美术反思下Word文档格式.docx

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小学美术是以审美教育为核心，着力培养小学生的审美情趣。

欣赏.评述教学是小学美术教学的一部分，它以小学生为主体，美术作品为客体，教师为桥梁，使学生对美术作品进行感受、体验、分析、判断并用文字表达出来，从而提高学生审美能力和创新能力。

面对教学大纲的要求，新课程改革的思想与教学，怎样更好地提高欣赏课的教学质量，让学生主动参与达到欣赏教学的目的，通过对《画坛巨匠-毕加索》一课的授课，我从以下几个方面谈谈：

一、备课要接近学生，化繁为简。

面对小学生的欣赏课，许多老师在备课时出现过下面两种情况：

第一种是为了让学生更多的了解作者或作品风格，会起点太高。

内容非常多、信息量非常大的展现于学生面前，使欣赏课变为观看课，印象不深，效率不高。

第二种情况是虽然整合了思路，图片多少和分析的范画数量适当，但面对理解深度有限的小学生不知如何深入主体，让学生在有限的四十分钟，有兴趣有收获。

这就要求教师在备课时，要起点于小学生思维，把大信息量的复杂内容通过教师过滤变为学生容易接受、感兴趣的内容，引导学生从作品的画面和分析的方法入手，快而有效的进入欣赏和评述。

二、兴趣中体现学生的主体性

爱因斯坦说：

“对于一切来说，只有热爱才是最好的老师。

”兴趣在欣赏课中变得更为重要，用哪些方法来激发学生兴趣呢？

音乐、设问、故事、动画等都是好的方法。

而学生主体性的体现与否是评价一节欣赏课完整与残缺的重要方面。

在《画坛巨匠-毕加索》一课中，我以西班牙斗牛士乐曲激发学生兴趣来联系西班牙画家毕加索，他的一生那种斗牛士的绘画精神在世界绘画史上的影响。

到底有什么影响呢？

学生课前找资料对毕加索有了简单的了解，我在经过整合之后总结为三多：

即是画家多才、多产、多变，让学生在质疑中产生兴趣，积极思考更多关于画家的作品与信息。

分析作品时重点以立体主义时期的绘画作品《格尔尼卡》为例让学生进行分析，这一环节的重点是如何让学生体现主体性？

需要教师给学生可发挥的空间。

教师展示欣赏作品后，不要立即讲解，让学生先读画，再让他们说说对作品的第一印象，因为在美术欣赏中最初的感受往往是获得美感的重要基础，然后让学生从画面、色彩、构图三大块进行分析，分别画着什么，让你感受到什么？

什么颜色，你认为为什么要用这种颜色？

构图怎样？

以小组的方式讨论，并派出代表进行总结，来理解立体主义绘画这种从凌乱到简单到重组表达意境的这一立体变化的过程。

通过这一过程，学生把作品的直觉、感知转化为自己的审美体验，将学生主体性的审美转化为有深度的审美创造的过程。

为了更深入的达到欣赏的目的，让理解层次不同的同学更深入了解作者立体主义时期作品的深层思想，最后通过对动画深化学生对作品的理解，提高他们对作品的评论能力。

学生通过美术作品受到了作者所表现的思想、情感的感染与影响，引起对生活的感悟，从而产生自我教育的内化作用。

总之，一堂丰富的美术欣赏课，除了需要教师有渊博的知识，更需要有教学的技巧，加深学生印象的活动方式，这样学生才会主动参与到我们的课堂上，才能提高他们对美的理解、渴望和创作兴趣，美术欣赏课的教学目的才会真正意义上的实现。

2《城市灵光》教学反思 

本课以“城市灵光”为题，围绕城市标志性建筑展开学习活动，通过画自己喜欢的建筑以及制作和设计建筑模型，让学生了解身边建筑的同时，培养学生感受生活、创造美好生活的思想感情。

