广播电视编导教案.docx

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广播电视编导教案

第一章绪论

第一节广播节目发展的历史沿革

一、广播的产生与发展

•1920年前后，广播在很多国家陆续出现。

•我国境内第一座广播电台；国人自办的第一座广播电台；

•中国共产党领导下的人民广播事业

二、广播节目的发展历程

（一）国外广播节目发展综述

•初期以娱乐新闻为主的综合节目

•板块节目及广播新闻节目出现，广播讲话成为热点

•第二次世界大战中的现场报道（介绍爱德华·默罗）

•战后专业台出现，节目内容地方化。

•现状：

经济与地方新闻节目增加，谈话节目方兴未艾

（二）中国广播节目的改革与发展

•改革起步阶段——新闻报道数量增多，音响报道出现。

•整体改革阶段——板块节目和经济台热，整点新闻滚动，部分新闻直播。

•深化改革阶段——强化服务动能，开拓直播领域

•课堂讨论：

与电视相比，广播节目的传播优势是什么？

哪些类型的节目最能发挥广播之所长？

第二节电视节目发展的历史沿革

一、电视的出现与发展

•1935年，BBC创立了世界上第一家电视节目机构

•1936年11月2日，世界电视的诞生日

•20世纪50年代，电视大发展的发端

二、中国电视发展史

•艰苦创业时期——新闻纪录片时代

•“文化大革命”挫折时期

•社会主义建设新时期

•改革开放时期——电视节目多样化

•电视新闻语态改变时期

•观摩：

电视片《中国电视五十年》、《〈新闻调查〉十周年纪念》

•讨论：

哪些因素影响了中国电视节目语态的变化？

第三节广播电视节目发展现状

一、广播节目发展现状

（一）从受众角度考虑

•更注重移动人群的收听需求

•发挥广播优势及时提供新闻信息

•为本地听众服务加强本地化

•服务特定群体进一步专业化

（二）利用新技术

•结合新媒体，发挥两种媒体优势（广播与网络媒体的结合）

•迅速利用新技术发展传播信息、沟通听众的方式

（三）转变传播方式，增强互动（如：

短信方式的交流）

二、电视节目发展现状

•电视业成为文化产业的龙头。

•数字电视、IP电视、移动电视、手机电视兴起。

•媒体竞争加剧，强化频道专业化、个性化建设

•地方电视台参与瓜分市场份额。

•节目形态日益丰富。

•观摩：

学生的优秀作业

第二章电视节目制作基础

第一节电视节目制作技术的发展

一、电视节目制作技术发展概况

第二节电视节目制作的手段与方式

一、电视节目制作手段

1、直播、口播、同时、突发、传送

•现场直播：

重大事件、重大会议、重大节庆活动等等。

突出新闻性、时效性。

•演播室直播：

新闻节目、谈话节目、教育节目、综合艺术节目等等。

突出参与性。

•直播节目：

综合性强、现场、演播室、背景资料、录像资料

•加强交互式手段运用：

电话网、网络聊天室

2、影片——广告、环境恶劣

•特点

图象质量高，色彩还原好，无需充电。

适合拍摄电视广告和大型节目，适合环境恶劣、人员少、无电源等情况下拍摄。

需经费充足。

•转换

电影电视系统

胶转磁系统，磁转胶系统

3、录像

•特点

节省经费，磁带可以反复使用，拍摄效果可以当场观看、及时修改，制作手段丰富，电视节目制作的主流手段。

电视节目播出自动化。

•发展

电视技术、数字技术、计算机技术结合形成了更加有力的电子制作手段（三维动画等）。

4、电子

计算机技术、数字技术、电视技术

二维、三维、虚拟

虚拟主持人

二、电视节目制作方式

1、ENG方式——电子新闻采集

ELECTRONICNEWSGATHERING

设备组成：

便携式摄像机/录象机一体化

特征：

