微电影的拍摄和制作研究说明书正文.docx
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微电影的拍摄和制作研究说明书正文
1引言
在新旧媒体不断碰撞融合的今天,一些非传统文化或者是亚文化也在这个新旧媒体碰撞、舆论相对自由的时代里，散发出其炫目的光辉。
从芙蓉姐姐凤姐小月月到春哥龅牙哥犀利哥，一个个原本平凡的个体在论坛微博等新媒体炒作下成为了全民关注的焦点。
从博客到微博再到微信，俨然是形成了一个大时代下的一个可以自由诠释自我，展示自我的“微”生活圈。
而微电影（Microfilm）也是微时代中颇具代表性的产物。
虽然目前微电影领域的发展尚处于萌芽状态，但凭借着其投入门槛低、相对成本廉价、不受时间空间限制等诸多优势，它已经将越来越多的业内人士和广告商的目光吸引到这一新兴领域。
1.1微电影的定义
微电影（MicroMovie），即微型电影，是短片的其中一个类型、小型电影，指的是在电影和电视剧艺术的基础上衍生出来的小型影片，具有完整的故事情节和可观赏性。
从视觉停留的角度来讲，微电影有其特殊的意义，它能更清楚地让观众记得发生在30分钟以内的故事，而且在长时间内，依然记忆犹新。
微电影是微时代——网络时代的电影形式，名称富有中国特色，事实上脱胎于国外早已有之的“短片”。
微电影之“微”在于：
微时长、微制作、微投资，以其短小、精练、灵活的形式风靡于中国互联网。
微电影兴起于草根，各种参差不齐的“小短片”，来自于各种相机、DV、手机，但真正把它提升到“电影”层次的，是类似“天堂鸟影像”这样的专业机构，微电影从个人自拍的随性表达
1.2微电影的特点
“微电影”相对传统电影和电视的根本区别在于它的3“微”特征，使的过去曲高和寡的单项度的艺术殿堂回归到了真正具有互动和体验特点的、人人皆可参与的“草根秀”时代。
它的低门槛，广谱性与参与互动性适合了新经济时代人们追求精神自由和互动体验交流的感性诉求，是信息技术革命下的web3.0.互联网延升到了移动设备的“微投影”更是“微电影”的最佳展示平台，更是将“微”特征发挥到极致。
简单可分为四个特征：
软性化宣传、成本性、传播便捷、广告电影化。
1.3微电影产生的时代背景
在我国当今微电影日益崛起，不断有大量微电影上映，有部分都受到了极大的好评。
在当今社会，除去一部部大成本大制作，明星大腕云集的大片大行其道之外，从2006年《一个馒头引发的血案》爆红网络以来，中国电影界可以说是“微”风阵阵，一部部或搞怪恶搞或温情感人的作品出现在网络之上，当然微电影由于制作水平相当参差不齐，其影响力也不尽相同。
筷子兄弟的两部微电影《老男孩》、《父亲》，让多少80、90后看后感概万千，感触甚深，剧情的真实写照，以及大多80、90的真实现状，让我们看了甚是感触，想起了多少年少时美好的回忆，以及多少儿时的梦想。
然而现实社会的磨砺让我们的梦想逐渐远去......笔者正是看了这部微电影，从此对微单影有着莫大的喜爱。
在新旧媒体不断碰撞融合的今天,一些非传统文化或者是亚文化也在这个新旧媒体碰撞、舆论相对自由的时代里，散发出其炫目的光辉。
从芙蓉姐姐凤姐小月月到春哥龅牙哥犀利哥，一个个原本平凡的个体在论坛微博等新媒体炒作下成为了全民关注的焦点。
从博客到微博再到微信，俨然是形成了一个大时代下的一个可以自由诠释自我，展示自我的“微”生活圈。
而微电影（Microfilm）也是微时代中颇具代表性的产物。
虽然目前微电影领域的发展尚处于萌芽状态，但凭借着其投入门槛低、相对成本廉价、不受时间空间限制等诸多优势，它已经将越来越多的业内人士和广告商的目光吸引到这一新兴领域。
但也正因为微电影刚刚兴起，相关的法律法规并不健全，也导致大量主题不健康、导向混乱的内容混淆视听、扰乱市场的正向趋向，如何利用微电影制作周期短，投资少的特点，利用网络传播速度快、影响范围广的特性，使其发挥出更具意义的作用，是我们需要探讨和研究的问题。
而在一个学术匮乏的领域，笔者以为实践是检验真理的唯一标准！
