高考诗歌表达技巧鉴赏方法完整总结.docx
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高考诗歌表达技巧鉴赏方法完整总结
高考冲刺古典诗歌鉴赏系列之一:
表达技巧
一、考纲解读
考纲要求,能鉴赏诗歌的表达技巧,考查考生的鉴赏评价能力,是高考诗歌鉴赏的常考题目。
表达技巧是指作者在塑造形象、创造意境、表达思想感情时所采取的表现手法。
既可以包括各种修辞手法、表达方式的使用,也包括艺术构思上的巧妙使用。
对表达技巧的鉴赏,就是辨识诗歌中所使用的修辞手法、表达方式、表现手法或艺术构思,分析其本身的艺术效果,评价其对表现诗人的思想感情所起到的作用。
二说明:
在古诗词鉴赏中,命题者在设题时,往往会用“表达技巧,表现手法,写作手法,艺术手法,艺术特色,手法”等几种称谓,不要被这些名词迷惑,他们是一个意思。
三、常识整合:
常见表达技巧:
1.修辞手法:
比喻、夸张、拟人、借代、对偶、反复、双关、设问、反问、通感、对比、衬托、通感、用典、互文、顶真等。
2.表达方式:
描写、抒情、叙述、议论、说明四种表达方式。
其中描写、抒情是考查的重点。
3.抒情技巧:
主要有直接抒情和间接抒情两种。
间接抒情包括借景抒情(寓情于景、情景交融、情景相生、情因景生、以景衬情、融情入景、触景生情)、托物言志、借事抒情、借古讽今、用典抒情等。
4.描写技巧:
动静、虚实、衬托(正衬、反衬)、对比、以乐景写哀情、联想想象、点面、、正面描写和侧面描写、远近高低不同角度、多种感官相(视觉、听觉、触觉、味觉等)、烘托、渲染、细节描写、白描、象征、赋比兴、意象叠加、以小见大等。
5.篇章结构:
开门见山、以景结情、先景后情、卒章显志、伏笔铺垫、承上启下、欲扬先抑、欲抑先扬、结构对比、首尾照应、无理而妙、层层深入等。
四、答题模式
(一)设问方式梳理
诗中运用了哪种表达技巧(表现手法)?
请结合诗句分析。
请赏析这首诗的表达技巧(艺术手法、表现手法)。
诗人是如何抒发自己情感的?
有何效果?
某联在景物描写上有什么特点?
请从某手法的角度赏析某联。
(二)基本答题步骤
第一步:
准确地指出用了什么表现手法或何种技巧。
(明手法)
第二步:
说说这个手法在诗歌中的运用。
(阐运用)
第三步:
指出运用该手法的作用(这种手法表达了诗人怎样的感情,传达了怎样的旨趣,产生了怎样的效果等。
)(析效果)
(三)答好表达技巧题需要注意:
①注意审题,看清题干要求。
②熟记常见的表达技巧术语。
(见常识整合)
③掌握常见表达技巧的特点及效果。
④熟悉基本的答题步骤。
注意贴近诗句分析。
五.具体解析各类手法
(一)修辞类
1、比喻:
用一种事物或情景来比作另一种事物或情景。
可分为明喻、暗喻、借喻,有突出事物特征,把抽象的事物形象化的作用。
例如:
“遥望洞庭山水色,白银盘里一青螺”——刘禹锡《望洞庭》
诗歌巧妙地以“螺”作比,将皓月银辉下的山比做银盘里的青螺,色调淡雅,山水浑然一体。
2、借代:
借用相关的事物来代替所要表达的事物。
借代可用部分代替全体,具体代替抽象,用特征代替人,以简代繁,以实代虚,以奇代凡,以事代情。
借代的运用使语言简练、含蓄。
例如:
“知否,知否?
