古建筑彩画工程设计规范重点.docx

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古建筑彩画工程设计规范重点

9古建筑彩画工程

因定粉相对比其他颜料较重，涂刷该色时不但有涩皱感，而且色面还极易刷厚，从而使之产生龟裂、爆皮等不良现象，因此调制定粉的用胶量应特别注意不要过大。

调制定粉极容易而且切忌将颜色“跐泡”。

以调制定粉为例，所谓被跐泡了，即在入胶调制过程中，因调制操作草率简单或方法不对、离谱所致，其不良现象表现为，水胶、定粉、清水未能较好融于一体，颜色表层浮现许多水胶汽沫，颜色中含有许多细小颗粒及涂刷颜色不遮地等现象。

入胶跐制定粉过程中，当胶量已基本加足且已经过充分的跐制过程并拧结成硬团后，一般还需要经手工反复地搓成条状，之后浸泡于清水中约2~3d，用时捞出并再略加些水胶及适量清水，经加热化开调匀后即可使用。

在跐制的过程中，其无论是将已入胶的定粉搓成条还是将已含胶定粉条再于清水浸泡，目的都是为进一步使水胶、定粉、清水充分地融为一体，避免将定粉跐泡，使调制的定粉达到合格的质量标准。

另外，因某些彩画作法的需要，还有两种特殊调制定粉的方法需做些说明，见表9-5。

9.1工程特点与施工要求

9.1.1颜料种类

建筑彩画所用的颜料总的分为：

矿物质（无机）颜料和植物（有机）颜料。

（1）矿物质（无机）颜料

在彩画中常用的矿物质颜料有：

洋绿、石绿、沙绿、佛青、银朱、石黄、铬黄、雄黄、铅粉、立德粉、钛白粉、广红、赭石、朱砂、朱膘、石青、普鲁士蓝、黑烟子和金属颜料等。

常用矿物质（无机）颜料，见表9-1。

表9-1常用的矿物质（无机）颜料

颜料

介绍

洋绿

即进口绿。

洋绿色彩非常美丽，具有覆盖和耐光力，但遇湿易变色，因此宜存放在干燥处，涂刷应避开阴雨天气，它的毒性最大

石绿

又叫“孔雀石绿”或“岩绿青”，呈块状，是洋绿末进口前用得较普遍的绿颜料。

毒性也很大

沙绿

国产颜料，比洋绿深暗，一般用在洋绿内加佛青加以代之。

也有大毒

佛青

又叫群青或沙青、回青、洋蓝等。

沙粒状，它具有耐日光、耐高温、遮盖力强、不易与其他颜色起化学反应等特点

银朱

它是用汞与石亭脂（即加过工的硫黄）精炼而成。

色泽纯正，鲜艳耐久、有一定的覆盖力。

正尚斋银朱是一种非常名贵的入漆银朱。

佛山银朱仅次于正尚斋银朱

石黄

又名黄金石，是我国特产的一种黄色颜料，色泽较浅、不易褪色、覆盖力强，有毒

铬黄

是彩画中使用量较多的一种黄色，色较深，黄中偏红。

其耐光性差。

有毒

雄黄

是石黄内提炼出来的深色颜料，色很鲜艳，覆盖力强，但在阳光下不耐久，做雄黄玉彩画时才使用

铅粉

国产白粉，俗称中国铅粉，呈块状。

它不易与其他颜色起化学作用，相对密度（比重）大，覆盖力强，有容易刷厚，遇湿气易变黑变黄的缺陷。

有毒

立德粉

又称为洋铅粉、锌钡粉。

覆盖力强、不易刷厚，在阳光照射下易由白变暗。

不能与洋绿配兑使用。

无毒

钛白粉

色洁白，覆盖力强，耐光耐热，在阳光下不易变色。

无毒

广红

又称为红土子或广红土，色很稳定，不易与其它颜色起化学作用，价廉，是经常使用的颜料之一

赭石

又名土朱，是赤铁矿中的产品，天然块状石，色性稳定经久不褪色，并很透明

朱砂

天然块状石，色彩稳定、沉重。

多用于白活中

朱膘

它是朱砂研细入胶后浮于上部的膘，色鲜艳透明、持久，是绘制白活时必不可少的颜料

石青

国产名贵颜料，它覆盖力强、色彩稳定，不易与其它颜色起不良反应