因此，笔者希望拿起手中的DV自导自拍一部微电影，来探讨体悟微电影的优势和存在的问题。
2微电影创作的原则和限制
2.1微电影的创作原则
就目前来说，微电影在制作上几乎没有下限。
有的是自己随便找几个朋友，加上简单的设备就可以拍摄一部微电影。
而有的是专业公司投资几十万甚至上百万，由专业导演和演员制作而成，甚至还有后期的营销推广。
但最后大部分都是在比较大的视频网站播放，上传审查简单，这就导致微电影市场每天都可能诞生几部甚至十几部微电影。
这些微电影充斥在各大视频网站平台，有些好的作品被人发掘，持续火热，引起反响，而有的可能从诞生起就被淹没，有的可能是昙花一现，作品的生命周期极其短暂，收入就更不用说了。
首先，在制作成本上，微电影基本上没有限制。
可以都是请朋友完成，也可以是找到广告商赞助，投入几十万元制作。
相对传统大制作电影来说，微电影可以有很大的资金投入余地。
相对于投资少的微电影来说，制作周期一般也很短，几天或是十几天就可以完成拍摄。
第二，由于资金的问题，微电影的团队相对来说更加自由、松散和微小，一般情况下
没有专业电影团队的明确分工，通常来说在微电影团队中每个人都常常身兼数职，可能既是导演，又是编剧，或者既是摄像，又是演员。
这样的团队看起来不够完善，但往往又能人尽其责，发挥出每个人最大的潜力。
第三，现在的微电影时长较短，故事情节比较简单，不需要在专业院线播放，拍摄完成后都是在网络上播放。
因此，拍摄设备比较简单自由，可以一台有摄像功能的单反相机加一台电脑就能完成。
由于没有制作上的严格要求，在拍摄技术和后期处理技术上也是可高可低，有时相差很远。
第四，微电影的题材没有限制。
微电影拍摄目前主要有自制、合制、定制三种模式，合制、定制都是广告商赞助，要求加入自己的品牌元素或是述求自己的企业理念。
自制则主要是拍摄者自己投资，只要有能力可以拍摄任何不触犯法律的题材。
虽然国家出台了相关法律对微电影进行规范，但现在的审查机制还不完善，这就使得微电影在现阶段获得了更为宽松的创作空间，这样更易于新锐导演和演员在电影中尽情表达自己的理念。
微电影为有志于电影的人提供了更多表现自己的机会，他们必将会用自己的执著追求、独特的个人风格和天才想象带来更多优秀的微电影作品。
这样，微电影的创作也能为年轻导演的电影之路积累了宝贵经验，促进他们成长，推动中国电影发展。
第五，网络是微电影播放的重要渠道。
网络的自由性决定了微电影传播的自由性。
由于网民数量的庞大和网络传播的便捷性，导致微电影的传播性较强，可以直面观众，并且收到观众的快速反馈。
中国网民数量在近几年快速增长，微电影受众也快速增加，正是这些因素导致广告主对微电影营销产生了浓厚的兴趣。
微电影的商业运作模式在为业界打开市场空间的同时，也有力推动我国文化产业的发展壮大。
有网络测评机构预测，与广告相融合的微电影，到2014年将可能达到10倍的增长空间。
“小体积”的微电影，或将成就品牌内容的“大理想”。
2.2微电影的创作限制
尽管微电影现在呈现“欣欣向荣”之势，但微电影市场繁荣的背后的种种问题也值得我们深思。
由于目前国家没有严格的审查机制，而微电影的拍摄、播出都是基于网络平台的，现阶段不需要过多的审查。
这使得许多无法通过电视渠道播出的内容，都有可能通过微电影的形式在网络平台上播放，这样的话，数量和质量将无法控制。
我们可以看到尽管最近几年涌现出了多部优秀的微电影作品，但相对整个微电影市场，这远远不够，更多的微电影作品滥竽充数，没有好的故事情节，拍摄手法、后期处理简单粗糙，无法吸引观众，这些都是限制微电影向前发展的因素。
只有清楚这些限制因素，努力克服，才能保证微电影制作的质量。
第一，微电影的资金来源。
现阶段，微电影主要的资金来源有个人投资、视频网站投资和广告商的投资。
虽然个人投资和视频网站投资制作更容易使微电影制作免受干扰，但从长远来看，在市场经济环境下吸引广告商进行赞助更能推动微电影良性发展。
