中国古代文学试题及答案.docx
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中国古代文学试题及答案
中国古代文学模拟题一
一、名词解释
1、上古神话：
神话是原始人类对自然社会乃至人类历史的认识和反映；这种认识及反映因基于神灵观念而呈现为一种幻想形式，因而具有超现实的，人格化的，神力化的艺术特征；原始人类创造这些“艺术品”并非有意虚构，而是基于幼稚认识的真诚述说，神话产生在氏族群体的口耳相传之中，群体意识（而非某个阶层的特权利益）也成为神话的重要定性。
2、风雅颂：
是一种音乐的分类。
“风”是歌调乐调，特指带有地方色彩的音乐，十五国风即十五个地方的土风乐歌。
“雅”是指周王朝都城及“王畿”地区的音乐，该地区本称夏，“夏”同作“雅”，故王畿之乐的解说有多种，一种借作“容”，即形容，本指舞蹈姿态，作为音乐名词，特指配合舞蹈的歌曲，在《诗经》中专指用于宗庙祭祀的音乐。
3、建安七子：
曹丕在《典论*论文》中评论当时的文人，把孔融、陈琳、王粲、徐幹、阮瑀、应玚、刘祯成为“七子”，后有“建安七子”之称。
4、陶谢：
"陶谢"是东晋末年、南朝初的诗人陶渊明、谢灵运的并称。
陶渊明是中国文学史上田园诗的开拓者，谢灵运是山水诗的开创者。
两人都擅长描写自然景物，在田园山水中寄寓自己的生活情趣，所以并称。
杜甫有诗“焉得思如陶谢手，令渠述作与同游”。
但谢诗在内容上远远不及陶诗深厚感人，艺术风格上也大异其趣：
陶诗以直接抒发思想感情为主，自然景物只作为兴寄的手段；谢诗以直接描绘自然景物为主，思想感情的抒发只作为间接的点缀。
陶诗平淡、清新、自然；谢诗富艳精工，期以人工达自然
5、盛唐气象：
盛唐气象在宋元明清时代是一个文学批评的专门术语，指盛唐时期诗歌的总体风貌特征。
宋代严羽的《沧浪诗话》等著作最推崇盛唐诗，指出盛唐诗的特征是“既笔力雄壮，又气象浑厚”（《答出继叔临安吴景仙书》），并对此在其诗话中多有阐述。
以后明清诗论家承严羽之说，常把雄壮、浑厚二者（有时合称雄浑）作为盛唐诗歌的风貌特征，并称之为盛唐气象。
6、新乐府：
“新乐府”在古代文学史上，即“新题乐府”，相对于古乐府而言。
指的是一种用新题写时事的乐府诗，不再以入乐与否作标准。
新乐府诗始创于杜甫，为元结、顾况等继承，又得到白居易、元稹大力提倡。
中唐时期由白居易、元稹倡导的，以创作新题乐府诗为中心的诗歌革新运动。
另有朱哲琴的《新乐府》音乐专辑。
7、唐传奇：
小说发展至唐代，出现了前所未有的繁荣局面。
一方面，许多人沿用兴起于魏晋的笔记本，写出了数量可观的作品；另一方面，新兴的唐传奇，则标志着中国小说发展进入了一个新的阶段。
唐传奇是对唐代文人创作的文言短篇小说的盖称。
8、曲子词：
是一种配乐歌唱的文艺形式。
在配乐歌唱这一点上，词与乐府歌辞性质相同，因而唐五代词实际是当时乐府文学的一种新形式。
9、南戏：
南戏诞生于南北宋之交，即公元12世纪初叶。
中国戏剧的最早成熟形式之一。
南戏有多种异名，南方称之为戏文，又有温州杂剧﹑永嘉杂剧﹑南曲戏文等名称，明清间亦称为传奇，就其音乐──南曲来说，则是一种重要的戏曲声腔系统。
10、章回小说：
章回小说是我国古典长篇小说的一种，是分章回叙事的白话小说，是我国古典小说的主要形式，分回标目，段落整齐，首尾完整，是其主要特点。
是由宋元讲史话本发展而来。
二、简答题
