义务教育音乐课标准及音乐课程标准习题三篇doc.docx
《义务教育音乐课标准及音乐课程标准习题三篇doc.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《义务教育音乐课标准及音乐课程标准习题三篇doc.docx（15页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。
义务教育音乐课标准及音乐课程标准习题三篇doc
义务教育音乐课标准及音乐课程标准习题三篇
第1条
新中国成立以来，我国中小学音乐教育取得了巨大成就。
特别是在美育被纳入国家教育政策之后，音乐教育得到了迅速发展。
在深化教育改革0+全面推进素质教育0+努力促进教育公平0+实现教育持续健康发展的背景下，该标准的制定以坚持社会主义核心价值体系为指导，对培养学生良好的审美情趣和人文素质具有重要作用。
音乐是人类最古老、最普遍、最具感染力的艺术形式之一。
通过有组织的声学来实现思想感情的表达和交流，是人类不可缺少的听觉艺术。
它是人类精神生活的有机组成部分。
音乐作为人类文化的重要形式和载体，蕴含着丰富的文化和历史缺陷。
它以其独特的艺术魅力，伴随着人类历史的发展，满足了人们的精神文化需求。
对音乐的感知、表现和创造是人类的基本素质和能力。
音乐课程的价值在于:
为学生提供审美体验、陶冶情操和启迪智慧；开发创造性发展的潜力，促进创造性；传承优秀民族文化，增进对世界音乐文化丰富性和多样性的理解；促进人际交流、情感交流，构建和谐社会。
一、课程自然音乐课程是九年制义务教育阶段所有学生的必修课。
音乐课程的性质主要体现在以下三个方面。
（1）人文音乐是文化的重要组成部分，是人类宝贵的精神文化遗产和智慧结晶。
无论从文化中的音乐还是从音乐中的文化的角度来看，音乐课程中的艺术作品和音乐活动都注入了不同文化身份的创造者、申请者、传播者和参与者的思想、情感和文化命题。
它体现了不同国家+不同民族+不同时代的文化发展脉络和民族性格+民族情感和民族精神，具有鲜明而深刻的人文精神。
（2）“美育育人”的美育思想与中国教育的文化传统是一脉相承的，是培养德、智、体、美全面发展的社会主义建设者和接班人的教育方针的有机组成部分。
通过音乐教育，培养和提高学生感受美、表现美、欣赏美、创造美，陶冶情操，发展个性，启迪智慧，丰富和发展形象思维，激发创新意识和创造力，全面提高学生素质。
（3）实用音乐声学不具备事物的语义确定性和具体性。
音乐课程各领域的教学只能通过听、唱、探索、综合艺术表演和音乐编辑等实践形式来实现。
在参与这些实践活动的过程中，学生获得了直接的音乐体验和丰富的情感体验，为掌握音乐相关知识和技能奠定了良好的基础、理解音乐内容、提高音乐素养。
2、课程的基本理念
（1）音乐美学是核心，兴趣是动力。
音乐美学是指音乐艺术的美感体验、感知、交流、交流以及对不同音乐文化语境和人文内涵的认知。
这一理念基于我国几千年的优秀音乐文化传统，与我国教育政策中的“美育”相对应。
它突出了音乐课程对培养学生美好情操、健全人格和审美教育的作用。
音乐情感体验应从多元化的文化语境出发，根据音乐艺术的表现特征，引导学生掌握整体的音乐表现形式，理解音乐元素在音乐表现中的作用，提高音乐素养。
学习基本的音乐知识和技能应与音乐艺术的审美体验和对不同文化的认知有机结合。
兴趣是音乐学习的根本动力，也是终身热爱音乐的必要前提。
在教学中，根据学生身心发展的规律，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式激发学生对音乐的兴趣，不断提高学生的音乐素质，丰富学生的精神生活。
（2）重视音乐实践，鼓励音乐创作音乐教学是音乐艺术的实践过程
