意大利设计1945 交流的语言.docx
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意大利设计1945交流的语言
意大利设计1945-2000展:
交流的语言(1980-1990
人和事物
人性是人类在事物中留下的痕迹,不管它是一件著名的杰作还是一个时代的无名产品。
是作品、物体和符号的不断播种造就了文明、我们人种的生境以及他的第二自然。
如果这个以其无数的尘粒包围我们的符号世界被否定,人类将无从生存。
此外,任何一个人都是人加事物,人只有在认同一些事物时、在认识到人是笼罩在事物之中、自己是以事物的形式出现时才成为人。
--伊塔洛·卡尔维诺
(《沙粒收藏》,Garzanti,1984)
名字:
WINK071
类型:
躺椅
设计师:
喜多俊之
制造:
Cassina
设计:
1980
投入生产:
1980
材料:
钢承重结构,聚胺酯泡沫塑料和聚酯棉花垫子
型号:
0376
喜多俊之是在意大利找到委约公司和生产厂商的最早和最重要的国外设计师之一,他是这样来介绍他对于座位的理论思考的:
“直到一百年之前,日本还认为身体是思维的途径。
‘坐着’的地方如果不是光脱脱的泥地,也只是一块硬木板。
”在Cassina公司自1980年起投产的Wink中,这位日本设计师寻求在一种讽刺和好玩的迪斯尼式的形态学中来处理入座的身体,椅子上有两个米老鼠式的大耳朵。
虽然形象带有娱乐趣味,材料的选择和技术的研究却相当严谨:
结构是钢材,放一层聚胺酯和Dacron垫子,而似膝盖的支点用的是ABS。
和汽车座一样,这把椅子侧面的转钮也能改变椅背的倾斜度,把下面那部分往前抬高,它就变成了一把躺椅,甚至靠枕一样的耳朵也能折叠,变成侧坐时的扶手,此外,蒙在外面的可以脱卸更换的布料使Wink的色彩极其丰富。
显而易见,它受到了波普艺术的影响,是对主宰了八十年代设计的多功能性、灵活性及与用户互动的意愿的完美的答复。
名字:
SPAGHETTICHAIR072
类型:
椅子
设计师:
詹多美尼可•贝洛迪
制造:
Alias
设计:
1980
投入生产:
1980
材料:
镀铬油漆钢结构,PVC软管椅座和椅背
型号:
0187
高科技与对传统文化的娱乐和讽刺性的运用使SpaghettiChair(面条椅子)具有对整个八十年代的导言式的象征意义。
细腻的极少主义风格的结构是钢材的(镀铬和漆成蓝、白、红、黄黑和银灰色),而面料是PVC小圆管,几乎总是与钢的色彩相同,它们每根被单独绑紧,组成椅座和椅背。
色彩的选择使两种材料(钢和PVC)显得同一,而坚硬和弹性的搭配,如同它的名字明确强调的那样,是暗指意大利烹调中最传统的食品。
小圆管不仅与通心粉在形式上极其相似,而且状态上也是如此:
通心粉既硬(如果是生的)又软(如果是熟的),而橡皮通心粉也同样如此,不用的时候硬,当有人坐在上面时就具有柔软的弹性。
名字:
MOD.2F44/55073
类型:
带轮矮桌
设计师:
嘉艾•阿乌莱狄
制造:
FontanaArte
设计:
1980
投入生产:
1980
材料:
打磨自然水晶玻璃
型号:
0356
1979年,阿乌莱狄被聘用为专门加工玻璃类材料的FontanaArte公司的艺术总监,她设计的这张桌子实现了她本人的一种典型的决裂。
在玻璃平面上,她采用了四个可以自由移动的工业轮子,所依据的是一种现成品操作原理,即,重新使用和解释为其他用途设计的元素,在家庭环境中引进故意不相和谐的形状和元件,而由此诞生的是一个极其基本和高科技的物品,它具有科技和形式的不同因素强烈结合的特征,并表示了对本土传统的尊敬:
似乎设计师是在厂中观察运输玻璃的木板带轮推车时得到的灵感。