1、《诗经》的特色内容有哪些？
A、《诗经》艺术就总体风貌和基本创造原则而言，最突出的特点是写实，即素朴是在得抒写现实人生。
诗作不是运用极度的夸张和离奇的想象去展示超现实的神幻境界，而是按生活的本来面貌描摹日常生活，按内心的切实感受抒发现实情怀，从而提供了具体可感的生活画面，展示了不同阶层人物的内心世界和音容笑貌。
B、赋比兴是《诗经》抒情达意常用的艺术表现手法，“赋”“比”“兴”作为《诗经》“六诗”或“六义”中的三个涵项，有不同的意义解释。
“比”者援彼物入诗，兴者借“他物”起兴，二者都有对“物”的运用和描写，因此，比，兴实际上涉及的事情与景、心与物的关系问题。
托物取喻，借物发端，借助对外部景物的描写表现心理，是《诗经》抒怀达意最普遍使用的艺术手法。
C、《诗经》对于语言形式美的追求也极富特色，“诗三百”中篇章大多整齐划一，以四言为主，诗句排列有序；分章明显，章鱼掌之间则将球平衡，匀称，这不但集中表现在重章体的大量出现，更表现在非重章体对平衡，匀称的有意追求。
D、《诗经》对于韵律的讲究也体现出明显的音乐特性。
除个别篇章外，“诗三百”几乎全部押韵，而且用韵形式变化多端，丰富多彩，除隔句用韵、偶句押韵与整齐中见变化、变化中有规律。
2、结合作品论述《庄子》散文的文学特点
（1）异彩纷呈的寓言故事。
《庄子》一书，讲述了众多的精彩故事，如鲲鹏变化、庄周梦蝶、庖丁解牛、濠梁观鱼、西施捧心等等。
（2）奇幻诡谲的艺术想象。
《庄子》运用出人意表的想象和夸张，描绘出众多光怪陆离的超现实艺术形象，天地万物在作品中神奇莫测地驰骋变幻。
（3）空灵飘忽的文风。
《庄子》行文不受常情常理的限制，故事之间常常是跳跃式的承接，形成空灵飘忽的独特文风。
（4）谐趣横生的语言艺术。
《庄子》文章语言俏皮，充满机趣，行文诡谲，形成了辛辣、幽默的语言风格。
（5）精湛传神的文笔。
《庄子》往往用很少笔墨，就写出了人物和事物的鲜明特征，形神兼备，栩栩如生。
《庄子》是我国浪漫主义文学的一个源头，它的问世，不但影响了中国几千年的文学创作，尤其是它作为一种哲学思想，影响了中国及至世界几千年，是一笔宝贵的文化遗产，会让我们永远受益。
3、汉大赋的文学特色
汉大赋是汉代盛行的散体大赋。
它的篇幅长，规模大，句式参差，韵散相间，“兮”字调基本消失，散文意味较浓。
汉大赋常以主客问答方式展开体物状景，描叙极尽铺排夸张，选字用语繁富宏丽，雕琢堆砌。
汉大赋内容多写汉帝国的声威，物产的富饶，宫苑的广阔，田猎的壮观，歌舞的华丽，都市的繁荣等盛大景象。
4、结合作品谈谈陶渊明田园诗的文学成就。
陶渊明的田园诗取得了高度的艺术成就。
首先，陶渊明的田园诗开创了新的审美领域：
田园。
先秦时代，《诗经》中的《七月》等写到农耕生活，但那只是对农夫群体艰辛生活的讲述，田园并没有成为作者情趣、人格、理想的寄托。
陶渊明的笔下，田园风光和农村生活才第一次成了重要的审美对象，成了文人性情，兴趣和理想的家园。
其次，陶渊明的田园诗开创了物我浑融的审美境界。
陶诗在艺术上有鲜明的个性特点，这突出表现在物我的审美关系的成熟上，在陶渊明的田园诗中，物我浑融，物我的关系完全审美化了，充满了情韵意趣。
其明显的标志之一就是陶渊明大量借助拟人手法写景抒情。
最多的是将物人化，有时以物拟物，如：
《游斜川》弱湍驰文鲂，闲谷矫鸣鸥。