这样就需要平衡广告与电影故事之间的关系，广告主势必希望在镜头中尽量多的出现自己的产品，而导演则要保证故事的自然完整性。
但是只有有了好看的电影才能吸引观众，这样才能增加商品品牌的吸引力。
否则，一部糟糕的电影就算有再多的商品镜头，没有人观看，也无法起到推广的作用。
第二，挖掘好的故事、好的剧本，用创意打动观众。
由于网络的自由与开放，观众欣赏水平逐步提高，如果微电影没有好的故事情节，只是通过庸俗暴力来吸引观众，必然难以取得观众的支持。
比如国外的微电影《钢琴师》，虽然时间很短，但却用一个个精彩的细节将观众牢牢吸引，最后，意外的结尾更是让人难以忘怀。
因此，微电影创作不必追求宏大的场面，过多的镜头，只要有创意，就能收到很好的效果。
第三，逐步提高微电影制作水平。
由于受到剧本、导演水平、制作设备等环节的制约，微电影的最终效果良莠不齐。
在2011年开始，各大网站进入微电影制作领域后，大量由知名导演领导专业团队制作的微电影受到网民热捧，这些电影情节紧密、故事精彩、表演专业、制作精良，迅速推高了观众的欣赏水平。
因此，除非有非常有创意的剧本，一般个人拍摄，制作简单的微电影在当下已经难以引起观众的观看兴趣。
微电影未来必将继续向着更高标准的方向前进。
第四，微电影的推广。
因为大多数微电影本身的投入并不大，少则几千多则数万，所以在宣传推广上就会出现很大的问题。
当有成千上万个视频上传到互联网中，如何让自己的作品脱颖而出被观众看到甚至认可，一套完整的推广方案和一个主流的推广平台显得犹为重要。
而这时传统视频网站的优势就凸显了出来，他们可以在频道首页推广最新的影片，吸引观众点播。
对于投资较少的微电影，应当找到影片准确的推广人群，以他们容易接受的方式进行精准推广才有可能收到良好的效果。
3微电影的产生和发展
3.1微电影的产生
微电影的起源来自于2007年，由隶属于巴黎市政府的法国影像论坛（Forumdesimages）在第三届口袋影展（PocketFilmFestival）提出。
强调人们从电影、电视到电脑之后，智能型手机视窗成为日常生活中不可或缺的第四屏幕。
当时我们将其作品翻译成手机电影，而将其影展译为口袋影展（PocketFilmFestival）。
由国家赞助的电影中心“巴黎影像论坛”（ParisForumdesImages）旗下观众会员约达4000人，在巴黎的艺术中心“庞毕度中心”（PompidouCenter）举办本届影展时观众更达5000人左右。
兼任巴黎影像论坛主任的赫兹柏解释，每年1000多部报名参赛的短片“往往密切反映社会趋势”。
经过这几年发展，大陆亦发展出雷同的影展，如非常短片竞赛、大鹏奖、上海电影节等影展也都增设了手机电影的评选奖项。
由于大陆互连网的蓬勃发展，将手机影片放入互连网网站供人观看，而延伸为“微电影”。
3.2微电影的发展
在国内，普遍认为自由职业者胡戈2005的网络作品《一个馒头引发的血案》是中国微电影的雏形，这部网络剧是胡戈重新剪辑了当时的国产大片《无极》和中国中央电视台社会与法频道栏目《中国法治报道》而制作成的。
当时在网络上引起巨大反响，它的下载率甚至远远高于《无极》本身。
可以说这部网络剧激起了普通人制作微电影的欲望。
目前的历史上第一部真正意义上的微电影是由2010年吴彦祖主演的，为汽车品牌凯迪拉克定制的《一触即发》。
这部微电影剧本来自微小说《一触即发》，其制作精良、场面宏大，由国际一线制作团队和演员合作完成，是微电影的里程碑之作。
微电影从兴起之日就与广告有着不可分割的关系，不管是胡戈在《一个馒头引发的血案》中的恶搞广告，还是为凯迪拉克量身定做的《一触即发》，广告商一直都是推动微电影发展的重要力量。
2011年10月份的“限广令”对推动微电影发展有着重要作用，取消在电视剧中插广告使得本来就昂贵的电视广告费进一步升高。
在2011年央视刊例价格表中，黄金时段的30秒的广告价格已经接近30万元，而这足以拍一部10分钟的品牌微电影，因此面对天价广告时段，众多企业在宣传上只能选择另谋他途。
