戏剧概论基本知识精华版.docx

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戏剧概论基本知识精华版

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戏剧概论基本知识

一、戏曲部分

1、戏曲艺术在艺术学体系中的位置.

古希腊对艺术的分类:

五类—诗歌、绘画、雕塑、建筑、音乐，第六艺术为舞蹈，第七艺术是戏曲，第八艺术是电影，第九艺术是广播电视。

20世纪初出现了戏曲作为艺术学科来进行观察。

早期是德国—美国，相继在20世纪初把戏曲作为艺术学科进行观察。

戏曲和文学是不同的。

1912年，戏曲研究的开山之人--王国维《宋元戏曲史》，注意梳理历史上的文献资料，来进行一种历史的考证。

曲牌曲目的考证。

国学，曲学，中国有文化的传承。

1930年代重点是以曲为主的国学研究来勾勒戏曲发展的历史。

戏曲是草根文化。

西方戏剧逐渐传入中国，将西方戏剧命名为话剧，中国的命名为戏曲。

新剧的流行把西方戏剧理论带进中国。

中国有了戏剧的高等院校，中央戏剧学院，上海戏剧学院。

各地慢慢建立各级戏曲学院。

中国越来越重视戏曲了。

戏曲分在文学和艺术两个学科里。

（此处为重点）

研究戏曲文学的发展方向，戏曲放在艺术学科中，体现了表演和导演。

80、90年代才把戏剧戏曲成立一个学科。

关于戏剧戏曲有这几门课：

（1）《戏曲史论》案头的研究，文本的研究

（2）《戏曲艺术论》作者张庚场上之曲舞台表演的立体的技艺的（3）《戏曲名著研读》一切的研究都要放在作品之中（4）《戏曲衍生体研究》在此基础上延伸了解戏曲的现状和戏曲的走向。

2、戏曲在世界戏剧中的位置.

戏剧：

中国民族形式的戏曲，中国传统的戏曲形式，包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技、人物扮演等各种因素的综合艺术。

（简单定义）王国维在《戏曲考原》中对戏曲的定义是：

戏曲者谓以歌舞表演故事也。

戏剧的定义是由演员扮演角色在舞台上当众表演故事的一种艺术。

戏剧有广义和狭义两种。

狭义：

专指以古希腊的悲剧和喜剧为开端在欧洲各国发展起来，继而在全世界广泛流行的舞台演出形式。

（中国特称：

话剧）广义的戏剧定义：

除话剧，舞剧、歌剧、芭蕾剧等形式也包括起来，还包括东方一些国家民族的传统舞台演出形式。

戏剧（形式）：

话剧；中国戏曲；日本歌舞技、能乐、狂言；印度梵剧；朝鲜唱剧；越南嘲剧、改良剧。

戏剧中有三个古老的形式：

（1）古希腊戏剧

（2）印度梵剧（3）中国的戏曲—合为三大古剧，前两种已经灭绝。

中国戏曲在世界戏剧中的位置可想而知，十分重要。

（此处为重点）中国戏曲分两部分：

中国古代戏曲为重点，还有现当代戏曲。

3、戏曲在中国土壤上发展的轨迹.（中国戏曲史大致线索）

第一部分：

早期初级戏曲（讲文字记载的戏曲产生之前，有一定戏曲因素原始歌舞，巫现、俳优又称宫廷小丑，百姓的娱乐，汉朝都市民间娱乐形式：

汉代的百戏（杂技、武术、摔跤等后代歌舞小戏））参军戏又叫弄参军。

说唱文学-口头文学即唐传奇（诗庙里的讲经，唱经，又叫“话”“故事”）

形式：

说唱文学—唐代、说经，宫调宋金—杂剧

宋元南戏比较早的，南方曲调早期的一种戏曲形式。

元杂剧与南戏比之较晚一点。

南戏代表作：

高明《琵琶记》南戏四大传奇：

《荆钗记》刘知远《白兔记》《拜月记》《杀狗记》

晚一些是元杂剧《单刀会》《望江亭》《窦娥冤》《蝴蝶梦》《救风尘》《拜月亭》《梧桐语》《墙头马上》《西厢记》关汉卿，马致远，白朴，郑光祖，王实甫

作家的语言风格和作品成就相关联（艺术风格）大概内容都要了解，王实甫的《西厢记》艺术成就最高，语言最美。

关汉卿的思想性比较强。

中国诗歌发达，戏曲中大量的诗歌，元杂剧也是语言中大量的诗歌，昆曲《牡丹亭》的语言是高峰。

元杂剧的重点是《西厢记》，水平最高。

马致远《汉宫秋》：

光辉的历史形象—王昭君。

郑光祖后期杂剧成就最高《倩女离魂》《离魂记》。

元杂剧中有一种特殊的艺术戏剧结构（比如男女主角可以独唱），文学史上有说，流传了一百年左右。

明清传奇：

剧本都情节离奇有可看性，由宋元南戏发展而来。

南曲（南戏）和北曲的艺术形式的比较是重点。

南曲—南方的方言（南方体系），北曲即元杂剧—北方的方言（北方体系）

明清传奇由南曲发展起来，发育为四大声腔：

海盐腔、余姚腔、昆山腔、弋阳腔。

昆山腔成为明代传奇的主要声腔—昆曲，弋阳腔成为明清传奇的声腔。

明清传奇重要的作家作品：

（主要三剧）重点

汤显祖《牡丹亭》是重点，主角杜丽娘。

清代传奇两个高峰洪升《长生殿》孔尚任《桃花扇》

主要分两种:

幽默滑稽的和讽刺嘲讽的.