普鲁士蓝

有的称它为毛蓝、铁蓝等，颜色稳定持久，一般用于画白活的绘画中

黑烟子

是一种比较经济的颜料，它相对密度（比重）轻，不与任何颜料起化学反应

金属颜料

它是指金箔、泥金、银箔、铜箔、金粉、银粉等。

金箔分库金和赤金。

库金是最好的金箔，颜色偏深、偏红、偏暖，光泽亮丽。

每张规格为9.33cm*9.33cm，贴在彩画上不易氧化，永不褪色。

赤金颜色偏浅、偏黄白，色泽偏冷，每张规格为8.33cm*8.33cm，亮度和光泽次于库金

泥金是用金箔和白芨（一种植物的含胶质根茎）手工泥制而成，其亮度和光泽不如贴金，多在做高级彩画时用笔以水稀释勾添用

银箔比金箔稍厚，直接映现白银的效果，但贴后须罩油，否则会很快氧化

铜箔色泽近似金箔，很容易氧化，贴后罩上保护涂料可减缓氧化速度

金粉、银粉是用来调制金漆和银漆用，也容易氧化变色

（2）植物质（有机）颜料

植物质（有机）颜料多用于绘画山水人物花卉等（即白活）部分，常用的有：

藤黄（是海藤树内流出的胶质黄液，有剧毒）、胭脂、洋红、曙红、桃红珠、柠檬黄、紫罗兰、玫瑰、花青等。

它们的特点是着色力和透明性都很强，但耐光性、耐久性均非常差，也不很稳定。

9.1.2颜料色彩配兑

颜料色彩在配兑时的变化规律：

在自然界中的颜色，通过太阳光反射出来的共有：

红橙黄绿青蓝紫七色，但在美术作业中，所有的颜色都是由原色、间色、复色、清色和补色等中的色素含量变化，配兑出与自然界相近似的丰富色彩。

常见颜料色彩，见表9-2。

表9-2常见颜料色彩

色彩

介绍

原色

指红、黄、蓝等三色，是构成其他颜色的基本色，它本身不能用其他任何颜色配兑得出来，所以称为“三原色”

间色

用三原色中的任何两种颜色，进行等量的配兑所得出的中间颜色叫“间色”。

如等量的红与蓝进行混合得出紫色、等量蓝与黄进行混合得出绿色、等量的黄与红进行混合得到橙色等

复色

用两种原色进行不等量的混合，或两种间色进行混合，所得出颜色叫“复色”

清色

指黑、白两色，它与三原色的不同之处是，无论把它加到原色、间色或复色中去，都只能使其加深或变浅，而不能使其转化成其他种颜色，故称它们为“清色”

补色

在每种间色中，若加入一些与其相对的原色，就会使其色彩变得浑暗、沉着，而这种原色称为相对间色的“补色”。

例如蓝是橙色的补色；黄是紫色的补色；红是绿色的补色等

9.1.3彩画作法分类

明代及清代官式彩画作法，其法式规矩是非常严密规范的，等级层次及其适用建筑的范围是非常清晰严明的。

若具体到某种具体彩画作法，无论其对纹饰的运用还是画法、设色、工艺等，也都是有其各自特点的。

以下仅对明、清官式彩画的基础作法做些扼要的分类表述。

（1）明代官式彩画基本作法分类（表9-3）

表9-3明代官式彩画基本作法分类

类别及等级顺序名称

使用建筑范围

作法特点及基本要求

金线点金彩画（高等级）

皇宫内主要殿宇和重要坛庙的主殿

彩画全部运用国产矿质颜料，如石青、石绿、银朱等色。

多数彩画的做法，纹饰设色做以青、绿相间式设色；相当数量的彩画作法，在主要亦以青、绿相间式设色的同时，巧妙地间设以红色

方心多为素方心作法，极少量作法亦有做龙纹

主体框架大线全部沥粉贴金；细部多种多样的旋花，做局部点缀沥粉贴金，彩画绝大部分（椽飞头、宝瓶、金活等除外）一律采用退晕，凡晕色中的最浅色，不用白色

墨线点金彩画（中等级）

皇宫内后、妃居住的殿堂和比较重要的殿宇及各种宗教寺庙的主要殿宇

彩画主体框架大线一律为墨线，其他基本同于上述“金线大点金彩画”