陶渊明将自我分化为形、影、神，让他们都具有独立的生命，互相辩论，“我”在他们三者之间抉择，“我”愁闷了可以“挥杯劝孤影”，聊慰孤寂之情。
再次，陶渊明的田园诗平淡醇美，非常善于用平易、朴素、自然的语言传达醇厚深远的情思和韵味，把情、景、理有机地融为一体，在艺术上达到了炉火纯青的地步。
例如：
“依依墟里烟”一句比王维“墟里上孤烟”写的淡而现成，不动声色地写出了乡村的宁静、自在，在文字上脱尽了锻炼来的绚丽。
此外，陶渊明田园诗中个性鲜明的自我形象、被诗化了的日常生活，意蕴丰富的意象等都是诗人不朽的创造，比如菊花意象，陶渊明是各种仅写到八次，却成为他人格和情趣的象征。
5、谈一谈欧阳修散文的艺术特色
欧阳修的文学成就以散文最高，为唐宋八大家之一，一开始他的散文从学习韩愈入手，继而形成了自己的独特风格，艺术上特点鲜明，与韩愈迥不相同，对后世产生了深远的影响。
议论文是欧阳修散文的重要部分，他的议论文以政论和史论为主。
政论文的代表作有《原弊》、《本论》和《朋党论》等。
这些文章剖析时弊，论述透彻，感情充沛，具有很强的说服力。
史论文也很有特色，欧阳修独立撰写了《新五代史》，又与宋祁共同撰写了《新唐书》，其中各篇的“序”和“论”皆是潜心构思写成的，议论精到，笔势简练，善于通过总结历史经验，为今天的统治者提供借鉴。
记叙文是欧阳修散文作品当中艺术成就最高的。
其中一类描述亭园台阁的景物记写的极有特色，脍炙人口的篇章众多，代表作有《夷陵县至喜堂记》《偃虹堤记》《醉翁亭记》等。
碑记类的文章也是十分突出的。
作者善于通过传神的形貌描写、语言描写和平凡小事的叙述刻画人物的性格和品性。
流传较广的有《张子野墓志铭》《尹师鲁墓志铭》等。
欧阳修散文具有以下特点：
一是平易流畅。
作者扬弃了韩愈散文中古奥艰涩的成分，同时章法上也不作大开大阖、起伏跌宕之势，就像平缓流动的溪水，显得亲切近人。
二是精炼简洁。
欧阳修写文章时均经过推敲，不轻易下述还是议论，行文中均带有丰富情感色彩，他们有时含而不漏，造成一种含蓄委婉，摇曳生姿的姿态。
后人称为“六一风神”。
6、关汉卿戏曲作品有哪些突出的特征？
关汉卿的剧作题材丰富，贴近现实生活，有非常强的时代感，他的作品更多的是反映元代下层人民的生活和命运，表达他们的喜怒哀乐，倾向性鲜明，平民色彩很强，在现存的剧本当中，既有悲剧，也有喜剧，且各具特色，风格独到，充分展现了关汉卿这为伟大戏剧家的杰出才华。
关汉卿的作品在艺术上成就十分突出，这主要表现在：
结构紧凑，富于波澜，人物性格鲜明生动，善于利用矛盾冲突动态的展示人物个性。
语言通俗、本色，适合于舞台演出，唱辞与宾白融为一体，所谓“曲尽人情，字字本色”。
7、诚斋体的艺术特征
诚斋体的突出特点有一下几个方面：
A．活泼风趣，杨成斋的诗不仅生动活泼，而且非常风趣，让人读了忍俊不禁。
清代吴之振指出：
“不笑不足以为诚斋之诗”。
例如：
“野菊荒苔各铸钱，金黄铜绿两争妍，天宫支与穷诗客，只买清愁不买田。
”（《戏笔》之一），诗人借田地里的野菊花和青苔发兴，进行自我调侃。
B.在描写日常生活的过程中往往寓有理趣，让人有所回味。
比如：
“莫言下岭便无难，赚得行人错喜欢，正入万山圈子里，一扇放出一山拦”（《过松源晨炊漆公店》），诗人从走山路生发开去，领会到人间路途多艰，未有尽头。
C．语言通俗、自然，带有较多的口语成分，例如：
“月子弯弯照九州，几家欢乐几家愁，愁杀人来关月事，得休休处且休休”（《竹之歌》之二）这首诗非常接近民歌，书写的平民生活，情趣诙谐而轻松，当然，也未必不带点寓意，这跟他的通俗化语言是分不开的。
