平面设计教学大纲Word文档格式.docx
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课
毛泽东思想概论
36
2
3*12
马克思主义政治经济
学原理
54
3
3*18
英语
（二）
270
14
6*15
5*18
小计
360
19
专业基础课及专业课
设计素描
100
4
20*5
设计色彩
计算机辅助设计
（photoshop,coreldraw）
140
20*6
设计原理
60
20*3
设计基础
80
20*4
:
印刷工艺
编排设计
120
字体设计
商业空间设计
书籍装祯设计
5
网页设计
毕业论文
40
不计
20*2
毕业设计
200
8
20*10
小计
1220
选
修
总计
1562
备注
设计素描教学大纲
一、性质：
该课程为专业基础课，以训练学生的造型基础为主，要求对结构与明暗的表现以及形体特点有一定的要求。
二、目的和要求：
本课程为设计专业的基础造型课程，通过一系列基本造型技能的训练，使学生学习并掌握一些造型规律进而充分认识和理解素描在造型艺术表现中的重要性，同时，结合设计艺术的具体要求，对结构，透视，表现形式有一定的侧重。
三、学时：
共80学时四、教学内容：
1）通过对形体剪影的分析，掌握基本构图，通过多角度的观察，对物象结构进行把握；
2）通过结构与透视的学习，培养学生的空间想象力和分析理解能力
3）明暗素描的基础训练，使学生理解并掌握物体在一定的光线下所呈现的物象及气氛的营造。
4）以石膏人像，半身人像写生为主
五、教学方法
1）理论讲授设计素描是一种观察、认识以及表现对象的手段；
设计素描方法；
关于形体；
关于明暗；
关于素描工具。
2）课堂辅导：
在教学中理论联系实际，坚持因材施教，及时帮助学生解决疑难问题。
3）示范：
根据不同的教学内容与教学要求，有计划有目的进行课堂示范，着重技能方法的传授。
六、考试方式、内容：
以素描半身人像写生为主，时间为3小时
设计色彩教学大纲
该课程为本专业在色彩表现技能培养中的基础课程。
通过学习，基本掌握视觉表现中色彩表现的规律与技巧。
该课程为本专业在色彩表现技能培养中的基础部分，要求学生能熟悉与掌握色彩的多种表现形式，掌握艺术设计所必须具备的色彩应用方法，掌握色彩的一般规律，构成关系，为将来的艺术实践工作打下良好基础。
共100学时四、教学内容：
1）通过对色彩三要素的分析，帮助学生掌握色彩造型的基础规律
2）把握形体在色调中的主观印象色的应用
3）研究并分析形与色的画面结合
4）对色彩造型及风格把握，技巧运用，表现手法，寻找到适合于自身表现的手法。
5）以静物写生为主
1）理论讲授光色原理以及色彩基本概念；
固有色，光源色，环境色与色彩再现基本规律；
观察色彩的正确方法；
水粉工具材料的运用与表现。
根据不同的教学内容与教学要求，有计划有目的进行课堂示范，着重技
能方法的传授。
以指定色调，静物写生为主，时间为3小时
设计原理教学大纲
该课程为专业的基础理论课程。
本课程为专业设计课程的后备课程，兼具工艺美术设计基础及鉴赏知识性质。
本课程为专业设计课程的后备课程，兼具工艺美术设计基础及鉴赏知识性质；
通过学习旨在帮助学生初步建立对工艺美术及设计的理论概念，了解各专业的一般特征及设计思维的一般规律，设计过程中必须的知识结构、程序及方法等。
共60学时
四、教学内容：
设计观念导论、人性化设计，双向思维原则，设计基本要素、设计师、科技精神与人类文明的发展对设计的影响等五、教学方法
1）理论讲授设计的学科性质；
设计的概念与内涵；
设计的分类与特征；
设计思维；
设计的形态；
设计师的职业结构
理论考核。
计算机辅助设计（Photoshop,CorelDRAW）大纲
本课程教学属于设计艺术专业基础教育，将计算机软件应用与具体设计相结合,创造完美的视觉效果。
、目的和要求：
