菊次郎的夏天电影豆瓣专业影评观后感.docx
《菊次郎的夏天电影豆瓣专业影评观后感.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《菊次郎的夏天电影豆瓣专业影评观后感.docx(8页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。
![菊次郎的夏天电影豆瓣专业影评观后感.docx](https://file1.bdocx.com/fileroot1/2023-4/24/67cb75fe-411b-4947-9e50-b7aff71dfc44/67cb75fe-411b-4947-9e50-b7aff71dfc441.gif)
菊次郎的夏天电影豆瓣专业影评观后感
菊次郎的夏天电影豆瓣专业影评观后感
菊次郎的夏天影评
久石让,北野武。
《菊次郎的夏天》。
这是一个男人为一个孩子带来的童话。
就算全世界都认为他游手好闲邋遢猥琐,至少在小男孩心中,那个有菊次郎陪伴的夏天永远是最美好的。
摇摇天使之铃,就会有天使来到身边。
谁会想到这个终日骗吃骗喝满嘴粗口的中年男人,也会说出这么美好的谎言呢。
白色的沙滩,菊次郎坐在正男身边,正男低声抽泣着,小手里攥着淡蓝色透明玻璃的天使之铃。
风吹铃声响起,小男孩没有看见天使,我看见了。
他穿着白色衬衣,脏兮兮的裤子,还有一头乱糟糟的头发,在一旁小心翼翼的守护着男孩小小的心。
没有找到妈妈也没有关系,正男会坚强起来的。
多年后,正男会忘了那个住在海边小屋里的美丽女人的面孔,但清爽的海风和白色的沙滩永远留了下来。
一路上正男做了无数噩梦,饶舌的女人们,穿红衣的变态男人,乱舞的妖怪。
梦里的妈妈没有来救他,醒来后见到的都是菊次郎。
做个有八爪鱼和玉米地的梦吧。
感谢菊次郎和路上邂逅的三个男人。
还有另外一个世界的,这世界里没有我们的妈妈,却有北斗星的童话和裸体红绿灯的游戏。
未来某天当他说,小子,我带你去找妈妈。
即使知道赌自行车输掉会被骂,可能两天两夜等不来一辆车,也许还要被庙会的混混揍,但还是会立刻背上天使翅膀的小包,心甘情愿地跟他走。
我们一起去海边,去流浪。
我看《菊次郎的夏天》
《菊次郎的夏天》是日本当代最有活力的导演北野武的一九九九年的电影作品。
这部电影一改北野武招牌式的“突发性暴力”电影风格,剑走偏锋,显得清新隽永,意味深长,是一部让人宁静的作品。
喜欢日本电影的回忆可追溯至童年,那个时候许多日本电视奠定了我最初的日本电影的印象。
《花仙子》、《机器猫》、《聪明的一休》、《血疑》、《排球女将》等,都深深迷恋。
后来开始接触日本电影,印象深刻的有《一盘没有下完的棋(中、日合拍)》、《片山刑警(系列)》、《姿三四郎》、《追捕》。
。
。
。
。
这些日本电影给我的总体上的印象是比较注重于刻化人物内心世界,镜头没有太大的角度起伏,在平淡中体现人物性格,不喜欢日本电影的观众可能会有感觉沉闷的印象。
确实,日本电影普遍的特征就是稍带沉闷。
情节的推进较为缓慢,但是克服了最初的这种印象之后,会渐渐喜欢这种内向的风格,它与港台的那种热闹的无喱头式的电影形成一种鲜明的对比。
而我在更多接触黑泽明、大岛渚之后,对日本电影的信心与兴趣大增。
它确实应该在世界电影中有鲜明特色的一笔。
而关于北野武,这好象是我看到的第二部作品。
此前一年,他有一部电影我曾看过一点片段,就是那种嘶扯着脖子向对方吼叫的风格,影评界称之为北野武的“突发性暴力电影”。
对此,我觉得倒也形容得形象。
而这部《菊次郎的夏天》,对我来说却是一部极具人文关怀的电影。
它的幽默感与生活的气息克服了电影技巧上的平淡,北野武没有在这部电影中运用戏剧化的情节冲突来控制观众,而是在一种宁静的旅途式心灵放逐中让情感回归。