无金彩画（低等级）

多见于北方寺庙次要殿宇

无论彩画主体框架大线及细部多种多样的旋花，均为颜色做，不沥粉贴金。

其他基本同于上述“金线大点金彩画”

（2）清代官式彩画分类（表9-4）

表9-4清代官式彩画分类

彩画

说明

和玺彩画

龙和玺、凤和玺、龙凤和玺、龙凤方心，西蕃莲，找头和玺、龙草和玺、梵纹龙和玺

旋子彩画

浑金施子彩画、金琢墨石碾玉旋子彩画、烟琢墨石碾玉旋子彩画、墨线大点金旋子彩画、金线大点金旋子彩画、小点金旋子彩画、雅五墨旋子彩画、雄黄玉旋子彩画

苏式彩画

墨线（或黄线）苏式彩画、金琢墨苏式彩画、金线苏式彩画

吉祥草彩画

金琢墨吉祥草彩画（亦称西番草三宝珠金琢墨）、烟琢墨吉祥彩画（亦称烟琢墨西番草三宝珠伍墨）

除此之外，还有海墁彩画、天花彩画、斗拱彩画等。

9.2施工监理控制细节

细节颜材料调配

（1）颜材料调配前的再加工

彩画运用的各种颜材料，绝大部分都是或成粉末状或成细小颗粒状较纯净的干粉产品，另外还有一些树脂油类等，这些颜材料在施工单位的储存及多次搬运的过程中，难免会落入其他杂物，或因受潮而结成块状，或因保存不善而变质变色，油脂类因放置过久而发生起皮等各种不良现象。

当施工调配这些材料前，必须经再加工后使用。

对于已变质变色的颜材料或两种以上不同性质颜材料因保存不善已相混且无法相区分的颜材料，均应予以报废，禁止用于彩画；对于落入其他固体杂物的颜材料及起皮油类，调配前必须经过以细箩（其中干粉类一般过以80目/cm2箩，油类过箩可以相对较粗些），筛出其中的固体杂物后，方可使用；对于某些本来就成块状的颜料（如定粉）及因受潮形成块状的颜料，必须经重新粉碎过箩后使用。

（2）调制颜材料的用胶区别

传统清式彩画调制各种颜材料的用胶基本情况是：

绝大多数的彩画作法，是运用水胶做粘结胶（即指动物质皮骨胶），用做调制沥粉及各种颜料的，对这种用胶作法的彩画，一般统称为“胶做彩画”；少数因特殊需要的彩画作法，以光油代水胶作为粘结胶，只用做调制各种颜料，对于用光油代水胶作法的彩画，一般统称为“油做彩画”；主要因季节气候原因（如早春晚秋天气很凉，但又非冬季施工时）、不便施工原因，以油作调灰用的油满代水胶（因为此时运用水胶极易凝胶）作为粘结胶，只限用做调制沥粉。

（3）水胶溶液的熬制及运用

各种形状的固体干水胶，于熬制前须先用净水浸泡发开。

熬制水胶的器具，一般运用砂锅，不宜运用铁质及其他金属器具。

熬制水胶过程中，由于水胶熬糊后必然变色及降低水胶应有的黏性，因此宜用微火，忌用急火和熬糊，熬制水胶应熬至沸点，使胶质充分地溶解于水成为水胶溶液，经过箩滤去杂质后使用。

