编导的纪录片影评范文纪录片的影评该写.docx
《编导的纪录片影评范文纪录片的影评该写.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《编导的纪录片影评范文纪录片的影评该写.docx（14页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。
编导的纪录片影评范文纪录片的影评该写
编导的纪录片影评范文纪录片的影评该写
写影评，应该把握好这样几点：
捕捉住感受点。
一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。
这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。
立意要新，开掘要深。
写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。
要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。
例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。
要实事实是地分析评价。
鲁迅先生说过：
评论作品"必须坏处说坏，好处说好"，还要"知入论世".他说"倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。
"对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。
顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。
不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。
同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评电影《花季，雨季》时，在一片叫好声中，有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了，就很有思考。
要重视影片的艺术分析。
电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。
这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。
在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。
这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。
每年的美国奥斯卡电影大奖评选，世界各国的影展都给我们提供了这样的机会，虽不能亲临其境，但通过多种媒体一样能了解动态，捕捉到世界电影发展的最新信息。
影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象。
对于我们师范生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技。
拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。
随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，分析其得失；或从横向谈某一风格的电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等到。
初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。
开始练习写作影评时还应该注意：
语言要朴实，要个性化。
写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。
唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。
叙议要结合，突出评论。
电影最直观可感的，影评离不开叙事。
但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。
当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。
设计好影评的标题至关重要。
一般来说，它由正副标题构成。
正题——揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，它是贯穿全文的主线；副题——点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。