当最后,正男流泪,背着那个有一双翅膀的包奔向城市的时候,我们有了更深切的感动。
那确实是一种高潮到来的情感升华,从而使我在看完这部电影以后,心里竟久久不能平静。
《菊次郎的夏天》故事梗概:
小男孩正男从小没有爸爸,妈妈在远离他的地方,他与外婆孤独地生活于一起。
假期到来,他不多的朋友都去渡假,正男倍感孤单。
正好此时,他收到一封信件,有妈妈的地址。
正男踏上了寻找母亲的道路。
菊次郎(北野武饰)是一个“大孩子”,粗野暴躁,而他的妻子很有正义感。
在妻子的喝令下,菊次郎陪同正男去寻找他的母亲。
他们离开了城市。
在这个夏天的旅途中,他们遇到了一些极其平常的人事。
两个孩子的心灵渐渐走近。
当正男找到母亲的时候,他的母亲已经重组家庭。
正男感到悲伤。
在返回的路上,菊次郎与遇到的一些朋友为了让正男高兴起来,做出了种种回归儿童时代的努力。
而菊次郎在与正男的走近中,也体现了他的温暖,他也去看了自己的母亲。
心灵得到释放。
正男终于抬起了他一直低垂的头,露出了阳光般的笑容。
这个旅程结束了,路上遇到的那些有趣的朋友,卖西瓜的、光头、肥佬一一告别,而菊次郎也与正男在最后回到各自的生活。
这部电影远远离开了城市,而将所有故事的情节放在了远离城市的天空与大海。
以美丽的自然风光与辽阔的乡野表达了一种远离城市的平静。
电影中很大部分的镜头仅仅是两个孩子走在路上的背影,并无过多的戏剧性情节的冲突,但是毫不令人产生视觉的厌倦。
北野武在贩乎是平移的写实的境头中以简洁的手法,通过演员的精湛表演、生动的肢体语言、以平缓的节奏中穿插的简洁漂亮的对白,出人意料又令人信服的结局,控制了观众的情感。
在这种一切如水般缓缓流动的欢乐与悲伤中,写出了生活的真实与情感的温暖。
而北野武所独爱的表现时代小人物的生活的高超艺术,在那种平实的风格中渐渐明晰并确定下来。
这个故事的情节打破了我以为的大团圆的格局。
做为一个美丽的女人的正男的母亲,仅在两次情景中出现,第一次是正男思念母亲的时候,她出现在照片上,年轻美丽。
第二次是正男远远望着她与小孩子,另一个男人温情地走在一起,然后返身关门的情景中出现。
正男与母亲从始至终都没有目光的接触。
这让我以为的高潮又退将回去,而在此时,我似乎明白了北野武试图向观众说明的:
此片的重要意义不在于此,而在于寻找之路上的那些情感历程。
北野武在这一个关键性的地方的处理超出了我所推测的想象而显得令人信服。
也一直将略带忧伤的基调一直延续至片终。
而正是这种当代人内心的日渐隔膜,表现了一种最本真的现实。
而这种隔膜感,于菊次郎在窗外有点表情不安地凝视着母亲,与最后正男放声大哭地转身跑向城市,在这两个情景中完全消解。
这几乎就是一个渴望情感却又不得不孤独的主题。
而影评界称之为“北野武式蓝调”可谓非常贴切,带着淡淡的挥之不去的忧伤。
内向,孤独。
在最后看到了这种主题之后,回过头去看北野武对整个电影的发展所放置的空间上的处理就显得匠心独具。
北野武的这部片子以所以没有令人在平淡的故事情节中引起视觉疲劳,是因为在美丽的自然风光中有一种吟风而唱的诗意。
菊次郎与正男走在烈日下,头上插着一片荷叶,在平静的广阔大海边,那个天使之铃的出现也在很大程度上渲染了气氛,仿佛天空大海的声音与风铃的声音织成了一首低徊的曲子。
轻轻随着浪花涌动,敲击着主人公和你的内心柔软之地。
通过环境的渲染哄托气氛在这部片子中达到了最大程度的成功,而这一切,做为观者,又更多只能以自己内心去感受。
所有的语言表达都显得词轻意微。
另一个是电影的配乐。
透明,清亮。
回旋于大海天空,如片中那个天使之铃般令人心旌荡漾。
时而轻快,时而忧伤,都是直至内心深底。
旋律简单,但是重复的旋律有如名曲《献给爱丽丝》,每听一次都是享受一次。
配乐乐器中使用了小提琴(?