应是绿肥红瘦”——李清照《如梦令》
诗中用“绿”和“红”两种颜色分别代替叶和花,写叶的茂盛和花的凋零。
3、夸张:
对事物的形象、特征、作用、程度等作扩大或缩小的描述。
有更突出、更鲜明地表达事物的作用;揭示本质,给人以启示;烘托气氛,增强感染力;增强联想,创造气氛。
例如:
“白发三千丈,缘愁似个长”——李白《秋浦歌》
愁生白发,诗人用夸张的手法写白发竟有“三千丈”那么长,可见愁思的深重。
4、对偶:
用结构相同、字数相同,平仄相对,词性相对的一对句子或短语来表达两个相对或相近的意思,不重复用字。
从形式看,语言简练,整齐对称,用于诗词,有音乐美;从内容看,意义集中含蓄,抒情酣畅。
例如:
“无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来”——杜甫《登高》
从篇法结构来讲,这首诗四联八句,句句皆对仗,对得圆浑自然,不见斧凿之痕。
“无边落木”对“不尽长江”使诗的意境显得广阔深远,“萧萧”的落叶声对“滚滚”的水势更使人觉得气象万千。
更重要的是,从这里感受到诗人韶华易逝,壮志难酬的苦痛。
5、比拟:
把物当作人来描写叫拟人,或把人当作物来描写叫拟物。
比拟有促使读者产生联想,使描写的人、物、事表现的更形象、生动的作用。
例如:
“霜禽欲下先偷眼,粉蝶如知合断魂”——林逋《山园小梅》
这一联采用拟人的手法.“先偷眼”极写白鹤爱梅之甚,它还未来得及飞下,就迫不及待地先偷看梅花几眼;“合断魂”一词写粉蝶因爱梅而至消魂,把粉蝶对梅的喜爱之情夸张到极点。
6、设问:
先提出问题,接着自己把看法说出。
由问题引入,带动全篇;中间设问,承上启下;结尾设问,深化主题,令人回味。
例如:
“问人间谁是英雄?
有酾酒临江,横槊曹公。
”——元曲小令,阿鲁威作
以设问开篇,点明题旨,领起下面,分层次地叙述三国人物的英雄业绩。
7、反问:
用疑问的形式表达确定的意思。
用来加强语气,表达强烈感情。
例如:
“江东弟子今虽在,肯为君王卷土来?
”——王安石《叠题乌江亭》
使用反问句式,语气冷峻,强调了历史之必然。
8、隐语(谐音)、双关:
在有些诗歌尤其是民歌中,作者为了表达出一种委婉含蓄的情感,往往采用隐语、双关的修辞手法
例如:
竹枝词刘禹锡
杨柳青青江水平,闻郎江上唱歌声。
东边日出西边雨,道是无晴却有晴。
分析:
"晴"与"情"同音,是双关隐语。
这是作者用民歌体写的恋歌,双关隐语是民歌中常用的手法。
从前两句诗意看,大概女方在杨柳飘拂、波平浪静的江边行船,听到岸上爱恋她的青年男子在对她唱歌言情,但传情的含蓄,给女方获得的印象是"道是无情却有情
9、用典:
用典有用事和引用前人诗句两种。
①用事是借用历史故事来表达作者的思想感情,包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等,属于借古抒怀。
②引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境,促使人联想而寻意于言外。
例如:
“想当年,金戈铁马,气吞万里如虎”——辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》
这首词除了回顾作者43年前南下经历一层外,全是用事。
“想当年,金戈铁马,气吞万里如虎”写的是刘裕当年北伐抗敌的英雄气概。
作者借赞扬刘裕,讽刺南宋王朝主和派屈辱求和的无耻行径,表现出作者抗金的主张和恢复中原的决心。
这是作者用民歌体写的恋歌,双关隐语是民歌中常用的手法。
从前两句诗意看,大概女方在杨柳飘拂、波平浪静的江边行船,听到岸上爱恋她的青年男子在对她唱歌言情,但传情的含蓄,给女方获得的印象是"道是无情却有情
(二)抒情类
1.直抒胸臆:
直接对有关人物和事件表明爱憎态度的抒情方式。
“安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜。
”
“呜呼!