因此，所有音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各种音乐活动，如歌唱、演奏、聆听、综合艺术呈现和共同创作，作为学生进入音乐、获得音乐审美体验的基本途径。
通过音乐艺术实践，有助于提高音乐素养，增强学生在音乐表演中的自信心，培养学生良好的合作意识和团队精神。
音乐是一门高度创造性的艺术。
中小学音乐课程中的音乐创作旨在通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造潜能。
在教学过程中，应设置生动有趣的创造活动内容、形式和情境，以发展学生的想象力，增强学生的创造意识。
（3）突出音乐的特点，注重学科的综合性音乐是听觉的艺术。
学生主要通过听觉活动来体验音乐。
音乐声音是随着时间的流动而呈现的，没有事物的语义确定性和具体性。
然而，它与人类社会生活密切相关。
选择为学生提供了一个广阔自由的空间，让他们感受、来表达音乐，想象、来发展创造力。
同时，我们还应注意音乐艺术的时效性、表现和情感特征，并在教学过程中加以强调和体现。
音乐教学的学科整合包括音乐课程不同教学领域的整合}音乐与诗歌的整合、舞蹈、戏剧、影视、艺术与其他不同艺术的整合}音乐与艺术以外的其他学科的整合。
在教学中，学科综合应突出音乐艺术的特点，通过具体的音乐材料与其他艺术学科和其他学科建立有机联系，并在综合过程中比较不同艺术门类的表现形式，从而拓展学生的艺术视野，加深学生对音乐艺术的理解。
（4）弘扬民族音乐，理解音乐文化的多样性，应该把我国各民族优秀传统音乐作为音乐教学的重要内容。
通过学习，学生熟悉和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识，培养爱国主义精神。
随着时代的发展和社会生活的变化，反映现当代社会生活的优秀中国音乐作品也应纳入音乐课的教学内容。
世界的和平与发展取决于对不同民族文化的尊重和理解。
我们应该以宽广的视野学习世界上其他国家和民族的音乐文化，了解音乐文化的多样性，分享人类文明的一切优秀成果。
（5）对所有学生来说，义务教育阶段注重个性发展的音乐课应该面向所有学生，以便每个学生的音乐潜力都能得到发展并从中受益。
音乐课堂的一切教学活动都应该以学生为主体，教师和学生应该相互交流，学生对音乐活动的感受和参与应该放在重要的位置。
尊重学生的个性，鼓励学生积极参与各种音乐活动，用自己的方式表达自己的情感和智慧。
在教学中，应把全体学生的普遍参与和不同个性的发展有机地结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生发展音乐才能提供空间。
三、课程设计理念
（1）突出音乐课程的美育功能，以音乐活动划分教学区域在XXXX之前，我国中小学音乐课堂教学内容包括歌唱（小学低年级增加歌唱巡回）、欣赏、器乐和谱认。
随着时代的进步和学科的发展，为了突出音乐课程的美育功能，强调音乐课程的人文属性和开发学生创造潜能的课程价值，该标准将原有音乐课程的教学内容整合为“感受与欣赏”和“表达”两个教学领域，将原本隐含在教学中的音乐文化知识和零散的音乐创作活动整合拓展为“创作”和“音乐及相关文化”两个领域。
以上四个教学领域相互联系，相互渗透，形成一个有机整体。
新教学领域的划分不仅反映了该学科在21世纪的发展趋势以及该课程的性质和基本理念，有利于促进学生的发展，而且在不增加课程实施难度的情况下，与传统的音乐课堂教学内容顺利衔接。
（2）设计丰富的音乐实践活动，引导学生积极参与音乐艺术的审美体验和文化认知，是通过学生个人参与生动的、多样的音乐实践活动来生成和实现的。
为此，音乐课程对音乐听力、音乐邀请和音乐创作三个实践教学领域提出了相对清晰和具体的课程内容。
音乐课程从音乐学习的特点出发，设计生动活泼的教学形式，激发学生的学习兴趣，增强学生对音乐的热爱，引导学生积极参与各种音乐实践活动，获得个人的音乐体验。