名字:
LASER074
类型:
赛车
设计师:
Gruppo技术办公室
制造:
GruppoSpa的Cinelli部门
设计:
1980
投入生产:
1980
奖项:
1991年第16届金圆轨奖
型号:
0424
很难说这辆自行车得到了更多的体育奖项(也许是赢得奥林匹克和世界锦标赛冠军最多的自行车)还是更多的设计奖项。
1980年投入生产的Laser(激光)让人目瞪口呆,它具有空气动力的、最基本的形状,烤漆成敷金属的蓝灰色,在技术上同时具有原创性和功能性,完满的车架是用富有特色的圆锥剖面钢管制造的,透镜状轮子以碳纤维作为材料,最近还在尝试制造钛合金车架。
它的让坐着骑车的人拥有“鱼雷”姿势的未来派线条,综合表达了对速度的崇拜以及对人和机器的共生关系的愿望,后者强有力地贯穿了整个当代文化。
名字:
CASABLANCA075
类型:
家具
设计师:
埃多莱•索特萨斯
制造:
Memphis
设计:
1981
投入生产:
1981
材料:
彩绘和装饰层压塑料
型号:
0360
它是Memphis小组的标志性产品,围绕着魅力四射的索特萨斯,这个于1981年在米兰建立的小组聚集了富有创新精神的年轻人,包括建筑师、设计师和绘图师。
二十年来,小组竭力对抗美的口味和好的传统设计,试图在家庭四壁中重新引进色彩和装饰,并根据一种非常后现代的口味来汲取互相之间极不相同的文化、符号和风格。
反功能主义、对形式创新的强调和风格上故意的不一贯性是小组订立计划时独特的表达语言,它对在家居设计的生产实践中最根深蒂固的程序和章法提出置疑:
针对现代主义的标准化和超理性的世界,Memphis建议的家具带有一种比起功能来说更多感情色彩、比起商业来说更加艺术性的元素,他们用不同寻常的方法结合形状、材料和鲜艳的色彩,所依据的设计旨在让人惊讶和激发想象的漫游。
餐柜Casablanca(卡萨布兰卡)(有人把它讽刺性地称为“自助餐”)是小组最早设计的产品之一:
索特萨斯采用层压塑料,对到那时为止被视为“庸俗”的材料进行了价值重估,他给予它一种图腾的形状,打破了早已建立的形式价值和一般的功能参数,以便在家庭环境中安置一个拟人的充满远古回声和遗痕的人工物品。
餐柜的表面布满了同样一种孢子和细菌的花纹图案,它在八十年代中以几乎传染的方式进入了许多平面和广告设计。
即使它的市场效应并不很大,Casablanca在面世二十年后的今天仍然保留了挑衅和见证的价值。
名字:
SECONDA076
类型:
椅子
设计师:
马里奥•博塔
制造:
Alias
设计:
1982
投入生产:
1982
材料:
黑漆钢,黑漆钻孔钢板,圆柱形聚胺酯元件
型号:
0554
一把椅子就是一个建筑:
博塔以同样严谨的方法来面对不同规模的事物。
Seconda(第二)是对原型Prima(第一)的进一步完善,它用连续的变化来给予后者新颖的结果。
就象在他设计的无数建筑中一样,博塔采用简单的几何元素(圆和方)来达到稳定性和功能的完满平衡,他试图确定一种原初的形象,此外,他还与Alias公司紧密合作来实施对于材料的前卫性的实验(细瘦的结构是采用压扁的钢管,而椅背是两个柔软的聚胺酯材料的转动圆柱,带有滚花的精加工)。
评论家V.帕斯卡这样写道:
“它的基本形状表达了一种明确的张力,即让结构非物质化,成为只是对位于人体的东西,一直到把组成它的元素的要点变成全面的形式。
如果从侧面观察它,底部的长方形和椅背的圆柱体确定了一种结构严谨的符号,让人想到路易斯•康恩的一个方案,而对于在静态和感知方面经过处理的、所以能充分自我体现的基本材料(钢材横梁,钻孔钢板,聚胺酯泡沫塑料)的关注也是博塔在他的建筑中采用的方法。
