中国古代文学史(元明清部分)复习提要(2016年版).doc

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《中国古代文学史》复习提要

2016.7.5

一、名词解释题

1.戏曲：

①原指戏中之曲，为一种韵文样式，又称“剧曲”，后人用此专指中国传统戏剧剧本，是一种综合运用曲词、念白和科介等表现手法展开故事情节和塑造人物形象的文学体裁。

②元明清三代是古代戏曲的全盛期，其时的戏曲主要有三大类：

南戏、杂剧和传奇。

③二十世纪初，王国维首先运用“戏曲”一词来指为演剧而写的剧本，认为应具有两个特征：

其一是敷衍一个故事；其二是代言体。

也注意到其综合性的特点，即“以歌舞演故事也”，点明了戏曲的基本特征：

综合运用歌舞等手法展开故事情节。

2.元杂剧：

①又称北杂剧，是在诸宫调和金院本基础上发展起来的成熟戏剧形式。

②主要特点：

由“四折一楔子”构成；一折里用同一宫调的一套曲子；楔子的篇幅叫段，一般放在第一折前交代剧情，起“序幕”的作用；在表演上由一人主唱，如以正旦为主的戏里，只由正旦一人独唱到底，其他角色都不唱，只用宾白。

③金、元之交，北杂剧的创作就已达到相当高的艺术水平，其前期创作呈现出繁荣的局面，成为中国戏剧文学史上最为光彩夺目的黄金时代。

④代表作家作品有：

白朴的《墙头马上》、马致远的《汉宫秋》。

3.南戏：

①又称“永嘉杂剧”、“南词”、“南曲戏文”。

产生于南宋初年的浙江永嘉一带，在东南地区广泛流行。

它的故事题材和演唱艺术受到北杂剧的影响，逐渐成为一种较为成熟的戏剧样式，也成为明清传奇的开山之祖。

②艺术特点：

是我国最早成熟的戏曲形式，它用南方方音演唱，音乐采取不太严格和规范的曲牌联套体，主要角色是生、旦，另有净、丑等，各种角色都可歌唱，形式比较自由。

③《张协状元》是今存南戏最早的一种，其他的代表作品还有：

号称“荆刘拜杀”四大传奇的《荆钗记》、《白兔记》、《拜月亭》、《杀狗记》以及高明的《琵琶记》。

4.散曲：

①元人称其为“乐府”或“今乐府”，是继诗、词之后兴起的一种新诗体。

其名最早见于明初朱有燉《诚斋乐府》。

②散曲的分为小令、套数两种形式。

③散曲的特点主要有：

内容多样；句式灵活多变；多衬字；语言风格口语化、散文化自然酣畅。

④作为一种起源民间新声的音乐文学，散曲具有生动活泼、通俗易懂的特点，“文而不文，俗而不俗”，成为当时极为流行的雅俗共赏的新诗体。

⑤代表作家作品有：

马致远的【越调·天净沙】《秋思》、关汉卿的【南吕·一枝花】《不伏老》。

5.台阁体：

①指明初永乐至成化年间馆阁文臣所倡扬的一种诗文创作风格，代表文人是杨士奇、杨荣、杨溥，皆为台阁重臣。

②风格上以平正典丽为本，重视诗文的形式与技巧，讲究诗的声律辞采之美，笔法精细而秀逸浑成，其泛滥是明代文坛发展之逆流；题材上以应制、题赠、酬应为主，“颂圣德，歌太平”，内容空洞贫乏，缺乏慷慨激情和雄杰之气。

