湖北动漫产业发展分析报告.docx

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湖北动漫产业发展分析报告

2018年湖北动漫产业发展分析报告

湖北动漫产业立足结构转型，“大动漫”全产业链初具规模，成为文化产业的核心驱动力之一，进入IP（知识产权）运营时代。

产业规模稳步提升，漫画期刊、绘本发行量领跑全国。

市场需求量大，服务外包环境优越，播出平台齐全，展览展会活跃。

与此同时，企业整体规模偏小，编剧、营销人才有缺口，产业链条结构需调整。

在下一阶段，湖北应加快全年龄段动漫转型，走在知识产权时代的前列，注重品牌培育、维护和增殖，注重产业链开发的完整性与延续性。

动漫产业是21世纪的重要经济增长点，也是美国、日本等文化强国输出价值观、在全世界形成广泛文化认同进而占据文化市场的核心竞争力之一。

随着《中共中央关于繁荣发展社会主义文艺的意见》等一系列重要纲领的出台，以及中国文化产业开始进入IP（IntellectualProperty，知识产权）运营时代，湖北动漫产业已迎来减量增质、注重文化和品牌价值维护与增殖、与新技术及新媒体深度融合的新常态，与游戏产业一起，并称为“动漫游戏产业”。

2015年，湖北动漫产值规模位居全国前十和中部第二。

截至2016年第三季度结束，湖北规模以上动漫、游戏企业共计139家（动漫企业有72家，游戏企业有67家），从业人员逾5万人，动漫企业实现主营收入97.94亿元，游戏企业实现主营收入84.17亿元，共计182.11亿元，相比2009年的年产值10亿元，实现了跨越式增长。

与此同时，湖北动漫也存在集约化程度低、产业链发展失衡、融资渠道不畅等问题。

一、湖北动漫产业发展环境

（一）政策环境

在国家大力推动社会主义文化繁荣发展、加强文化产业建设的时代背景下，湖北动漫产业在“十二五”期间迎来了转型与发展的良机。

在“十二五”初期，湖北省确立了“通过5～10年的努力，使湖北成为中部地区的动漫产业强省，力争跻身全国动漫产业第一方阵”的发展目标。

湖北要按照繁荣和发展社会主义先进文化、构建社会主义和谐社会的要求，促进弘扬中华民族优秀文化、具有荆楚文化特色、内容积极健康、形式丰富多彩的动漫产品的创作和生产，不断满足人民群众日益增长的精神文化需求；按照发展社会主义市场经济的要求，落实产业政策，增加产业投入，优化资源配置，促进产业升级，逐步形成产业特色鲜明、技术水平领先、市场竞争有序、经济效益显著的动漫产业发展格局。

湖北省第一部动漫产业发展指导性文件《关于推动全省动漫产业发展的意见》规定，自2010年起连续3年，省财政每年安排2000万元作为扶持动漫产业发展的专项资金；对符合国家规定条件的小型微利动漫企业，减按20％的税率征收企业所得税。

以贴息、补助、奖励的方式重点支持动漫企业研发具有自主知识产权的动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种。

在一系列利好政策的支持和指引下，湖北动漫产业在“十二五”期间取得了长足发展。

表1　湖北动漫产业相关政策文件

（二）经济环境

“十二五”期间，湖北动漫产业立足结构转型，由数量规模型增长转向质量效能型增长，注重构建全产业链，“大动漫”产业生态体系建设初具规模。

在“互联网＋”的时代背景下，动漫因其直观形象、易于传播的特质，迅速地和各种新媒体、电商进行了融合，以“大动漫”的泛文化形态，逐渐成为文化产业（尤其是流行文化）的核心驱动力之一，对影视改编、早教科普、电子游戏等多个产业起到了良好的串联和促进作用。

因此，资本对动漫的关注与投入力度进一步加大，湖北动漫产业规模稳步提升，年产值稳定在全国前十位，介于全国第一方阵与第二方阵之间；以《知音漫客》为代表的漫画期刊、绘本发行量与产业规模领跑全国，优势明显。

（三）技术环境

“十二五”期间，在省委、省政府的指引下，湖北动漫产业确立了“互联网时代新兴文化产业创新发展”的新思路，重视与新科技、新媒介的融合。

湖北拥有国家光电信息产业基地、软件产业基地，武汉则是国家信息化工程重点城市，以光谷为核心，在数字技术、通信技术、软件开发等领域发展迅猛，新媒体时代的动漫生产与传播优势得天独厚。