微电影，在这时进入了他们的视线。
距离2010年10月微电影《老男孩》上线时间不到两年，微电影市场已经今非昔比。
据不完全统计，从2010年优酷《老男孩》超5000万次点播开始，2011年一年内，逾2000部微电影问世，井喷态势使业界毫无争议地公认当年为“微电影元年”。
截止2012年6月底，中国的网民数量达到了5.38亿，手机网民规模达到了3.88亿，使用手机看视频的人数已经突破了1亿人。
在这种情况下，微电影作为一种新的营销手段受到了越来越多的广告商的亲睐。
在过去的2012年，微电影继续发力，大有燎原之势。
首先在2012年7月份，广电总局下发《关于进一步加强网络剧、微电影等网络视听节目管理的通知》，对微电影、网络剧的播放审查做出了规定，开始进一步引导行业健康向前发展。
第二，网络剧在这一年强势来袭，各大视频视频网站纷纷推出自己制作的网络剧，由于大多制作精良，贴近生活，受到网友热捧。
第三，各大视频网站开始投资自制微电影，并取得了相当不错的成绩。
尤其像优酷重点打造的年度战略项目“美好2012系列”微电影和爱奇艺“城市映像”系列微电影，邀请国内一线微电影青年导演和许多专业演员精心打造，取得了很高的评价和点击率。
第四，各大视频制作网站和传统电视媒体合作，将制作的网络剧放在传统卫视频道播放，虽然现在还是少数，但也足以证明网络剧现在的影响。
第五，微电影此起彼伏，推动微电影向着更加专业的方向发展。
第六，传统影视公司开始涉水微电影，华谊兄弟和天娱传媒等传统影视大鳄依靠自身优势推出了一系列专业制作的微电影。
正是微电影市场对产品营销和吸引网络用户方面的巨大作用，才使得个人、各大互联网企业和传统影视公司纷纷涉足，但不可否认的是现在微电影的制作、推广上都存在许多问题，只有正视这些问题，才能促进微电影行业的健康发展。
3.3微电影的发展史
微电影是在2010年诞生的营销概念。
根据优酷提供的预测，今年会有超3000部微电影诞生，总播放量将达到30亿，微电影迎来了它数量、题材、参与者、品牌商、发行平台以及观众快速增长的“井喷之年”。
微电影作为新媒体互动影视的重要内容，其市场规模早已超越百亿大关，形成了从前期策划、营收、制作、播出、直至后期推广发行的完整产业链，迎来了更加成熟的规模化纵深发展，并能够帮助广告主实现精准与立体相结合的整合营销思路，其互动性带来的广泛而深层的传播效果为广告主提供了一个进入品牌娱乐营销的创新切入点，其价值得到了越来越多广告主的认可，其中旅游、汽车、网游、家用电器等几大行业的表现尤为突出，微电影的市场份额快速膨胀。
从2010到2012，微电影从零散无序的萌芽状态到爆发式的持续增长，经历了关键期的蜕变，朝着更加清晰明朗的产业方向成长，未来的发展更是充满了无限的可能性
1995世界首部《地点》，2000中国首部《原色》，2005引发热议《一个馒头引发的血案》，2010微电影概念诞生规模化运作微电影营销优酷“11度青春系列”、新浪“四夜奇谭”系列、网易“明星微电影系列”，2013跨媒介湖南卫视《万万没想到》高铁《屌丝男士》
4微电影的发展现状去未来趋势
4.1微电影的未来发展现状
微电影作为新兴事物，从制作到播出都基于网络平台，于是2012年7月9日，国家广电总局和国家互联网信息办联合下发《关于进一步加强网络剧、微电影等网络视听节目管理的通知》。
广电总局发言人称，部分网络视听节目出现内容低俗、格调低下等问题，为坚持正确导向和传播主流价值，网络剧、微电影等网络视听节目一律实行先审后播。
但是，无法否认微电影的产生为更多有志于电影创作的人提供了成就自己的机会，他们的执著追求、独特的个人风格和天才想象必将带来更多优秀的微电影作品。
而微电影的创作也为年轻导演今后的电影之路积累了经验，这也将改变中国电影的面貌，推动中国电影的发展。
目前出品的微电影，以剧情片、爱情片、喜剧片为主，话题也多集中在青春、爱情、梦想、亲情、友谊等方面，而微电影要想实现长远发展，就需要在影片类型上进行多种尝试，如纪录片、动画片、音乐片等。