在不断实践的过程中，逐步培养和提高学生的音乐能力，有利于他们的终身发展。
（3）正确处理音乐知识、技能学习与审美体验和文化认知的关系。
音乐音频素材、创作过程和表现形式都有特殊性。
这些艺术特征决定了音乐听力、代表良好的知识和创造性教学，并且必须有具体的知识和技能要求。
音乐课程设计应正视这一客观的学科规定性，正确处理音乐知识、技能的学习与审美经验和文化认知能力的发展之间的关系。
强调学习音乐知识、技能和要达到的标准是培养学生审美体验、艺术表达和文化认知的基础，这本身就是学生音乐素养的一个组成部分。
（4）根据不同年龄组学生的心理发展水平和音乐认知特点，在不同的学习阶段设计了分级渐进的课程学习目标和相应的锻炼内容的义务教育阶段，即儿童和青少年生理、心理快速发展的阶段，以及接受音乐教育、提高音乐素养、促进身心健康发展的重要人生阶段。
为了使音乐课程适应学生的心理发展水平和音乐认知特点，音乐课程将9年义务教育阶段分为3个学习阶段，即1-2年低年级小学阶段、0+高年级小学阶段（3-6年阶段）和7-9年初中阶段。
在分析学生生理、心理发展差异和音乐学习认知特点的基础上，在课程总体目标的指导下，明确了每个学习环节的目标，为非同学、不同教学领域的课程内容设计提供了基本依据。
三个学习阶段不同层次的课程内容呈现出前后衔接、循序渐进、完整序列的内在联系。
（5）课程内容的设计在明确规定和适度灵活之间寻求平衡，为教师培训和地方音乐课程资源的开发留有创新和应用的空间。
我国广大城乡不同地区经济、文化环境和发展水平的差异，客观上影响着学校音乐教育的实际情况和教学水平。
基于选择一种的现实，为了使音乐课程具有广泛的适应性和普遍实施的可能性，课程内容和标准的设计不仅要有明确的规定，还要有适度的灵活性和一定的防御性，使不同地区的音乐课程能够在相同或相似的内容和层次要求上普遍实施，从而促进音乐教育的普及和均衡发展。
第二部分课程目标1、总目标学生通过音乐课程学习并参与各种艺术实践活动。
探究、发现、欣赏音乐的艺术魅力，培养学生对音乐的持久兴趣，培养美感，协调身心，陶冶情操，完善人格。
学习和掌握必要的音乐基础知识和技能，拓展文化视野，发展音乐听觉和欣赏能力、演奏能力和创造力，形成基本的音乐素养。
丰富情感体验，培养良好的审美情趣和积极乐观的生活态度，促进身心健康发展。
上述课程目标表现在以下三个方面。
（1）情感-态度-价值观1。
丰富情感体验，培养积极乐观的人生态度音乐学习可以丰富学生的情感体验，使他们的情感世界被潜在的互利共生所感染和滋养，建立对人类的爱、对自然的爱、对一切美好事物的爱，进一步培养积极乐观的人生态度和对美好未来的向往和追求。
2.培育鹿角；兴趣，渴望通过各种有效的方式方法建立终身学习，引导学生融入音乐，热爱音乐，在个人参与音乐活动的过程中，掌握音乐的基本知识和技能，逐步养成欣赏音乐的良好习惯，为终身热爱音乐奠定基础。
3.提高音乐审美能力，培养高尚情操。
通过培养学生对音乐作品的感受和理解、格谓词、人文内涵，培养学生的音乐欣赏能力，培养健康向上的审美情趣，使他们在真正美的艺术世界中受到高尚情操的培养。
4.培养爱国情怀，增强集体主义精神。
通过赞美祖国的山川民情历史文化和社会发展来培养学生的爱国情怀。
在音乐实践中，培养学生良好的行为习惯和宽容的理解、相互尊重、合作意识，增强集体主义精神。
5.尊重艺术，了解世界文化的多样性，尊重艺术家的创作，尊重艺术作品，培养欣赏音乐和艺术的良好习惯。
通过对不同民族、不同国家、不同时代的母语音乐文化和作品的系统研究，我们可以感受音乐中的民族风格和情感，了解不同民族的音乐传统，热爱中华民族的音乐文化，学习世界上其他民族的音乐，了解音乐文化的多样性。
（2）过程和方法1。
体验完整完整的音乐作品。