③影响：

萎弱冗沓的文风垄断了当时的文坛，但至成化以后渐为时代所不容，革除其流弊的呼声愈来愈高。

在复古论的冲击之下，台阁体逐渐失去了往昔的地位。

6.章回体：

①在宋元长篇讲史话本的基础上发展起来，其形成与讲史有直接关系，是中国古代长篇小说主要的甚至是唯一的体裁。

②特点是：

分回标目；分章叙事；首尾完整；故事连接；段落整齐。

【文体特征：

艺术特征——因为通俗小说的前身是说书艺人讲述故事，讲述故事基本上是诉诸听觉，所以就形成了章回小说在艺术上严格的可叙述性。

形式特征——章回小说在形式上采用散韵结合的方式，保留着早期讲史的痕迹。

其中散文是主体，韵文是过渡。

叙事特征——在叙述方面，它很注意说与听的关系。

一是绝大多数章回小说前面都有一个入话。

二是注意保存讲说的痕迹。

三是为了吸引读者的兴趣，章回体小说常常采用“卖关子”、吊胃口的手法，在情节的关键之处戛然而止，以调动听众或读者对情节的急切关心。

】③一般分为五种类型：

讲史型、神魔型、公案型、英雄型、世情型。

《三国演义》是第一部长篇章回小说，也是历史演义小说的开山之作。

④评价：

为长篇小说的写作提供了一种可靠的叙述方式，有利于小说的发展与繁荣。

7.前七子：

①指明代弘治至正德年间的七位诗人，其中以李梦阳、何景明为主要代表。

②主张“文必秦汉，诗必盛唐”，“守古而尺尺寸寸之”；反对粉饰现实的台阁体。

创作上以模仿古人为能，缺乏个人独创。

题材上除反映时政外，也关注到庶民生活甚至下层的市井人物，反映出其文学观念由雅向俗转变的特征，散发出强烈的庶民化气息。

③评价：

在复古的旗帜下，努力为文学寻求一席独立之地位，增强了对文学本质的理解，对冲破“台阁体”文风的统治地位有积极意义；但是，前七子从复古入手来改变文学现状的态度也包含着弊端，表现为过多地注重古人诗文法度格调，束缚了创作思维，影响作品中作家情感的自由充分地表达。

8.后七子：

①指明代中期的七位诗人，其中以李攀龙、王世贞为代表。

②主张“文须西汉，诗须盛唐，大历以后书勿读”；对法度和格调的讲究趋于强化和具体化，表达出反对重“理”轻“辞”的文学态度。

③评价：

后七子的文学复古在明中期文坛掀起一场波澜，其中激进与保守交错，创新与蹈袭相杂，显示了这股文学思潮自身的复杂性：

一方面在复古的旗帜下，努力为文学寻求一席独立之地位，增强了对文学本质的理解，对冲破“台阁体”文风的统治地位有积极意义；另一方面，其文学主张与创作实践存在着距离，过多地注重古人诗文法度格调，束缚了创作思维，因而缺乏情感真实。

9.唐宋派：

①指明代嘉靖年间文坛中以王慎中、唐顺之、茅坤、归有光为代表的散文创作流派。

②该派将李梦阳、何景明等前七子师法秦汉作为自己反拨的对象，提倡唐宋文风，主张“文从字顺”、“文以明道”，因而其文学作品注重抒情性，多表现作者的真实感受，富于感情色彩，代表作品有归有光的《项脊轩志》。

③评价：

该派反对前后七子所推崇的“佶屈聱牙”文风，对当时的文坛有着一定的影响。

10.公安派：

①指明代万历年间，以袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟为代表的一个文学流派，因其籍贯湖北公安，故名。

②文学主张：

一是反对剿袭，提倡通变；二是独抒性灵，不拘格套；三是推重民歌小说，倡导通俗文学。

③艺术特色：

写诗冲口而出，浅易率直，宁取俚俗，不为陈套，因而呈现清新洒脱的艺术风格。

④影响：

在解放文体上颇有功绩，“一扫王、李云雾”，游记、尺牍、小品颇有特色，或秀逸清新，或活泼诙谐，自成一家，表现出一种开放的心态；但是，有些作品由于过于率直浅俗而丧失了应有的美感，且在一定程度上其主张的理论意义超过了他们的创作实践。

11.竟陵派：

①指明代末期以锺惺、谭元春为代表的文学流派，因其籍贯为湖北竟陵，故名。

②文学主张：

提倡抒写“性灵”，反对格套，既批判复古派的千篇一律，又批评公安派之末流俚僻的毛病，追求一种“幽深孤峭”的文风。

③编选《诗归》（单行称《古诗归》、《唐诗归》）④评价：

在重视自我精神的表现上，与公安派一致，但二者审美趣味不同，竟陵派更注重表现一种内敛的心态，故诗文生涩拗折、色彩阴暗，呈现出一种主观性强、偏重心理感觉的气息，因而缩小了文学表现的视野，显示了晚明文学思潮中激进活跃精神的衰落。

12.晚明小品文：

①小品，原指节略本佛经，后世所称之小品文多指一种特定文体，体裁、题材多样，可为书信、序跋、铭赞、传记、游记、杂感等等。

晚明小品散文，是传统散文的一个发展，是公安、竟陵文学革新的直接产物。

②代表作家作品有：

袁宏道的《高梁桥游记》、张岱的《湖心亭看雪》、《西湖七月半》。

③艺术特色：

一是玲珑剔透，自然清新；二是通俗朴素；三是以小见大，以少总多，小而活泼生动，小而奇曲隽永，小而雅有情趣。

④评价：

小品文是公安、竟陵文学主张的产物，体现了他们“独抒性灵，不拘格套”的创作理论，在晚明文坛上占有一席重要地位，代表了晚明散文所具有的时代特色，堪称晚明散文的典范。

13.性灵诗派：

①指清代乾隆年间以袁枚为代表的诗派，因其在文学主张方面提倡“独抒性灵”，故名。

主张和风格相似的还有郑燮，赵翼和黄景仁。

②该派继承了晚明以来的主情传统，生动清新，富有个性，甚至放言无忌，敢于冲破传统观念，显示挑战世俗精神和不凡胆识；文学史观上主张文学进化，是对清代以来占据强大权威的道统文学观的挑战，为冲破桐城派一统天下作出了应有的努力。