天气炎热季节，水胶溶液极易发霉变质丧失胶性，为防腐变，每天须将水胶溶液重新熬沸一至两次。

无论入胶调制沥粉或颜色，对水胶溶液必须经过热化开后运用。

严禁运用已变质的水胶调制各种颜色材料于彩画施工。

（4）运用水胶调制沥粉

彩画普遍的用胶作法是以运用水胶作为颜材料的粘结胶。

但无论是运用水胶还是运用其他黏性材料代水胶调制沥粉及各种颜料，方法都基本相同的。

下面叙述的是以水胶调制沥粉及各种颜色的方法作为代表。

1）颜材料入胶量的合理运用及控制

由于入胶调制沥粉及各种颜色是直接关系到彩画质量优劣的一个非常关键性的技术问题，故历来的彩画施工中，都是非常重视并对这项工作实行严格管理控制的。

一般在彩画施工材料房要配有施工经验丰富的专业技术人员，不但要直接管理及调制各种颜材料，还要在施工中不断跟踪监督对已入胶颜材料是否被切实合理使用的全过程。

因为体现各种彩画外表色彩的很多部位的作法是由多道工序古胶颜色重叠构成的，所以历来彩画施工调制沥粉及各种颜色，其入度量的总体控制原则是：

沥粉的用胶量必须大于各种大色，各种大色的用胶量必须大于各种小色。

意思是说，由最低层的沥粉起或无沥粉彩画由最底层的基底大色起，至表层，各层颜色的用胶量控制方法，必须是按工序层颜色由大到小的呈递减趋势的作法。

这是由于如果按工序层颜色的用胶量出现了本末倒置的错误，则必然会出现因表层颜色的干燥等作用所引起的表层颜色抓起底层颜色等质量问题。

入胶调制沥粉及各种颜色，必须做到用胶量适度，否则必然会因为用胶量过大或偏小而出现各种不良质量问题。

比如雕制沥粉用胶量若过于大，沥粉粉条会出现断裂、翘起乃至脱落。

若用胶量偏小，会出现粉条缺乏强度不坚固、粉条面粗糙不光滑乃至于其上面蒙刷颜色时被一同刷起，或当蒙刷颜色干燥后被表层色抓起的质量问题。

调制颜色若用胶量过大，则色度偏暗不正，色面出现明显胶花及龟裂，严重者甚至会起翘脱落。

若用胶量偏小，则色面干燥后，手触摸掉色粉，若在其色面上重叠涂刷它色时，极易泛起底色，出现两层色彩间的相互混色等问题。

热季无论调制成的沥粉及各种颜色，因放置时间稍长，易自行走胶，失去部分胶力作用，所以若此时施工，每天应安排专职人员向已调制成的颜材料内适度补加胶液。

2）调制沥粉

清式各种有贴金的彩画，其贴金部位的绝大部分作法，都要首先进行沥粉，因为纹饰一经沥粉，则凸起于彩画平面，形成为浅浮雕式的立体花纹，彩画通过沥粉的作用，不仅要借此充分有效地衬托辉映出所贴饰金箔的光泽色效果，同时还要直接体现某些特定花纹的立体质感。

这种工艺在我国古建彩画中运用，至少已有了千余年的历史。

彩画沥粉的作法，对凡运用水胶作为粘结胶的，术语称为“胶砸沥粉”，对凡运用油满作为粘结胶的，术语称为“满砸沥粉”。

无论胶砸沥粉和满砸沥粉，除了它们间的用胶不同外，其他如沥粉材料的合成、调制方法，大体上是相同的。

（5）入胶颜色的出胶方法

古建彩画运用的主要颜色，大多是较贵重的天然矿物颜料或化工颜料。

在一项彩画工程的施工中，对已入胶调制的这些颜色的运用，不可能一下用完，为了不浪费这些已入胶颜色，传统做法是利用这些颜色的相对密度大于水及水胶的相对密度小于水、溶于水的特点，做对已入胶颜色的出胶工作。

其方法是首先用沸开水将含胶颜色进行浸泡开并充分地龇搅开，再倒入宽裕的开水，用木棍将颜色搅荡多遍，之后静放一段时间由颜色自然沉淀，待颜色沉淀后，慢慢澄出漂于颜色上端的浮水胶色，然后再次向剩余的颜色内重新注入开水，再搅荡、静放沉淀、澄出浮水，如此重复3~4遍，当见到上端浮水已基本成清水时，则说明颜色内的胶质已基本出完，然后将湿颜色晾干，备再次重复使用。