在音乐体验和感受中，享受音乐审美过程的愉悦，体验和理解音乐的感性特征和精神内涵。
2.模仿通过个人参与演唱、表演、剪辑等艺术实践，并适当运用观察、比较和实践的方法进行模仿，积累感性经验，为音乐表演和创造力的进一步发展奠定基础。
3.探究训练学生对音乐的好奇心和渴望，重视自主学习的探究过程，让学生积极参与即兴创作和自由游戏的探究和创作活动。
4.在音乐艺术的集体表现形式和实践过程中，我们可以与他人充分交流、咪呀合作，不断增强集体意识和协调能力。
5.通过以音乐为主线的艺术实践，综合选择和运用其他艺术表现形式和相关学科的知识，更好地理解音乐的含义及其在人类艺术活动中的特殊表现形式和独特价值。
（3）知识和技能1。
学习和掌握音乐的基本元素（例如，强度、速度、音色、节奏、节拍、旋律、模式、和声等。
）、普通结构、流派形式、流派和演唱、竞争、认可、收缩等。
基础知识。
2.音乐基本技能学习唱歌、表演、初步创作技能，能够自信地演唱歌曲和演奏课堂乐器、自然、理解音乐创作的基本方法。
阅读基于音乐听觉感知的乐谱，并将乐谱应用于音乐实践。
3.声音和绒毛；厨房历史及相关文化知识了解中外音乐发展简史和代表性音乐家，初步识别不同时代、不同民族的音乐。
了解音乐与姐妹艺术的联系，了解不同艺术门类的主要表现方式和艺术特征。
了解音乐与艺术以外的其他学科的联系，拓展音乐文化的视野。
根据自己的生活经验和知识，可以理解音乐的社会功能以及音乐与社会生活的关系。
2、学校部分目标9年义务教育阶段分为3个学校部分，每个学校部分的课程目标表述如下。
（1）
1年级、2应该充分注意学生在学习第一阶段的生理和心理特征，主要是形象思维和好奇心、积极、强烈的模仿。
他们应善于利用儿童的自然噪音和灵巧的体格，并运用歌曲、舞蹈、图片、辩论剧等综合手段。
开展直观教学。
听音乐的材料应该简短、有趣、生动。
？
激发和培养对音乐的兴趣。
培养对音乐的感知，体验音乐之美。
#能自然地、有表情地唱歌，参与其他音乐表演和即兴创作。
30.培养乐观的态度和友好的精神。
（2）3年级、6随着生活范围和认知领域的进一步扩大，学生的体验、感受以及探索和创造活动的能力得到了增强。
应注重引导学生对音乐的整体感受，丰富教学曲目、形式的体裁，增加合唱、乐器表演和音乐创作活动的分工，以生动活泼的教学形式和艺术魅力吸引学生。
部分学生在本研究的5~6年时间里已经进入了换声期，应该在换声期渗透噪声防护知识。
保持你对音乐的兴趣。
30.培养音乐感受和欣赏能力，初步形成良好的音乐欣赏习惯。
30岁，能自信地、有表达能力，愿意参与和其他音乐表演、创造性活动。
30.培养艺术想象力和创造力。
30.培养乐观态度和友好精神，增强集体意识，培养台湾的工作能力。
37年级、9学生的生理、心理逐渐成熟，他们的参与意识和交流愿望增强，他们获得知识和信息的机会增加，他们形成了自己初步的学习经验。
在1~6年的时间里，学生的情绪表达方式发生了显著的变化。
通过多种形式的艺术实践，巩固和提高音乐表演的基本技能。
扩大音乐欣赏范围，更自觉地将音乐的人文内涵融入教学。
在7~9年的时间里，学生处于声音变化期，应注意噪声防护。
增加你对音乐的兴趣。
30.提高音乐感受和欣赏能力，培养良好的音乐欣赏习惯。
能够自信地在情感上跛行，积极参与跛行和创造性活动，并发展演奏音乐的能力。
30丰富和提高艺术想象力和创造力。
30.培养丰富的生活兴趣和乐观态度，增强集体意识，培养合作和协调能力。
第三部分的课程内容1、情感与欣赏情感与欣赏是音乐学习的一个重要领域，是整个音乐学习活动的基础，也是培养学生音乐审美能力的一个有益途径。
良好的音乐感受能力和欣赏能力的形成，对于丰富学生的情感，提高学生的文化素养，改善学生的身心健康具有重要意义。
在教学中，要激发学生听音乐的兴趣，鼓队长学生要对所听的音乐表达独立的情感和意见，养成听音乐的习惯，逐步积累听音乐的经验。
