工业设计史包豪斯Word文件下载.docx

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包豪斯被誉为“现代设计的摇篮”的称号，当之无愧。

包豪斯的艺术设计思想、精神对现代艺术的发展和对绘画、雕塑、电影、摄影、新闻出版等纯艺术、实用艺术各个领域，以及人们的社会生活方式等都造成了非常大的影响。

包豪斯的出现，是现代工业与艺术走向结合的必然结果，它是现代建筑史、工业设计史和艺术史、艺术设计教育史上最重要的里程碑。

包豪斯的成功为我们提供了许多在教育模式上值得学习和借鉴的经验，其中最重要的一条就是：

紧随社会进步，不断更新观念，积极创立新思维。

包豪斯的设计思想为现代设计思想的拓展和完善提供了可遵循的依据和准则，使现代设计思想更趋于系统化、规范化。

包豪斯所提倡的功能化的设计原则，使现代设计对产品功能的物质载体重新加以探索，有效地利用载体，使载体多功能化，对材料、造型、使用环境等诸要素也进行了更深入的研究。

包豪斯的发展是坎坷的、短暂的，但其影响在世界范围内却是巨大的，我们在吸收包豪斯的设计理论和教育思想的同时，应该结合现实中具体的问题，将科学探索精神及现代审美意识与本民族传统文化有机地结合起来，更好地促进现代设计的发展。

包括20世纪二三十年代出现的国际主义艺术风格也是现代主义艺术运动国际化的过程。

现代主义艺术风格从莫里斯领导的英国工艺美术运动开始，经过了一个多世纪的酝酿，到19世纪末20世纪初逐渐成熟，在20世纪二三十年代到高峰，以包豪斯为象征符号。

近现代以来，随着工业化机器大生产的时代到来，全球化、工业化、标准化进程的加快，艺术设计逐渐成为当今世界工业化生产必不可少的一个重要组成部分。

因此，越来越多的院校顺应时代潮流，开设艺术设计专业，以培养相关技术专业人才投入到生产活动中去。

艺术设计教育也越来越受到人们的重视。

包豪斯作为第一所专业设计院校，作为艺术设计教育的先驱，对时代的贡献是不可磨灭的。

同时，包豪斯独创的教育体系为当时培养了大批社会急需的各类专业设计人才，并对当今社会的设计教育有很大的启迪和值得借鉴的地方。

尤其是当今中国，改革开放30年以来，同世界的联系日趋紧密，交流日趋频繁。

设计在生产所占的比例越来越大，发挥的作用越来越重要，设计已不再是简单的产品外观的设计，更多的是一种生产理念和经营管理理念。

包豪斯对现代艺术设计贡献：

尽管包豪斯已离我们远去，但是包豪斯留给我们的不仅仅是一整套完善的教学体制和对现代设计的卓越贡献。

留给我们更多的是一种精神。

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包豪斯是德国魏玛市的“公立包豪斯学校”的简称,后改称“设计学院”，习惯上仍沿称“包豪斯”。

1919年3月16日，魏玛内务大臣弗列希委派格罗皮乌斯担任“市立美术院”与“市立艺术工艺校长职务。

3月20日，格罗皮乌斯建议并获准将两所学校合并，因此，在现代设计史上，在公元1919年成了一个重要的起点，在这一年的4月1日创立的“国立包豪斯设计学校”，是世界上第一所真正为发展现代设计教育而建立的学院，为工业时代的设计教育开创了新纪元。

◎简介：

包豪斯前后经历了三个发展阶段：

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包豪斯由魏玛艺术学校和工艺学校合并而成，其目的是培养新型设计人才。

虽然包豪斯名为建筑学校，但直到1927年之前并无建筑专业，只有纺织、陶瓷、金工、玻璃、雕塑、印刷等科目，因此，包豪斯主要是一所设计学校。

在设计理论上，包豪斯提出了三个基本观点：

①艺术与技术的新统一：

②设计的目的是人而不是产品：

③设计必须遵循自然与客观的法则来进行。

这些观点对于工业设计的发展起到了积极的作用，使现代设计逐步由理想主义走向现实主义，即用理性的、科学的思想来代替艺术上的自我表现和浪漫主义。

现代主义流派的推动者“包豪斯学派”

包豪斯对于现代工业设计的贡献是巨大的，特别是它的设计教育有着深远的影响，其教学方式成了世界许多学校艺术教育的基础，它培养出的杰出建筑师和设计师把现代建筑与设计推向了新的高度。