”(《文化计划和范例》)
名字:
LACONICA077
类型:
咖啡壶
设计师:
阿尔多•罗西
制造:
Alessi
设计:
1982
投入生产:
1984
材料:
不锈钢18/10,铜壶底
型号:
0181
它采用立体几何学的基本形状:
两个嵌合的圆柱体,一个锥体,一个圆,如同建筑元素那样被重叠和组合。
罗西在1980和1983年之间设计、由Alessi生产的LaConica(园锥曲线)几乎是一个规划方面的后现代的原型。
他把建筑搬进了厨房,让它能煮烧最提神和友好的饮料。
它不是一个简单的咖啡壶,而是一个神像,是某种口味的几近十全十美的模型,这种口味并不把后现代当作一种简单的模仿或一种脱离上下文的引语主义的游戏,而是一种更激进的不同尺寸之间的互动计划。
如同把小的套入大的,或相反,把城市轮廓放在家庭风景的一个角落中,这似乎是为了让咖啡壶成为一个缩微记念碑。
名字:
FIRST078
类型:
椅子
设计师:
米盖莱•德•卢基
制造:
Memphis
设计:
1983
投入生产:
1983
材料:
金属管,上漆胶合板,黑色上漆木球
型号:
0415
这似乎是圆的风格练习,或是雷蒙•奎瑙式的形式变化的游戏,但它采用的不是言语,而是几何形式。
First是Memphis小组(1981年在米兰建立的以埃多莱•索特萨斯为中心的小组)的诗学理论的象征性作品,它所表达的设计理念脱离了对人类工程学及功能的考虑,而主要强调物品的交流能力及它与用户之间的情感联系。
椅背是一根环形钢管,上面放着一块贴在小橡皮圈上的木头圆盘,它可以前后倾斜,两个黑木头圆球被当作扶手。
环形钢管被焊接在一个简单的凳子的两条前腿上,座位也是简单的圆形。
椅子所采用的色彩呼应天空的蓝色和宇宙的黑色,在看它和用它的人的心中强调出“天穹”的印象(仿佛一组沿着对方的轨道运行的行星和卫星)。
也有人在它之中看到了一个风格化的原子,或是一个分子形式的物质呈现。
后现代就是:
结合故意暧昧的符号,刺激观众来提出他们的理解。
名字:
APOCALYPSENOW079
类型:
装灯的小桌
设计师:
卡尔洛•佛科利尼
制造:
Alias
设计:
1983
投入生产:
1984
材料:
镀锌钢,自动氧化特种钢,高度可变的镀铬灯
型号:
0363
一般来说,在传统客厅中,一个带光源的小桌是搁在角落中,离灯远的聚会就会变得不那么热烈,佛科利尼设计的ApocalypseNow(现代启示录)是一个设计成放在中间的桌子,桌面上安装了一个光源。
这一想法是根据一种非常原始的观念:
呼唤火这一召集的元素和交流的载体。
它诞生在由后现代思想主宰一切的年代,针对假厚度的、无论如何都得光亮的及新的冷冰冰的套词,它却采用了生产高速公路护栏的自动氧化特种钢材料,它能在它的表面保留痕迹和符号的记忆,讲述使用者的生活和行为。
材料的内部分子保持不变,但它氧化的色彩随时间而变化,从而获得无穷无尽的红色和褐色色调,让人联想到异国风光。
采用1979年发行的科伯拉的同名电影作为题目,这也许是为了表明有一束光穿透了“黑暗的心脏”,或者是用一个完全是“另类”的东西来提出挑衅,这个另类物在波尔乔亚客厅约定俗成的装璜中显得好动、妩媚和微微让人不安。
设计师本人曾写道:
“ApocalypseNow是一个移动的家具,它与象石头一样占领了我们的空间的不动的家具相对立。
”(《想象事物》)
名字:
LACINTURADIORIONE080
类型:
厨房用品,锅
设计师:
里查德•萨帕
制造:
Alessi
设计:
1984
投入生产:
1986
材料:
不锈钢18/10,成对铜及不锈钢片,带釉铜和生铁水
型号:
0176
煮、焖、煎、烤:
每一种烧法都需要自己特别的容器。
从这个信念出发,Alessi公司生产了第一套锅子,萨帕在遍尝了意法最好的餐馆、向欧洲烹调最优秀的美食家寻求启发和建议后设计了它们。
伟大的调料家阿兰•夏佩尔建议一个喇叭口截锥长柄深平底锅,配备一个打碎和混合调味汁的搅拌器;罗杰•维谢完善了一个巨大的椭圆形带烤架鱼盘;安杰罗•帕拉库基用现代方法修改了放长柄平底煎锅的小炉子,它是戏剧性的火烧烹调的典型工具;米兰大厨师瓜迪埃罗•马尔凯斯用最简单的方法完善了最常用的容器,如长柄浅平底锅;“新烹调”的里昂大师托阿格罗兄弟曾经制作了一种称为小吃器皿的新型长柄锅;法国烹调之父雷蒙•图伊耶合作设计了椭圆形生铁炖锅,这样就诞生了一组15个各不相同、尺寸不一、铜铁钢及生铁材料的锅子,但它们明确的风格局部和柄、圆头、盖子部分的一致的人类工程学设计方案又使它们完全统一。
它们的原创性典型地表达了八十年
名字:
SERIEIMPRONTA081
类型:
热造型小背包
设计师:
马基奥•哈素克
制造:
MHWay
设计:
1985
投入生产:
1985
材料:
聚酯和聚乙烯板热造型制造的半硬背包壳
型号:
0379
在它们投入生产的十五余年之后,MHWay公司的背包还出现在十来岁的少年及专业人士的肩膀上,他们更喜欢它们,而不是传统的包、文件夹和小箱子,因为它们是更加实际、动态和随时移动的生活风格的标志。
第一个SerieImpronta(印迹系列)的款式Z700是不规则四边形,曾获得1985年的ADI和SMAU奖,它由非常轻的半硬的两半外壳组成,用拉链连接,其中的一面象刻痕一样压有公司标志MH。
这一特殊的抗震、抗撕拉、触感柔软、防水防尘的材料是用热造型的方法结合聚酯和聚乙烯薄片获得的。
随着时间的推移,产品款式越来越多,以至于能应付休闲和工作的所有需要。
这些产品全是采用典型的半硬包壳。
名字:
RICHARDIII082
类型:
扶手椅
设计师:
菲立普•斯达克
制造:
BaleriItalia
设计:
1985
投入生产:
1985
材料:
大型独块压模聚胺酯结构
型号:
0388
仿佛一个舞台大道具,一种装饰效果,一种模仿扶手椅的“面具”,即便它挑衅性地拆去了物体本身的构图和结构定理。
用一整块硬质聚胺酯模子制造,覆金属漆(除了前腿和包着皮或皮革的聚胺酯泡沫塑料坐垫),RichardIII(理查三世)的名字本身就表明了它的“舞台”志趣和用玩耍性的伪装来对家具的高贵性予以讽刺的后现代幽默,这也体现在1991年的扶手椅LouisXX(路易十世)上。
众所周之,理查三世是莎士比亚笔下最暧昧的人物之一:
他微微驼背和畸形,只要能获得外在的身份标志和王权的正式头衔,他无所不为。
斯达克设计的椅子也微微改变了波尔乔亚扶手椅的标准比例,使它根据设计师本人所说的“种类和社会代表之间的辩证游戏”而成为一个空心的、戏剧化的外壳。
设计师说,在他为法国总统密特朗夫人设计在巴黎爱丽舍宫中的套房时,他看见了扔在街上的一把扶手椅,而这成为RichardIII的灵感来源。
电影界把它作为游乐和后现代的符号,例如,它曾出现在G.萨尔瓦多雷斯1997年拍摄的影片《涅槃》中。
名字:
GHOST083
类型:
扶手椅
设计师:
奇尼•波埃利和TomuKatayanagi
制造:
Fiam
设计:
1987
投入生产:
1987
材料:
12毫米厚的弯曲水晶玻璃
型号:
0372
波埃利一直从以人为本的立场来设计居住空间,把物品放在与人的关系之中,它们不只是物质的和可触摸的元件,而且是梦想、愿望和可能性的总和。
在Ghost(幽灵)中,她对材料,即玻璃的可能性和最深藏的潜力作出研究。