（一）音乐表演元素[1-2级]30感受自然界和生活中的各种声音，并能用自己的声音或打击乐器模仿自己喜欢的声音。
30可以听到儿童的声音、女性声音和男性声音。
感受乐器的声音。
可以听到和辨别普通打击乐器的音色，可以用打击乐器演奏不同强度、长度的声音。
30、能感受和描述音乐中强度、速度的变化，并对双拍、三拍的音乐做出相应的姿势反应。
[3~6年]这艘船发现了自然界和生活中的各种声音，并且能用自己的声音或乐器模仿自己喜欢的声音。
会哼熟悉的歌曲或音乐。
唱歌时能听到不同类型的男女声音，并能说出人类声音的分类。
能理解常见的中国民族乐器和西方乐器，并能听到和分辨它们的音色。
在感知音乐的节奏和旋律的过程中，人们可以初步区分节拍的不同，并体验两拍、三拍、四拍的节奏和运动。
30能听到旋律、速度、强度。
能够感知音乐主题，区分音乐的基本段落，并能使用姿势或线条、颜色做出相应的反应。
[7~9岁]探索自然界和生活中的各种声音，能够以不同的方式模仿不同的声音。
30加深对声乐、乐器声音的理解和体验。
能说出各种声音和常见乐器的音色特征。
30可以根据自己在音乐表现过程中的经验表达音乐元素的表现功能，如感知、速度、音色、节奏、节拍、旋律、模式、和声。
30.感知音乐的结构可以简单地表达音乐不同段落的对比和变化。
（2）音乐情感与情感[1-2年级]∮在体验不同情感的音乐时，能够自然地流露相应的表情或做出身心反应。
30.体验并说出声音。
相同和不同的情感。
[对蝴蝶3~6年的音乐可以做一个简要的描述。
30、能体验并简要描述音乐情绪的变化。
[7~9岁]30岁可以有意识地体验音乐所表达的各种情感，并用音乐术语来描述它们。
30能体验音乐情感的发展和变化，并能简单描述或通过各种形式表达出来。
（3）音乐体裁和形式[1~2年级]∮听儿歌，听形象生动的音乐、结构较短的进行曲、舞曲和其他体裁的音乐段落。
#能够通过唱歌回应音乐、打击乐器。
能够随着进行曲跳舞、舞曲、。
[3~6岁]30听儿歌和颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、健康流行歌曲、其他各种流派和类别的歌曲，并能随着歌曲轻声或无声地歌唱。
聆听不同流派和类别的小型器乐，可以随着音乐声音哼唱简短的音乐主题或主题片段，并且可以通过节奏或打击乐器来响应所听的音乐。
30可以初步区分小型音乐流派和形式。
听音乐主题并给歌曲命名。
[7-9年级]30听合唱、组歌、室内乐、协奏曲、交响乐、歌剧、音乐剧、舞剧音乐和其他类型的歌曲和音乐可以随着音乐声音哼唱音乐主题，船只可以通过使用适当的形式来响应音乐。
30.通过听音乐来区分不同的流派和形式。
听音乐主题，说出标题和作者。
结合你所听的音乐，理解音乐风格和形式在音乐表演中的作用。
（4）音乐风格和流派[1~2年时期]∮听不同国家的儿歌、地区、民族、儿歌和小器乐或音乐片段，并初步感受到它们的不同风格。
[3~6岁]30岁，听中国民间音乐，了解有代表性的地区的民歌和旗帜、民间歌舞、民间器乐和以京剧为代表的中国戏曲和民间艺术音乐，并体验它们不同的风格。
听听世界上一些国家的民间音乐，感受不同的音乐风格。
[7~9岁的蝴蝶听中国民间音乐，简单描述它不同的地域特征或民族风格，可以说是戏曲、民间艺术的主要类型和代表人物。
听听世界上一些国家的民间音乐，并能简单描述一下它的风格。
听听世界上不同国家的优秀音乐作品，能够说出主要音乐学校的代表人物。
2、演奏是学习音乐的基本内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。
在教学中，应注重培养学生自信的歌唱、表演能力、综合艺术表演能力，以及基于音乐听觉发展的乐谱阅读能力。
通过音乐实践活动，学生可以用音乐的形式表达自己的个人感受，并与他人融合，海通、。