1）通过本课程教学实践，掌握图象处理软件Photoshop图形处理软件CorelDRAW的操作方法。
2）了解软件的使用特性以及与此相关的印前知识。
3）使学生可以运用软件进行图象的处理和合成，以及矢量图形的绘制。
共140学时
四、教学内容：
1）CorelDRAW:
关于矢量图形的基本概念；
如何绘制贝塞尔线；
如何使用贝塞尔线来进行一般的平面图形设计；
如何对图形进行调和、封套、透镜、立体化等特殊效果的处理；
如何进行矢量图与位图的相互转换；
如何处理艺术体文本和段落文本以及如何进行版式设计；
文件的存盘与输出格式以及与其它软件的兼容性等。
2）Photoshop点阵图像的基本概念，几种常用图像格式介绍；
Photoshop基本
工具的使用及各项参数的设置；
图层的概念、图层特效的制作技巧；
通道的概念、a通道与全色通道的区别与联系；
通道与遮罩的关系；
如何使用图层、
通道和遮罩等进行图像的合成；
路径的概念；
如何在Photoshop中用路径工具绘制贝塞尔线；
Photoshop滤镜的使用，主要外挂滤镜的介绍等。
五、教学方法
1）理论讲授讲解图象处理的基本概念；
学习软件的界面，掌握菜单、面板、工具箱的功能和操作方法。
以课堂上机绘写招贴为主，时间3小时。
七、教材与参考书目：
1）《图象处理大师AdobePhotoshop6.0》
2）《图形设计师CorelDRAW》
印刷工艺教学大纲
、性质：
该课程为专业技能基础课程。
帮助学生熟练操作平面设计印前技术的专业
该课程是关于印刷术的发展历史与类型演变的专业课程。
要求学生了解现代印刷的工艺流程与技术常识，熟悉数码印刷，印前设计，制版，发排的相关工艺，了解纸张，油墨，装订的常识，并且适当了解不同的版画技术和丝网印刷工艺。
共60学时
印刷的种类与要素，凸版制版、平版制版、凹版制版、滤过版制版与印刷工艺的关系，印刷的纸张种类，印刷性能，书刊的装订方法，印刷工艺与产品设计定位的关系，印刷材料的选择，印刷费用的预算与设计稿的协调。
1）理论讲授介绍印刷术的历史知识和基本常识；
学习印刷中印前图文处理，制版，印刷，印后加工的工艺流程和技术常识。
以印刷工艺知识理论卷面考核为主，时间为2小时
字体设计教学大纲
该课程为专业基础课程。
通过了解文字设计源流，对字型绘写，字体图形化表现有一定掌握。
共80学时
1）了解字体设计是应用平面设计的重要组成部分，字体的原始功能－阅读性以及各类字体的绘写要求，应用特点
2）通过学习，要求学生了解字体设计作为图形设计的必要补充在画面上的独特表现力
3）展开必要的课堂讨论，完成在字型的意想设计和字体排列图形化两个方面的设计练习
4）将字体设计灵活的应用在以阅读为主而获取信息的设计上，如：
书籍装祯，包装设计，部分广告设计
1）理论讲授文字的发生与发展；
汉字符号特征与拉丁文字符号特征；
现代汉字设计方法；
文字创意设计在各类平面设计中的运用。
以字体为素材的招贴一张，考试时间为3小时。
《字体设计》——自学考试课程指定教材湖北美术出版社清华大学美术学院联合推出
编排设计教学大纲
该课程为主要专业课程。
以解决各类平面，空间设计中构图表现，形式美感的诸多要求为主。
、目的和要求：
1）通过教学使得学生对视觉基本元素在画面的表现，以及各元素之间的组织协调关系有所了解。
2）熟悉并熟练应用版式编排设计的基本要素－－图形，色彩，文字各自的特点
3）通过必要的课堂讨论，要求学生在空间分割，画面组织，风格定位上体会版式设计对视觉冲击力的重要影响和指示作用。
4）结合市场要求，将版式设计与现代各类实际设计相结合，充分体会分割设计的独特语言
共120学时
1）了解编排，版式发展的定义及其历史沿革
2）分析，研究画面的基本构成元素－图形，文字，色彩
3）有限制条件下个元素在画面分割的互相补充和借用
4）版式编排在其他设计领域的不同应用
1）理论讲授古典式版式，网络式版式，自由式版式，骨格，动势，方向，以及风格设计