何时眼前突兀见此屋,吾庐独破受冻死亦足。
2.间接抒情:
(1)寓情于景、借景抒情、情景交融移情于景、情景相生、以景衬情、触景生情有细微的区别,一般理解为一回事,而情景交融其实是讲的效果,现在也把它当作艺术手法来讲,所以,这几者可以不加分别。
这类题答题思路是:
先要解说诗句写什么景(抓住意象),然后分析这景中有什么情,最后,简单评价一句情景效果。
(2)托物言志。
托物言志就是通过对物品的描写和叙述,表达自己的志向和意愿。
比如李商隐《蝉》:
“本以高难饱,徒劳恨费声。
五更疏欲断,一树碧无情。
薄宦梗犹泛,故园芜已平。
烦君最相警,我亦举家清。
”这首诗借咏蝉以喻自身的高洁。
前四句闻蝉而兴,重在咏蝉;写蝉餐风饮露,居高清雅,然而声嘶力竭地鸣叫,却难求一饱。
后四句直抒己意,他乡薄宦,梗枝漂流,故园荒芜,何不归去。
因而闻蝉以自警,同病相怜。
(3)用典抒情达意。
即在诗歌中援引史实,使用典故。
古诗很讲究用典,这既可使诗歌语言精练,又可增加内容的丰富性,增加表达的生动性和含蓄性,可收到言简意丰、耐人寻味的效果,增强作品的表现力和感染力。
比如辛弃疾在《永遇乐·京口北固亭怀古》中成功地运用了五个典故:
孙权、刘裕、刘义隆、佛狸、谦颇。
这些典故都是京口这地方的历史掌故,诗人借助这些历史事实含蓄自然而又充分地表达了自己的思想感情。
(4)叙事抒情。
如杜甫的《茅屋为秋风所破歌》、白居易的《琵琶行》等。
(5)借古讽今。
如戎昱《咏史》:
“汉家青史上,计拙是和亲。
社稷依明主,安危托妇人。
岂能将玉貌,便拟静胡尘。
地下千年骨,谁为辅佐臣。
”这是一首借古讽今的政治讽刺诗。
唐代自安史乱后,朝政混乱,国力削弱,藩镇割据,边患十分严重,而朝廷一味求和,使边境各族人民倍受祸害。
因此诗人对朝廷执行屈辱的和亲政策,以为国耻,痛心疾首。
这首讽喻诗,写得激愤痛切,直截了当,一针见血。
托物言志和借景抒情的区别:
托物言志常常借助于某物的一些特性,此“物”非“景”,咏物不是写景。
借景抒情的“景”是指自然风景,而不是某种物品。
托物言志的“志”可以指感情、志向、情操、爱好、愿望、要求等。
借景抒情的“情”专指热爱、憎恶、赞美、快乐、悲伤等感情。
口诀:
抒情方式有两种,直接间接要记清。
托物借人言心志,即物感怀抒豪情。
怀古伤今影现实,触借融景为情生。
(三)描写类
1.动静:
动静结合是古诗词中常用的一种表现手法。
动,即运动或声响;静,即静止或寂静。
①化动为静,以静写动就是把运动的事物当作静止的事物来写,想象并描写出动态事物在静止时的形态和神态。
如望庐山瀑布(李白)日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺,疑是银河落九天。
“遥看瀑布挂前川”写出了遥看瀑布的第一眼形象,将流动的水当作静止的布,瀑布像一条巨大的白练挂在山间,一个“挂”字化动为静,生动形象,活灵活现。
②化静为动,以动写静就是把静止的事物当作运动的事物来写,想象并描写出静态事物在运动时的形态和神态。
如《书湖阴先生壁》(王安石)茅檐长扫净无苔,花木成畦手自栽。
一水护田将绿绕,两山排闼送青来。
“两山排阔送青来”,一个“送”字,把静止的山给写活了。
③动静结合,相映成趣就是同时描写静态的事物和动态的事物,让静景动景相辅相成,相得益彰,相映成趣。
如《漫成一首》(杜甫)江月去人只数尺,风灯照夜欲三更。
沙头宿鹭联拳静,船尾跳鱼拨剌鸣。
后两句就是视觉之静与听觉之动的巧妙结合。
④以动衬静即通过描写、渲染动态,反衬静态,突出静态,是反衬手法的一种。
如题《李凝幽居》(贾岛)闲居少邻并,草径入荒园。
鸟宿池边树,僧敲月下门。
过桥分野色,移石动云根。