（四）社会环境

“十二五”期间，湖北动漫产业进入IP运营时代。

由于知识产权成为产业转型升级的核心驱动力，湖北开始重视动漫的品牌价值，尝试塑造具有完整价值观念、深刻文化内涵的优秀动漫故事与形象。

经历了“十二五”时期的产业升级与转型，湖北动漫产业开始进入减量增质、调整产业结构、充分实现其多重社会功能的转型时期，动漫企业开始重视创造自主文化品牌，使动漫成为国家文化与核心价值观的优质载体。

各城市根据自身特色，避开同质化发展陷阱，走上了差异化发展动漫产业之路，如荆州的对外动漫文化产品开发、孝感的数字考古与文物修复、阳新的非遗传承与民俗文化保护。

在读图时代的大背景之下，全媒体平台对图形符号的依赖达到了空前的程度。

无论是政治宣传、文化传播，还是科学普及、文化教育，动漫都发挥了日益重要的社会功能（例如日本政府使用哆啦A梦等著名的动漫角色作为申奥大使）。

2015年，通过手机APP、门户网站等新媒体平台，楚天尚漫全年发布原创新闻漫画作品3500余幅，打造“尚漫出品”，取得了良好的经济效益和社会效益。

因此，在人民群众文化需求、科普文教需求、城市建设需求等多种因素的共同作用下，动漫已经开始深度介入社会精神文明建设。

湖北省各政务机构，如交通管理、工商等，均大量采用动漫形象进行政策宣传；大批由动漫改编的影视剧、游戏成为文化市场主流；借助手机、电脑等自媒体平台，动漫在传播文化、图解时代精神等方面发挥着越来越显著的作用。

二、湖北动漫产业发展概况

（一）“全产业链”初具规模，以动漫为核心，涵盖游戏、影视、文学、服装、工程、文物修复、工艺品设计等的“大动漫”业态渐成规模；知识产权（IP）运营开始普及，进入IP运营时代

1.与新技术、新平台融合，“大动漫”业态初具规模

“十二五”期间，按照省委、省政府发展文化创意产业、推进产业结构升级、转变发展方式的战略，基于“开放、融合、创新、共赢”的理念，湖北动漫产业深入推进“以影视动画为核心，原创漫画为依托，新媒体动漫为先导，网络游戏、应用动画、衍生产销、外包服务、人才培训为支撑的‘大动漫’产业生态体系”建设，并呈现出一系列全新业态特征。

第一，与网络新媒体融合。

随着新媒体迅猛发展，各种网络视频网站、自媒体平台、手机APP成为动漫产业的重要载体与平台。

基于大数据分析与运营，新媒体动漫得以掌握用户的行为数据、动漫消费习惯偏好，从而实现动漫产品的个性化定制服务，由此开辟了动漫产业发展的新路径，手机与新媒体成为动漫产业新高地。

“十二五”期间，湖北新媒体动漫异军突起，全面登陆新媒体平台。

动画《闯堂兔》《爆蛋精英》《疯味英雄》《淞沪风云》等先后与爱奇艺、搜狐、乐视、优酷等主流新媒体平台合作；一系列原创漫画在腾讯等平台连载，漫画《银之守墓人》（两点十分公司）网络点击量超过7亿人次（截至2016年12月），并有望与日本动画公司合作，改编为相关动画；博润通《ＵＰ喵》动漫形象成为广受认可的动漫IP，被制作成XX、搜狗输入法表情及皮肤。

《银之守墓人》和《ＵＰ喵》动漫形象双双入选2015年度“国家动漫品牌建设和保护计划”。

由于抓住发展良机，充分发挥光谷等平台的技术优势，一批熟悉新技术开发、新媒体规范、新媒体用户特点的动漫制作与运营企业涌现，并得到了长足发展，如楚天尚漫、两点十分、博润通、玛雅动漫、银都传媒等。

第二，与移动游戏产业融合。

动漫与游戏合作开发，共享知识产权，是日本、美国等文化产业发达国家的成功模式之一。

随着我国文化产业与新技术的进一步交叉融合，“动漫＋游戏”产业模式已逐渐成为湖北省动漫产业模式的新主流。

2015年，湖北游戏产业以手机游戏开发运营为主体，全年10余部游戏新作上线。

拇指通公司的休闲类棋牌端游《赖子山庄》全年收入近2500万元；超级玩家、渲奇等公司运营的页游项目稳定发展；银都文化本来是以动漫杂志为主营业务的公司，在积极从纸媒转型到虚拟现实产业后，其基于虚拟头显设备的游戏《唤梦之旅》成功上线，是湖北ＶＲ（虚拟现实）游戏的开山之作。

