吉他入门经典教程.docx
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吉他入门经典教程
第一课：
吉他结构与种类,吉他的选购与保养
从演奏风格来说，吉他可以分为古典吉他、民谣吉他、弗拉门哥吉他、爵士吉他、夏威夷吉他及电吉他几个大类。
民谣吉他可细分为Acousticguitar和Cuttingdown（缺角琴），前者适合演奏和弦，后者适合演奏高把位Solo。
民谣吉他琴颈比较细，上指扳宽42mm，从弦枕到琴身共14个品格，琴箱上有一个月牙形的护板，使用钢丝弦演奏。
吉他的各部分：
高档琴的选用的木料都要置于通风阴凉处自然干燥数十年乃之上百年，价格昂贵。
对于大多爱好者来说，也要选购1000元左右的标准民谣吉他。
如何挑选一把高品质的吉他
1.音准是核心问题。
按吉他的定音标准调校好各弦后弹出一弦第12品的泛音，如果它与该弦第12品的音高相同则为合格。
如此依次检查六根弦。
2.其次检查手感。
手感不良会使你被迫采取不当的按弦方法，从而极大地阻碍左手技术的提高。
当吉他调到标准音高时，在第14品格处，弦与指板的距离应在4毫米左右。
太高，按弦会感觉吃力，反之会造成打品的现象。
好的手感应该是在不打品和出现任何杂音的情况下，左手手指可以轻松地按下任意一个音，大横按也不感到费力。
3.检查音质。
弹奏每根弦第五品泛音，共鸣差的吉他往往发不出明亮的泛音。
然后在琴上做各种力度的拨弦，音量应有大幅度的变化。
同时，性能较好的吉他各弦音量平衡，发音灵敏，高音明亮纯净，低音深沉厚实，高把位的音量也不会衰减。
4.其他部位的检查。
看看弦轴的齿轮是否损坏，旋转是否顺畅，面板，背侧板是否有开裂现象，油漆是否光亮，琴的色泽是否协调。
最重要的是品丝一定要光滑，指板边不能划手。
一把好吉他的保养也很重要，此谓之"工欲善其事，必先利其器"。
建议大家：
1.中，低档吉他要买个琴套，高档的吉他要买个琴盒，这样便于吉他的存放。
2.温度，湿度的突然变化会对吉他造成伤害。
平时要避免吉他在阳光下直照，不要让吉他靠近暖气。
如果空气过分潮湿可在琴盒内放一些干燥剂。
3.高档吉他都是经过相当考究的工艺及材料精细加工而成的，因此特别容易受伤。
切忌将吉他放到桌面或地板上。
注意你的拉链和纽扣造成划伤。
4.经常弹奏，随时让吉他各部分充分震动，这是保养吉他的最好方法。
第二课：
基本乐理和本教程的记谱方法
民谣中使用较多的是简谱和六线谱。
音名是音的名称，其读法就是该音名的唱名。
这是C大调的音高。
在基本符号上面加一个小圆点，表示将该音声高一个音组。
在基本符号下面加一个小圆点，表示将该音声降低一个音组。
依次类推，加两个小圆点就表示升高两个音组或降低两个音组。
两个音之间的距离叫做音程，单位为“度”。
1-1为一度，1-2为二度，依次类推1-5为五度，1-6为六度，1-7为七度。
把八度内的音分为频率均等的十二个音叫做十二平均律。
半音为十二平均律的最小单位，两个半音构成一个全音。
除3-4和7到高音1为半音外其它为全音关系。
我们还可以看到以下的几种变音记号
表示将本音升高半音
表示将本音降低半音
表示将本音还原
同一小节的音如果没有碰到还原记号的，一律是和原来的升高还是降低的音一样。
音的时值：
音没有加短横线的为1/4音符，在后加叫短横线为增时线，每加一条表示增加原时值的2倍，加一条为1/2音符，加两条为全音符。
在下面加横短线为减时线。
每加一条缩短原时值的1/2，加一条为1/8音符，加两条为1/16音符。
附点：
在音的后面加一圆点表示。
表示此音符一半的时值
连音：
在音的上面加连线表示，表示音长为连线间所有音加起来的时值。