前期拍摄、后期编辑

2、EFP方式——电子现场制作

ELECTRONICFIELDPRODUCTION

设备组成：

三台或三台以上摄像机、切换台、调音台、录象机等辅助设备。

特征：

多机拍摄、同时编辑

3、ESP方式——电子演播室制作

ELECTRONICSTUDIOPRODUCTION

设备组成：

完善的照明、音像设施

特征：

综合特征，灵活性强

多机拍摄方式

•多机拍摄，现场切换。

•多台单机拍摄，后期编辑。

•多机拍摄，现场切换；辅以单机拍摄，后期编辑。

•分段拍摄

•不间断拍摄

多机常用机位

•三台固定机位和一台游动机位

•2号机全景及部分特写

•1、3号机中、近景，特写

•4号机游动机位，机动灵活

演播室景区

•A区正在演播；B区搭好布景，演员就位；C区正搭景。

•B区演播；C区待命；A区拆景、搭景。

•A、B、C三个景区分别用红绿白三色标志景区。

第三节电视节目制作的工作流程

电视节目制作环节

•拍摄录制阶段

准备工作（灯光、音响、美工等），排练走位，正式录制。

拍摄录制：

集体工作

主要人物——摄像师

成果——素材

•编辑混录阶段

决定编辑方式，素材审看，实际编辑，音响混录，完成片审看。

编辑混录：

画面编辑，声音混录

主要人物——编导、剪辑师

成果——播出带

第四节电视新技术简介

新技术

•高清晰度电视

•交互式电视

•图文电视

•对伴音电视

•立体电视

新技术

•非线性编辑

•虚拟演播室

•异地传播

•网络电视

•DV技术

第三章电视节目视听语言构成

第一节视听语言的画面构成

一、画面构成的划分

•成分构成：

主体、陪体、前景、背景

•要素构成：

影调、色调、线条

•成分构成是画面的组成部分，协同构成画面的整体。

•元素构成是对画面整体不同特性的表述，独立完成对画面构成的描述。

主体：

•它是画面所表现的内容的主要体现。

•它是画面结构的中心。

•主体可以出现在画面的任何位置，但是一定要鲜明突出。

突出主体的方法

•明暗法：

通过对画面良好的用光控制，实现画面明暗反差的对比，以突出主体。

•黄金分割法：

依据毕达哥拉斯学派“美来自于数与数的和谐”，将主体置于和谐的黄金分割处，以突出主体。

实践中，我们更倾向于运用中国的九宫格原理。

•虚实法：

通过对画面景深的控制，使主体处于景深的清晰范围内，其他构成元素在景深范围外，以突出主体。

•视线法：

依据视线引导的原理，通过引导视觉注意的方法，以突出主体。

•色彩反差法：

通过对色别、色明度、色纯度及冷暖色系的对比运用，以突出主体。

•线条反差法：

依据画面线条布局的对比运用，以突出主体。

作为整体认识的主体

•主体不一定只作为画面的某一个主组成部分存在，同时可以作为画面诸元素构成的整体存在。

•作为画面整体表达的主体，强调对构成整体的画面诸元素关系的严谨控制。

•强调隐藏在画面表象背后的潜台词，同时也强调潜台词与表象的依存关系。

陪体：

•它是与主体有紧密关系的对象。

•它的作用包括帮助主体揭示主题。

•均衡画面，使画面更富有形式美感。

•渲染气氛，使画面更自然，富有生活气息。

前景：

•它是指主体前，最靠近镜头的景物。

•它没有固定的样式和位置，可以出现在四边、四角，也可以是框形或者遍布画面；可以是实像，也可以是虚像。

•前景的装饰作用和视觉冲击力，以及对纵深的表现力是其优势所在。

背景：

•它是画面中主体后面的景物。

•背景的作用在于说明所在的环境。

•突出主体所在的位置。

•丰富画面的层次。

影调：

•它是在摄影画面中一系列不同等级的黑、白、灰的表现。

•影调分为高调、低调、中间调的表现。

也可以分成硬调和软调。