)与钢琴的协汇悦耳动听。
轻久难忘。
这部电影据说是北野武对童年的一个回归,北野武从小叛逆,与父亲很少对话。
而他在此片中完全脱离了过去那种所谓的“突发性暴力”特色的爱好,转而以这种一反自我常规的手段来创作了这样一部电影,在我看来其动人之处最核心的仍然是具有深深的情感而并电影的技巧上的引人注目。
看来情感这个一切艺术表现的核心,会给一部电影带来长久的力量。
而做为两个主角的正男与菊次郎,在片中的演出也是令人喝采,北野武那半边脸瘫痪的表情特写,大腹便便的不断摇晃的形体动作,仅是这些细节性的出彩就吸引了观众的眼球,而在很大程度上与语言的幽默形成交相呼应,使这部没有剧烈情节的电影并不显得单调。
而饰演正男的小演员,也将一个内心孤独,深受伤害,然而最后终于开放笑靥的儿童,刻化得活灵活现。
这部被称为从“突发性暴力”到“温柔回归”的作品。
充分体现了北野武敢于打破自身框架的勇气。
也表现了他对电影语言的游刃有余地把握与不落俗套。
如他所说,他选择的这个演正男的演员,“是一个最不象现今的小朋友。
如果他在片中渐渐令人觉得可爱的话,也就满足了。
”,而这,已经完全做到了。
我惊讶于此电影各种环节上的和谐。
音乐、摄影、剧本、演员。
。
。
均呈现出非常舒服的安定感。
原来这个片子是“北野武军团”的再一次出品。
它在幕后技术上的处理与不落俗套的创新最后成就了一部温情的电影。
令人赞叹的《菊次郎的夏天》。
我想那美妙的琴声应该出现在我的音乐收藏夹里。
菊次郎的夏天影评
前几天守国推荐了一部电影给我,昨天终于以老牛拉破车的速度下载下来了。
关于守国,此人阅片无数,对电影的要求一向比较苛刻,所以只要是他推荐的,则一定有可取之处。
比如,这次推荐的《菊次郎的夏天》在我看来,就是一部堪称经典的好电影,毫不夸张的说,这是在我看过的所有日文片里除了有码无码那些以外最好的一部。
其实,故事的情节倒很简单,正南这个日本小学生,一个人跟婆婆住在一起,父亲车祸死掉了,母亲用婆婆的话说是“到很远的地方去挣钱”,暑假来了,小朋友们都有父母陪伴,正南却没有人跟他玩,连踢球都没有人跟他踢,于是决定自己去找那从未谋面的母亲。
机缘巧合,一个中年混混带领他去找。
在寻找的过程中,由于这个人渣的种种行为,发生了许多令人喷饭而又并不显的荒诞的事情。
至于情景是如何的搞笑,还是大家自己偷着去乐吧。
影片诸多情节十分搞笑,但整体的氛围却是充满了温情。
所以,用搞笑来形容这部影片,显的俗气,我想我们应该称其充满了幽默。
正南和那个中年人的表演极为到位,正南大部分的时间一声不响,低着头,是一个温和的、顺从的、可爱的小孩子;而中年人就像个大孩子、小流氓、黑老大,他偷人东西,但不显的龌龊;他砸人玻璃,却显得可爱;他忽悠别人,却意外的显的纯朴;我想,这在演技之外必然有更为深刻的内涵以及更为本质的温情在影响着整体的效果。
而这种效果,使我们仿拂能够透过中年人的玩世与粗鲁,仍然能够读出他的无奈与自怜,读出他对母亲那始终挥之不去的情愫。
抢来的天使之铃与其说是给正南的一个希望还不如说是给他自己的一种安慰。