二者相得益彰，能使文章增色不少。
如：
《历史和时代的搏击者——评银幕上的共产党员形象》，《悲剧在红色中渗透——评电影＜红高梁＞》。
我们在写影评的过程中，要不断总结学习他人的写作经验，丰富自己的写作实践，在日积月累的基础上，通过影评的写作，不断促进我们知识结何的完善，提高我们的颀赏水平和审美能力
第一大公式（通用公式）：
第一段：
大体介绍剧情，表达出中心思想
第二段：
从导演意图出发评论主题、导演思想等。
第三段：
评论印象最深刻的电影情节，解释主题有什么样的帮助和作用。
第四段：
分析视听语言，从摄影角度评论电影画面。
第五段：
最后的总结，收官。
第二大公式（电影公式）：
第一段：
先简单介绍导演的资历和过往成就，从而引出这部电影的背景。
第二段：
电影的音乐是如何衬托主题的
第三段：
电影的色彩具有什么样的特点
第四段：
评论这部电影的鲜明风格
第五段：
科学的理性指出影评的不足之处与瑕疵，并对此总结。
第三大公式（角色公式）：
第一段：
直接开门见山，点评电影中的某个人物
第二段：
电影中人物的性格是怎么塑造的
第三段：
该人物在情节发展中起的作用
第四段：
赞美导演对该人物演员的选择
第五段：
分析演员的不足之处总结全篇
第四大公式（剧情公式）：
第一段：
概况一下电影剧情，说一下自己对电影的整体印象
第二段：
评论电影的叙事风格，阐明一下故事的结构
第三段：
评论自己印象最深刻的镜头，并说明这镜头的作用
第四段：
把这部电影作品与其他类似作品做横向比较，区别或者联系
第五段：
和开头形成呼应，作总结
第五大公式（思想公式）：
第一段：
夸赞这部电影所带来的社会意义
第二段：
详细说明这部电影有什么突破
第三段：
对导演意图进行解读
第四段：
评论电影镜头的特点，分析镜头表现方式有什么独特之处
第五段：
电影中所处的历史事件对自己有什么启发与发现
第六段：
总结文章的整体思想
第六大公式（细节公式）：
第一段：
看完影片后自己的思考与困惑
第二段：
讨论影片中的象征物体，线索发展，或者存在特殊意义的东西
第三段：
电影对现实社会的启示
第四段：
电影的剪辑风格或者拍摄方式
第五段：
最后解开自己的疑团，指出导演不足
第七大公式（文化公式）：
第一段：
从电影的片名引申出自己的理解
第二段：
分析原著与导演作品直接变化的关系
第三段：
分析原著细节与电影作品的艺术化处理方式
第四段：
对剧情与内容的技术上突破进行点评
第五段：
总结说出自己的想法
第八大公式（音乐公式）：
第一段：
直接点题，评论电影中的音乐
第二段：
音乐在这部电影和其他场景中的表现
第三段：
评论音乐是如何推动故事清洁和渲染情境的
第四段：
评论音乐与其他视听语言元素之间的配合
第五段：
整体评价音乐的运用，总结自己的观点
纪录片最大的特点就是纪实性，纪录片的本性应当是客观物质现实的复原。
在纪录片的创作中，集中反映不经人为控制的叙事结构，坚持纪录片的纪实本性，并不排斥可以拥有其他属性，如艺术性政论性文学性哲理性等，但他们都服从于纪实性，而且通过纪实性来表现。
通俗点说，纪录片就是一部人物形象环境事件真实真实反映生活的新片种，客观反映极少有编导主观色彩。
但是无论这部电影反映的一系列属性，前提必须真实。
那么该怎么评纪录片呐？
在这里向大家讲一个固定格式套路：
结构——真实性——画面——色彩，如果你按这个套路走的话，即使你语言不够华丽，分数也差不到哪去，不会看着很乱，没有条理。
值得注意的一点是，在纪录片的分析中，把握长镜头是非常重要的，长镜头伴随纪录片至始至终，通过长镜头记录特写画面，用中景全景对人物的表情，景物的描述，反映人物内心世界烘托气氛，从而阐述现实意义，比较成功之处。
而艺术片因为不是重点（不是重点不代表不会考）在这里不多说了。
但在大致套路跟记录片差不多：
结构——画面特点——色彩，唯一不同的地方少一个真实性。
除了上述，艺术片需语言优美，词汇华丽才能体现其艺术性。
1.评主题。
力求有独到见解，深入挖掘。
《秋收起义》一片多数文章都认为这部影片反映了秋收起义历史，成功地刻画了毛泽东的形象，将马列主义与中国革命实践相结合，走农村包围城市的道路，为中国革命找到了斗争方向。
而我根据列宁关于领袖的论述和中央关于毛泽东思想的界定中认识到，影片反映了毛泽东作为一个杰出的革命领袖在斗争中成长的历程，也揭示了毛泽东思想形成与发展的历史原因与过程，从这一新的视角展开评论。
2.评现实意义。
也与主题有关，但更侧重于现实作用，现实题材的影片如《孔繁森，我对你说》的评论重在党员干部的廉政爱民方面，评《离开雷锋的日子》的《大写的人》重在新时期学雷锋的积极意义。
历史影片的评论也要观照现实。
3.写观后感。