休止符：
为停止的音，用0来表示。
如：
选调为G调
试听：
吉他六线谱：
这就是一段吉他六线谱的谱例，将吉他平放看到的就是这样的六根弦，很直观。
上面的数字表示品位。
要不要听听呢？
弹奏的音也可以这样表示，左手按好和弦，右手依次拨弦。
听听
这些又是什么呢？
当然是和弦了。
这个以后再说吧！
让我们再来看看扫弦。
向上的箭头表示向上扫弦，而向下的箭头表示向下扫弦，扫几根看看就知道了，不用我说吧。
而那个点表示切音（扫弦后将音停止）。
如果你看到这个符号“<”，记住那表示加重。
其他民谣吉他技巧的六线谱记谱方法就等学到时再说吧。
第三课：
调弦的方法
用吉他专用校音笛校准六根空弦，吹校音笛E音，调第一弦空音，吹响B音，调第二弦，依次类推。
用音叉或口琴、钢琴的A音（6）调准吉他的第五弦空弦或第一弦的第五格A音。
然后再以此弦做标准音调准其它弦。
1.以第1空弦音为基准音。
2.调整第2弦音高，使第2弦第5品音高和第1弦空弦音高相同
3.调整第3弦音高，使第3弦第4品音高和第2弦空弦音高相同
4.调整第4弦音高，使第4弦第5品音高和第3弦空弦音高相同
5.调整第5弦音高，使第5弦第5品音高和第4弦空弦音高相同
6.调整第6弦音高，使第6弦第5品音高和第5弦空弦音高相同
这里可以用一个方法就是用“视觉调弦”，即弹响同度音中的某个音，然后调另一根弦，直到所调弦产生共震为止。
调至如下状态，弹响某个音，而另一根弦自然起振，与前一音共同振动，然后共同衰弱下去，其间没有任何波动为止。
这里是六根空弦标准音高
泛音调弦法（泛音就是用左手轻轻按在吉他第6弦或第12品正上方，右手拨弦同时，左手立即抬起，这样止住了琴声中的基频音而只保留高次谐波）
1.以第1空弦音为基准音。
2.使第2弦第5品泛音高和第1弦第7品泛音高相同
3.使第3弦第9品泛音高和第2弦第5品泛音高相同
4.使第4弦第5品泛音高和第3弦第7品泛音高相同
5.使第5弦第5品泛音高和第4弦第7品泛音高相同
6.使第6弦第5品泛音高和第5弦第7品泛音高相同
第四课：
民谣吉他的动作要领
古典吉他在演奏方式、拨弦方法、指甲的修剪上都有很严格的要求，民谣吉他的演奏比起古典吉他相对要自由和随意。
民谣吉他站着、坐着弹都可以。
坐着弹一般将右腿跷放在左腿上，使吉他的共鸣箱凹陷处置于右腿上；也有双腿平放在地上，将吉他的共鸣箱凹陷处置于右腿上。
站着弹则要栓上背带，挎在肩背之间。
无论采用那种姿势都应身体放松，琴头略向上倾斜。
左手动作：
1.手腕应略向外送出。
2.拇指原则上应按在琴颈的中间，拇指的方向不应该与指板平行，而且应在食指和中指中间。
但民谣的琴颈较窄，大拇指的指法就不是一成不变了，有时拇指也可以按弦。
无论采用什么指位都应有利于换把。
3.食指、中指、无名指、小指组合方式有很多，但有一些必须坚持的法则：
（1）各指要用指尖按弦。
（2）各指要尽量垂直于指扳的角度按弦。
（3）按弦的位置要尽量靠近品位。
（4）各指关节要呈弯曲状，不可僵直或向内弯曲成折指。
图例：
右手动作：
很多人都以为左手很重要而忽略了右手。
右手的弹奏关系到音色的变法和情绪的处理。
将右手以肘部为支点，轻放在琴箱后方凸起的地方，手腕稍向外凸利于手指的拨弦。
拇指应在其它指的前面，不应躲在其它指的后面。
原则上大拇指负责4，5，6弦，食指负责3弦，中指负责2弦，无名指负责1弦。
触弦的位置一般在音孔附近。
右手拨弦的方法有两种，Apoyando（靠弦奏法）、Alaire（不靠弦奏法）。
1.靠弦奏法拨弦后停靠在下根弦，通常用于旋律音和低声部的音。
2.不靠弦奏法拨弦后不停靠在下根弦，通常用于分解和弦和快速乐句。