相比之下，包豪斯所设计出来的实际工业产品无论再范围上或数量上都是不显著的，在世界主要工业国之一德国的整体设计发展过程中，包豪斯的产品并未起到举足轻重的作用。

包豪斯的影响不在于它的实际成就，而在于它的精神。

包豪斯的思想在一段时间内被奉为现代主义的经典。

但包豪斯的局限也逐渐为人们所认识到，因而它对工业设计造成的不良影响受到了批评。

例如包豪斯为了追求新的、工业时代的表现形式，在设计中过分强调抽象的几何图形。

“立方体就是上帝”，无论何种产品，何种材料都采用几何造型，从而走上了形式主义的道路，有时甚至破环了产品的使用功能。

这说明包豪斯的“标准”和“经济”的含义更多是美学意义上的，因此所强调的“功能”也是高度抽象的。

另外，严格的几何造型和对工业材料的最求使产品具有一种冷漠感，缺少应有的人情味。

包豪斯积极倡导为普通大众的设计，但由于包豪斯的设计美学抽象而深奥，只能为少数知识分子和富有杰出所欣赏。

时至今日，不少包豪斯的产品仍价格高昂，只能被视为一种审美水准和社会地位的象征，如米斯的巴塞罗那椅就是典型的例子，售价达数百美元。

包豪斯强调设计的目的是为“人”服务，为此把功能性放在首位，然后把时代的美学特征加入到设计之中，反对单纯为了外部美而设计的观念，艺术与技术相统一的设计思想使人们更加注重与大式业生产力式相结合，最终有利于使思想上的产品为大众服务付诸于实际，而不是仅仅停留在愿望和思考阶段上，在教学实践中，设计师们对设计好坏的评价标准也不仅仅是形式美，而是着眼于结构、功能、造价等整体的设计，新的设计思想应运而生，从简化设计产品的外形人手，以简湖的几何造型为主流，这种设计语言更加适合大工业生产批量化、标准化的生产需要，指明了现代艺术设计教育的方向。

包豪斯设计学院的对现代设计理念启示主要体现在以下三方面：

一、为大众服务

格罗佩斯本人的思想具有鲜明的民主色彩和社会主义特征。

他提出设计的目的不是专为达官族服务，而是“为大众设计和为工业化’。

在建筑方面，洛可可和文艺复兴时的建筑特征成为包豪斯反对的对象，提倡设计出符合现代社会功能性的设计作品，并尽量节省材料、费用和劳动力的时间。

包豪斯采用钢筋混凝土、玻璃、钢材等作为建筑的基本材料，目采用简单的、装饰很少的设计，所有这些努力都是为了降低建筑的造价，使人民大众部能够受到相对廉价的住宅空间。

在视觉传达设计方面，包豪斯采用尽量简洁的版面编排和无装饰性的字体，降低书籍等印刷品的印刷费用，包豪斯在这些方面的努力真正做到了设计为全社会服务的目的。

二、技术和艺术的统一

1919年的4月1日格罗佩斯拟定的《包豪斯宣言》发表，宣言中指出：

“艺术不是一门专门职业，艺术家与工艺技术人员之间并没有本质区别，艺术家只是—个得意忘形的工艺技师。

在灵感出现并目超出个人一直的那个珍贵瞬间，上苍的恩赐它的作品变成艺术的花朵，然而，工艺技师的熟练对于每—个艺术家来说都是不可或缺的。

真正创造想象力的源泉就是建立在这个基础之上。

”○1在1923年魏玛举行的展览会上格罗佩斯以宣言的形式正式提出了艺术和技术相统—的设计理念，这种理念以新的世界观为基础，被誉为包豪斯历史上最为重要的思想阐释。

号召从事纯艺术的艺术家们打破“为艺术而艺术”的束缚，将对传统绘画艺术的追求转移到为人民大众服务的道路E来，设计出符合大众需要的日常用品，培养出集艺术，设计和技术三者为一身的新型人才。

格罗佩斯强调艺术家、工艺技术员和工企业家是一种相互合作的关系，这种理念的实施就是魏玛时期采用的“双元制”教学，教学方式的改变使课堂教学和社会实践结合起来，学生同时获得学校教育和社会经验、艺术和技术的双重教育，这些都值得现代的设计教育去学习和借鉴。

另外，包豪斯在迪索时期还建立了以车间为教学中心的教育体系，先后开办了印刷作坊、陶艺作坊、雕刻作坊等，用来培养学生解决实际问题的能力，车间教学不仅会训练学生的审美能力，而且在做结构、功能等整体设计时能考虑到生产问题，使设计更符合理实生产的需要。