贾樟柯监制、联想集团出品的公益微电影《爱的联想》，就采用了纪录片的手法，真实再现了联想公益计划支持过的具有代表性的三个草根公益团队的成长历程和感人事迹，在传播微公益理念的同时，也塑造了企业良好的形象。
而由网易打造的电影《东成西就2011》番外篇、《雪花秘扇》番外篇《闺蜜》在创造高点击率和转发率的同时，更是带给微电影创作一个新的思路。
4.2微电影的未来发展趋势
综合大量文献资料，发现目前有载的文献中约有70%是关于微电影营销方面的论文，20%左右为讨论个案在微电影界乃至整个电影界的地位和影响，剩下为数不多的几篇是讨论微电影的剪辑手法等的文献资料。
2012年，微电影已表现出强劲的发展势头，也是未来具有发展前途的传媒产业之一，只有不断地加强相关人才的培养和推陈出新，微电影的路才能走得更远。
不久的将来，微电影可能是这样的：
开通新的微电影院线，传统影院增加微电影放映厅，广播数字有线电视增加微电影频道，视频网站全都开设微电影在线板块，各种移动互联网产品可以随时随地播放微电影，各种公共场所都能提供微电影的放映服务。
5微电影国内外研究现状与未来主要研究方向
5.1微电影国内外研究现状
目前，国内外有关DV作品拍摄的相关资料文献不胜枚举，然而对于微电影创作的相关资料文献则寥寥无几。
国内研究现状：
首先从微电影的定义谈起，何为微电影？
从XX百科中得知“微电影，英文名称为Microfilm，是指具有完整故事情节的视频短片。
《微电影的传播学解析》一文作者从微电影的传播内容、传播渠道、传播主体等方面，分析了微电影的传播学特征。
同时从技术背景、社会背景、媒介环境等角度，分析探讨了微电影产生的原因。
在《网络“微电影”的传播学解读一一以<老男孩>、<四夜奇谭>等的热播为例》一文中，作者从《老男孩》、《四夜奇谭》等热播的具体案例入手，通过对微电影进行受众分析，继而探讨了微电影取得良好传播效果的原因。
《传播学视域中的微电影叙事策略探究》一文中运用传播学原理对微电影的叙事策略进行解读，剖析了微电影在叙事及功用层面上流行的原因，同时指出了微电影在这一方面存在的不足，此外还有《微电影的传播特征探析》也从传播学的角度来研究微电影。
这类型文章中南京邮电大学的苏岩同学的硕士学位论文《网络传播学视角下的微电影生存状况研究》见解比较独到。
欧阳楠也在《微电影-大营销》中也提到，“与耗费巨资、拍摄周期较长的传统电影相比，微电影为主创人员提供了一个时间比较灵活、放映不受限制的“低门槛”载体；而短篇幅的内容也能让观众在短时间内欣赏到一个完整的故事或者主题突出的精美影像。
微电影的到来，仿佛让每个喜欢创作的人都有了展示自我、获得社会认同的机会。
”笔者认为，这是微电影非常重要的立足点。
数据也显示，优酷目前专业视频内容（购买版权影视综艺内容）约占视频总流量的70%，UGC（网友自制上传）占视频总量的25%，优酷出品占5%。
而UGC和优酷出品视频的比例将持续攀升。
然而国内有关微电影的研究多为相关于“微电影营销方面”的文献，而关注微电影本身拍摄技巧以及拍摄主题的研究仍然较少。
如《浅谈“信任链”机制在微电影<一触即发>中的作用》就是讨论微电影在传播学中通过信任链沟通广告商与观众互动的产生利益的方式；又或者如《卡萨帝携手土豆网玩转微电影营销》所讨论的就是微电影的成功要素，即微电影的成功要素是该作品是甭拥有优质的具备强传播性的内容，没有传播性的影音作品就是空谈；其二，微电影与品牌的结合是否巧妙，如果内容与产生的契合生硬，也是一个失败的作品；第三，微电影推广方式是否多元化。
例如，商业性质的，2010年凯迪拉克和中影集团携手吴彦祖斥1.3亿巨资创作的《一触即发》，影片中吴彦祖在短短的90秒的“微时间”内，在凯迪拉克赛威的帮助下，甩开对手，最终与合伙人成功交易。
整部影片的时间虽然较短，但是颇有好莱坞大片的风范，跳伞、追车、爆炸等多种电影特技形成独特的视觉体验。
整个影片中除了广受欢迎的明星吴彦祖外，恐怕最引人瞩目的就是逃脱工具凯迪拉克赛威了，因为它从头到尾，风头出了个遍，实在是叫人难以不对其感兴趣啊！