要联系现实，融进自我，或是褒扬先进，批语落后，针贬时弊;或是进行自我观照，寻找差距，激励鞭策。
中小学生的影评文章多属此类。
要注意的一是不能写成"故事简介+自我对照"，二是要紧扣影片，而不是从影片中抽出一个话题，离开对影片的评论。
如评《甲午风云》的《透过甲午的硝烟》不是泛泛而谈"落后挨打"，而是扣紧影片中政治、经济、军事等方面的内容，联系历史事实，结合世界著名海战，对比联想，针对当前社会不良风气发出呼吁。
评《南京___》的评论《城的断想》围绕"城"字做文章，从"屠城"、"纸城"、"不设防的城"、"钢铁长城"和"国防之城"，扣得紧、放得开、收得拢。
（二）人物评论。
这是较为普遍的评论样式，可分为单一人物评论、同一类人物评论、不同人物的对比评论。
收录在《银海珠光》中的评《背起爸爸上学》的4篇人物评论各有特色。
《细节描写与宏伟意象》展开了毛泽东与___的对比评论。
《在炮火中升腾的雪莲》对《红河谷》中丹珠的形象把握个性特点，作出由表及里、逐层深化的评析。
在人物评论写作中，最好力求不仅评析人物形象的意义，而且要结合人物塑造的方法，把握人物独有的个性，如人物特有的行为、动作、理想、志趣、才干，从中更深地挖掘出人物形象意义，如评《炮兵少校》的《一团寂寞的火》改变了单纯着眼于对英雄人物的热情赞颂，而更多地溶进了新时期___命运的感慨和思考。
（三）美学评论（样式、风格、审美特性等）
1.艺术样式评论。
如《不庄不谐笑从何来》结合喜剧样式对影片《甲方乙方》展开评论;《屏幕涌动纪实潮》从纪录片美学特色分析纪了优秀录片取得成功的原因;《红河谷:
动人心魄的视觉交响乐》就该片所具有的交响诗式的结构样式进行评论。
2.艺术风格评论。
如《充满诗情的战场写意》通过影片《大转折》中几个主要战斗场面的不同诗意内涵的分析，对该片以泼墨的方式抒发的浓郁的诗情，给人以震颤心弦的视听感受。
对于引起较大争议的《红色恋人》，《诗电影的意象美》从电影风格和创新的角度给予肯定。
3.审美特性评论。
《对亲情与人伦的呼唤》从当代悲剧审美特性入手，指出当代悲剧重在探索人类精神生活的复杂性，唤起人们对人生有价值的东西枣亲情与人伦的珍视。
评《小鬼当家》的文章《"小鬼"为什么逗人喜爱》结合儿童审美心理的分析。
（四）电影特性的评论。
这类评论写作具有较强的专业性，如对电影的语言、结构、修辞、悬念、音响、色彩、音乐、摄影、特技、表演、导演等方面的评论。
试举例如下:
1.电影语言评论。
《红高梁――中国电影走向世界的起点和成功之路》。
2.电影结构评论。
《复合交融巧织经纬枣平津战役的结构艺术》。
3.电影修辞评论。
电影修辞包括多种手法，如对比、夸张、象征、拟人等，如《开天辟地中的象征手法赏析》。
4.电影节奏评论。
《满怀深情的韵律美枣谈电影<___>的节奏艺术》
5.电影悬念评论。
《悬念迭设扣人心弦枣谈美国片的悬念技巧》
6、电影音响评论。
《摹声会音皆有情枣中的音响》
7.电影色彩评论。
《张艺谋为何偏爱红色》《在"形式"中强化"意味"》。
8.电影细节评论。
《耐人寻味的"纳银密账"》、《一串闪光的项链》。
9.电影表演评论。
《眼之魅》
10.电影音乐评论。
以上评论角度不是绝对的，而是相互渗透、兼容的。
评论的视角可以是复合的，如评论人物，除了上述的评一个人，评一类人，或对立人物的对照分析，也可以就几部影片或某一类影片中同类人物进行综合分析，或对某种创作倾向进行评论。
如《忧患意识与英雄主义》对美国影片普遍性的主题的分析;"新时期军人银幕形象剖析"、"青年女演员为什么不能长青"、"何必都往浴缸里跳"、"丑星为什么走红"等论题是综合某类影片创作倾向选的。
电影评论的文体样式可以多种多样，一般以论文体为主，也可以用书信体、对活体、问答体、随感录。
近年也有散文体，散文体多以抒发情感为主，轻灵活泼、文笔优美，但一般缺少严密的论证，较少逻辑力量，理论色彩较单薄，在影评百花园中应当允许各种文体样式存在。
四、影评写作要求
（一）紧扣"电影"与"评论"。
所评论的内容必须是影片提供的，而不能从说明书和报刊故事中寻找。
要抓住电影艺术的特质，评论的对象有画面感、运动感。
让没有看过电影的人也能获得对影片的大致了解，认同你的观点。
要展开评论，明确中心，严密地进行说理与论证，切忌"故事加感想"或有观点而无论证。
（二）总体把握，细部突破。
首先对一部影片有正确的总体评价，在此基础选择一个较小的视角深入挖掘，做到高屋建瓴，品鉴入微。
避免面面俱到，人云亦云。
另一方面避免一叶障目，不见树林。
力求写出鞭辟入里的专论，不要写泛论、散论。
目前各类报刊包括专业电影报刊为了抢时效，搞"炒作"，发表的大多是新闻记者根据编导散发的资料摘编的综合评介，陷入"故事情节+主题思想+艺术特色+演员介绍+拍摄花絮"公式。
