其三，城市经济的繁荣，为元杂剧提供了大量的演员。

二、一支庞大的新型专业剧作家队伍的出现，是元杂剧繁荣的直接原因。

这支队伍的新型，主要表现在三个方面：

１、建立自己的创作组织──书会 。

书会就是作家们为维护自己的权益，组织起来的行会，是知识分子和民间艺人合作的一种编写剧本的创作团体。

书会的专业作家，被称为“才人”，又称“书会先生”。

元代书会组织有：

关汉卿等人的玉京书会，马致远等人的元贞书会，萧德祥等人的武林书会，南戏作家的古杭书会和九山书会等。

２、这些剧作家一般都具有较高的文学修养，有深厚的语言文学基础。

３、这些剧作家社会地位低下，能深切地感受到人民的苦难和愿望。

三、蒙古统治都的娱乐需要，也是元杂剧繁荣的原因之一。

四、元杂剧的繁荣，还和戏曲本身的发展具有十分重要的关系。

先秦，是我国古代戏曲的孕育阶段。

原始歌舞。

《吕氏春秋·古乐》篇：

“葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阙。

” 

奴隶社会专职的宗教人员──巫觋。

西周末年的职业艺人──优。

优孟衣冠——戏曲扮演的同义语。

汉代，是我国古典戏曲的形成期。

汉代有“百戏”的记载。

所谓百戏，即民间演出的歌舞、杂技、武术、傀儡戏等名目的总称。

我国戏曲的形成，可以认为从汉代角觝戏开始。

保存下来的角觝戏剧目《东海黄公》。

张衡的《西京崐赋》和葛洪的《西京杂记》，都记有这个剧目的简单情节。

《东海黄公》标志着我国戏曲的形成。

这是因为：

１、这个剧中至少已经出现了两个演员。

２、这两个演员已经有了特定的服装和化装。

 “绛缯束发，佩赤金刀”。

３、这个剧已经有一个规定的情节。

４、具备了某些戏曲表演方法。

５、形成了戏曲代言体的形式。

唐代，是我国戏曲的发展时期。

唐代，又出现了三种戏曲形式：

参军戏；大面戏；歌舞戏。

参军戏是一种说白戏，起源于南北朝时期。

“参军”是类似于县官的官名。

后赵有参军叫周延（一说是后汉的石耽）。

参军戏由两个演员演出，一个叫“参军”，一个叫“苍鹘”。

这是我国最早的戏曲角色。

参军后来衍化为净角，苍鹘衍化为丑角。

唐代参军戏今存一个著名的剧目《三教论衡》，由李可及创作并演出。

佛经《金刚经》里说：

“敷坐而坐。

” 

老子《道德经》上说：

“吾有大患，是吾有身；及吾无身，吾复何患？

” 

《论语》上说：

“沽之哉，沽之哉，我待贾者也。

”

大面戏又叫“代面戏”，是一种戴着面具演出的戏曲形式。

《兰陵王》就是一个有名的大面戏。

后世戏曲的脸谱就是由此而来。

后来，这个戏又改名为《谈容娘》，同时，又加进一个人物──典库。

歌舞戏是以歌唱和舞蹈为主要表现手段的戏曲。

《踏摇娘》是唐代著名的歌舞戏。

唐人翟令钦的《教坊记》记载有此戏的大致情节。

由于女主角上场后边走边歌唱，所以叫作“踏摇”.

唐人常非月在《咏谈容娘》诗中说：

“歌要齐声和，情教细语传。

”