包豪斯还尽量让学生接触到实际的设计案例，在经历调研、策划、设计，生产以及商业运作等过程之后，学生可以尽早了解到设计市场的整体运行和融入社会。

格罗佩斯认为艺术和设计不是两种截然不同的活动，而只是同一个对象的不同分类而已。

艺术家和工匠各有优点，艺术家有深厚的艺术理论且接受新思维能力较强，所以他们教育育学生的能力胜过工匠，工匠在工世上技艺精湛，格罗佩斯把两种人才都聘请到包豪斯，艺术大师激励学生开发创造，作坊大师训练学生的手工技巧，

迪索时期包豪斯的校舍最能体现出艺术与设计相统—的设计理念。

首先，在设计上，格罗佩斯采用了非常简单的形式。

从建筑物的实用性出发，按各个部分的实际用途和相互关系制定出相应的位置。

建筑高低错落有致，采用非对称的结构，建筑总体上呈现是普通的四方形，直线条的明朗体现出建筑结构的力度感。

整座建筑设有任何装饰，各个功能部分通过天桥相互连接，这是现代主义设计在当时的最高成就，其次，在材料的运用上，采用钢筋混凝土，玻璃等现代的建筑材料，体现了材料的本色美。

建筑结构上采用墙与窗、混凝土和玻璃对比的手法分离空间，建筑的外层用玻璃代替墙体这一创举后来被现代建筑广泛应用，如现代社会的联合国总部大厦、巴西议会大厦、纽约西格拉姆大厦等。

这座校舍以崭新的现代设计形式与传统划划清界限，被认为是现代建筑中最具有里程碑意义的作品。

三、与时代相吻合

包豪斯始终站在时代高度来处理设计的问题，敢于改革，勇于创新。

格罗佩斯最初期的理想是建立—所艺术与设计学院，来满足他本人最初的微型社会实验的目的，追求那种非机械化、中世纪行会的友好合作的精神。

但是随着时代的发展，格罗佩斯发现继承中世纪行会的手工艺发展模式根本无法满足工业时代的生产要求，于是放弃了早期的观念。

大约在1923年起，包豪斯开始走向理性主义，抛弃原来那种行会式浪漫主义色彩的设计，强调为大工业生产服务，站在社会发展的角度来规划设计教育的发展方向。

艺术和设计是为时代服务的，根据时代的变化推陈出新，这些都对现代设计教育有很好的借鉴作用。

包豪斯的思想在一段时间内被奉为现代主义的经典。

建立了一套完整的设计教育体系；

体现了现代设计的思想和实践，真正的形成理性的设计理念；

形成了一个共同工作的设计家组织，以观念为中心，以解决问题为中心的设计体系.包豪斯的历史作用和影响：

（1）尽管包豪斯存在仅14年，但他为欧洲近现代艺术设计所作出的一系列重大的创造性贡献却被永远载入史册，尤其是包豪斯的教育体系所形成的全球性影响是无法估量的。

当纳粹政权放逐了包豪斯一大批优秀的艺术家、教育家后，康定斯基到了巴黎、克利前往瑞士，其余多数去了美国，再度从事艺术教育。

他们把现代设计带到了美国，并通过美国传到了全世界，，把现代这几推向了新的高度。

（2）在现代主义设计思想的建立、传播和设计实践方面：

包豪斯真正实现了技术与艺术的统一，形成了真正的理性主义原则，为现代设计指出了正确的方向；

是机械成为艺术家和设计师创造工具开创了适应现代工业的设计方法，实现了现代艺术与技术、手工业与工业的结合。

（3）包豪斯的一系列教学实践对现代设计艺术教育体系的建立有不可磨灭的贡献，给后来工业设计科学体系的建立、发展奠定了基础，并对后来设计艺术领域，从平面设计到产品设计，以及建筑设计都产生了深远的影响：

包豪斯的课程已经形成了现代设计艺术教育平面、立体、色彩三大构成课程的主要框架；

主张教学与实践，教学与生产相结合，是学生所学知识能付诸实践；

建立了一整套科学的设计艺术教学方法和体系，奠定了现代设计艺术的教育基础。

（4）由于包豪斯在德国经历了魏玛、德绍、柏林三个时期，因此影响了当时和以后德国的工业设计面貌与特征。

从现代德国设计那种高度理性化和功能严谨、冷静的产品上隐约就能看到包豪斯的影子。

（5）由于历史原因，包豪斯也有其局限性：

过于强调理性、功能造成冷漠的风格，

忽视了人的心理需求，影响了人与产品之间的情感和谐，显得机械、呆板、缺乏人情味，受到“后现代主义”的批判；

由于教员组成复杂，特别是“先锋派”艺术家占了主导地位，教学中的“工艺”成分超过“技术”成分，艺术家占了主导地位，所关注的领域还是传统产品设计，对现代化产品少有问津，对工业与传统工业之间的关系仍然带有乌托邦色彩，对时代条件、机械化批量生产方式和经济概念趋向一种抽象的美学追求，而很少与实际生活需要进行考察；