民谣吉他的姿势比较随意，上面所说的是一般的原则和规律，有一天你看到民谣吉他大师弹琴你会吓一跳的，布鲁斯吉他大师EricClapton的演奏姿势就有一些不同，他的手指比较长，但基本的原则是不变的。
第五课：
音阶练习
前面讲了那么多的东西，现在拿起你的吉他，让我们开始弹吧！
先让我们认识一下音的位置：
看得是不是晕了，没关系，让我们看看1=C调号音的位置：
看清了，吉他每个音品为半度的关系。
再让我们回忆一下音的关系。
你还记得我们是怎么调弦的吗？
去看看吧！
我们花十分钟的时间了解一下，就会熟习的。
让我们看看右手各指在吉他谱中用P,i,m,a表示
下面我们可以开始练习了。
练习一
可以都用P指，也可以用m,i指交替弹奏。
用靠弦弹法。
注意左手的换弦和右手的拨弦要同时进行，不可以出现断音。
练习二（欢乐颂）
全部用靠弦弹法。
每一小节的第一个音要弹出强音，注意符点音符的准确性。
从第九小节起可用P指弹奏。
第六课：
和弦初步及分解和弦练习
先让我们看看这个表
音名
C
D
E
F
G
A
B
唱名
1
2
3
4
5
6
7
音级
Ⅰ
Ⅱ
Ⅲ
Ⅳ
Ⅴ
Ⅵ
Ⅶ
音级名称
主音
上主音
中音
下属音
属音
下中音
导音
在音阶中，C是最稳定的音，称为主音，其它音相对它来说都是不稳定的。
对主音最有支持力的是上方五度音G和下方音F，它们分别代表属功能和下属功能，称为属音和下属音。
A与主音关系最近，称为下中音，D与下属音关系较近，称为上主音，E和B分别称为中音和导音。
和弦又是什么呢？
让我们再看看音的关系吧！
和弦是由三个或三个以上的音，按照三度关系叠置起来。
1.在主音上构成的三和弦，即135，称为“主和弦”，记为C；
2.在上主音上构成的三和弦，即246，称为“上主和弦”，记为Dm；
3.在中音上构成的三和弦，即357，称为“中和弦”，记为Em；
4.在下属音上构成的三和弦，即461，称为“下属和弦”，记为F；
5.在属音上构成的三和弦，即572，称为“属和弦”，记为G；
6.在下中音上构成的三和弦，即613，称为“下中和弦”，记为Am
C，F，G根音到三音为大三度，三音到五音为小三度，统称为“大三和弦”。
Dm，Em，Am根音到三音为小三度，三音到五音为大三度，统称为“小三和弦”。
我们得到了这样一个表。
音名
C
D
E
F
G
A
B
唱名
1
2
3
4
5
6
7
音级
Ⅰ
Ⅱ
Ⅲ
Ⅳ
Ⅴ
Ⅵ
Ⅶ
音级名称
主音
上主音
中音
下属音
属音
下中音
导音
三和弦构成
135
246
357
461
572
613
和弦名称
C
Dm
Em
F
G
Am
在C大调中，主和弦C，下属和弦F,属和弦G称为正三和弦，其构成了和声的骨架。
主和弦稳定性最强，常用于歌曲的开头和结尾，属和弦对主和弦也最具有支持力，从属和弦进行到主和弦的倾向最强烈，常出现在主和弦前。
下属和弦可以进行到主和弦也可以进行到属和弦，经常出现在歌曲的高潮和副歌部分。
这些都是很好的和弦进行。
C→G→C；C→F→C；C→F→G→C。
上主和弦Dm，下中和弦Am,中和弦Em称为副三和弦。
注意两点：
1.构成和弦至少要有3个以上的音，如1和5就不可以构成和弦。
现代摇滚中常出现的“五和弦”，由1和5构成的和弦更倾向与纯五度音程加上一个或两个重复音。
2.有一些和弦按非三度音程叠置，象215等，为色彩和弦。
这是C大调和弦在吉他低把位上的位置。
这里是一些和弦的压法：
分解和弦练习
第一条：
根音在每一小节的第一个音，用P指靠弦弹法拨弦。
F和弦要大横按（以后在说），第六弦现在没用就用第一指同时压1、2弦就可以了。
左手各指完成各和弦
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