这个戏不仅有歌有舞有打，而且还有道白，已经是一个“说、念、做、打”俱全的比较成熟的代言体戏剧。

宋代是我国戏曲形式的完全成熟期，并且保留下来了完整的南戏剧本——《张协状元》。

宋杂剧继承了唐代参军戏，多演出诙谐戏谑的小故事。

据南宋人周密的《武林旧事》记载，宋杂剧有剧目２８０余种。

宋杂剧《三十六髻》，是专门为讽刺北宋大将军童贯所作。

所谓三十六髻，实际上谐音三十六计，取“三十六计，走为上计”的意思。

南宋杂剧，一般分为四段：

开始是艳段，接着是两段正杂剧，表演一个滑稽可笑的故事；最后有一段杂扮。

这四段，对元杂剧一本四折的体制有很大的影响。

（从角色来看，南杂剧已经有末泥、引戏、副净、副末、装孤（装旦）五个角色。

金朝有院本出现。

所谓院本，即行院艺人演出戏剧时的角本。

行院实际上就是妓院。

院本和宋杂剧实际上是同一戏曲形式的不同名称。

）

宋金的诸宫调对元杂剧有重大影响。

首先，诸宫调为元杂剧提供了创作的兰本。

其次，诸宫调为元杂剧的演唱提供了宫调

其三，元杂剧一人主唱的形式，也是由诸宫调一人演唱故事而来的。

第三节　

元杂剧的体制

一、结构。

一般是四折一楔子，剧末加题目正名。

“折”是故事情节发展的段落。

“楔子”本是木工行业的专用术语。

楔子一般放在剧首，相当于现代戏的序幕；也有的楔子放在折与折之间，相当于过场戏。

元杂剧结构也有变例。

如《赵氏孤儿》就是五折一楔子；《西厢记》是五本二十一折。

有的剧里有两个楔子，有些剧则一个楔子也不用。

元杂剧的剧末，还有题目正名。

《单刀会》的题目正名是：

    　题目　　孙仲谋独占江东地

　　　　　请乔公言定三条计

　    正名　　鲁子敬设宴索荆州

　　　　　关大王独赴单刀会

《窦娥冤》的题目正名：

　题目　　秉鉴持衡廉访使

　正名　　感天动地窦娥冤

二、元杂剧的文学因素——曲词和宾白

曲词是元杂剧剧本的主要组成部分。

曲词的主要作用在于抒情，同时也起着渲染景物和贯穿关目的作用。

元杂剧的四折，一折就相当于散曲的一套，四折共用四个套曲。

其组套方式，和散曲的组套方式相同。

宾白：

我国的戏曲以唱词为主，以说白为宾，故把说白部分称为宾白。

唱词着重在抒情，宾白则主要用来叙事。

元杂剧的宾白，大致可以分为以下几种：

１、定场诗。

剧中人物第一次出场，一般先念四句诗，叫作定场诗或上场诗。

    老年妇人出场念：

“花有重开日，人无再少年，不须长富贵，安乐是神仙。

”

年老的中小地主出场念：

“月过十五光阴少，人到中年万事休；儿孙自有儿孙福，莫为儿孙作马牛。

”

书生出场念：

“黄卷青灯一腐儒，九经三史腹中居。

试看金榜标名姓，养子如何不读书？

”

 恶霸或花花公子出场念：

“花花太岁为第一，浪子丧门世无对；闻着名儿脑也疼，只我是有权有势×××。

”

２、定场白。

３、对白。

４、独白。

５、旁白。

剧本中写作“背云”。

６、带白。

剧本中写作“带云”。

７、插白。

三、元杂剧的演出。

1、角色。

四大类别。

（１）末。

扮演剧中的男性人物。

正末扮演剧中的男主角。

（２）旦。

扮演剧中的女性人物。

正旦扮演剧中的女主角。

（３）净。

扮演滑稽、丑恶一类人物。

（4）杂。

不属于以上四类的其他杂乱的角色。

例如：

孤、卜儿、倈儿、细酸、驾等。

2、演唱——用北曲、按宫调、由一人主唱。

一人主唱，就是指一本杂剧中的唱词，除楔子例外外，其他唱词全部由正末或正旦一人歌唱。

由正末主唱的，叫末本戏；由正旦主唱的，叫旦本戏。

3、科范

元杂剧把演员在舞台上的动作和表情叫作科，把形成规范的科叫作科范，简写为“科”。

第四章　关汉卿

第一节　

关汉卿的生平及其著作

钟嗣成《录鬼簿》把关汉卿列为元杂剧作家第一名。

贾仲明在为关汉卿补写的吊词中说：

“珠玑语唾自然流，金玉词源即便有，玲珑肺腑天生就。

风月情，忒惯熟，姓名香四大神物（州）。

驱梨园领袖，总编修师首，捻杂剧班头。

”

元人周德清说：

“乐府之盛、之备、之难，莫如今时。

…其备则自关、郑、白、马。

”

近人王国维《宋元戏曲史》说：

“关汉卿一空依傍，自铸伟词，而其言曲尽人情，字字本色，故当为元人第一。

”

关汉卿，姓关字汉卿，号已斋或一斋叟，大都人。

大约出生于1214年左右，在金曾为太医院尹。

金亡不屑仕进，一直在大都从事戏曲创作活动。

宋亡之后，他曾到过杭州。

1291年后，他创作了名剧《窦娥冤》。

1297年后，写了《大德歌》。

大约于1300年之前去世。

享年约80余岁。

关汉卿取得巨大成就的个人原因

（一）参加书会组织，交流创作经验。

（二）走和民间艺人相结合的道路，亲自参加舞台演出实践。

藏晋叔《元曲选序》说：

关汉卿等人曾“躬践排场，面傅粉墨，以为我家生活，偶倡优而不辞。

” 

      贾仲明也说关汉卿“驱梨园领袖，总编修师首，捻杂剧班头。

”

（三）学识渊博，具有多方面的才能。

第二节　

《窦娥冤》

王国维说《窦娥冤》“即列之于世界大悲剧中亦无愧色”（《宋元戏曲史》）。

日人青木正儿说《窦娥冤》是“元曲悲剧的第一杰作”（《元人杂剧概说》）。

一、《窦娥冤》的主要情节和本事来源  

《东海孝妇》的故事，见于《汉书·于定国传》和干宝的《搜神记》。

二、一部悲性的传记

　　──窦娥形象的分析

《窦娥冤》全剧可以说是一部悲剧性的传记，它记