色调：

•它是指的画面中形成的色彩的整体基调。

•色调的作用在于对主题表达进行潜移默化的影响。

•形成构图中的形式美感。

线条：

•它画面组织的形式构成的重要元素。

•线条构图的形式可以包括辐射形构图、一字形构图、直角构图、三角形构图、斜线形构图、垂直构图、框式构图等。

•按照字母的分类又有“L”形构图、“O”形构图、“C”形构图、“V”形构图、“S”形构图。

第二节视听语言的声音构成

一、声音的分类

声音元素的分类：

•音乐

•音响（现场声）

•音效

•人声（主要指同期声、解说）

二、声音处理的基本原则

音乐：

•音乐段落应该有足够的长度，30秒比较适宜

•音乐是有色彩的，音乐的选择要慎重

•色彩来自旋律、配器和情境

•音乐应该成为主题表达的重要元素，而不只是弥合蹩脚的剪辑点的工具。

同时保证画面和音乐逻辑的共存

音响：

•现场声只要不是单一的噪音，都应该保留在磁带上。

•音响具有真实感、氛围营造和转场的功能。

•音效：

作为人为制造的声音效果，其主观性很强，使用的时候要慎重。

人声包括同期声和解说

•解说的四大功能：

解释说明、渲染气氛、直抒胸臆、结构功能

•同期采访对人的要求

•同期采访的编辑模式

•未见其人，先闻其声

•见其人，闻其声；见其人，后闻其声

三、声音的节奏处理

•几种声音元素不能够相互干扰，在一定的段落中，应该以某种声音元素为主。

发挥独立的声音元素的表现力。

•声音的节奏不只来自于声音本身，更来自于不同声音元素之间的配合。

•声音的节奏还在于与画面的配合形成独立的空间，将叙事化繁为简。

第四章电视节目摄影造型

第一节电视摄影造型的手段

一、电视景别

决定景别大小的因素有两个方面：

•一是摄像机和被摄体之间的实际距离

•二是摄像机所使用镜头的焦距长短

（一）电视景别的作用

•景别的变化带来的是视点的变化

•景别的变化是实现造型意图、形成节奏变化的因素之一。

•景别的变化使画面内容表达具有更加明确的指向性。

（二）景别的分类

远景

•远景是电视景别中视距最远、表现空间范围最大的一种景别。

全景

•全景表现人物全身形象或某一具体场景全貌的画面。

•中景

中景表现成年人膝盖以上部分或场景局部的画面。

•近景

近景表现成年人胸部以上部分或物体局部的画面。

•特写

特写表现成年人肩部以上的头像或某些被摄对象细部的画面。

二、拍摄角度

•拍摄角度包括垂直平面角度（拍摄高度）和水平平面角度（拍摄方向）两个内容。

（一）拍摄高度

•摄像高度是指摄像机镜头与被摄主体在垂直平面上的相对位置或说相对高度。

1.平角（平摄）

•被摄对象不易变形，使人感到平等、客观、公正、冷静、亲切。

2.俯角（俯摄）

•有利于表现地平面景物的层次、数量、位置以及盛大的场面，给人以深远辽阔的感受。

3.仰角（仰摄）

•仰角能将垂直方向伸展的被摄对象在画面上展开，有利于强调其高度和气势。

（二）拍摄方向

•正面方向拍摄

•侧面方向拍摄

•背面方向拍摄

三、光线造型手段

（一）电视用光的特点

•关键点：

电视用光是一个动态用光的过程。

（二）光线与造型

1.光的基本特性

光谱成分：

人眼所见可见光的波长只限于从390毫微米至760毫微米之间。

（1）光源：

大致分为自然光源和人工光源两大类。

（2）色温：

色温是以“完全辐射体”的温度来表示实际光源的光谱成分。

2．光线性质

•直射光线（又称为硬光）：

直射光线（硬光）是指在被摄体上产生清晰投影的光线。

•散射光线（又称为软光）：

散射光线（软光）是指在被摄体上不产生明显投影的光线。

•混合光线：

混合光线是指既有直射光线又有散射光线的混合照明光线。