8、晚明公安派的文学主张
公安派是明代后期出现的一个文学流派，以湖北公安三袁为代表：
袁宗道，袁宏道，袁中道。
公安派的理论核心是“独抒性灵，不拘格套”“代有升降，法不相沿”。
前者表现为求“真”后者表现为尚“变”。
公安派的“性灵说”包含着肯定人欲的新的时代内容，“性灵”还包含独特的个性。
文学作品表现情感，表现“嗜好情欲”，表现自己的个性，其本质特点就是“真”
公安派针对复古派“文必秦汉，诗必盛唐”的观点和模拟之风，提出了同变与创新的主张，他们认为时代在变化，人事、物态、语言都在变，文学也要做出相应的变化，因此每个历史时期都有自己的文学。
三、论述题
1、结合作品谈谈《史记》的人物描写艺术
（一）《史记》创立了以描摹人物为中心的传记，为我国的传记文学奠定了基础。
《史记》塑造人物塑造主要采用了三种方法：
1精于选材，力求突出人物的主要思想性格。
如《项羽本纪》，作者为突出项羽叱咤风云、英气盖世的霸王气质，着力描写了巨鹿之战、鸿门宴、垓下之围等事情。
这样既多方面地写出项羽的霸王气质，也写到他的成功和失败。
2注重对人物进行生动的描写、细微的刻画。
这主要体现在以下两点：
一是注重细节描写。
《史记》往往在人物传记的开篇以一、两个琐事来揭示人物的性格特点，预示人物以后的发展。
如《项羽本纪》开头项羽学书、学剑、学兵法的细节，既表现出其少年大志的霸王气质，也暗示出其重武轻文的不足。
其他如《李斯列传》、《酷吏列传》、《淮阴侯列传》和《孙子吴起列传》
二是情节生动曲折，注意在事物的发展和矛盾冲突中刻画人物。
如《项羽本纪》中的“鸿门宴”一节，情节几起几落，跌宕起伏、扣人心弦，人物性格鲜明、生动。
其他如《范睢蔡泽列传》、《刺客列传》、《游侠列传》《魏公子列传》等。
3“互见法”的运用。
即在人物传记中，常把人物的主要方面放在本传里写，而把次要方面放到别的传里叙述，这是司马迁首创的一种叙史方法，
如《项羽本纪》“广武对峙”中有“汉王数之”四字，具体内容没写，而在《高祖本纪》中详写刘邦对项羽的指斥，列其十大罪状，篇幅较长，这样组织材料，是为了更好地突出项羽的灭秦之功和英雄性格，另外也更好地突出了刘邦的斗智。
“鸿门宴”在《项羽本纪》中记述最详，在张良和樊哙的传记中记述简略。
这种“互见法”既保留了历史的真实，又能突出该篇人物传记中所写人物的主要特点，也避免了叙述的重复。
（二）精湛的语言艺术。
1个性化的人物语言，能形象地传写出人物的个性特征、心理状态和境遇神情。
如刘邦、项羽见秦始皇出游场面时所说的话即显示出两人不同的性格。
再如，《张丞相列传》写周昌的结巴话，
2说理抒情，淋漓尽致，吸收民间语言，俚而不俗。
3崇尚自然，求合唇吻。
（三）《史记》以丰富生动的形象，描绘了波澜壮阔的历史风貌，是一部现实主义的杰作。
2、为什么说魏晋南北朝时期是中国古代小说的形成期？
3、试论李白诗歌的艺术特征
一、李白诗歌风格以雄奇飘逸，真率自然。
为主，但也有多维度的呈现。
他上承庄、骚的浪漫主义精神，又以个人的艺术天才创造性地运用了浪漫主义艺术手法，使诗歌的内容和形式达到了完美统。
他反对绮丽华靡、雕琢繁饰，倡导清新自然、朴素真率的诗风。
他的诗歌绝句多清新隽永、明快自然，歌行多纵横飘逸、流畅自然，可谓做到了“清水出芙蓉，天然去雕饰”（《赠江下韦太守良宰》）。