第三，与文学产业融合。

以《今古传奇》、知音集团的《漫客·小说绘》等青少年文学期刊为依托，湖北动漫构筑了完整的“漫画—动画—游戏”产业链条。

凭借完善的创作机制以及有效运营，知音、今古传奇吸引了以江南、蔡骏、沧月等为代表的国内知名青少年文学作家，以及以颜开等为代表的知名漫画家，以工作室形式入驻，产生了一批优秀的文学、漫画和动画作品，初步构成了“ACGN”（动画、漫画、游戏、小说）产业链。

例如，《漫客·小说绘》刊载的知名小说《龙族》《斗破苍穹》等，先后被改编或绘制为漫画、动画，在全国产生巨大反响，继而被制作成手机游戏、电脑网页游戏等，产生了巨大市场价值。

第四，与新技术融合。

以光谷等高科技产业园为有力依托，湖北工程动画年产值突破2000万元；虚拟技术开始广泛应用于城市规划、工程建设、模拟仿真、数字教育和数字娱乐等领域，全年产值预计超过5亿元。

2015年，影视动漫专业音频服务全年完成配音、配乐、混音作品10部。

知音漫客、海豚传媒等动漫企业年销售收入都为上亿元。

第五，与多种产业和领域协同创新。

湖北动漫在政宣、公益、科普、文教、娱乐、城市规划、影视等多个领域发挥日益显著的作用。

“十二五”期间，湖北以动漫为核心，初步构建了相关影视改编、青少年文学、电子游戏、工程动画、衍生产销、外包服务、人才培养互为支撑的“大动漫”产业生态体系。

2.知识产权（IP）成为产业转型升级的核心驱动力，本土品牌开始涌现

随着省政府一系列鼓励企业版权运营的政策出台，湖北动漫产业开始重视动漫的品牌价值，尝试塑造具有鲜明艺术特征、完整价值观念、深刻文化内涵的优秀动漫故事与形象，以此增强文化建设与产业转型的核心驱动力。

图1　动漫IP功能概念

“十二五”期间，湖北动漫加速转型，从以外包、仿制为主的模式，转化到以建立自主品牌、创造拳头产品的生产运营模式。

饼干警长（江通动画，2009年）、闯堂兔（玛雅动画，2011年）等标志性动漫形象（见图2），经过“十二五”期间的市场化运营、推广，逐渐成为具有一定品牌价值的重要湖北本土IP。

自2015年起，湖北实行著作权免费登记制度，为动画企业的原创提供了有力支持。

以江通动画（国家动画产业基地）为例，每年可节约数十万元经费。

凭借其原创动画《饼干警长》在央视热播，江通动画的一系列衍生产品（如文具、玩具等）取得了良好经济效益；江通动画以版权作为抵押，获得2000万元银行贷款，并得到了50％的财政贴息，在2015年获评“全国版权示范单位”。

2016年6月，以“打造湖北首个全国性动漫IP”为目标，武汉大型商业体群星城举办了“饼不简单”主题展，通过玻璃钢展示、饼干烘焙体验教室、警长穿越世界名画创意画廊、“饼肩作战”互动游戏等多个商业推广与互动环节，主题展首日吸引人流2万人次，当日销售额较往年同期提升了11％。

《饼干警长》巡展将在北京、广州、上海等地持续进行。

实体商场通过与动漫IP结合，融入动漫文化元素，从而有效彰显企业文化、体现企业特色，这已成为实体经济应对电商冲击的有效策略。

以IP建设为核心，将有效整合各行业资源，加快推动动漫生产策划、传播发行、市场播放、衍生产销、人才培养、融资投资间的相互协作与转化，构建起多种产业资源紧密协作的动漫产业新业态。

（二）产业规模稳中有升，在全国第五位至第十位之间浮动；以武汉市为产业高地，各地谋求差异化发展

1.湖北省动漫产业规模介于全国第一方阵、第二方阵之间；与浙江、北京、上海等地有一定差距

2009年，湖北省第一部动漫产业发展指导性文件《关于推动全省动漫产业发展的意见》出台，提出自2010年起，每年拨付专款用于扶持动漫产业发展。

在一系列相关政策的扶持下，2009～2013年，湖北省动漫产业年均增长逾30％；2014～2015年渐趋稳定；2016年，随着产业结构转型初步完成，以及斗鱼等一批游戏企业与动漫产业深入融合，动漫产业年产值大幅提升。