暂去还来此,幽期不负言。
全诗所绘景致十分幽静,其中的名句“僧敲月下门”,一个“敲”字动感十足,有动作有声音,以动衬静,以响衬静,在月夜寂静之境中,一阵“敲”来,反而更显的环境寂静,更精确地描绘出了诗意;
⑤以静衬动即通过描写、渲染静态,反衬动态,突出动态,是反衬手法的一种。
如《琴歌》(李颀)主人有酒欢今夕,请奏鸣琴广陵客。
月照城头乌半飞,霜凄万树风入衣。
铜炉华烛烛增辉,初弹渌水后楚妃。
一声已动物皆静,四座无言星欲稀。
清淮奉使千余里,敢告云山从此始。
【注释】①广陵客:
这里指善弹琴的人。
②《渌水》:
琴曲名。
③清淮:
地近淮水。
诗中:
“一声已动物皆静,四座无言星欲稀。
”这是写听弹琴时对音乐美的感受,从听觉来写,以静衬动,而下句说繁星在听琴声时都悄悄隐去,足见听琴者早已陶醉在音乐美中,时间的推移之感被忘却得无影无踪。
2实写和虚写,虚实结合。
古诗的“虚”,指直觉中看不见摸不着,却又能从字里行间体味出的那些虚象和空灵的境界。
“实”则是指客观世界中存在的实象、实事、实境。
1眼前之景为实,想象虚构(包括神仙鬼怪世界和梦境)之景为虚。
“霓为衣兮风为马,云之君兮纷纷而来下”“醉里挑灯看剑,梦回吹角连营”“夜阑卧听风吹雨,铁马冰河入梦来”
2现实之景为实,已逝之景之境为虚。
以《念奴娇·赤壁怀古》为例:
“乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪。
”这是苏轼游黄岗城外的赤鼻矶所见到的景象,当算是“实”。
“羽扇纶巾,谈笑间,樯橹灰飞烟灭。
”这三句,再现了火烧赤壁这一历史画面,显然不是发生在眼前的实景,故属虚写。
3设想未来之景也为虚写
“今宵酒醒何处,杨柳岸,晓风残月。
”“须晴日,看红妆素裹,分外妖娆”
④从对方角度落笔想象对方的情景也为虚写。
3.衬托:
衬托是用描绘相类或相反的其他事物,从旁陪衬、烘托被描写的事物的辞格。
衬托可以分为正衬与反衬两类。
正衬就是利用事物的相似的条件来突出主体。
如白居易的《长恨歌》,写杨贵妃“回眸一笑百媚生,六宫粉黛无颜色”,以美衬美。
人面桃花相映红 。
桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情都是正衬。
反衬就是利用事物间的对立条件来衬托主体。
(1)以乐景写哀情
如李煜的《望江南》“多少恨,昨夜梦魂中。
还似旧时游上苑,车如流水马如龙,花月正春风”,昔日游上苑时的热闹与美好正显示了今日处境的凄凉。
(2)以动衬静
(3)以静衬动
4.对比:
把两种不同的事物或情形作对照,互相比较。
如“朱门酒肉臭,路有冻死骨”(杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》),例如李白《越中览古》:
“越王勾践破吴归,战士还家尽锦衣。
宫女如花满春殿,只今惟有鹧鸪飞。
”前三句描写昔日繁荣和最后一句描写今日冷落凄凉形成强烈的对比,使读者感受特别深切,其中蕴含着诗人深沉的历史思考。
◆对比和衬托的区别
分辨对比与衬托这两种修辞,关键在于判定对应的双方是否存在主次之分。
如果有主次之分,刻画一方目的是为了突出另一方的话,则应将其判定为衬托手法。
如果没有主次之分,而是通过对比的双方共同来表现一个中心,则应判定为对比手法。
如刘禹锡的《秋词》自古逢秋悲寂寥,我言秋日胜春朝。
晴空一鹤排云上,便引诗情到碧宵。
诗歌以古人的悲秋与自己的颂秋对比。
表达乐观豁达的心境。
5白描
白描,是指以简洁、质朴的语言,粗线条地勾画景物轮廓的方法。
采用这种方法绘景,往往能取得以少胜多的艺术效果。
那么,白描法绘景有什么特点呢?