（6）配置胶矾水

胶矾水系由水胶、白矾及清水配制的，配制方法为：

由于白矾一般成块状，须先砸碎并用开水化开，水胶亦须加热化开，再按具体做法所需要胶矾水的浓度，加入适量的清水，将三者相混合调制均匀即成。

配制胶矾水的基本要求是，胶、矾、水各自的用量适宜，纯洁无杂物。

在某层地子色上过该胶矾水后，确能起到阻隔作用，即若在该地子色上再着染色时，地子色较结实，利于操作，不吸附不混淆再渲染色。

在生纸上过该胶矾水后，可使生纸转变成可施工用的熟纸，且其熟纸的手感不脆硬，着色时不洇不漏色。

细节主要大色的调配

大色指彩画运用量较大的颜色。

包括主要用做涂刷彩画大片基底色及其他多种用途的大青、大绿、洋青（群青）、洋绿、定粉、银朱、黑烟子等色，对于这些颜色，画作都泛称为大色。

调制颜色，术语也称为“跐色”。

调制彩画颜色颜色盛色用的器皿，传统崇尚运用瓷盆、瓷碗或瓦盆等制品，以防止颜色与器皿间产生化学反应而变色。

由于每种大色的颜色性质各具特点，因而需对其入胶调制的方法分别加以说明。

（1）调制群青

调制群青的用胶量切忌过大，否则颜色呈暗黑，不能正确地反映出该色的固有色貌。

调制方法为将群青干粉置于容器，应由少渐多的视量陆续地边搅拌边加入胶液，使群青、胶液首先粘结成较硬的团状，之后借颜色内已含胶的黏度，用力反复地做以跐搅动作，将团内未浸入胶液的干粉全部跐拉开，使之也浸湿胶液，再后便加足胶液及适量的清水调拌均匀，经试刷，以颜色干燥后，色彩亮丽、遮地不虚花、色面整洁美观结实、手触摸不落色粉、重叠涂刷它色时两色不混色及好用为基本合格标准。

调制群青色的标准，一般说来，也是代表调制其他大色应达到的标准。

另外，凡是易被雨淋构件部位彩画运用的群青色，一般都要通罩光油，以防雨淋及彩画持久，传统作法是单独调配罩油群青。

罩油群青的调配，即向已调制好的群青色内，再加入适量的已调配好的定粉相混合而成，之所以要加入适量定粉，其作用是以此提高群青的明度，以取得与不罩油群青间色度的大体一致性。

因为若于纯群青色面直接罩油，则色度太暗，势必形成与同建筑彩画的未罩油群青间的难以接受的色差效果（说明：

由于以下的调制其他各种大色的过程、手法及应达到的合格标准，与上述调制群青是基本相同的，因此有关这方面的相同内容不再做重复叙述）。

（2）调制洋绿

洋绿密度较大，涂刷时极易沉淀，为缓解涂刷时的沉淀现象及颜色的牢固耐久，调制时一般还要加入约2%~3%重量的清油或光油；由于洋绿色覆盖力相对较弱，为涂刷该大色美观达到刷色标准，一般要涂刷两遍色成活，因此调制洋绿色的浓度，一般都故意略调稀些。

（3）调制定粉

因定粉相对比其他颜料较重，涂刷该色时不但有涩皱感，而且色面还极易刷厚，从而使之产生龟裂、爆皮等不良现象，因此调制定粉的用胶量应特别注意不要过大。

调制定粉极容易而且切忌将颜色“跐泡”。

以调制定粉为例，所谓被跐泡了，即在入胶调制过程中，因调制操作草率简单或方法不对、离谱所致，其不良现象表现为，水胶、定粉、清水未能较好融于一体，颜色表层浮现许多水胶汽沫，颜色中含有许多细小颗粒及涂刷颜色不遮地等现象。

入胶跐制定粉过程中，当胶量已基本加足且已经过充分的跐制过程并拧结成硬团后，一般还需要经手工反复地搓成条状，之后浸泡于清水中约2~3d，用时捞出并再略加些水胶及适量清水，经加热化开调匀后即可使用。

在跐制的过程中，其无论是将已入胶的定粉搓成条还是将已含胶定粉条再于清水浸泡，目的都是为进一步使水胶、定粉、清水充分地融为一体，避免将定粉跐泡，使调制的定粉达到合格的质量标准。