以段落文字以及原创图形为素材创作一副内页设计，时间为6小时
《编排设计》
网页设计教学大纲
该课程为设计的专业课程。
了解网络作为新媒体，对设计表现以及使用功能的各类要求。
目的在于使学生学会使用一些基本的网页制作工具、网页图像制作工具等，对网站页面的各项元素如标志、导航栏、交互性、事件响应等有所掌握；
熟悉网页设计从资料收集到版式设计再到具体制作等全过程；
同时还要对网站的形象设计、风格和创意设计、多媒体设计等方面有所把握。
要求学生通过所学习的一两个网页制作工具软件，制作出创意独特、风格鲜明、内容丰富的网页作品来。
1）制作工具软件Firework、Dreamweaver等的学习。
内容包括如何创建网页；
如何运用布局表格设计页面布局；
如何添加超级链接；
如何处理网页图像和网页文本；
如何实现页面交互；
如何建立多层页面以及如何建立层动画；
如何建立行为事件响应等。
2）网站的形象设计与CI策划；
如何规划网站栏目；
网站的目录结构和链接结构；
网站的风格和创意设计；
版面布局与首页的设计；
网页色彩的搭配；
网页中的插图处理；
网页中的字体；
网页中的动画与广告
1）理论讲授
制作工具软件Firework、Dreamweaver的操作方法；
如何实现页面交互;
网站的风格和创意设计
以网站主界面为主题的设计一副，上机操作，时间为3小时
《计算机辅助设计》——自学考试课程指定教材湖北美术出版社清华大学美术学院联合推出
图形设计教学大纲
该课程为重要专业课程。
主要为拓宽学生在图形设计中想象力与创造性思维为主要要求。
1）了解视觉思维的基本理论
2）强调视觉想象力的开发与训练
3）掌握多种图形的设计方法，尤其是同质同构与异质同构的设计方法
三、补充课程
1）图形的概念
2）格式塔心理美学理论与图形设计语言，形式构成手法
3）同质同构与异质同构的设计方法的互相补充和借用
4）图形设计的创意特征与表现手法
1）理论讲授图形；
同质同构，异质同构；
创意。
以想象为主题，创作招贴一副，时间为3小时七、教材与参考书目：
《视觉传达设计》曹芳
设计基础大纲
是设计专业探讨物象形式发展的基础课程。
以把握不同的样式，手法主题设计与创作视觉新形式为主。
该课程要求学生基本掌握设计的基础形式，强调视觉分析与形式构成的训练，以艺术设计的基本视觉要素设计系列为研究课题，如形态，体积，线条，空间，比例，装饰等；
同时还要求学生能够以多种创意，多种手法，多种材料，多种样式完成实际的设计任务。
1）通过分析，将图形，色彩，文字作为设计的三大要素进行分解研究
2）图形的信息传达，形态表现，画面空间分割与材料的新语言对视觉冲击的意义
3）色彩管理，色彩计划，色彩的心理与知觉感受对设计的影响，色彩与图形的关系
4）创意在具体的主题下，如何调动画面的有限元素来完成准确的传达。
实验性的加强部分超现实的练习，在平面中体会空间与时间概念。
1）理论讲授光影，色彩，平面与立体，构成，构图，基础设计造型的语言特性，形态的衍化的基本方法，形态的变形原则与视觉表达。
2）课堂辅导：
主题设计，以多种艺术表现形式为手段创作招贴一副，时间4小时
《形态构成学》
包装设计教学大纲
该课程为专业设计课程。
以包装设计在材料，外观，结构等方面的要求为主。
二、目的和要求：
1）通过授课，使得学生对包装的历史沿革，包装设计的目的－为产品
服务有深刻的理解
2）通过对包装结构的了解，要求学生对包装的容器，外包装的各类形
式有充分的感受，并且对结构设计的功能性要求与人体工效学的关系有理智的分析
3）通过必要的课堂讨论、调研，要求学生在准确了解产品内容或者特
点上再进行设计，尤其在如何针对市场，产品，消费者之间的供求关系，更好的设定合适，有冲击的包装视觉形象设计上多观察，多实践。
4）通过必要的材料应用，新材料的探索练习，结合包装设计在外观，
结构上的要求完成整合设计。
1）包装设计的历史沿革，包装设计的定义，分类，功能