一是绘景的语言要朴素、简洁,只寥寥数笔,便勾勒出景物的特征,突出景物的特色。
二是景物描写鲜明、准确,它要求的是既简洁,又传神。
如:
温庭筠的《商山早行》晨起动征铎,客行悲故乡。
鸡声茅店月,人迹板桥霜。
槲叶落山路,枳花明驿墙。
因思杜陵梦,凫雁满回塘。
“鸡声茅店月,人迹板桥霜”是脍灸人口的名句它的语言结构特点是纯用名词组合,没有(动词)形容词的修饰点缀。
即白描手法。
又如:
枯藤老树昏鸦小桥流水人家,古道西风瘦马。
《别董大》千里黄云白日曛,北风吹雁雪纷纷。
6细节描写
即对细小情节的描写。
它的作用在于具体、生动、鲜明地反映人物和事物的外貌特征及其内在本质,突现作品的主题,增强情节发展的真实性、艺术形象的可感性以及整个作品的艺术感染力。
如赵师秀的《约客》:
“黄梅时节家家雨,青草池塘处处蛙。
有约不来过夜半,闲敲棋子落灯花。
”第四句描写了“闲敲棋子”这一细节,生动地表现出诗人此时因客第四句描写了“闲敲棋子”这一细节,生动地表现出诗人此时因客不至烦躁不安的心情。
7正面描写和侧面描写
如在李白《梦游天姥吟留别》中,“天姥连天向天横,势拔五岳掩赤城”这两句主要是运用正面描写,表现其高峻奇伟之势;“天台一万八千丈,对此欲倒东南倾”,则是用侧面描写烘托天姥山的高峻奇伟。
如《陌上桑》中“行者见罗敷,下担捋髭须。
少年见罗敷,脱帽著帩头。
耕者忘其犁,锄者忘其锄。
来归相怒怨,但坐观罗敷。
”诗中并没有直接描写罗敷如何美丽,而是通过观者的惊艳反应,间接表现她的美艳绝伦。
8.渲染和烘托:
渲染、烘托本是一种国画技法。
渲染,是在需要强调的地方浓墨重彩,使画面形象。
烘托,是用水墨或色彩在物象的轮廓外面渲染衬托,使物象明显突出。
在古典诗歌中,渲染就是从正面着意描写,烘托指从侧面着意描写,起一种烘云托月的作用。
∙如“黄梅时节家家雨,青草池塘处处蛙。
有约不来过夜半,闲敲棋子落灯花。
”(赵师秀的《约客》)诗中以“家家雨”“处处蛙”渲染一种气氛,衬托夜的深和夜的静。
如李清照的《一剪梅》红藕香残玉簟秋。
轻解罗裳,独上兰舟。
云中谁寄锦书来,雁字回时,月满西楼。
花自飘零水自流。
一种相思,两处闲愁。
此情无计可消除,才下眉头,却上心头。
上片写“红藕”、“玉簟”、“罗裳”、“兰舟”、“锦书”、“月满”,色彩较浓;下片写“花”、“水”、“闲愁”,色彩较淡;浓淡相映,充分地渲染和抒发了词人的相思之苦;“浓”尚不可解其愁,“淡”更让她何以堪?
烘托如《诗经·秦风·蒹葭》中首章的“蒹葭苍苍,白露为霜”,次章的“蒹葭凄凄,白露未晞”,末章的“蒹葭采采,白露未已”,写出芦苇的颜色由苍青至凄清到泛白,把深秋凄凉的气氛渲染得越来越浓,烘托出诗人当时所在的环境十分清冷,心境十分寂寞。
又如高适的《别董大》首二句“千里黄云白日曛,北风吹雁雪纷纷”,直接状写眼前之景,展示出一幅暮日黄昏、沙尘漫天、遥空断雁、大雪纷飞的北方荒原天寒地冻的暮天景象。
通过这送别时的环境描写,烘托出离愁别恨的低沉气氛。
◆实际上,在古诗中,渲染、烘托两种手法往往是结合在一起使用的。
特别是在借景抒情类的诗歌作品中,往往是选用渲染的手法描摹景物塑造意境,再通过景物(意境)来烘托人物情感。
9.象征:
象征是古典诗歌中惯用的表现手法之一,是通过特定的容易引起联想的具体形象,表现某种概念、思想和感情的艺术手法。