③代表作品有袁枚的《随园记》、《策秀才文五道》，沈复的《浮生六记》、钱大昕的《弈喻》等。

14.桐城派：

①指清代中期以方苞、刘大櫆、姚鼐为代表的一个重要散文流派，因其籍贯皆为安徽桐城，故名。

②代表作家作品有方苞的《狱中杂记》、刘大櫆的《游晋祠记》、姚鼐的《登泰山记》。

③文学主张：

一是为文须有“义法”，即“言有物”、“言有序”；二是为文须内容醇正，文辞凝练“雅洁”。

④评价：

桐城派散文理论以程朱理学为思想根基，以“义法”为创作基础，以为清王朝政权服务为目的，以先秦两汉和唐宋八大家的古文为楷模，因而在文章体制和作法上极为系统化，遂成为清代影响最大的散文派别，影响后世深远。

15.神韵说：

①王士禛从司空图和严羽的“妙悟说”和“不著一字，尽得风流”等说法中找到诗歌的真谛所在，提出了“神韵说”。

②所谓“神韵说”，就是力图摆脱政治等社会性因素对诗歌艺术的干扰，而更多地注重诗歌本身淡远清新的境界和含蓄蕴藉的语言，从而更加强调诗歌排闲解愁的消遣娱乐功能。

③竭力提倡唐代王、孟、韦、柳一派的诗风。

16.才子佳人小说：

①是在《金瓶梅》等“人情小说”的影响下产生的一种特殊风格的古代白话小说，盛行于明末至清代中期，蔚为大宗。

②题材上基本一致，多为青年男女爱情婚恋，情节模式多为：

一见钟情，私定终身，拨乱离散，及第团圆；并且题目在形式上多为主人公名字的组合。

③创作倾向上主张存情去欲。

④代表作品有《玉娇梨》、《平山冷燕》、《好逑传》等。

⑤评价：

清初才子佳人小说将晚明世情小说的纷繁世界转向文人、淑女一角，文人们的风流韵事变为求偶择婚的庄语反映了社会文化思潮的变化，具有“顺乎情而不悖乎礼”的思想特征。

但是也存在公式化的情节结构、概念化的人物形象的艺术缺陷，故“千部共出一套”实为确评。

总之，这种倾向一方面是对明末主情思潮的修正，另一方面又对《红楼梦》的创作提供了正反两方的经验。

17.“剪灯系列”：

①明洪武年间，瞿佑编创《剪灯新话》，嗣后有李桢《剪灯余话》、邵景詹《觅灯因话》。

②内容多为胭粉灵怪故事，有歌颂男女自由爱情，也有宣扬封建道德成分；形式上韵散相间、骈散相间。

③它们的出现上使传奇小说重新振兴，也为《聊斋志异》的出现作了铺垫。

二、论述题

1.试述南戏与杂剧的不同。

1）杂剧的基本体制是四折一楔子，篇幅比较紧凑，情节比较集中；南戏没有固定的出数，长短自由，如《琵琶记》分四十二出。

2）杂剧一般由一人【正旦或正末】独唱；南戏不是一人独唱，各种角色都可以唱，也可以对唱、合唱。

3）杂剧每折限用一个宫调，一韵到底；南戏一出之中不限用同一个宫调，可以换韵。

4）杂剧的题目正名在剧本末；南戏的题目在剧本前面；南戏在正戏之前，先由副末报告剧情概况【明人一般称之为“开场”】，从第二出起才是正戏；杂剧没有开场。

杂剧无下场诗，南戏出末有下场诗。

5）杂剧的音乐主要是在诸宫调的基础上形成的；南戏则是在东南沿海民歌的基础上形成的，另外还吸收了一些宋代流行词体歌曲。

风格上杂剧高亢，表现出威武豪放的气概；南戏轻柔婉转，宜于演唱情意绵绵的故事。

2.试述《董西厢》的贡献。

1）是今存宋金诸宫调中最完整的作品，标志着那个时代民间文艺的最高水平。

《董西厢》将元稹所著之《莺莺传》的主题进一步深化，使人物形象【成功地塑造了两组有着复杂联系而又互相对立的人物形象，对他们从外貌到内心都作了刻画，具有明显的倾向性。

特别是将红娘这一个居于奴婢地位的少女形象写得富有光采，尤为难得。

】与情节发展趋于完整，揭露了封建礼教和包办婚姻的不得人心，歌颂了青年男女要求婚姻自由的斗争，凸显了反封建的价值。

2）结构宏伟。

《董西厢》以爱情发展为主线，用交叉描写男女主人公的方式来表现他们在相爱过程中的性格发展，同时巧妙而自然地穿插其他人物的活动。

在尖锐复杂的矛盾冲突中采用了夸张、比喻、烘托、倒叙