2009年，湖北省动漫游戏年产值为10亿元。

2010年，动漫游戏年产值为16亿元，有3部原创动画连续剧在央视播出。

2011年，随着全国动画产业规模达到高峰（年产量为26万分钟），湖北动漫游戏年产值接近30亿元，动画片年生产能力达到1.2万分钟，动漫企业有150家，从业人员约为1万人。

2012年，动漫游戏年产值逾40亿元，原创动画片生产1.3万分钟，制作能力突破4万分钟，产值位居全国第五。

2013年，动漫游戏年产值达50亿元，开始进入减量增质阶段。

2014年，湖北动漫游戏行业总产值约为60亿元。

7部动画电视剧登陆央视，创造年度在央视播出作品数量最高纪录。

制作完成动画影视作品17部、总片长5397分钟。

其中动画电影《闯堂兔2》全国点映，票房总收入2086万元，创湖北动画电影纪录。

2015年，随着全国动画转型升级成功，中国动画年产量已稳定在13万分钟。

湖北动漫也成功完成减量增质，动漫年产值超过50亿元，位居全国第六、中部第一。

2016年，湖北动漫年产值大幅增长。

截至第三季度，动漫企业营业收入为97.94亿元，游戏企业营业收入为84.17亿元，合计为182.11亿元。

产值规模位居全国前十、中部第二。

图2　2011～2016年湖北动漫和游戏产业年产值

注：

2016年数据为前三季度数据。

2016年，湖北省规模以上动漫、游戏企业共139家（其中动漫企业72家、游戏企业67家），从业人员突破5万人。

湖北拥有的国家认定动漫企业数量居全国第12位，现有1家国家动画产业基地、3家国家重点动漫企业、6家国家文化产业示范基地、36家湖北文化产业示范基地。

从2013年开始，相继有4家动漫或游戏企业集中登陆新三板，实现资本市场融资2亿元。

但湖北动漫产业整体质量依然有待加强，缺乏拳头产品和优质品牌。

优质动画作品依然欠缺。

在文化部2012年“重点动漫产品名单”中，产业规模位居全国第五的湖北仅有两项上榜，分别是《小鼠乒乒》（海豚传媒）、《阿特的奇幻之旅》（盛泰文化传媒）。

在各类国家级动画项目、获奖、衍生品市场等方面，湖北动画与上海、北京、浙江、广东等地的差距较为明显。

湖北动画片产能与全国先进水平存在一定差距。

2014年，湖北省全年生产动画电视、电影5397分钟，与排名全国前五的省份差距较为明显。

图3　2014年中国动画片产量前五的产能情况

资料来源：

中国传媒产业发展报告（2015）》

漫画及绘本出版发行量稳居全国第一。

以《知音》《今古传奇》等大型传媒集团为阵地，湖北省在各类漫画期刊、绘本、图书的创作、出版发行方面保持了全国领先。

2012年，发行量全国第一的《知音漫客》杂志月发行量创650万份的新高，成为世界第二（第一为日本的《周刊少年ＪＵＭＰ》）。

2015年，湖北漫画期刊、绘本的年发行量达1亿册，销售收入近10亿元，占全国漫画期刊发行总量的50％以上，其中《知音漫客》月发行量最高达到750万册，连续5年位居中国第一，是中国原创漫画当之无愧的领头羊。

2.武汉市成为全省动漫产业高地

武汉市拥有技术、人才、市场等一系列优势，导致湖北省动漫产业主要集中于武汉；而以光谷为中心的动漫产业园和企业集群拥有湖北省70％以上的动漫企业和游戏企业，承担了全省90％以上的动漫创作任务，年产值占全省80％以上。

2013年，光谷动漫游戏产值已逾30亿元。

以光谷动漫企业为核心，2009～2013年，湖北省动漫产业年均增长超过30％。

从2014年起，随着全国性的动漫减量增质，湖北动漫年产值稳定在近60亿元的水平上。

以江通动画、博润通等为代表的动画企业，以《知音漫客》等为代表的漫画品牌，以及拇指通科技、卓艺时代软件等动画游戏企业，成为“十二五”期间武汉乃至湖北动漫产业的领头羊。

产业规模居国家前列。

目前，武汉动漫游戏行业已拥有国家动画产业基地1家、国家文化产业示范基地5家、国家重点动漫企业3家、国家级动漫企业23家、湖北省文化产业示范基地及园区33家、武汉市文化与科技融合示范企业和园区19家。

