现代流行音乐中的鼓声部制作分析参考与实战.docx
《现代流行音乐中的鼓声部制作分析参考与实战.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《现代流行音乐中的鼓声部制作分析参考与实战.docx（14页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。
现代流行音乐中的鼓声部制作分析参考与实战
现代流行音乐中的鼓声部制作分析参考与实战
使用软件：
SteinbergCubase/Nuendo
SpectrasonicsStylusRMX
XLNAudioAddictiveDrums
编曲分析：
这个曲子在开始的时候利用科幻音效，Bell类音色和低频振荡器调制的Pad音色制造出了一种虚幻飘渺的气氛。
当气氛渲染成型之后就开始进入人声，同时伴随着一个肥厚的Bass声部和一组很薄的电子鼓节奏，尤其是军鼓，这样就不会给人很重很高潮的感觉。
另外，这组电子鼓声部是没有底鼓的，因为Bass的低频已经足够饱满。
如图01，这是该段织体上的电子鼓谱例。
图01谱例一
制作流程：
打开音序软件Cubase（Nuendo或其它），将节奏合成器音源SpectrasonicsStylusRMX加载进来，我们先要选择一个类似的音色。
对于原曲中这种很薄的电子鼓音色，很好选择，因为我们最后还是需要将这个类似的音色进行打薄。
为了便于对照谱例讲解，我们开启StylusRMX的GM模式，方法为：
在StylusRMX主界面的下方点击第四个[MIXER]按钮，将其切换到调音台界面，然后再击该界面最上方[KIT]按钮，弹出确定后即可。
图02启用StylusRMX的GM模式
由于谱例一中踩镲（Hi-Hat）的成分比较多，所以我们先从踩镲入手。
在GM规格中，踩镲的分布键位是第10通道的#F1（闭合踩镲），#G1（手击踩镲）和#A1（放开踩镲）。
由于我们使用的并不是正规的GM音源，所以是不是第10通道也就无所谓。
而在StylusRMX的GM模式中，这三个键位所触发[MIXER]对应通道为5，所以我们接下来点击第5通道上的空栏为其选择一个与原曲近似的踩镲音色[HI-HATS-808]→[HI-HATS–808Dry1]。
接下来，我们还需要读取一个薄薄的电子军鼓[Snare]音色，军鼓在GM规格中的映射键位是#C1（军鼓制音），D1（声学军鼓）和E1（电子军鼓），而在StylusRMX的GM模式中，这三个键位所触发[MIXER]对应通道为2，所以我们接下来点击第2通道上的空栏为其选择一个与原曲近似的电子军鼓音色[SNARES-Noisy]→[SNARE–FullBitAction2]。
图03在StylusRMX的GM模式下读取需要的踩镲和军鼓音色
调取音色完毕后，我们开始将鼓声部成写进MIDI轨里，由于该曲速度比较快，并且这个电子鼓声部所占用的成分并不大，所以这些MIDI音符（如Tick偏移量，力度值等）不但机械一点没关系，反而可以让节奏更加稳定，如果你觉得这样太死板，可以适当的降低踩镲在开放时以及弱拍上的力度。
如图04所示，在这一段织体的末尾，有两下声学爵士鼓的军鼓重击，我们将其放在这一轨中只是为了增强那两下军鼓的力度爆发感。
图04在Cubase中编辑好谱例一的MIDI音符
像这种扒带类的伴奏声部制作，我们最好是先测出歌曲的速度，然后将原曲音频，MIDI事件等对照着节拍标尺排列好。
在本例中，该曲的速度为每分钟110拍，在走带器中将[TEMPO]定为110，再把电子鼓事件与原曲的A，B段对好位置。
图05将各个事件按照节拍排列好
是的，你会觉得音色不是很像。
为什么？
用你的耳朵告诉你，因为StylusRMX里面的音色要比原曲的厚，我们现在需要做的就是将其打薄。
本来这个事情可以到缩混时再做，但鉴于我们的教学目的，需要的是一个准确的前期音色，那么只好现在来做了。
注意：
以下操作只是为了得到我想要的音色，不是在做缩混，请不要弄混淆了。
当然，做这件事情必须要靠EQ，那现在导出成音频进行处理？
NO！
NO！
我们不需要将它导成音频，直接在MIDI上面做，因为后面还有一些参数需要改动（还不会在VSTi插件上使用音频效果器的朋友赶快去论坛看教程恶补）。
现在我们在StylusRMX上面插入一个参量均衡器（我想WavesQ3-ParagraphicEQ大家都有吧），并将最左边和最右边的频点分别设置成低切和高切。