另外，因某些彩画作法的需要，还有两种特殊调制定粉的方法需做些说明，见表9-5。

表9-5调制定粉的特殊方法

方法

作法

1

为特意增强定粉的覆盖力，由定粉60%~70%、土粉子约30%~40%一并入胶调制，调制法与上述调制定粉相同，术语称此粉为“鸳鸯粉”

2

其他调制法等均与上述调制定粉相同，只是当进行到手工搓定粉条时，每搓一定粉条沾一次香油，使香油亦一同搓进定粉内，此定粉只专用做彩塑人物裸露体部分的吊白粉用，术语称此为“亮粉”

（4）调制黑烟子

黑烟子具有体轻不易与水胶相结合的特点。

调制黑烟子时，最忌一下子入胶量过急过多，否则非常容易跳泡而达不到调色要求。

正确调制法的关键是，最初入胶必须少量缓慢，渐进式地入胶，并同时做到随入胶随轻轻搅拌，直至被拧结成硬团，然后再加力经反复地跳搅，使硬团内的烟子全部被胶液浸透后，然后再加足水胶量及适量清水调成。

（5）调制银朱

调制银朱的方法要求基本与调制黑烟子相同。

另外，因调制银朱用胶量的多少，直接关系到银朱色彩的体现，因而传统调制银朱，为使该颜色达到稳重艳丽的效果，相对于调制其他大色而言，一般特意地使其用胶量要略大些。

行业中长期口头流传的“若使银朱红，务必用胶浓”的谚语口诀，就是针对调制银朱关于用胶量道理的准确提示。

细节常用小色的调配

彩画作所称的小色，是相对所运用色中的大色而言的，通常泛指运用量较小、色度较浅的各种颜色。

如三青、三绿、粉三青、粉三绿、粉紫、水红、香色、米色等类颜色，都被笼统地泛称为小色。

清式各类彩画运用的各种小色，从其颜色的性质方面分析，大体分为如下三种：

（1）直接运用主要由天然矿物颜色所构成的颗粒较细、色度较浅的石色作小色。

（2）由两种原色（一次色）而调配成的复合色作小色。

（3）由多种原色（一次色）而调配成的复合色做小色。

清式各类彩画，特别是清晚期以来各类彩画基本常用的主要小色有粉三青、粉三绿、粉紫、浅香色等（表9-6）。

表9-6常用小色

小色

调制方法

粉三青

由洋青（群青）加一定量的定粉（白色）调成

粉三绿

由洋绿加一定量的定粉调成

粉紫

由银朱加一定量的群青和一定量的定粉调成。

主要用做细部攒退活的晕色等

浅香色

由石黄和其他等黄色加适量群青、黑色、银朱或丹色等色调成

细节和玺彩画

和玺彩画如图9-1所示，是清式彩画中最高级彩画，用Σ形曲线绘出皮条圭线，藻头圭线，岔口线。

和玺彩画的作法及其监理要点，见表9-7。

表9-7和玺彩画的作法及其监理要点

作法名称

运用建筑范围

作法特点及监理要点

龙和玺

只适用于皇帝登基、理政、居住的殿宇及重要坛庙建筑

（1）大木彩画按分三停规矩构图，设箍头（大开间加画盒子）、找头、方心。

凡方心头、岔口线、皮条线、圭线等线造型，采用“∑”形斜线

（2）细部主题纹饰，主要运用象征皇权的龙纹，并沥粉贴以两色金或贴一色金

（3）按纹饰部位做青、绿相间式设色。

早中期和玺，主要运用国产矿质颜料；晚期和玺逐渐主要改用了进口化工颜料

（4）彩画主体框架大线（包括斗拱、角梁等部位的造型轮廓线）一律为片金作法（其中斗拱多为不沥粉的平贴金作法）

凤和玺

皇后寝宫及祭祀后土神坛的主要建筑

梁枋大木的放心、找头、盒子及平板枋等部位的细部主题纹饰，主要绘以梵纹、凤纹为特征

龙凤和玺

帝后寝宫及祭天坛庙主要建筑