象征体和本体之间存在着某种相似的特点,可以借助读者的想象和联想把它们联系起来。
例如,龙象征皇上最高权力,鸳鸯是爱情的象征,杨柳表示别离,兰花是纯洁的象征,牡丹是富贵的标志,“梅”象征高洁、清秀、淡雅、素朴; “菊”象征高洁、傲霜斗雪的坚强,
象征手法的作用,首先是它把抽象的事理表现为具体的可感知的形象;其次是可以使文章更含蓄些,运用眼前之物,寄托深远之意;再次是主要用物象征人的品德节操。
如于谦《石灰吟》:
“千锤万凿出深山,烈火焚烧若等闲。
粉骨碎身浑不怕,要留清白在人间。
”这是一首比较浅易直白的托物言志诗,诗人运用象征手法,表面上是写石灰,实际上石灰只是个象征体,目的在写人的志趣情操,其中“清白”二字,不只是对所咏之物外形特点的吟咏,也是对其神韵、品格的高度概括。
这首诗的价值就在于处处以石灰自喻,表达自己为国尽忠,不怕牺牲的心愿和坚守高洁情操的决心。
石灰就象征歌咏诗人光明磊落的襟怀和崇高清白的人
10比兴:
“比”就是譬喻,是对人或物加以形象的比喻,使其特征更加鲜明突出;“兴”就是起兴,是借助其他事物作为诗歌发端,以引起所要歌咏的内容。
有的“兴”兼有发端与比喻的双重作用,所以后来用“比兴”,专用以指诗有寄托之意。
例如:
江南可采莲,莲叶何田田,鱼戏莲叶间:
鱼戏莲叶东,鱼戏莲叶西,鱼戏莲叶南,鱼戏莲叶北。
《江南》运用比兴手法,委婉、含蓄地表达男女私情。
“鱼”字在古代是男女相爱常用的以称对方的象征庾语。
“鱼戏莲叶间”一句以鱼之嬉游暗喻男女在莲丛深处调情示爱的欢乐情景。
11视觉听觉嗅觉等的感受。
视觉:
停车坐爱枫林晚,霜叶红于二月花。
杜牧《山行》
听觉夜来风雨声,花落知多少。
孟浩然《春晓》
嗅觉:
疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏。
林和靖《山园小梅》
触觉:
沾衣欲湿杏花雨,吹面不寒杨柳风。
释志南《绝句》
通感即感官互通,即感觉功能(视、听、触、嗅、味)的彼此互通,
如:
“红杏枝头春意闹”(宋祁《玉堂春》)化视觉为听觉;“风来花底鸟声香”(贾唯孝《登螺峰四顾亭》)
(四)篇章结构
1.抑扬:
抑扬是古典诗歌常见的表达手法,就是把要贬抑否定的方面和要肯定的方面同时说出来,只突出强调其中一个方面以达到抑此扬彼或抑彼扬此的目的。
其抑扬关系有先扬后抑和先抑后扬之分。
(1)欲扬先抑 又叫先抑后扬,即文势先下抑后上扬,或文意先贬抑后褒扬,犹如登山,由谷底到山顶。
如南宋诗人叶绍翁《游园不值》“应怜履齿印苍苔,小扣柴扉久不开。
春色满园关不住,一枝红杏出墙来”。
诗的前两句写诗人乘兴游园,被拒之门外;后两句却写出诗人另有所得,看到了满园春色,前后感情有个落个落差,前面遗憾,后面高兴。
(2)欲抑先扬又叫先扬后抑,即文势先高扬后下抑,或文意先褒扬后贬抑,好像瀑流,从高处飞泻而下。
如李商隐《贾生》“宣室求贤访逐臣,贾生才调更无伦。
可怜夜半虚前席,不问苍生问鬼神”。
诗的前两句从正面着笔,仿佛热烈颂扬汉文帝求贤若渴,虚怀若谷,这是扬。
可是读了后面两句,才恍然大悟,原来郑重求贤,虚心垂询,推重叹服,乃至“夜半虚席”,不是为了寻求治国安民之道,却是为了“问鬼神”的本原问题,这是抑。
诗人运用欲抑先扬的手法,辛辣讽刺了汉文帝政治上的昏庸与懦弱。
2.照应:
指诗中对前面所写的作必要的回答。