一块玻璃板被切割,这决定了它的最大周长和体积,继而又被钻孔,用“Paser”的方法(每秒1000米的混合磨料的高压水注)制造一道缝隙,然后用Fiam公司已经验证的技术来加以弯曲,使它获得连续、透明、幽灵般的体积。
在那些政治上、同时也是象征层次和文化上的开放年代中,Ghost重新提出在1967年的Blow中已经出现的对透明的崇拜,但把它变硬和演化成一种介于可见和不可见之间的东西,但又绝对是“感性的”:
几乎是为了在八十年代末的高科技居室中炫耀它的忽隐忽现。
在这把椅子中也能看到绝对主宰了那个十年的创新性和技术研究,它们也出现在许多其他产品中,例如A.梅达的完全采用主要用于航空工业的碳纤维而制造的椅子LightLight,还有J.H.波拉德设计的扶手椅Equity,它由一整张扁平的聚酰胺组成,包着皮革,然后极其巧妙地折叠而成。
名字:
TOLOMEO084
类型:
台灯
设计师:
米盖莱•德•卢基,詹卡尔洛•法斯纳
制造:
Artemide
设计:
1987
投入生产:
1987
材料:
经阳极化处理的抛光铝,抛光铝制灯座
奖项:
1989年第15届金圆规奖
型号:
0156
它几乎是八十年代高科技完美风格的象征,设计师德•卢基和法斯纳选择了铝这种轻便的材料,用现代手法来改造以往的台灯传统(特别是Naska-Loris台灯开创的原型),他们从灯的承重支架着手,用代替了传统的钢制弹簧的电线和接头来保持灯的平衡,但是它们的作用被伪装和隐藏。
如同一个张度很大的圆规,台灯的灯臂能随意移动光源(截锥形的灯罩内嵌有一个白炽灯泡),使Tolomeo(托勒密)可以变成绘图用灯和台灯,或根据用户的需要来照明环境。
用Tolomeo来命名表现出设计师想使之成为中央光源,并围绕它来组织周围空间的照明技术。
名字:
IFELTRI085
类型:
扶手椅
设计师:
贾埃塔诺•贝谢
制造:
Cassina
设计:
1987
投入生产:
1987
材料:
为获得不同弹性而浸有不同数量聚酯的毛毡
型号:
0373
它拥有介于衣服和椅子之间的一个简单外形。
用一种新技术将毛毡(未纺纱的密实的羊毛纤维,时而添加动物毛)这一古老材料浸透合成树脂,使它变硬。
受艺术家波伊斯的启发,设计师们充满想象地在设计领域使用现代艺术实践的外形和样式。
贝谢在八十年代后期设计的IFeltri(毛毡)沙发拥有既古老又非常现代的视觉力量,它们抗拒了那些年代典型的朝三慕四的口味,以及亮晶晶、冷冰冰、不生锈的产品一统天下的状况。
B.克拉瓦努奥洛写道:
“IFeltri不只是椅子,它们仿佛都市住宅中的原始王位。
”(《促成发现美洲的鸡蛋》)IFeltri的靠背确实象一个围在头上、遮蔽风寒的大批风,给人“原始的”舒适感。
“我想唤醒某个记忆中的东西”,设计师承认他想从留存于集体无意识中的遥远的原型中汲取灵感,但在IFeltri中还有些别的东西:
这些王位使用“贫穷”和经济的材料,可以在西方高档市场之外的地方生产(贝谢原想在中国生产),它们是对计划和设计文化的另一种可能的未来的探索。
相关链接
代的享乐主义和在物品中(在对于细节的完善中)寻求欢乐的口味
名字:
MILANO086
类型:
椅子
设计师:
阿尔多•罗西
制造:
Molteni
设计:
1988
投入生产:
1988
材料:
核桃或樱桃木条
型号:
0136
在这个八十年代晚期的物品中,建筑师罗西复活了古老传统中椅子的朴素的典雅,即十四世纪托斯卡纳大区典型的椅子,其靠背和椅座是由平行的木条组成的。
事实上,罗西是重建一个“种类”而不是一个“款式”,他对它进行自传性的独具匠心的重新设计,从而赋予它以现代感。
对罗西而言,每个设计都是追求并重新构筑一种关系、记念、形象和回忆的网络,是以一个原型的永久特点为基础的诗意的创造,B.克拉瓦努奥洛写道:
“创新的元素并非不存在,而是拥有不同的量,它们在追思的回声中渐去渐远。
”(《促成发现美洲的鸡蛋》)。
罗西本人也非常清楚他的这种设计方法,用这种方法来参照原型,制造出的是与原型相似的东西,但不会和款式完全一样,“也许在一个故事中痕迹会变,但用来讲授故事的有形有体的痕迹是我们仍可称为历史和规划的东西。
”(罗西,《学术自传》)同年,他用同样的方法设计了抽屉柜Carteggio,由Molteni公司用核桃木、樱桃木或漆木生产,它让人想起古老的档案柜或老式办公家具。
名字:
TATLIN087
类型:
椅子
设计师:
马里奥•卡南兹,罗贝尔托•森普里尼
制造:
Edra
设计:
1989
投入生产:
1989
材料:
硬木,膨化聚胺酯,丝绒
型号:
0445
由卡南兹和森普里尼(后者是1986年火流星运动的发起人之一)设计的这个沙发是为了放在中央,客厅的正中间,它从俄国构成主义艺术家塔特林1919年为第三国际构思的高塔中获取灵感,依据一种融合了合理性与浪漫色彩、直到创造出令人惊异的戏剧性变化的设计,象征性地仿造了该塔的螺旋形结构。
Tatlin(塔特林)不仅是个产品,更是个信号;不仅是个装饰,更是个图腾。
与传统沙发不同的是,Tatlin的构成拒绝靠墙放置和被当作屏风,相反,它把革命带入了居室,要求为自己收复房间中央的特权地位,并成为交流的章程,挑衅性打乱和重新安排布尔乔亚家庭内部的座位在空间中相对于人来说的传统符号意义。
名字:
SILVER088
类型:
椅子
设计师:
维科•马吉斯特莱迪
制造:
DePadova
设计:
1989
投入生产:
1989
材料:
铝合金,阳极化铝合金配件,聚丙烯椅座和椅背
型号:
0192
从八十年代末开始,马吉斯特莱迪力图在他的设计中,将对系列产品的越来越浓厚的兴趣与对传统的简单物品的改造平衡地结合在一起。
如果说Marocca(1987)是从一把古老的乡村椅子中汲取灵感(如同1960年的Carimate)的话,Silver(银)则脱胎于1925年M.布劳埃为多内设计的811木椅。
它的结构采用经阳极化处理的抛光或轧光铝合金,椅面和靠背采用聚丙烯,上有设计师从在东京看到的鸡蛋篮子那儿“偷来”的方孔。
Silver外形极其简单,家庭和办公室均可使用。
信息技术的推广确立了家庭办公的模式,缩短了工作场所与居住空间的距离,Silver的多种用途使它成为顺应现实的最早的产品之一。
名字:
TITANIA089
类型:
吊灯
设计师:
巴乌罗•里扎多,阿尔贝尔托•梅达
制造:
Luceplan
设计:
1989
投入生产:
1989
材料:
磨光铝,丝网印刷聚碳酸脂的可互相交换的滤光片
型号:
0192
高科技的、几乎是神奇的;悬空、轻盈、符合空气动力学,又充满特有的魔力;既实用又诗意。
它象机翼、飞船或一个外星太空船。
Titania告别了八十年代,把那十年中典型的享乐主义转化为一种细致的审美研究,超越了构成它的技术,把它简单地展示在明处。
它的结构包括:
一系列反光的抛磨铝片,它们给予它椭圆形的遮光结构(带250/150瓦的卤素灯泡);一系列可互相更换的丝网印刷聚碳酸酯的彩色滤光片。
Titania可随意旋转、倾斜,直至获得理想的位置。
另外,更换彩色滤光片,整个灯体的拱架就会改变颜色,在不影响弥漫在环境中的光线的自身性能的情况下,造成不同强度和特点的照明效果。
紧凑、明确,毫不笨重和混浊,Titania成为世纪末文化氛围的最有代表性的照明象征之一,在彼特•威尔的影片《真人秀》(1998)中,Titania就浮在执导和设计无名主角的虚构世界的电视导演的办公室中。