它的许多思想、主张、抽象的美学追求，而很少与实际生活需要进行考察；

大多停留在“实验室”与实际生活需要结合不够紧密，只是在第二次世，界大战后，经过了其在美国的发展和传播，才完成其历史使命。

结论

包豪斯打破了将“纯粹艺术”与“实用艺术”截然分割的陈腐落伍教育观念，进而提出“集体创作”的新教育理想。

包豪斯完成了在“艺术”与“工业”的鸿沟之间的架桥工作，使艺术与技术获得新的统一。

包豪斯接受了机械作为艺术家的创造工具，并研究出大量生产的方法。

包豪斯认清了“技术知识”可以传授，而“创作能力”只能启发的事实,为现代设计教育立下良好的规范。

包豪斯教育对设计的影响是巨大的，但是在实践的过程中我们还是要注重“变”的因素。

在各种变的因素中寻找真正的设计教育灵魂。

包豪斯对中国设计的影响最早是对工艺美术的影响。

当然有积极的指导意义，但过分固守这一过时已久的理念，对当代中国设计教育的发展实际上已经是一种障碍，无法逾越则无法创新发展。

我们在接受包豪斯教育影响的同时我们要考虑我们的实际情况。

包豪斯教育已经成为历史，其中的经验我们要像鲁迅先生在其文章中所说“取其精华，去其糟粕”我们要看清楚包豪斯所处的历史阶段，在当时的条件下它的发展过程。

包豪斯教育更多的是告诉我们要走创新的道路，不要被传统的教学模式所困住。

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一、现代主义设计

现代主义设计通常被称为“功能主义设计”，又称为“技术美”，或“机器艺术”。

现代主义建筑是指20世纪中叶，在西方建筑界居主导地位的一种建筑思想。

这种建筑的代表人物主张：

建筑师要摆脱传统建筑形式的束缚，大胆创造适应于工业化社会的条件、要求的崭新建筑。

因此，具有鲜明的理性主义和激进主义色彩，又称为现代派建筑。

二、包豪斯设计体系

1.包豪斯的系统化，规范化

包豪斯作为一种设计体系在当年风靡整个世界，在现代工业设计领域中，它的思想和美学趣味可以说整整影响一代人。

虽然后现代主义的崛起对包豪斯的设计思想来说是一种冲击、一种进步，但包豪斯的某些思想、观念对现代工业设计和技术美学仍然有启迪作用，特别是对发展中国家的工业设计道路的方向的选择是有帮助的。

它的原则和概念对一切工业设计都是有影响作用的。

弗兰克.皮克认为：

“必须制定一种压倒一切的科学原则和概念，来指导日用品的设计，象建筑方面那些指导房屋设计的原则那样。

”

包豪斯所提倡的功能化的设计原则，使现代设计对产品功能的物质载体重新加以探索，有效地利用载体，使载体多功能化，对材料、造型、使用环境等诸要素也进行了更深入的研究。

包豪斯的发展是坎坷的、短暂的，但其影响在世界范围内却是巨大的，我们在吸收包豪斯的设计理论和教育思想的同时，应该结合现实中具体的问题，将科学探索精神及现代审美意识与本民族传统文化有机地结合起来，更好地促进现代设计的发展。

现代主义设计是人类设计史上最重要的、最具影响力的设计活动之一，它兴起于20世纪20年代的欧洲，经过几十年的迅猛发展传播，其风潮几乎波及全球，在它的影响下，又产生出许许多多新的设计风格和流派。

对于现代主义设计形成的原因，以往的阐述大多从意识形态领域出发，把现代主义设计放到广阔的现代主义运动背景去认识，认为它的产生是在现代主义运动影响下的一种历史必然。

这种认识往往只顾及到现代主义设计产生的外部环境，甚少考虑到设计活动的自身特质和发展变化规律，难免有失片面，同时也影响到我们对其它相关设计活动的理解。

在设计中，技术和艺术是矛盾的统一体，两者完美结合，造就优良的设计；

反之，则让设计面目可憎。

当设计中的技术与艺术达到动态的平衡时，设计表现为一种较为稳定的风格。

技术在革新发展，艺术在不断变化，设计也就呈现出不同的面目。

在当今生活中，现代设计参与并影响着人们的生产、生活。

艺术设计、环境艺术、工业造型等各个领域，都直接或间接受到“包豪斯”的影响，或多或少有其设计理念的意识存在，如“艺术与技术相结合”的指导思想，产品的使用价值与审美价值的辩证关系等。