二、李白的诗歌虽不乏对现实生活的深刻体验，但在艺术表现上却偏重于内心感受的抒写，因而他的诗歌感情充沛、率真豪放，具有鲜明的个性特征。
他的诗歌无论是何种题材都具有浓厚的主观抒情色彩，充分地表现着生活中诗人的喜怒哀乐、好恶爱憎的感情，使我们时时体会到诗人自我抒情形象的存在。
三、李白的诗歌善于运用丰富而奇诡的想象，创造出绚丽多姿的艺术形象，并寄托着诗人的情感意蕴和精神境界。
诗人常将想象与比喻、夸张、象征、拟人等手法相结合，把现实与理想、人间与幻境、自然与人事，巧妙地熔铸成篇，创造出瑰丽神奇的艺术境界。
四、李白能自驾驭多种诗体，尤擅长乐府歌行和五、七言古诗，绝句的成就也相当突出，尤以七绝佳作最多。
4、辛弃疾豪放词风与苏轼豪放词风的异同
5、谈一谈《牡丹亭》剧中杜丽娘这个形象的性格特色
《牡丹亭》是明代作家汤显祖“临川四梦”中的一部传奇，作品奠定了作者作为中国古代戏曲大家的地位。
剧中的杜丽娘是第一主角，是中国古代爱情文学人物画廊中难得的典型形象。
1．她出生名门，自幼受到封建文化教育和严格管束，她如同笼中的鸟，强烈渴望冲出牢笼。
她为此精神苦闷、忧郁。
老师对于《诗经》“后妃之德”的解释，并没有得到她的认同，反而激发了她青春的觉醒。
在“游园”中她第一次发现了自己的美好青春与明媚春光的吻合，萌发了对幸福人生的憧憬和对理想异性的渴望。
2．在生存环境没能给她的理想的实现提供任何条件的情况下，她只能到梦中寻找自己的理想。
然而寻梦的失败使她由梦境的喜悦而徒然转为无限的悲怆，但她又不甘心就此死去，死前将自己的画像放在太湖石上等待梦中情人。
3．进入鬼蜮的杜丽娘，由于离开了封建礼教的管束而显得更为大胆、痴情。
她不满足以幽魂的身份和情人聚会，她能为爱情而死，更情愿为爱情而生。
她毫无顾忌的与阴间的判官据理力争，使自己还魂。
她还一鼓作气，让自己的非法叛逆婚姻得到家长和社会的认同。
在杜丽娘对于爱情坚持追求中，可以看到作者讴歌爱情强大力量的用心。
爱情的力量可以让死者复生，能够征服封建礼教。
生动的表现出作者关于本剧“理之所必无”，然而“情之所必有”的主题思想。
中国古代文学模拟题二
一、名词解释
1、楚辞楚辞是产生在战国后期楚国的一种新诗体，由屈原在楚国民歌的基础上创造而成，具有“书楚语，作楚声，纪楚地，名楚物”的浓厚地方特色。
西汉时期，刘向辑录屈原、宋玉的作品及一些汉代作者的仿作，编成《楚辞》一书，“楚辞”又作为书名流传于世。
2、《左传》
3、《古诗十九首》《古诗十九首》是东汉后期一组无名氏的文人五言诗。
这组诗歌的专称最早见于南朝梁代萧统的《文选》。
《古诗十九首》大约产生在东汉后期的桓帝、灵帝年间，其作者为当时中下层文人。
这组作品抒情技巧高超，语言浅近自然，是文学史上最早成熟的文人五言诗，在诗歌史上有重要地位。
4、三曹：
汉末建安时期，魏国统治者曹氏父子——曹操、曹丕、曹植的合称。
他们凭借政治上的领导地位，广泛搜罗文士，造成了“彬彬之盛”的建安文学局面；同时用自己富有创造性的作品开创了文学上的新风气。
5、话本：
宋代兴起的白话小说，用通俗文字写成，多以历史故事和当时社会生活为题材，是宋元民间艺人说唱的底本。
6、套数：
套数又称“散套”，或者“大令”，它是从宋、金时期的唱赚、诸宫调等发展而来的。
特点是把同意宫调的若干支不同曲牌的曲子连缀在一起，少则数首，多则十几首，甚至十几首，构成一个庞大的整体，这些连缀的曲子可根据需要在同一宫调中进行选择，但需要按一定的顺序排列，而且一韵到底，且末了都用“煞调”和“尾声”结束。