（一）唱[1~2年]30学唱儿歌、儿歌等短歌，参与歌唱活动。
30岁能以正确的姿势表达、自然的声音独唱或参与合唱。
30，能够响应命令动作。
30可以用不同的力度、速度来表达歌曲的情绪。
#每个学年，船能唱4~6首歌（包括1~2首中国民歌）。
[3~6年级]乐于参加各种歌唱活动。
30、能以正确的歌唱姿势和呼吸方法歌唱，培养良好的歌唱习惯。
30能使用自然的声音、准确的节奏和音调，有表情地独唱或参与合唱、超唱、合唱，并能对指挥动作做出适当的反应。
30、了解声音变化期间的噪声防护知识，并初步了解噪声防护的方法。
30可以对自己和他人的歌唱做简单的评论。
#4~6首歌曲（包括1~2首中国民歌）应该在每个学年在船上唱，以学习唱京剧或地方戏唱段。
[7~9岁]30岁能积极参加各种歌唱活动，形成良好的歌唱习惯。
30岁，能自信地、请带着情感唱歌。
积累合唱演唱经验，进一步体验合唱的艺术魅力。
学习基本命令图可以对命令的start、stop、表达式等做出正确的响应。
30.学习换声期间的噪声保护知识，并知道如何保护噪声。
30、可以简单地分析歌曲的特点和风格，并表达歌曲的音乐意境。
可以简单的评价自己、别人或集体唱歌。
#每个学年能背诵2~4首歌曲（包括1首中国民歌），并学会唱一首京剧或地方戏。
（2）玩[1-2年级]学习常见的课堂打击；装备，参与抓捕活动。
#可以使用打击乐器或其他声音材料来合奏或伴奏歌曲。
[3~6年级]愿意参加各种竞赛活动。
30.学习如何演奏长笛、口琴、口风琴或其他课堂乐器，并参与歌曲、音乐的表演。
30.培养良好的竞争习惯。
能够对自己和他人的表现做出简单的评论。
每个学年可以播放1~2首音乐。
【7~9岁的蝴蝶30可以积极参加各种表演活动，养成温玩的好习惯。
30可以选择一种乐器，用合适的演奏者来表现音乐的情感，并努力以优美的音色捕捉比赛。
30可以对自己、别人的或集体的要求做出简单的评价。
每个学年可以播放2~3首音乐。
（3）请[一年级~二年级]能够参加综合艺术桌活动。
#能够通过歌曲进行身体运动、音乐。
30能与他人合作并开展诸如节奏、组舞、音乐游戏、儿童磁性舞蹈元采摘等活动。
大蒜[3~6年]可以积极参加综合艺术活动。
#在有情节的音乐表演活动中扮演角色（如儿童歌舞剧）。
30、能够对自己和他人的表现做出简单的评价。
[7~9年级]30可以自信地、并有表情地参与综合艺术表演活动。
30可以组合学习歌曲、音乐来设置简单的表演场景或做身体动作。
30.请使用简单的歌曲和歌剧、音乐剧、京剧或其他歌剧、曲艺片段，并能够评价自己和他人的表演。
（4）读音乐潜水[1~2年]30知道简单的节奏符号，可以用声音、语言、身体动作来表现简单的节奏。
#可以和超模一起唱简单的乐谱。
[3~6年级]30，结合所学歌曲知道了声音名称、音符、休息和一些常用的音乐符号。
30能跟随钢琴和视唱练耳的简单乐谱，并具有初步的读谱能力。
[7~c级]可以跟随钢琴或录制视唱练耳乐谱。
30岁有阅读音乐的能力，可以更流畅地阅读音乐。
大蒜[3~6年]可以积极参加综合艺术活动。
#在有情节的音乐表演活动中扮演角色（如儿童歌舞剧）。
30、能够对自己和他人的表现做出简单的评价。
[7~9年级]30可以自信地、并有表情地参与综合艺术表演活动。
30可以组合学习歌曲、音乐来设置简单的表演场景或做身体动作。
30.请使用简单的歌曲和歌剧、音乐剧、京剧或其他歌剧、曲艺片段，并能与他人一起评价你的表演。
（4）读音乐潜水[1~2年]30知道简单的节奏符号，可以用声音、语言、身体动作来表现简单的节奏。
#可以和超模一起唱简单的乐谱。
[3~6年级]30，结合所学歌曲知道了声音名称、音符、休息和一些常用的音乐符号。
30能跟随钢琴和视唱练耳的简单乐谱，并具有初步的读谱能力。
[7~9年级]能跟随钢琴或录制视
升级会员 