对于微电影最为重要的主题选择、剧情结构、镜头拍摄和剪辑技巧，讨论的则少之又少。
这种舍本逐末的行为，也是目前学术浮躁、唯利是图的一种表现。
当国内拍客正兴致勃勃尝试拿起手中的DV开始观察周围事物，并记录时。
国外已经开始利用DV作为教学工具指导青少年的启蒙教育了。
正如《通过DV进行有效学习》中所描述的，“DV作为发展相关技术和现代媒介文化的一种媒介物。
许多教师认为通过他们的DV看到学生发展使用的科学技术的重要性。
他们经常强调完成DV拍摄的过程,但不重视最终产品。
在她的采访,彭妮老师指出,她很容易地就能发现实际的学习结果和改进拍摄技术相关，并且评论学生们经常在拍摄后到研究出恰当的拍摄技术。
潘妮和卡伦老师强调学生的电影制作技巧的发展和他们潜在的在离开学校后的工作活动有极大的关系。
罗力老师描述了他认为DV作品还可以作为催化剂,提高学生对ICT的态度。
他相信,因为孩子们发现DV很刺激并且简单,DV可以实现孩子通过电脑来实现他们想要表达的事务。
”
另外，笔者发现国外在DV领域不仅使用广泛，影响深远。
而且在系统学习上，也能够走在先列。
比如东京大学的就在研究DMP上有很高的造诣。
5.1微电影未来主要研究方向
发现目前关于微电影制作方面的研究文献是最为缺乏的，然而故事本身才是微电影是否吸引人的关键所在。
俗话说：
长文章,好作；短文章,难攒。
在“移动”状态、“超短时间”限度和“休闲”特征的消费模式下，一个怎样的“微电影”会引起受众的观看情趣甚至付费下载呢？
这应当是值得我们深思考虑的话题。
专门从事品牌内容营销的合润传媒总裁王一飞曾在答记者问时说过，“微电影广告不是简单粗暴地追求商品形象、标识的曝光量，而是借助好看的故事、精彩的视听语言，把产品功能、品牌理念巧妙地渗透进去，达到润物细无声的效果，是一种更为高级的广告营销方式。
”诚然，目前的微电影多以夹带插入式广告的形式混迹于世，如何巧妙地将品牌和故事融合，做到“润物细无声”。
我们就必须先了解广告插入的形式有哪些。
在《中美电影植入式广告的创意形式和创意方法讨论》一文中，我们可以得知：
从目前所见各种媒体内容的植入方式，我们将植入式广告分为四种运作模式：
场景植入、对白植入、情节植入和形象植入。
发现此类文献资料也是较常见的，正如所有学科启蒙的阶段，任何的尝试都有可能是具有划时代意义的。
因此，对于个案的研究也是颇具价值的。
如较早推出的《桔子酒店的“微电影”》，就是较早提出微电影的文献之一，此处的微电影，还是一个由微博推延开的子概念。
现如今，微电影已经作为许多学者独立研究的课题。
根据全球品牌内容营销协会公布的数据2003年品牌内容营销市场产值，美国为17亿美元，英国为5.5亿，澳大利亚还处在初级阶段为1亿美元，预计第二年会翻一番。
CBS主席预言，在2005年随后的季节，美国主要电视网的电视剧将有75％资金来源于植入式广告。
而我国商用微电影也将凭借其中植入式广告摄入简单，传播迅速，相对成本较低的诸多优势占据未来网络视频领域的一片江山。
6此微电影的创作思路和风格定位
6.1此微电影的创作思路
作者在大学本科四年的学习生涯中对摄影艺术有着特别的喜爱和追求，喜欢拍摄生活中的真实写照，喜欢用相机、DV记录人生百态。
希望在毕业之际用自己仅有的知识与才能展现自己对摄影艺术的热爱，同时对艺术的追求。
创作思路正对作者本身即将毕业，然而在作者毕业之际，作者想通过对大学母校的拍摄制作，为自己在大学生涯划上一个圆满的句号，同时献给大学母校最后的一个礼物。
6.2此微电影的风格定位
此微电影的风格定位严谨，主要是以旁白电影形式展现的，风格较为复杂，包含了照片以及特写、近景、中景、远景等分镜头。
旁白文字，音乐都是根据剧情内容的需要进行的搭配与穿插。
风格统一，镜头清晰，剧情严谨。
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