入选湖北省国家现代服务业综合试点的有1家，首批入选武汉市文化和科技融合示范企业和园区的有19家。

2015年，武汉市新增省文化产业示范基地企业3家、市文化科技融合示范企业2家、市现代服务业领军企业2家。

截至2015年年初，武汉市拥有21家经国家相关条例认定的动漫企业，占湖北省总量的70％（2015年年底，全国通过认定的动漫企业累计数量达到730家，其中重点企业43家）。

2015年，武汉动漫游戏行业新三板上市企业累计达4家，实现资本市场融资2亿元，领军企业成为武汉动漫游戏产业创新发展的有力支撑。

武汉动漫、游戏企业集聚度和行业总体发展水平位居全国前列。

立足新技术，产业稳步转型、升级，年产值稳步上升。

武汉动漫产业的年产值在2012年达到40亿元，2013年为50亿元，2014年约为54亿元；经历全国性减量增质之后，在2015年产值也超过50亿元。

2013～2016年，武汉动漫（包括与游戏相关的动漫）年产值占湖北动漫产值的约90％。

湖北动漫产业规模稳居全国第六至第十位，但与杭州、上海、北京等城市相比，在产业化水平、优秀产品数量等方面差距较大。

2010年，随着国家、省政府的相关补贴与扶持政策出台，武汉市动漫产业规模开始快速扩大。

2010年，动漫企业数量达到130家，年产值为12亿元，年产动画片3200分钟。

2011年，动漫企业约有150家，年产值为26.8亿元，年产动画片1.25万分钟。

2012年，动漫企业约有150家，年产值为40亿元，年产动画片1.3万分钟。

2013年，年产值达到近50亿元，同比增长25％，完成23部原创动漫作品，时长8971分钟，位居全国前十。

图4　2011～2015年武汉市动漫游戏产业年产值

2014年，年产值为54亿元，动漫企业约有200家，生产动画电视片17部近0.6万分钟，漫画期刊出版发行总量超过1亿册，继续保持中国第一的地位。

《知音漫客》月发行量为750万册，连续5年位居中国第一。

由于拥有光谷等高新技术平台，武汉动漫在虚拟技术、新媒体传播、工程动画等领域具有得天独厚的优势，新技术成为产业转型的强大驱动力。

2015年，武汉动漫完成影视和新媒体动画20余部（集）近3000分钟，正在制作的动画作品24部约4500分钟。

服务外包规模开始回升，年产值为6537万元，开发模式已从企业自主开发转向委托与制作相结合。

总体而言，在经历了全国性的减量增质和结构转型之后，武汉动漫的企业数量、从业人员数量、动画年产量有所降低，但优秀作品数量、产值则稳中有升。

表2　武汉动漫产业结构变化（2014～2016年）

3.其他城市走上差异化发展之路

经过“十二五”的布局与发展，以荆州等地为代表的城市均根据自身文化特色、市场特点和文化产业规划，避开同质化发展陷阱，走上了差异化动漫产业发展之路。

对外文化产品开发。

以荆州为例，2007年，湖北首个动漫研发基地在荆州开发区成立。

根据规划，该基地与当地高校（长江大学）艺术学院签订战略合作协议，合作进行动漫文化创意产品研发。

从初期的四格漫画、汉语教材，到后续推出玩具、手模、布艺皮具等产品，各种产品主要面向海外市场。

考古与文物修复。

以孝感为例，以致信礼邦公司等为代表的新技术企业与武汉大学、华中科技大学、湖北工业大学等高校联合研发，在数字动画的考古、文物还原、修复等方面取得了一系列实践成果，已完成武当山景区的数字修复与还原等重大项目。

非遗传承与民俗文化保护。

以阳新为例，传统技艺阳新布贴面临人才严重流失，当地政府与艺术界已尝试将阳新布贴与动漫艺术结合，通过引入动漫符号元素和以布贴的形式进行多平台、多维度的动漫推广，并吸引青年艺术人才加入传承与创作队伍，使传统艺术形式得到创新发展。