在教学流程中做了如下安排：

预习感受——反馈交流——绘画体验——展示评价。

教学中从预习并欣赏繁华的香港夜景和雾色中的上海东方明珠电视塔揭示课题，让学生充分感受现代化大城市的文明气息，以及体验建筑与城市发展之间相互影响、相互体现的微妙关系。

在此基础上引导学生根据课前所调查和收集到的本市具有标志性的建筑资料，从功能和形式两个方面分析探讨这些建筑之所以成为本市标志性建筑甚至城市象征的根本原因，在对城市标志性建筑有了一定见解之后，选择自己喜欢的绘画方式试着描绘自己喜爱的建筑。

在绘画练习中教师注重引导学生抓住所画建筑最有特点的部分大胆表现，提供了两张本市标志性建筑的范画供学生欣赏和参考，并在巡视中进行简略的绘画技术的相关指导，作业评价改变以往的单一性等级评价为过程性分数鼓励和等级评价相结合的方式，大大激发了学生完成作业的积极性，通过这样的教学方法，学生作业完成情况大有改观，多数学生的造型能力和涂色能力均有很大提高。

但部分学生作画时还不够细致耐心，教师还须分析原因寻找方法，力求使每个学生都养成良好的作画习惯。

3《俯瞰山川》教学反思

学生总习惯于从一个相当固定的位置看待事物，俯瞰山川一般得到的印象总是相似的。

但如果有意识地改变视角，重新审视眼前发生的变化，俯瞰山川即使平常一般的形象，也可能由于视觉方式的改变而展现出崭新的景象，给我们一种前所未有的视觉体验。

本课俯瞰山川从视觉艺术的语言运用介入，抓住从俯视到平视的变化，选择祖国的美丽山川作为学习内容，在训练和发展学生的视觉思维，建构和完善学生的审美心理结构，俯瞰山川增强和激发热爱故土的思想感情方面提出了新的学习任务。

本课俯瞰山川根据学习需要设置了前后有着紧密联系的两个学习活动。

“活动一”的设置为：

“收集、欣赏各种航拍和俯拍的摄影作品，谈谈自己的感受。

”为此，教材俯瞰山川呈现了《黄河弯道》、《大地的血脉》、《农田网络图》等优秀摄影作品，以其独特的视觉形象和美丽的画面展示了祖国河山无比壮美的景象，可以借以引入教学。

欣赏是本活动的着重点，在欣赏学习中抓住了主题、形式和艺术特点进行比较深入的了解和分析，深化认识并避免体验活动停留于事物的表面。

6《瓶花与水果》教学反思

本课属于六年级“造型、表现”领域。

花与水果是学生常见，也是绘画作品里经常出现的绘画题材，在学生平时的作品里更多的注重回忆生活中花与水果色彩和外形来画记忆画，缺少对这两种生活中常见的物品细节的观察，因此，本课的教学设计以学生为主体，以教师为主导，突出美术学科的审美性、情感性、想象性、人文性，在一系列的观察、欣赏、探究的过程中促进学生基本美术素养的形成。

纵观全有以下几个亮点：

1、激情引入，导入新课生活中常见的花与果，从学生已有的审美经验出发，在感受花与果形状美、色彩美的基础上，运用放大的方法感受花与果的存在及其美感，同时学会观察细节。

2、美术是一种视觉艺术。

在本课教学中，我收集名家静物写生图片，引导学生欣赏名画，感受平常之物在画家笔下变成了不平常的艺术品，感受艺术魅力，提高美术鉴赏力，产生情感共鸣，激发无穷的想象力，创造力。