很明显，在这个又没有底鼓又很欠丰满的声部中，我们可以毫不犹豫的舍弃掉500Hz以下的声音，但在实际操作中时，我们还得考虑到EQ作用带域的衰减斜率，所以最终还是将作低切用途的频点1放在了1900Hz左右的位置上。
至于高切点，则可以边听边调，个人觉得在2800Hz上多一点就已经足够了，因为它一直可以保留一些频率直到8000Hz附近。
现在，军鼓声虽然已经薄了很多，但还是有些干烈不羁。
所以我们决定在3700Hz附近做一个-6dB的大衰减，并将Q值扩大到20，以征服这只军鼓。
OK，现在军鼓声变得很柔和并与原曲更加接近了。
图06使用参量均衡器处理电子鼓音色
接下来，我们需要一点点压缩处理。
为什么？
因为我觉得现在的这个声音还缺乏原曲中电子军鼓的“Pia-Pia”声。
我们将压缩比例设置成4：
1，并从-22dB处开始下手，以获得足够大的动态处理空间。
Attack值很重要，为了实现我们刚才所说的“Pia-Pia”声效果，这个时间一定不可太长。
再加上我们不需要考虑那电平极低的踩镲，我们完全可以把Attack值控制在2ms以下，让RG值至少突破-2dB（不包括后面那两下声学军鼓重击）这样才能够有效的改变军鼓的音色。
注意，我们要看的是压缩器的GR值，而不是我使用的压缩阈值，不然谁知道你那声音中军鼓声是多大的电平呢？
图07使用压缩器处理电子鼓音色
在原曲中，我们可以感觉到电子军鼓稍带一点点混响，而踩镲则感觉不是很明显。
怎么办？
单独给军鼓加吧！
怎么加？
别忘了StylusRMX内部是有MIXER的，不然我们一开始就会把它给做成分轨。
弹出StylusRMX界面，将其切换到FX面板，在上方选择[AUX1]，挂上一个混响效果器。
不过可惜的是这个效果器出来的声音并不温暖，于是我就跟开了一个EQ做一下高频抑制。
图08在StylusRMX中使用发送效果器
接下来再切换到MIXER界面，把第2通道上的[AUX1]旋钮给拧开，将效果声发送过来。
并根据原曲，将踩镲的音量拉下去一点点，再调整好声像。
在进入Rap前一小节，原曲很明显的在尾拍重击了两下军鼓使其弱起，给人的听觉产生了强烈的对比和震撼，而踩镲Hi-Hat持续的Open状态更是体现了新金属的元素。
这其中，由于Hi-Hat持续的Open声会让一个普通的吊镲声失去它在强拍上应有的效果，鼓手巧妙的利用中国镲的声音来替代了普通吊镲的声音，以求音色的变化上来突破这个瓶颈。
而这一段最最重要的，就是连续16分音符的底鼓进行了，这使得音乐让人听上去能够感受到巨大冲击力。
如图01，这是该段Rap织体上的真鼓谱例。
图01谱例二Rap部分
制作流程：
打开音序软件Cubase（Nuendo或其它），接着我们上期来继续往下走，将AddictiveDrums加载进来。
然后编辑好这段织体的MIDI音符。
由于AddictiveDrums不是按照GM键位排列的，所以我们需要对点下力。
根据AddictiveDrums的鼓键位排列，我们选择了C1键位上的重型低鼓声（废话，别无选择！
）和E1键位上那具有爆发力的军鼓声（我知道现在还没爆发，别急~），还有G2键位上狂野的Hi-Hat开击镲声，以及F4键位上那个相对比较平淡点的吊镲声。
图02在Cubase中编辑好谱例二的MIDI音符
特别需要注意的就是，控制好你各个鼓部件的力度，特别是情绪上的变化，这是避免声部机械死板的最有效办法。
如果有条件，最好是拿MIDI键盘录，然后再改，当然有电子鼓那就更好（是更好！
人家要是一鼓王就不用看我在这废话了~）。
就本曲而言，军鼓和底鼓的力度体现非常重要，特别是军鼓前面的两下重击和末尾的插奏加花，这种爆发力给人的感觉很重要。
而镲片则不是主角，我们尽量把力度放轻一点。
原曲在该段谱例最后的一拍中有一个军鼓的小连击，很干脆，把它体现出来，并紧接着一下大力度的底鼓收住。
关于力度和人性化的节奏感，自己好好掂量吧！
好了，我们的任务还没完成，也许你对现在这个AddictiveDrums的声音并不满意（废话！
当然不满意，和原曲差%^&*%老远去了……）。
接着，我们调出AddictiveDrums鼓音源来，来对其音色进行改善。
在做这间事情之前，先别盲目。
您录过鼓没？
没录过的话就好好看着哈~咱们先要搞清楚，在这段鼓点中间我们击响了哪些部件。
不知道的话，就看信号，播放的时候看哪个部件的小黄灯在闪。
OK，除开连傻子都知道的底鼓，军鼓和踩镲外（什么？
您不知道！
恭喜，那您不是傻子！
呵呵），在几个吊镲中间知道了我们用的是最左边的那个吊镲。
现在就对症下药，在下面的调音台中平衡好这些部件的音量。