（三）产业规模增大，但产业链结构仍不平衡，前期转化路径不明晰，后期衍生推广缓慢

在日本，动画（animation）、漫画（Comic）、游戏（game）和小说（novel）被并称为“ACGN”，被视作完整的产业链。

在新媒体、新技术日益改变当今文化产业格局的全球背景之下，这种“大动漫”产业理念也得到了各国普遍认可和采纳。

其中，漫画作为产业链的第一层次，负责创造优质动漫符号形象、文化价值（即知识产权，或曰优秀IP）；动画作为产业链第二层次，负责将优秀IP从纸媒移植到电视媒体、影视院线、新媒体等平台，培育并放大品牌价值；衍生品（包括游戏、小说、影视改编、艺术品设计等）作为产业链第三层次，负责扩展动漫的社会功能，增大动漫的市场价值与文化价值。

1.产业链第一层次：

漫画产业虽然拥有拳头品牌，但转化路径不清晰，从漫画到动画、影视等其他环节缺乏衔接策略，形成瓶颈

（1）漫画、绘本刊物发行量领跑全国

经过“十一五”期间的转型与发展，湖北漫画形成了知音动漫、海豚传媒、银都传媒、楚天尚漫等期刊、绘本企业的集团优势，其中《知音漫客》的发行量已连续5年位居全国第一。

《知音漫客》创刊于2006年1月，是我国第一本全彩原创漫画周刊，其系列子刊包括《漫客·星期天》《漫客·小说绘》《漫客·童话绘》《锐周刊》《幻周刊》《萌周刊》《燃周刊》等十余类，共同组成了知音传媒漫画刊群。

图5　知音传媒三大刊群及动漫刊群

资料来源：

郝冉《〈知音漫客〉办刊特色研究》

2015年，武汉市全年漫画期刊和绘本出版发行量近亿册，继续位居全国第一。

其中，《知音漫客》获评“全国优秀少儿报刊”，其期刊、图书、新媒体漫画销售收入近5亿元，稳居全国第一。

作为国内规模最大的少儿教育漫画图书策划、制作、出版商之一，海豚传媒以图书出版发行和动漫产品策划、制作及销售为主业，呈现规模较大、品种较多、效益较好、快速上升的发展趋势，2015年漫画图书销售总额为2.85亿元。

（2）“互联网＋动漫”成为行业趋势，传统纸媒衰落，积极谋求转型

新媒体阅读平台普及，使传统纸媒受到颠覆性冲击（见表3）。

一方面，新浪、腾讯、有妖气等网络漫画平台急速拓展在线漫画阅读业务，汇集大陆、港台、日韩、欧美漫画资源；另一方面，传统漫画刊物也积极布局在线平台，适应新业态。

以《知音漫客》为例，2010年其月发行200万册；2011年，月发行500万册；2012年，月发行650万册，成功达到世界第二，仅次于日本传统漫画期刊《周刊少年ＪＵＭＰ》。

2013年，《知音漫客》月发行700万册，当年销售收入超过《知音》，占知音集团总营收的60％以上。

随着新媒体对大众文化格局的全面颠覆与重构，漫画传播发行阵地向互联网的数字平台转移，全世界漫画纸质读物发行量均出现明显下滑。

不仅《知音漫客》（2015年未公布数据）销量大幅下滑，多年稳居世界发行量榜首的《周刊少年ＪＵＭＰ》的月发行量也从1994年的峰值620万册跌至2015年的不足240万册。

表3　《知音漫客》净利润逐年递减（2013年至2016年9月）

数据来源：

搜狐网动漫频道。

为平稳渡过转型阵痛期，向新媒体转型，各大漫画期刊纷纷积极布局线上网站和各种微信、微博公众号客户端，探索虚拟货币、读者打赏、点赞等多种新媒体营销模式。

《知音漫客》的受众定位为11～20岁的青少年，与中国核心互联网用户年龄基本吻合，为其顺利向数字化漫画、漫画网站的建设与转型提供了保障。

《知音漫客》通过书、刊、网络与手机等多媒体整合，建设了以“漫客网”为核心阵地的新媒体漫画平台，并积极应用大数据等新技术，以期实现更科学、精确的市场定位和运营发展，使之成为能整合动漫资讯、衍生品营销、公益、娱乐等多种功能的综合性平台。

成立于2012年12月的楚天尚漫科技有限责任公司，被誉为“中国第一新闻动漫原创基地”。

楚天尚漫以新闻动漫为核心产品突破口，立足新媒体，与地方政府、行业协会合作，拓展公益动漫等业务渠道，以及建立一系列动漫文化产品项目，“楚天尚漫新闻动漫大赛”已举行了三届。

2015年，通过手机APP、门户网站等新媒体平台，楚天尚漫全年发布原创新闻漫画作品3500余幅