梁枋大木的方心、找头、盒子及平板枋等部位的细部主题纹饰，相匹配地绘以龙纹、凤纹为特征

龙凤方心，西蕃莲，找头和玺

帝后寝宫等建筑

梁枋大木的细部主题纹饰，其中方心及盒子绘以龙纹和凤纹，找头分别绘以西蕃莲和灵芝为特征

龙草和玺

皇宫的重要宫门及其主轴线上的配殿和重要的寺庙殿堂

梁枋大木的方心、找头纹饰，以方心、找头、盒平板枋等构件，主题绘以龙纹与吉祥草纹，并采用互换排列方式为特征

梵纹龙和玺

敕建藏传佛教庙宇的主要建筑

梁枋大木的方心、找头、盒子及平板枋等部位的细部主题纹饰，主要绘以梵纹、凤纹为特征

细节旋子彩画

旋子彩画因其花纹多用旋纹而得名。

按用金量多少而分，分为金线大点金、石碾玉、金琢墨石碾玉、墨线大点金、金线小点金、墨线小点金、雅伍墨、雄黄玉等。

梁枋的全长除付箍头外，分为三等分（称为三停），当中的一段称为枋心，左右两端名为箍头，里面靠近枋心者称为藻头，也有在箍头里面量出本枋子的宽度的一个面积，再画条箍头线，两箍头之间画一个圆形的边框者，称为“软盒子”，盒子的四角，称为“岔角”。

如两条箍头之间画斜交叉的十字线，十字线的四周，各画半个栀花的，称为“死盒子”。

盒子又有整破之分，中间画一个整栀花者，称为整盒子；斜交叉的十字线者，称为“破盒子”，这种作法叫作“整青破绿”。

各部位基本作法要求如下：

（1）枋心

分龙枋心、锦枋心、一字枋心等，有的画锦，有的画花草，有的画夔龙，有的画西蕃莲和草等，有的中间画一条黑杠，称为“一字枋心”。

也只有刷青绿而任何东西都不画，称为“普照乾坤”。

其规矩同和玺彩画，如大额枋画龙，则小额枋画锦，上下调换。

明、次、梢、尽间依次调换。

其规定青地画龙，绿地画锦。

（2）藻头

旋子彩画的特点，是藻头内画旋花。

旋花中心名为“旋眼”，旋眼外边画两层旋花瓣，外层画漩涡状的花瓣，名为旋花（又名一路瓣），内部花瓣名为二路瓣（即靠旋眼者，如二路瓣位置较宽时，可画三路瓣）。

各花瓣距离处所留下的三角地，叫“菱角地”；在旋花两端的三角地，叫“宝剑头”。

藻头内旋花的画法，要依据藻头内面积大小而定，以皮条线至岔口线宽度为标准，一般画法见表9-8。

表9-8藻头画法

分数

画法

三份

画勾丝咬

四至五份

画喜相逢

六份

画一整两破

七份

画一整两破加一路

七份半

画一整两破加金道冠

八份

画一整两破加二路

九份

画一整两破加勾丝咬

十份

十份以上可以此类推

（3）箍头

通常为死箍头，在两条箍头中间画盒子，内画坐龙、西蕃莲、走兽等，岔角切活。

（4）坐斗枋

通常画降幕云、栀花、切小池子半拉瓢，小池子内画花草、夔纹、博古等，如图9-2所示。

（5）垫板

通常画瑞草、长流水、切小池子半拉瓢，小池子内画花草夔龙和切各种花纹，如图9-3所示。

（6）椽头

除雅伍墨为黑栀花、黑虎眼外，其余均为金栀花、金虎眼，如图9-4所示。

旋子彩画的作法及其监理要点，见表9-9。

表9-9旋子彩画的作法及其监理要点

作法名称

运用建筑范围

作法特点及监理要点

浑金旋子彩画

清式旋子彩画类中一种极为特殊、等级排位最高的彩画作法。

从清代彩画遗存物中，大面积的做于梁枋大木彩画，仅见运用于北京故宫奉先殿内檐彩画

大木彩画的构图，设箍头（大开间者，加画盒子）、找头、方心（方心内不设细部纹饰，找头等部位的细部主体纹饰画旋花等类纹饰）。

彩画的主体框架