罗马时代的文化缺乏原创性,是对古希腊的继承和模仿.

基督教文明

对古希腊文明的压制和否定,中世纪宗教黑暗统治,压制科学和人文精神,政教合一.基督教的原罪观点忏悔意识,人类民间的草根文化,对欧洲戏剧的影响很大,尤其是悲剧.欧洲文明被称为“两希文明”即源头一是古希腊二是希伯莱文明（宗教）

文艺复兴:

戏剧

发源地意大利,反封建,肯定人的价值尊严.但丁<神曲>就是批判中世纪的神学.西方人的观点:

戏剧是诗的一部分,也是最重要的部分.意大利民间的即兴喜剧和<十日谈>对欧洲戏剧的影响.文艺复兴时期最重要的戏剧成就集中在西班牙和英国.西班牙:

维迦<羊泉村>.英国有大学才子派剧作家和莎士比亚.后者成为欧洲戏剧的另一高峰,有悲剧,戏剧,历史剧和传奇剧.莎的悲剧是对欧洲传统悲剧美感和原罪忏悔意识的突破,其四大悲剧远远超越了古希腊罗马悲剧的格调,更加丰富多彩:

（1）吸收中世纪宗教文化和民间的

（2）打破锁闭式结构.锁闭式结构例如俄底浦斯式结构—从起因到冲突,矛盾的迅速展开到爆发,亚里士多德<诗学>认为这是发现是突转,即一个个发现到情节和人物命运的突转,例如曹禺<雷雨>.与之相对的开放式戏剧结构则是自由结构,如<哈姆雷特>（3）悲剧美感上:

人物可以是好人也可以是坏人,如<麦克白><李尔王>,品质卑劣的主要人物,其悲剧值得肯定的是麦克白杀人以后的忏悔意识,揭示了人性.总而言之,和古希腊悲剧不同.莎的喜剧既有讽刺又有幽默喜剧,还有浪漫喜剧<仲夏夜之梦><第十二夜>等,如喜剧<威尼斯商人>有浪漫和讽刺,戏核是法庭,夏洛特这吝啬形象多侧面,喜剧人物赋予了悲剧因素,而不是单一的.他的戏剧影响到了世界.如有用中国传统戏剧演莎剧,日本导演黑泽明改变莎剧,好莱坞现代版的罗米欧与朱丽叶.

文艺复兴以后受科学理性主义的影响,分化为以语言动作为主的科白剧（话剧）;以声腔表演为主的歌剧;以舞蹈表演为主的表演剧,后二者属于宫廷贵族的表演趣味.

17世纪的古典主义

以法国为中心,向古典回归,对古希腊罗马考证加以教条化

（1）‘三一律’古典主义的代表者布瓦洛<诗的艺术>即时间一天之内,一个地点,三整一

（2）尊重王权,尊重理性.代表人物有:

两个悲剧家—高乃依和拉辛（后者是古典主义心理悲剧）,侧重于教化;一个喜剧家莫里哀<席德><赫拉斯><昂德马克><费德尔>,其戏剧精神则是属于民间的,娱乐的.艺术是戴着镣铐跳舞的,必须尊重形式和格律.发展到18世纪后期成为教条,影响深远.

18世纪启蒙运动

大百科全书派的狄德罗也是戏剧家,首先提到演员,表演的艺术;其次提出‘严肃喜剧’的概念,以市民为表现对象,既严肃又是下里巴人的,市民剧即现在所说的悲喜剧.德国的莱辛<汉堡剧评>（<拉奥孔>美学）.戏剧主要成就:

法国的博马舍<塞维里亚的理发师><费加罗的婚礼>,德国狂飙突进运动的主要人物歌德和席勒（<强盗><阴谋与爱情>）,歌德使德国文学走向世界,‘魏玛的孔夫子’<浮士德>中以浮士德的形象总结欧洲文艺复兴运动以来300多年思想历程,形式很散,不符合三一律,但戏剧性很强,建立在两个契约—上帝和魔鬼之间,魔鬼和浮士德之间.戏剧情境真正体现戏剧特征.戏剧是对人生情境的一种设置,假设…就会…,意大利哥尔多尼是戏剧史上继莫里哀之后以杰出的喜剧家,其喜剧创作展现意大利人特有的喜剧精神.如<一仆二主><女店主>,成为18世纪欧洲戏剧代表人物.