但也存在着不足与遗憾：

1、学生初次接触铅笔谈彩，对于水份的把握不知道如何处理，我在示范时没有着重水分的多少及注意事项。

以致学生在作业时出现了用水过多。

2、时间把握上，有些超时。

9、走向明天》教学反思

《走向明天》这一课，在制定教学目标时，我考虑到六年级的学生乐于创造，追求个性的心理特点，并充分根据学生已经具备的美术知识技能和审美能力来确定教学目标和重难点。

那么，从今天课堂效果看，我认为已经较好的达到了预期的目标。

主要有以下几方面亮点：

一、情景教学贯彻始终，激发了学生的创作热情。

首先，我觉得开课设计新颖，课件展示的校园学习、生活的照片，勾起了学生们对母校的不舍之情，学生在看到照片后，积极回应。

于是我顺势引入问题，引出本课的学习内容。

这样的导入，创设了一个激发学生内心最强烈表现欲望的学习情境，为后面的教学奠定了基础。

在整个教学中，我特别注意用评价激发学生的创作激情，用轻快的音乐陪伴学生创作，鼓励学生畅谈自己的创意，引导学生相互评价等，让课堂始终充满积极向上，和谐融洽的氛围，较好地发挥了美术教育的作用。

二、让学生自主学习的设计，凸显了教学理念。

让学生了解美术字的艺术特征和造型特点，是本课的教学重点。

我采用让学生自主探究、赏析讨论的教学方法来突破。

评委们可以看到，我充分利用教材的典型范例，还借用来自于学生的优秀作品，引导学生进行直观的对比、赏析、探究。

这样的设计理念，就是为了凸显学生是学习的主体，六年级的学生已经具备了较好的美术知识技能和分析综合能力，完全有能力在老师的引导下自主探究学习。

而从刚才的教学效果看，证实了这样的设计是符合学生的认知能力，能够很好激发学生的学习兴趣。

不需要我做太多的知识传授，学生们就能够了解并总结美术字的艺术特性和造型特点，达成了重点教学目标。

三、巧妙的活用教材，学生收获大。

评委们可以看到，今天我在课堂上引导学生学习的美术字设计方法，有的是教材中没有提及，经过补充和重组的。

这是因为我们团队在研读教材的过程中，发现教材在美术设计方法的呈现上有些陈旧，缺少时代感。

而我们的教学，就是要给学生最新的，最具时代感的信息。

从课堂效果看，正因为提炼出这些设计方法，学生获得了创作方法上的启示，创作灵感犹如泉涌，创意丰富多彩：

有的潇洒飘逸；

有的卡通可爱；

有的以色彩凸显效果；

有的用巧妙的装饰。

刚才我只是随意挑选了几张作品，他们都应用了所学的设计方法，其他学生的设计也很有特色，看得出，学生的收获是很大的。

四、精心设计示范，照顾了不同层次学生

美术课上，老师的示范非常重要，既要体现基本的方法，照顾基础薄弱学生；

又不能太过，束缚学生的思维。

我示范设计自己的名字，第一个字“邝”，采用先打“骨架”，再装饰的方法，目的就是照顾基础薄弱的学生，暗示他们可以按这样步骤，而“智”“宇”就直接快速表现创意，并提示运用多种方法，此举就是启发大部分学生，特别是美术功底好的学生大胆创作。

我觉得，这样有目的，有针对性的示范，对启发学生起到了很好的作用。

五、多元评价促进了学生的发展。

我觉得在今天的课堂呈现中，最有意义和价值的就是评价环节。

这也是我们团体研修最想体现的理念和课题研究成果。

新的美术教育理念告诉我们，美术课不仅仅是教会学生知识和技能，更重要的是促进学生的发展。

所以，我让学生们相互评价，给对方真诚的建议，让学生将自己的作品对比，进行自我评价，其目的就是用评价促进学生的发展。

今天，我在巡视学生作业的过程中，特意留心那些美术功底比较薄弱的学生，在展示的过程中，我并不是只寻找那些画得非常好的作品，而是特意选择了一个功底比较薄弱的学生作品，通过前后作品的对比，让他看到自己的进步。

在同学们的掌声中，我看到了他内心已经找到了自信。

对于美术功底好的学生，我大胆鼓励，将她的作品展现在学生们面前，从同学们的惊叹声中，我相信她今后对美术的喜爱会越来越强烈。

不足：

当然，本课在教学中也有不足之处。

因为不是自己所带的班级，接触时间少，对学生的技术水平了解不充分，所以在捕捉学生的生成问题，不是很到位，对学生个体关注还不够。

例如在巡视学生作