值得一提的是影片的音乐,优美的钢琴声如同在安静的夜里泉水的叮咚声响,使安静的夜更显的静谧、清脆、单纯与淡雅。
旋律由低沉转到欢快,再由欢快转到淡淡的忧伤,这像极了正南的内心寂寞的独白,寻找母亲的结局是令人伤感的,但由于有了中年人,有了电动叔叔,有了桔子姐姐,有了光头先生,有了重磅先生,有了好人先生,使灿燃在长路的每一段,都充满了欢快和不可缺少的希望。
当熊猫玩具遗落在清晨的长椅下,梦遗落在灰色的沙滩上,泪遗落在脚印里,脚印遗落在正南的身后,正南奔跑着去抓中年人的手,音乐温和的流淌,倾诉着明日的美好。
影片的最后,正南依旧在当初离家时的那段大桥上独自的奔跑,书包上天使的翅膀轻微的扇动,身后遗落着面无表情的菊次郎,一艘船静静的从桥底下划过,时间终于在此慢慢定格
菊次郎的夏天观后感
第一次看到这个电影是在上个月找排版参考的时候看到了,菊次郎的夏天的海报。
绿绿的芋头叶中一老一少顶着芋头叶感觉特别可爱,让我保存了这个海报的原因是他的字体是特别可爱的小孩似的蜡笔字。
然后今天刷微博又不知道在那里看见了这个剧,于是就修了手机回来看了。
当然才修好了手机的我是不会仔细看这个电影的。
只是听着久石让这太过熟悉的bgm觉得对于这个小朋友在奔跑的画面不太合适。
我想大概是太过熟悉,上课铃声手机铃声都好多是这个。
然后又开始在手机里神游。
注意到电影画面的时候是菊次郎让小朋友摆数字赌车的时候。
当时觉得这个男人好凶啊。
然后就是小朋友遇到了变态,之后在出租车上哭,菊次郎说他会带他去找妈妈。
这是什么鬼剧情发展啊。
之后开始注意到就是他们从酒店出来开始搭顺风车。
这个凶巴巴又没礼貌的男人带着个小屁孩。
真的是笑点都在老男人身上啊。
什么不让搭车就在走之前砸了别人玻璃。
假装自己会游泳,还有酒店不让干嘛偏干嘛以及给一点吃的给小朋友,自己在屋外吃毒食。
简直是觉得这个人真是率真自私。
之后他们一路走走走,遇到了好多可爱的人。
终于找到了妈妈的家,却发现妈妈已经组成了新的家庭。
菊次郎开始觉得正男和自己一样有着相同的改嫁的妈妈。
为了安慰伤心的正男,菊次郎从一个胖胖的机车男手中抢了别人女朋友送的铃铛。
机车男看起来那么凶猛,实际上却那么软萌有礼貌。
简直又脑部出了这种我最喜欢的反差萌的剧啊。
然后在回去的路上,菊次郎在偷玉米的时候遇见了之前带了他们一程的小说家。
然后他们居然就一起搭起摊,卖起别人的玉米。
两百一个,五百两个。
真是佩服这群男人。
之后正男他们和这个机车男还有光头男自己小说家开始玩各种游戏,几个无所事事的男人陪一个小孩过暑假。
电影中第一次让我快飙泪的画面是,正男在菊次郎被别人打的鼻青脸肿后,跑去买药。
先是一个大的全景画面。
看着正男在画面中越跑越远直到消失在顶端。
心中特别疑惑他要去干嘛。
然后一个画面就转到关门的药店门口。
菊次郎狠狠的砸门。
还有就是菊次郎在疗养院远远看他的母亲。
整个电影,除了几个特别的镜头(转动的车轮,蜻蜓的复眼)外,都是特别直白的没有运动的镜头,也没有特写。
但是这就给了我一种安慰、平淡的感觉。
到了最后看着正男跑回家。
欢快温暖的bgm又想起了,这是才觉得久石让的这个音乐多么的切合这个画面。