7、小李杜
8、花间派花间词派是晚唐及五代十国时的一个词派，因《花间集》而得名。
五代后蜀赵崇祚选录了温庭筠、韦庄等十八家的词为《花间集》，其中除温庭筠、皇甫松、孙光宪外，都是集中在西蜀的文人。
他们推温庭筠为鼻祖，作品题材狭窄，大多专写妇女的容妆及相思，词风浓艳香软，后世称他们为“花间词人”或“花间派”。
9、平话：
话本体裁之一。
与诗话、词话相对而言，平话是只说不唱的平铺直叙的话本。
宋元“讲史”一家的话本，又称“平话”。
宋元的讲史话本，实是传统的史传文学与民间口传故事结合的产物，亦文亦野，别成一家。
10、公安派：
公安派是湖北公安三袁为代表，袁宗道、袁宏道、袁中道，公安派的理论核心是“独抒性灵，不拘格套”，“代有升降，法不相沿”。
前者变现为求“真”，后者表现为尚“变”
二、简答题
1、《诗经》是如何结合景和物抒情和达意的？
《诗经》关注现实，抒发现实生活触发的真情实感，这种创作态度，使其具有强烈深厚的艺术魅力。
无论是在形式体裁、语言技巧，还是在艺术形象和表现手法上，都显示出我国最早的诗歌作品在艺术上的巨大成就。
赋、比、兴的运用，既是《诗经》艺术特征的重要标志，也开启了我国古代诗歌创作的基本手法。
关于赋、比、兴的意义，历来说法众多。
简言之，赋就是铺陈直叙，即诗人把思想感情及其有关的事物平铺直叙地表达出来。
比就是比方，以彼物比此物，诗人有本事或情感，借一个事物来作比喻。
兴则是触物兴词，客观事物触发了诗人的情感，引起诗人歌唱，所以大多在诗歌的发端。
赋、比、兴三种手法，在诗歌创作中，往往交相使用，共同创造了诗歌的艺术形象，抒发了诗人的情感，赋运用得十分广泛普遍，能够很好地叙述事物，抒写感情。
如《七月》叙述农夫在一年十二个月中的生活，就是用赋法。
赋是一种基本的表现手法，赋中用比，或者起兴后再用赋，在《诗经》中是很常见的。
赋可以叙事描写，也可以议论抒情，比兴都是为表达本事和抒发情感服务的，在赋、比、兴三者中，赋是基础。
《诗经》中比的运用也很广泛，比较好理解。
其中整首都以拟物手法表达感情的比体诗，如《豳风·鸱鸮》、《魏风·硕鼠》、《小雅·鹤鸣》，独具特。
《诗经》中大量用比，表明诗人具有丰富的联想和想象，能够以具体形象的诗歌语言来表达思想感情，再现异彩纷呈的物象。
《诗经》中“兴”的运用情况比较复杂，有的只是在开关起调节韵律、唤起情绪的作用，兴句与下文在内容上的联系并不明显。
如《小雅·鸳鸯》：
“鸳鸯在梁，戢其左翼，君子万年，宜其遐福。
”兴句和后面两句的祝福语，并无意义上的联系。
《小雅·白华》以同样的句子起兴，抒发的却是怨刺之情：
“鸳鸯在梁，戢其左翼。
之子无良，二三其德。
”这种与本意无关，只在诗歌开头协调音韵，引起下文的起兴，是《诗经》兴句中较简单的一种。
《诗经》中更多的兴句，与下文有着委婉隐约的内在联系。
或烘托渲染环境气氛，或比附象征中心题旨，构成诗歌艺术境界不可缺的部分。
比和兴都是以间接的形象表达感情的方式，后世往往比兴合称，用来指《诗经》中通过联想、想象寄寓思想感情于形象之中的创作手法。
《诗经》中赋、比、兴手法运用得最为圆熟的作品，已达到了情景交融、物我相谐的艺术境界，对后世诗歌意境的创造，有直接的启发，
“毛传”认为是兴，硃熹《诗集传》则认为是赋，实际二者并不矛盾，是起兴后再以赋法叙写。