3．光线方向

•顺光：

又称平光，正面光。

•侧光：

又称侧面光。

•逆光：

又称背面光。

•顺侧光：

又称前侧光。

•侧逆光：

又称后侧光。

•顶光：

顶光是来自被摄对象的顶部的光线。

•脚光：

脚光是从被摄对象的底部，或下方发出的光线。

4．造型光的分类

•主光

主光又称为塑型光，是刻画人物和表现环境的主要光线。

•辅助光

辅助光又称为副光，是用以补充主光照明的光线。

•环境光

环境光又叫背景光，是指专用以照明背景和环境的光线。

•轮廓光

轮廓光是使被摄对象产生明亮边缘的光线。

•眼神光

眼神光是使主体人物眼球上产生光斑的光线。

•修饰光

修饰光是指用以修饰被摄对象某一细部的光线。

5．电视用光的造型作用

•提示被摄对象的形态和形状；

•显示被摄对象的周围环境、空间范围和透视关系，创造画面的空间感；

•通过光线的照射及所形成的明暗光影对比突出被摄对象的某些特点；

•控制或决定画面的影调或色调；

•形成构图关系，利用光影平衡画面。

四、色彩造型手段

（一）色彩的感情倾向

色彩和情绪不可分割地联结在一起。

•红色：

波长是最长的，视觉产生强刺激。

•绿色：

宁静、舒适和充满希望的视觉感受。

•蓝色：

波长最短，作为冷色的基础色，使人产生寒冷、冷静、辽阔、忧郁等联想。

•黄色：

所有的色彩中是明度最高的，红色和绿色的复合。

•黑色：

在影视作品中，黑色与一些特殊形象联系在一起。

•白色：

包容一切色彩的最丰富、最充实的颜色。

（二）色彩的画面表现

1.色彩基调的形成

2.画面的色彩构图

•色彩的选择

•色彩的布局

五、构图造型手段

（一）画面的构图概说

•构图，是指在电视拍摄中把被拍摄对象及各种造型元素加以有机地组织、选择和安排，以塑造视觉形象，构成画面样式的一种创作活动。

电视画面构图有下面一些基本要求：

•画面要简洁；

•主体要突出；

•立意要明确；

•画面应具有表现力和造型美感；

（二）画面构图的形式元素

•在电视画面的构图中，光线、色彩、影调、线条、形状等元素是我们构成视觉形象的“原材料”。

（三）电视画面的结构成分

•把电视画面的结构可以“分解”为这样几种要素：

主体、陪体、前景、后景、环境等。

（四）构图形式

•构图形式是为内容和主题而产生的，是各种视觉因素在画面中的布局形式。

•分为静态构图、动态构图、单构图、多构图、肖像构图、风景构图等。

]第二节光学镜头及其运用

基本概念

一、焦距

•焦点至镜头中心的距离，即为该镜头的焦距。

二、视场角

•镜头的视场角是指摄像管有效成像平面（视场）边缘与镜头后节点所形成的夹角。

三、相对孔径与光圈系数

•镜头的相对孔径，是指镜头的入射光孔直径（D）于焦距（f）之比，其大小说明镜头接纳光线的多少。

四、标准镜头

•焦距近似等于成像面对角线长度，水平视场角45°左右，对于摄像机上的变焦距镜头而言，，是焦距25mm左右的那一段镜头。

长焦距镜头

一、长焦距镜头的画面造型特点

•视角窄

•景深小

•画面包括的景物范围小

•长焦距镜头压缩了现实的纵向空间

•长焦距镜头有“望远”的效果

•长焦距镜头在表现运动主体时，对横向运动表现动感强，对纵向运动表现动感弱

二、长焦距镜头的运用

•调拍距离较远的被摄对象，追求真实自然的艺术效果。

•跨越复杂空间拍摄和表现不易接近或无法接近的人物和场面。

•长焦距镜头适合于表现人物的面部特写。

•利用长焦距镜头，拉近纵向景物之间的距离，使画面形象饱满，烘托环境气氛。

•通过调整镜头焦点形成画面形象的转换

•利用长焦距镜头创造虚焦点画面。

•长焦距镜头可以摄取人眼不常见到的景象，创造诗意画面。

三、长焦距镜头拍摄应注意的问题