2.包豪斯设计体系与现代设计的相辅相成

德国包豪斯学院，成立于1919年，是世界上第一所完全为发展设计而建立的学院，是由德国著名建筑师现代主义建筑与现代主义设计的奠基人格罗皮乌斯建立的。

包豪斯主要提出了三个观点：

一是艺术与技术的新统,二是设计的目的是人而不是产品,三是设计必须遵循自然与客观的法则来进行。

这些观点对现代工业设计的发展起到了积极作用，使现代设计逐步由理想主义走向现实主义，即用理性的、科学的思想来代替艺术上的自我表现和浪漫主义。

这些观点在当今时代看来还是具有一定的现实意义的，而且依然是现今的新型的艺术教育体系建立的坚实的理论基础。

对于设计的发展起到了积极作用，使现代设计逐步由理想主义走向现实主义。

包豪斯的设计教育产生了深远的影响，其课程结构与教学方式成了世界许多学校设计教育的参照系统，包豪斯的思想在相当长的时期内被奉为现代主义的经典。

包豪斯的出现，是现代工业与艺术走向结合的必然结果，它是现代建筑史、工业设计史和艺术史、艺术设计教育史上最重要的里程碑。

包豪斯开了现代设计教育的先河，其知识与技术并重，理论与实践同步的教育体系至今也影响着世界设计教育。

包豪斯强调造型艺术的结合，提出艺术与技术相结合的思想；

强调新的工业产品的使用价值与审美价值的辩证关系；

强调使用新的物质材料、新技术和实用功能决定的现代抽象形式；

强调艺术设计才能与工艺制作劳动相结合；

强调艺术家之间的协作和打破艺术家与匠师之间的壁垒。

包豪斯奠定了现代设计教育体系的基础，其课程结构与教学方式成为世界许多学校设计教育的出发点，培养的杰出设计师把现代设计推向了新的高度，其精神、观念与方法在相当长的时间被奉为现代主义的经典。

包豪斯在设计中提倡自由创作，反对模仿因袭、墨守成规，提倡在掌握手工艺的同时，了解现代设计的特征，大力开展国际、国内之间的交流合作，培养具有现代设计文化性格的新型人才，具有创造性思维能力，集艺术、工艺、设计于一身的新型人才。

包豪斯创建了现代设计的教育理念，取得了在艺术教育理论和实践中无可辩驳的卓越成就。

包豪斯的历程就是现代设计诞生的历程，也是在艺术和机械技术这两个相去甚远的门类见搭建桥梁的历程。

三、包豪斯在现代设计中的体现

21世纪是知识经济时代,科学的发展、社会的进步必将对现行教育形成巨大的冲击并产生深远的影响。

信息时代的传播速度进一步加快。

巨大的信息量给设计提供了丰富的文化资源，丰富的知识储备给设计提供了众多的设计点，这是好的一面，同时，当物质极大丰富，所有的设计都能够实现它的基本的功能需求的时候，也给设计者提出了更艰巨的要求。

设计只满足功能的需求已经不符合时代的步伐，需要找出一个新的契点，那就是对社会文化和人性的关注。

“文化”是人类创造的不同形态的物质所构成的复合体。

中国是有着五千年历史的文明古国，我们要继承祖先遗留给我们的文化遗产，但更应该进行符合时代的思考，单纯地强调功能主义、设计为人服务已不能符合现今社会的需求。

随着现在人们生活品位的提升，每个人都想在现实生活中展现其特有的魅力，这就对设计师提出了更高的要求。

设计不仅仅要关注功能,更要注重人的感受,要把设计变成一种感性的服务，让它感化人。

也就是说,我们在继承包豪斯提出的理性的功能主义思想的同时,还应该在消费者的感受层面有更多的关注,让消费者在情感上去接受设计。

国内最近的一次教学改革提出，在保持设计基础、设计实践的大方向的同时，加入了像通感训。

设计是制造工具。

设计是一门实用艺术，必须有目的的。

设计的对象是产品,设计的本质目的是人。

设计是文化艺术与科学技术结合的产物，而艺术与科技，又同属于广义的文化范畴。

文化是人类社会历史实践过程中所创造的物质文明与精神文明的总和,具有不可逆的传承性。

虽然有些艺术家总想摆脱传统文化的影响，创造属于他们自己的艺术的里程碑，但传统文化还是到处可见。

因此，我们可以说，任何传统文化，都必然对艺术与科技的发展，产生非常深刻的影响，并且通过艺术与科技，或者直接，或者间接，都