（三）思想性与艺术性的统一。
侧重于社会意义的评论要注意兼顾影片的艺术性，要用影片提供的银幕形象进行说明与论证。
有一学生写《火烧圆明园》的影评，只是对这一历史事件抒发感慨，全文与影片毫无关系，严格讲这样的文章不是影评。
侧重于艺术价值的评论要把握艺术表现中体现的思想内涵。
要讲究评论文章自身的艺术性。
（四）注重思辩、讲究文采。
力求有自己独到的见解，力求新颖、深刻，宁可是"深刻的片面、伟大的偏见，创造性的误解"，不要趋同，说一些人人都明白的"正确观点"。
构思立意如同兵家谋略，"见日月不为明目，闻雷霆不为耳聪"，"出其不意，攻其不备"，以奇制胜。
注意评论语言的生动活泼、形象鲜明，注意句式长短得当、音韵和谐，既要有理论色彩，又要明白晓畅，让理论文章给人语言美感与动情力量。
PS:
有很多人认为看电影就看电影呗，评什么?
论什么?
但事实上，在你写影评的同时，也是让自己回溯在这一个半小时中，你到底看了什么?
得到了什么?
再烂的片，也是有辛苦培育的工作人员，他们又是用什么眼光来看?
没人愿意制造一部人人唾弃的大烂片，那么大家口中的烂片是否有可取之处，是否制片.导演.演员们用著不同的想法来拍摄?
这些，当你开始用心写影评时，你的思路会愈来愈清明，想的范围愈来愈广大
不但可以有比他人更多的体会，也能将你的体会带给大家
在一篇又一篇的影评中，你将会发现自己的文笔进步了，看电影时能看到更多的细微末节，能感动到心灵的深处，那么，你成功了
当然，没人是一蹴可矶的（除了你本身是文学创作者外），当我自己回顾一开始写的文章，也觉得自己的文笔生涩，眼光不够深入，但在一篇又一篇的文章中，发现自己很自然的就长篇大论了起来，当然，现在依然不够好
最好的一句话是-
"深刻的片面、伟大的偏见，创造性的误解"
不是一定要中规中矩的写影评，正面.反面.侧面的见解都是很独到
化简为繁，化繁为简，字字都是精采
28%写影评，应该把握好这样几点：
捕捉住感受点。
一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。
这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动听的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。
立意要新，开掘要深。
写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。
要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神本质，发掘影片本身所包括的深刻内涵。
例如对张艺谋电影的剖析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度剖析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。
要实事实是地剖析评价。
鲁迅先生说过：
评论作品"必须坏处说坏，好处说好"，还要"知入论世".他说"倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。
"对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。
顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的剖析与评价。
不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。
同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评电影《花季，雨季》时，在一片叫好声中，有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了，就很有思考。
要重视影片的艺术剖析。
电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高低进行剖析。
这种剖析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。
在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。
这可以通过阅读电影理论书籍和多观赏优秀影片来解决。
每年的美国奥斯卡电影大奖评选，世界各国的影展都给我们供给了这样的机遇，虽不能亲临其境，但通过多种媒体一样能懂得动态，捕捉到世界电影发展的最新信息。
影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象。