低鼓Kick，军鼓Snare，踩镲HiHat，咦？
这家伙把吊镲放哪去了？
哈~懵了吧（高手请熄怒，仅仅指新手）！
让我来告诉你吧，在录鼓的时候，很多都是把吊镲声拾给位于鼓手头顶上方的一对话筒中，并把这一轨波形叫做“Overhead”，找到了没？
在右数第4个推子上。
图03AddictiveDrums的各鼓部件
由于本曲的底鼓和军鼓都很“大力”，声音很大，所以我就不用怎么去动这几个部件的音量推子。
当然，这和MIDI音符的力度是息息相关的。
但注意一点，力度并不等于音量。
虽然你知道力气越大，打鼓越响，可再想想你轻轻去打吊镲出来的“丁丁”声和大力去打吊镲出来的“锵锵”声会没区别么？
OK，概念性的东西不多说了，继续操作。
在AddictiveDrums中，我们最开始要做的事情就是在调音台上先把ROOM这一通道给关小一点，声音会清晰很多，免得浑浊混乱（这仅仅是我的习惯而已）。
接下来，我们就从认为音色差得最远最明显的部分下手，毫无疑问，那就是军鼓了。
这个默认出来的索若军鼓音色跟原曲比起来显得太软，我尝试更换其他的军鼓音色，那更软（这是我个人认为ADD不如BFD的地方）。
没办法，只好拿这个索若军鼓音色下手了。
点击军鼓图片右上角的[E]进入音色编辑界面，如图04。
图04在AddictiveDrums中编辑军鼓声
先还给我一个清澈的环境，我要把跑到Overhead和Room里的军鼓声弄干净点，当然，做法有很多，不是非得像我这样把它关到死，主要还是靠耳朵听。
接着，再对比原曲，我们很需要摆脱军鼓中那该死的小后半截的声音，它不但让我难以控制，而且原曲里面更是比这短。
值得幸运的是AddictiveDrums提供了一个音量包络控制器，我把最后那个释放点Release的值缩短到了约333ms的位置，感觉正好。
接下来就是需要把声音变硬了，压缩器是必不可少的，巨大的压缩量也是必不可少的。
对于这种极具爆发力的快速鼓点，我们需要的就是那么一丁点儿Attack值，再加上我们刚才调短了军鼓声的音量包络，我们更是需要将它狠狠的进行压缩，并把Attack值狠狠的给关小！
为了更加突出爆发感，我们还可以打开这个军鼓上的失真效果器，混上一点点失真声，这种爆发感就强烈多了。
除此之外，我们在EQ中把2000Hz以上的中高频区域做大约5dB的提升会得到的声音会使这个军鼓声再硬很多。
最后，在SendFX中发送一点混响过来（默认情况下是FX1混响效果器为打开状态）。
接下来就好办多了，因为剩下的部分，都相差不是很多。
再说底鼓吧，最大的问题就是AddictiveDrums的音色要比原曲的厚，我们可以将其稍微打薄，但应该在是属于跟BASS乐器进行缩混的时候来做的事情，由于本例中我们没有制作一个BASS乐器参与进来，并未有频率明显的冲突，这里就不多阐述了。
我们先把Hi-Hat放在一边不说，因为我们在原曲中所听到的“中国镲”（ChineseCrash）音色的音调比这个吊镲要低很多，得先处理音色差得远的。
回到KIT主界面，点击最左边镲片图片右上角的[E]来对该镲片进行编辑，注意，要进入这个吊镲的编辑界面在EDIT面板下点调音台上的Overhead是进不来的。
如图05。
图05在AddictiveDrums中编辑镲片声
值得高兴的是AddictiveDrums内置了一个音调控制器Pitch。
稍微高到低走一个小下弯音，时间不要太长，然后边听边调节控制量Main。
另外，还需要打开音量包络控制器，把衰减值减低一点，才更像原曲中的声音。
再听厚度，我们需要开启滤波器把这个镲片从4500Hz左右的位置做一个高通滤波处理（哎~可惜了这么好一个沙宾镲片！
）。
最后把混响发送关掉，消除声场，让这个声音同原曲一样尽量靠前。
最后需要注意的是，由于踩镲Hi-Hat一直处于Open状态在演奏，而我们刚刚又把“中国镲”的音调给降低了很多。
这里必须要做一个相对处理，否则高频浑浊一片，这很让人难以忍受。
点击踩镲Hi-Hat图片进入其编辑界面，如图06，在右上边拿滤波器做一个带通滤波处理，只留下从3000Hz到6500Hz这个区段内的声音。
这不仅仅消除了两个镲片在频率上的冲突，也向原曲中的声音靠得更近了一步。
图06在AddictiveDrums中编辑踩镲声
说明一下：
按照正规的做法，鼓声部应该例出分轨，但AddictiveDrums本身内部就有一个调音台，完全可以把MIDI做在一轨内，然后通过这个调音台来进行分轨音频导出（包括Overhead轨和Room轨，各一左一右两个单声道），视音源和习惯而定吧！
升级会员 