河滨芦苇的露水凝结为霜，触动了诗人思念“伊人”之情，而三章兴句写景物的细微变化，不仅点出了诗人追求“伊人”的时间地点，渲染出三幅深秋清晨河滨的图景，而且烘托了诗人由于时间的推移，越来越迫切地怀想“伊人”的心情。
在铺叙中，诗人反复咏叹由于河水的阻隔，意中人可望而不可即，可求而不可得的凄凉伤感心情，凄清的秋景与感伤的情绪浑然一体，构成了凄迷恍惚、耐人寻味的艺术境界
2、《古诗十九首》的艺术特点
（1）含蕴丰富。
涵咏不尽，意蕴丰厚，形成了言有尽而意无穷的表现风格。
如《行行重行行》，抒写的情感具有普遍性，容易引起读者的联想和共鸣。
（2）长于抒情。
它们往往借助描绘某种生活场景来揭示出人生的体验与感受，如《今日良宴会》；或通过刻划自然景物来烘托作者的主观情绪，如《明月何皎皎》。
达到了情思和景物、情境的融合。
（3）语言自然。
《古诗十九首》以经过提炼的生活语言抒情述怀，如随口道出，浅近但又含蓄，形成了自然淡远的风格，如《迢迢牵牛星》用许多叠字抒写主人公的绵绵情思，耐人回味。
3、结合阮籍、嵇康的表现谈谈魏晋士风。
4、陈子昂改革诗风的基本主张
（一）、标举风骨,强化诗歌的感教作用
陈子昂所倡导的“风骨”作为文学创作的一个标准,它的实质是要求诗歌有高尚充沛的思想感情，有刚健充实的现实内容。
（二）、倡导兴寄，强化诗歌的人文精神
在号召大家作诗应“言之有物”的同时，陈子昂对诗歌创作的方法提出进一步的要求，即要有“兴寄”。
它不仅抨击了陈腐的诗风，而且还为当时正在萌芽成长的新诗人、新诗风开辟了道路。
如他的“兴寄”说后来被盛唐的李杜，中唐的元白所继承，成为唐代诗歌中关心社稷民生、重视社会内容的普遍的美学理想。
总而言之，他的主张从理论上为唐代诗歌发展奠定了坚实的基础。
5、比较梅尧臣与苏舜钦诗歌风格的差异评述黄庭坚的诗歌主张
6、元杂剧的体例
1、元杂剧的剧本结构：
一本四折（楔子）；结尾题目正名：
“秉鉴持衡廉访法；感天动地窦娥冤”。
“双莺燕暗争春，诈妮子调风月。
”
楔子：
过场戏。
2、术语笺释
科范：
又称科泛。
（做不理科）（内作风科，刽子作惊科）
宾白：
剧中人物说白的部分。
古门：
舞台上上下场的左右门，又称古门道，鬼门道。
冲场：
冲末出场称为“冲场”。
上场诗和下场诗：
断词：
断出或断了。
3、音乐特点：
五宫四调：
正宫：
惆怅雄壮，D调。
中吕宫：
高下闪赚，C调。
南吕宫：
感叹悲伤，bE调。
仙吕宫：
清新绵邈，G调。
黄钟宫：
富贵缠绵，F调。
大石调：
风流蕴藉，D调。
双调：
健捷激袅，A调。
商调：
凄怆怨哀，bB调。
越调：
陶写冷笑，F调。
杂剧曲谱：
明朱权《太和正音谱》元周德清《中原音韵》清李玉《北词广正谱》明沈璟《南九宫谱》吴梅《南北词简谱》
7、你认为《水浒传》表达了什么样的主题思想？
一）农民起义反封建：
《水浒传》所反映的阶层主要有官僚地主阶级----有政治地位而无德行；中下层地主----有经济地位而无政治权力；市民阶层----成份复杂，无政治权力或无经济地位或无人身权力的保障；农民阶层----有微薄的经济基础，有人身自由却无人身保障，而无政治权力。
（二）《水浒传》反映了市民阶层的生活及要求
市民阶层的弱小者如武大，金翠莲等人的人身权力和张三等
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