对于我们师范生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技。
拍摄技能、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。
随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，剖析其得失；或从横向谈某一风格的电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等到。
初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考发掘，连缀成篇。
开始练习写作影评时还应该注意：
语言要朴实，要个性化。
写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。
唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。
叙议要结合，突出评论。
电影最直观可感的，影评离不开叙事。
但切忌过多地叙述故事，要突出剖析写评价。
当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。
设计好影评的标题至关重要。
一般来说，它由正副标题构成。
正题——揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，它是贯串全文的主线；副题——点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。
二者相得益彰，能使文章增色不少。
如：
《历史和时代的搏击者——评银幕上的111ttt.员形象》，《悲剧在红色中渗透——评电影＜红高梁＞》。
我们在写影评的进程中，要不断总结学习他人的写作经验，丰盛自己的写作实践，在日积月累的基本上，通过影评的写作，不断促进我们知识结何的完善，提高我们的颀赏水平和审美能力
那么，下面我们就详细讲讲。
首先，什么叫影评具体概念？
有人会说，那不就是看完电影对影片的评价吗？
错！
你说的观后感，观后感与影评最大的区别：
前者是人主观上的感受，而后者是客观专业的分析；前者强调他的思想内容和教育意义，后者是从专业的角度：
比如从结构，画面，色彩，表达方式，剪辑是否流畅，拍摄手法，同期声表现等等更加深层次的分析，凸显现实意义和成功之处！
影评通常评什么类型的片子？
如果影评是编导的重点的话，那么纪录片就是影评的重中之重。
但总体范围归为三类，记录片，专题片，艺术片。
前两者可以归为一类，在国外，前两者统称为纪录片，因为他们具有很多共性，真实时间真实环境发生的真人真事。
而国内由于诸多原因把它分开，其实没有本质区别。
由上述分析，我们就可以理解纪录片最大的特点就是纪实性，纪录片的本性应当是客观物质现实的复原。
在纪录片的创作中，集中反映不经人为控制的叙事结构，坚持纪录片的纪实本性，并不排斥可以拥有其他属性，如艺术性政论性文学性哲理性等，但他们都服从于纪实性，而且通过纪实性来表现。
通俗点说，纪录片就是一部人物形象环境事件真实真实反映生活的新片种，客观反映极少有编导主观色彩。
但是无论这部电影反映的一系列属性，前提必须真实。
那么该怎么评纪录片呐？
在这里向大家讲一个固定格式套路：
结构——真实性——画面——色彩，如果你按这个套路走的话，即使你语言不够华丽，分数也差不到哪去，不会看着很乱，没有条理。
值得注意的一点是，在纪录片的分析中，把握长镜头是非常重要的，长镜头伴随纪录片至始至终，通过长镜头记录特写画面，用中景全景对人物的表情，景物的描述，反映人物内心世界烘托气氛，从而阐述现实意义，比较成功之处。
而艺术片因为不是重点（不是重点不代表不会考）在这里不多说了。
但在大致套路跟记录片差不多：
结构——画面特点——色彩，唯一不同的地方少一个真实性。
除了上述，艺术片需语言优美，词汇华丽才能体现其艺术性。
先学习好视听语言，这个没学好分析不出来的，视听语言是基础
试听语言是什么
你去XX上面查就好，有很多这方面资料，是关于画面和声音的
得看什么样的学校了，师范类大学（类似南京师范大学）喜欢考的影片都是专题片或者老的中国电影。
省大学（类似南京大学）喜欢考文艺片和蒙太奇视频组合。
艺术大学（类似南京艺术学院）要求就比较严格，风格不同，考试的内容每年也不同，有《红高粱》，《太阳照常升起》等等。
我只有艺术学院摸不透。
纪录片的话。
《平衡》，《幼儿园》，《老头》，《藏北人家》，
《最后的山神》
《英与白》
《迁徙的鸟》，《故宫》，
《海豚湾》
还有《我们的留学生活——在日本的日子》
个人觉得BBC和NHK的不错。
模板,内容仅供参考
升级会员 