•长焦距镜头的景深较小。

•由于长焦距镜头视场角窄。

广角镜头

一、广角镜头的画面造型特点

•视角宽

•景深大

•画面包括的景物范围大

•广角镜头有曲像畸变现象

•广角镜头两个重要特征：

对横向运动的对象表现动感弱，对纵向运动的对象表现动感强。

•广角镜头便于肩扛拍摄，画面易于平稳清晰。

二、广角镜头的功用

•有利于近距离表现大范围景物。

•广角镜头适于展现画面主体及其所处的环境。

•广角镜头对被摄物进行多层次地表现，增加画面的容量和信息量。

•利用广角镜头近距离接近拍摄对象，完成抢拍和偷拍。

•广角镜头线条透视夸张变形，形成某种特殊的表现意义。

三、广角镜头拍摄时应注意的问题

•广角镜头表现较为开阔的空间时，要注意画面上横向线条的平直。

•广角镜头的曲像和变形问题。

变焦距镜头

一、变焦距镜头造型表现上的优势和不足

变焦距镜头画面造型的优势：

•一个变焦距镜头可以替代一组不同焦距的定焦镜头。

•在摄像机机位不动的情况下，即可完成变焦距推拉，实现画面景别的连续变化。

•可以跨越复杂空间完成移动机位所不能完成，或不易完成的推镜头和拉镜头。

•摄像机镜头上的电动变焦距装置，可以使画面景别的变化平稳而均匀，

•在摄像机机位运动的过程中，可以构成更为复杂的综合运动镜头。

•运用变焦距镜头，一个人即可以完成移动机位，又变化焦距的综合运动镜头。

变焦距镜头在画面造型表现上的不足：

•它所表现出的画面运动形式是不真实的。

•变焦距推拉镜头的画面变化，带有某种强制性。

二、变焦距推拉镜头与移动机位推拉镜头的不同

•视角方面

•视距方面

•景深方面

•运用变焦距拍摄的推镜头，其落幅画面没有新的画面形象和内容

三、变焦距镜头的功用

•实现变焦距推拉。

•通过变焦距推拉，追随运动中的被摄主体，保持画面景别的相对稳定。

•变焦距镜头在运动摄像中，便于调整画面构图，突出视觉重点。

•有助于实现被摄对象处于焦点之外的拍摄。

•变焦距急推急拉镜头可以产生某种特定的节奏变化。

•变焦距镜头的推拉与其他运动摄像方式相结合，可使画面内部的蒙太奇更为丰富。

四、变焦距镜头拍摄应注意的问题

•运用变焦距镜头拍摄，十分重要的一点，是对变焦距动点、动向、动速的控制。

第三节固定画面

固定画面的概念及特点

（一）固定画面的概念

•固定画面是指摄像机在机位不动、镜头光轴不变、镜头焦距固定的情况下拍摄的电视画面。

（二）固定画面的特性

•固定画面框架处于静止不动的状态，画面的外部运动因素消失。

•固定画面视点稳定，符合人们视觉体验和视觉要求。

固定画面的功用及局限

（一）固定画面功能和作用：

•固定画面有利于表现静态环境

•固定画面对静态的人物有突出表现的作用

•固定画面能够比较客观地记录和反映被摄主体的运动速度和节奏变化

•固定画面与运动画面相比，更富有静态造型之美及美术作品的审美体验

•固定画面通过静态造型引发趋向于“静”的心理反应

•固定画面较少主观因素，镜头表现出一定的客观性

•动画面与固定画面所表现的时间感觉不同

（二）固定画面在电视造型中的局限和不足

•固定画面视点单一，视域区受到画面框架的限制。

•固定画面在一个镜头中构图难以发生很大变化。

•固定画面对运动轨迹和运动范围较大的被摄主体难以很好的表现。

•固定画面难以表现复杂、曲折的环境和空间。

•固定画面受单一画面的框架限制

固定画面的拍摄要求

•注意捕捉动感因素，增强画面内部活力

•要注意纵向空间和纵深方向上的调度和表现

•固定画面的拍摄与组接应注意镜头内在的连贯性

•固定画面的构图一定要注意艺术性、可视性

•固定画面在拍摄中必须牢记“稳”字当头

第四节运动摄影与场面调度

推摄

（一）推摄的概念和画面特征