然后我又从头看起来,开始发生了什么。
原来电影最开头正男奔跑,就是结束的那个画面的另一个机位。
是在一个那么多人一起快乐的玩耍之后的画面,怪不得bgm那么欢快轻松。
然后我才知道原来之前的正男有些内向,对我来说十分开心的暑假,对于没有父母的正男是如此寂寞。
原来菊次郎也是如此在意妈妈。
看了知乎说,之所以片子叫菊次郎的夏天而不是正男的夏天是因为这其实是一个小孩子陪着几个大人玩的故事。
不过我看来,不管是谁配谁,只要记得有着这么开心的暑假就是特别幸福的回忆了。
《菊次郎的夏天》影评
这个六一过得很忙,填表,毕业考试,班级聚餐……但是六一下午我还是抽出了时间等了等自己的灵魂,看了下《菊次郎的夏天》。
影片一开始就用了久石让那轻灵婉转的钢琴曲伴奏,顿时给炎炎的夏季带来了一丝凉意与清爽。
暑假来临,正男的小伙伴都去海边度假了,只剩自己一人的正南倍感孤独。
回想自己的童年,也有孤独的时候,心中不禁泛起一阵酸楚。
好在整部影片的基调还是轻松愉快的,北野武真不愧是演员出身(早年的相声表演看来确实有用),将游手好闲不务正业的菊次郎演绎得非常到位,无论是反抢小混混的钱,还是不输光不罢休的赌徒。
话说演而优则导的成功率不是很高,但是反过来却是真命题,导演不会演戏,那还导嘛呀!
不过导演的表现欲真的都那么强吗?
希区柯克,每部必上;痞子昆汀,到处过瘾……扯远了,扯远了。
影片中北野武假装盲人骗取司机同情与《座头市》中的表演真是判若两人啊!
盲公竹在地上不停地乱点,哈哈哈!
北野武的镜头运用通常以静为主,这种静态的画面造成了一种停滞的构图,他的电影中经常会出现两个或者两个以上的人物正对着观众,面无表情,一言不发,该片中也不例外:
爷俩垂钓,小站等车。
这样的手法达到增强画面张力和情绪积累的作用。
影片中对于暴力的处理也是相当谨慎。
没有出现激烈的打斗场面,社祭上与黑道打斗只用了结果展现而省略了过程,与高个卡车司机的三场比试也是只给观众结果而用卡车挡出了打斗的场面。
整部影片的暴力完全被娱乐和戏谑弱化。
最有趣的要数几个大男人陪小孩子一起做游戏的部分。
(我怀疑北野武倒数一二三的时候是忍不住笑了,属穿帮表演)令人忍俊不禁的各种游戏把我一下带回了童年,话说那个八爪鱼真是……好想再做一回小孩子啊~~~!
正南寻母的举动也打动了菊次郎,菊次郎决定也去探望下养老院中的母亲(有群组的朋友告诉我这里北野武完全是本色出演)于是我又上XX搜了下,发现如下这么一段事:
北野武与母亲向来不睦。
他只身赴东京发展小有成就后,母亲每个月便不忘催他寄钱回家,偶有迟延或忘记,她会打电话来破口大骂。
母亲的贪婪势利让北野武十分不快。
母亲去世时,他甚至不想回家奔丧。
最后还是勉强回去装作努力尽量显一点孝道。
丧事毕,北野武的大哥交给他两样母亲留给他的遗物:
一封信和一本银行存折。
信里写道:
“我儿,你从小生性放荡,我担心你日后一无所有……存折里有一千万圆。
”
一代暴力美学宗师北野武为我们奉献了这样一部涤荡心灵,净化灵魂的温情片,不仅是给孩子,也是给我们这些在喧嚣中渐渐迷失了自我,丧失了纯真的大人们。