恰当运用这种方法使结构显得紧凑、严谨。
例如韦应物《赋得暮雨送李胄》:
"楚江微雨里,建业暮钟时。
漠漠帆来重,冥冥鸟去迟。
"首联两句写黄昏时分诗人伫立在细雨蒙蒙的江边,这里点明了诗题中的"暮雨",又照应了诗题中的"送"字。
3以景结情(作用:
给读者留下想像空间,使读者从景物描写中,驰骋想象,体味诗的意境,产生韵味无穷的艺术效果。
)
六、练习:
【例1】阅读下面这诗,完成试题。
(2012年高考上海卷节选)
春江晚景
张九龄
江林皆秀发,云日复相鲜。
征路那①逢此,春心益渺然②。
兴来只自得,佳处莫能传。
薄暮津亭下,余花满客船。
【注】①那:
同“哪”。
②渺然:
广阔辽远的样子。
【真题呈现】从情景关系的角度,赏析本诗前两联是如何表达作者情感的。
【考点定位】本题考查考生对诗歌表达技巧的理解。
【技法示范】审题干,题干中“情景关系的角度”,提示我们应该选择抒情技巧中的借景抒情(情景交融)。
明确之后,再结合前两联诗句进行分析,进一步确定描写了什么样的景,是何意境,表达了怎样的情。
【参考答案】两联景中有情,情中有景,情景交融。
(第一步)本诗首联描绘了树木繁茂、落霞与夕阳交相辉映的春江晚景,色彩艳丽,景象清新。
(第二步)含蓄地传达出作者喜悦的心情。
颔联则直接抒发作者在征路上见到美景时喜出望外的心情。
(第三步)
【诗歌译文】江边的树林枝叶繁茂,花朵盛开;云朵和夕阳景色鲜丽,相互辉映。
行途中哪料到逢此佳景,更教我情兴幽远。
此中佳趣只可心会,却难用言语表达。
黄昏时分,渡口边的驿亭下,飘落的花朵洒满客船。
【诗歌赏析】《春江晚景》这首诗描写了旅途中的繁花佳气令人心醉的春日美景。
首联写景,江畔林木茂盛,花儿盛开;天上云朵落日相辉映,景象明丽。
三四句用虚笔。
旅途逢此佳景,惊喜之情顿生。
自觉春思渺然,赏心自得,其中佳趣,莫可言传。
此两联只写情而景在其中。
落句再补写春江景色,而“眇然”意自见。
尾联复写春江景色,日落西山,整个江面沐浴在夕阳的余晖中,水面泛着金光。
飘落的花瓣伴着晚霞洒落在渡口的客船上,这样一幅绮丽迷人的景象,怎不让人赞叹。
结句,以景物收束,余韵不尽,留下了美好的遐想。
【精炼3题】
1.阅读下面一首宋词,完成后面的问题。
行香子·七夕 李清照
草际鸣蛩,惊落梧桐。
正人间天上愁浓。
云阶月地,关锁千重。
纵浮槎来,浮槎去,不相逢。
星桥鹊驾,经年才见。
想离情别恨难穷。
牵牛织女,莫是离中。
甚霎儿晴,霎儿雨,霎儿风。
注:
蛩:
这里指蟋蟀。
槎:
往于海上和天河之间的木筏。
问:
本词运用了多种表现手法,请试举其中两例加以赏析。
【参考答案】
①借景抒情。
如“草际鸣蛩,惊落梧桐”句,寒蛩哀鸣,梧桐叶落,借这凄凉之景,奠定了感伤的基调。
又如,借描写天上牛郎、织女分离之景,抒发自己的离愁。
②反复。
上片,连用两个“浮槎”,写有情人划着木筏,游来荡去,终不得相会聚首。
下片,连用三个“霎儿”,写天气阴晴不定,忽风忽雨,大概牛郎织女还在分离吧,将离别的幽怨表现得淋漓尽致。
【诗歌译文】蟋蟀在草丛中幽凄地鸣叫着,梧桐叶子似被这蛩鸣之声所惊而飘摇落下。
这正是人间天上离愁别怨最浓最重的时候。
在云阶月地的星空中,牛郎和织女被千重关锁阻隔,纵使有情人划着木筏,游来荡去,终不得相会聚首。
喜鹊为他们搭桥,一年才有一次短暂的相遇,想到牛郎、织女的离愁别恨