•推摄是摄像机向被摄主体的方向推进或者变动镜头焦距的拍摄方法。

用这种方式拍摄的运动画面，称为推镜头。

推镜头画面都具有以下一些特征：

•推镜头形成视觉前移效果

•推镜头具有明确的主体目标

•推镜头将被摄主体由小变大，周围环境由大变小

（二）推镜头的功用和表现力

•突出主体人物，突出重点形象

•突出细节，突出重要的情节因素

•在一个镜头中介绍整体与局部、客观环境与主体人物的关系

•推镜头有连续前进式蒙太奇作用

•推镜头推进速度快慢可以影响和调整画面节奏和情绪

•通过突出一个重要的戏剧元素来表现特定的主题和涵义

•推镜头可以加强或减弱运动主体的动感

（三）推镜头的拍摄及应注意的问题

•推镜头应有其明确的表现意义

•推镜头的重点是落幅

•推镜头的画面构图应始终注意保持主体在画面结构中心的位置

•推镜头的推进速度要与画面内的情绪和节奏相一致

•画面焦点要随着机位与被摄主体之间距离的变化而变化

拉摄

（一）拉摄的概念和画面特征

•拉摄是摄像机逐渐远离被摄主体，或变动镜头焦距（从长焦调至广角）使画面框架由近至远与主体脱离的拍摄方法。

所拍摄的画面具有如下特征：

•拉镜头形成视觉后移效果

•拉镜头使被摄主体由大变小，周围环境由小变大

（二）拉镜头的功用和表现力

•拉镜头有利于表现主体和主体所处环境的关系

•拉镜头画面表现空间从小到大不断扩展，使画面构图形成多结构变化

•拉镜头可以通过纵向空间的画面形象形成对比、反衬或比喻等效果

•拉镜头有利于调动观众对整体形象的想象和猜测

•拉镜头在一个镜头中景别连续变化，保持了画面表现时空的完整和连贯

•拉镜头较能发挥感情上的余韵，产生许多微妙的感情色彩

•拉镜头常被用作结束性和结论性的镜头

•利用拉镜头作为转场镜头

（三）拉镜头的拍摄及应注意的问题

•拉镜头在技术上应注意的问题与推镜头大致相同

摇摄

（一）摇摄的概念和画面特征

•摇摄是指当摄像机机位不动，借助于三角架上的活动底盘（云台）或拍摄者自身的人体，变动摄像机光学镜头轴线的拍摄方法。

摇摄的画面具有以下一些特点：

•摇镜头或将视线由一点移向另一点的视觉效果。

•一个完整的摇镜头包括：

起幅、摇动、落幅三个相互贯连的部分。

•一个摇镜头从起幅到落幅的运动过程，迫使观众不断调整自己的视觉注意力。

（二）摇镜头的功用和表现力

•展示空间，扩大视野

•有利于通过小景别画面包容更多的视觉信息

•介绍、交待同一场景中两个物体的内在联系

•连接性质、意义相反或相近的两个主体，表示某种暗喻、对比、并列、因果关系

•对一组相同或相似的画面主体用摇的方式让它们逐个出现，可形成一种积累的效果

•在表现三个或三个以上主体或主体之间的联系时，镜头摇过时或作减速、或作停顿，以构成一种间歇摇

•在一个稳定的起幅画面后利用极快的摇速使画面中的形象全部虚化，以形成具有特殊表现力的甩镜头

•用追摇的方式表现运动主体的动态、动势、运动方向和运动轨迹

•用摇镜头摇出意外之物，制造悬念，在一个镜头内形成视觉注意力的起伏

•利用摇镜头表现一种主观性镜头

•利用非水平的倾斜摇、旋转摇，表现一种特定的情绪和气氛

•摇镜头也是画面转场的有效手法之一

（三）摇镜头的拍摄及应注意的问题

•摇镜头必须有明确的目的性

•摇摄的速度应与画面内的情绪相对应

•摇镜头要讲求整个摇动过程的完整与和谐

移摄

（一）移摄的概念和画面特征

•移摄是将摄像机架在活动物体上随之运动而进行的拍摄。

用移动摄像的方法拍摄的电视画面称为移镜头。

移动镜头画面具有下列特征：

•摄像机的运动呈现出位置不断移动的态势。

•摄像机的运动，直接调动了观众生活中运动感受。

•移动镜头表现的画面空间是完整而连贯的。

（二）移镜头的功用和表