19世纪浪漫主义

承续启蒙思想解放运动,在艺术上进一步打破古典传统,张扬激情.雨果<克伦威尔>序言被认为是浪漫主义宣言,<欧那尼>是战胜古典主义的标志,浪漫主义戏剧有很多不足之处,结构松散,不能持续长久,激情之后一部分专心于钻研戏剧技巧,如斯克里布‘佳构剧’（只作了解）

19世纪中后期自然主义和现实主义

仍以法国为中心,斯汤达,福楼拜,巴尔扎克等的小说.左拉:

自然主义小说和戏剧,自然主义把现实主义提升到极端,（背景是科学成果巨大,人们对科学的迷恋,认为科学能解决一切问题）,应该像科学一样反映人生.左拉的自然主义→安托万提出“第四堵墙”的戏剧观念,一种极端写实的观念→斯坦尼拉夫斯基的心理体验.

现实主义戏剧代表:

易卜生<玩偶之家>等,又有象征主义表现主义的因素;契诃夫<海鸥><三姐妹><樱桃园><万尼舅舅>奠定了他世界级戏剧大师的地位,由自然主义细节的真实转向到心理的真实;严肃戏剧大师代表奥尼尔是美国现代戏剧之父;田纳西威廉斯;阿瑟米勒<推销员之死>.----现实主义传统的延续

20世纪表现主义和象征主义的兴起

欧洲思想文化的变化,心理学的崛起,向内转表现人的心理世界,精神分析学说---现代主义的兴起---戏剧方面:

现代主义戏剧大师易卜生的表现主义作品;表现主义的代表是瑞典的斯特林堡的<梦剧><鬼魂奏鸣曲>等;象征主义代表梅特林克<群盲>和他的儿童剧<青鸟>;存在主义代表萨特（哲学家）强调人类生存境遇,他人就是地狱;荒诞派戏剧以反戏剧的面目出现,贝戈特<等待戈多>和犹勒斯<犀牛><椅子>,舞台上嬉闹氛围表现悲剧主题,后来由英国戏剧家收集编著,称之为荒诞剧,其特征:

反传统（外在冲突转向心理冲突）,淡化情节—布莱希特反亚里士多德,提出“史诗剧”或叫叙事剧,讲究陌生化或间离效果.

戏剧:

叙述体（荷马史诗）→代言体（剧中人表演）→史诗剧（布莱希特<四川好人><爸爸妈妈和他们的孩子>）

2、中国近代戏剧（话剧）

（1）萌芽幼年时期（1907年文明戏—五四运动）

（2）酝酿时期（20年代—30年代<雷雨>出现之前）话剧的命名:

田汉和洪森,北方的陈大悲和南方的田汉（南国戏剧社）

（3）成熟时期30年代<雷雨>三一律式（有古希腊,易卜生,莎士比亚,佳构剧的影子）,其后的<日出>（学高尔基）<原野>（学奥尼尔）<北京人>（转向契诃夫）夏衍<上海屋檐下>田汉的街头剧形式新颖<好一记鞭子>（三出小戏）即<三江好><最后一记><放下你的鞭子>

（4）黄金时期抗战A国统区以重庆为代表,郭沫若<屈原>等B上海孤岛李健吾杨绛<弄假成真><称心如意>C40年代后期解放区延安戏剧活动秧歌和话剧民族化运动:

北京人艺的焦菊隐和上海人艺的黄佐临（南黄北焦）1957年反右,话剧寒冷的冬天到来,只有八个样板戏.改革开放后80年代探索戏剧的出现北京人艺的高行健编剧;<桑树坪记事>朱晓平编剧;<狗儿爷涅磐>

推荐补充材料董健<戏剧艺术十五讲>北大出版社,其中的两讲关于中外戏剧的历史线索

三、电影部分

当代电影理论文选

电影历史：

中国电影史和外国电影史

电影史电影理论作者作品三个大方面

电影的发生和发展：

中国电影诞生1905年世界电影诞生1895年

电影是什么？

三个元素：

（1）美国好莱坞电影是商品

（2）以法国人代表电影是艺术（3）中国人的电影。

电影是宣传意识形态宣传品（这样的功能强调要极致）

电影是综合艺术，是多种门类科学的综合体。

电影跟文学是密不可分的。

电影跟戏剧是密不可分。

有戏剧的功能。

电影和声音的关系，包括声音的艺术与技术关系。

电影和其它视觉艺术的。

电影与舞蹈的关系。

（跟科学的发展有直接的关系）

电影有漫长的发展过程，16格早期→有声→24格现在

主要人物美国卢米埃尔兄弟法国梅里爱美国鲍特《火车大劫案》1903（类型片开山）

美国导演格里菲斯《一个国家的诞生》《党同伐异》—美国电影叙事的兴起，主要叙事模式：

1、好莱坞电影线形结构的方式，从头到尾2、遵循英国逻辑的戏剧矛盾冲突3、电影时空一体化的幻觉（电影叫梦幻工厂）4、好莱坞电影道德主义和大团圆的结局。

（极端道德主义倾向，完全把握普通百姓