2）市场调研，了解产品，消费者，市场三者之间的供求关系，严格把握设计定位的准确性
3）版式设计，色调设计在包装设计应用的特别性的相关知识
4）包装结构，容器设计在现代包装中的应用探讨
5）设计的三要素：
图形，字体，色彩在包装上的视觉传达设计及其应用
6）整合包装设计，要求设计步骤的合理，产品的信息传达准确，视觉冲击强烈
1）课堂辅导：
2）示范：
平时练习成绩占总分30%。
技能考核占总分70%。
以模拟现实产品为主题的实际包装作品一个，时间3小时。
《包装设计》——曹芳
该课程为专业设计重要课程。
从书籍的包装，印刷，阅读功能出发，探讨
设计要点。
1）通过教学使得学生对书籍的基本结构有比较完整，明确的认识。
明确书籍是通过文字阅读来传达信息的独特设计载体。
2）通过对印刷工艺，版式设计，结构功能区域设计，视觉形象设计（封面等）等分支设计的整合，来了解书籍设计的基本步骤，及其各部类设计的协调组织关系。
3）通过必要的课堂讨论，要求学生在准确了解设计内容基础上再进行设计，尤其针对书籍这样有较高个人观点的设计而言，设计内容的准确，观点的独特，会直接影响到设计的信息含量的视觉表达。
4）结合市场要求，在结构的异形，视觉的冲击力，包装结构的拟态设计上，突出设计对现实的指导作用。
1）书籍发展的历史沿革，书籍的结构
2）印刷对于书籍发展的意义，设计中即将接触的印刷工艺知识
3）版式设计，电脑编排设计的相关知识
4）书籍结构，异形结构在现代设计中的应用探讨
5）书籍的外观设计，视觉传达设计
6）整合书籍设计，要求设计步骤的合理，书的信息传达准确，视觉冲击强烈
以文学作品为题材，创作书籍封面一副，时间3小时。
《书籍设计》——自学考试课程指定教材湖北美术出版社清华大学美术学院联合推出
商业空间设计大纲
该课程为专业设计重要课程，必修。
探讨既定空间范围内平面设计语言的运用。
二、目的与要求：
1）通过教学使得学生掌握商品展示空间设计的基本元素，以及各元素之间的关
系。
2）创作多重空间，体现独特商业展示空间的特点。
3）通过必要的讨论以及市场调研，要求学生在空间构成，平面形态，色彩应用
和风格定位上体会商业空间设计对产品宣传的重要性。
共80学时
1）结合时代背景，了解商业空间设计发展的历程。
2）分析研究商业空间的基本构成元素，橱窗设计，展柜设计，照明设计与POP系列
设计
3）结合市场要求，通过对商业空间构成元素的运用，解析各要素之间的关系
4）空间流程设计、分析方法，人流导向设计在空间设计中的表现与作用。
五、教学方式：
理论讲授，课堂讨论相结合
六、考试要求、内容
以模拟商业环境为主题，创作一副现场展示效果图，时间为3小时
七、教材与参考书目
教师自定教师自定
以如何进行创意并实现视觉表现为主要重点。
1）通过教学使得学生对广告的发展，定义及其相关知识有所了解
2）激发学生对创意的兴趣，在图形和色彩上表达自己独特的观点
3）通过必要的课堂讨论，模拟市场练习要求学生在准确了解设计内容基础上再进行设计，同时将打击消费心理，创造强烈的视觉冲击感受作为设计的创意和表现的重点
1）图形设计的分类，发展历史
2）分别对设计中图形，颜色，字体在画面的应用做讲解
3）版式设计的相关知识
4）各类材料，技法对创意表现的作用
以模拟显示商品为主题，创作报纸或者杂志广告一副，时间为3小时。
《广告设计》——自学考试课程指定教材湖北美术出版社清华大学美术学院联合推出
毕业设计大纲
本课程教学属于设计艺术专业课程，必修课。
是检验平面设计诸多设计之一或者综合设计能力的重要课程。
通过对设计基础及设计专业课的学习，毕业设计必须能体现所学课程的专业设计水平，应设计出有新意、有市场、有说服表现力的优秀的视觉作品。
共200学时
四、教学内容
1）选题
2）市场调研，针对设计中的小角度，把握视觉传达的准确性
3）体现多材质，多手法的表现
4）作品的整体性强，创意独特，制作精细
五
升级会员 