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浣溪沙诗词

浣溪沙诗词15篇

浣溪沙诗词1

　　缥缈红妆照浅溪。

薄云疏雨不成泥。

送君何处古台西。

　　废沼夜来秋水满，茂林深处晚莺啼。

行人肠断草凄迷。

　　译文翻译

　　隐约可以看见红妆照映着浅溪，薄薄的云带着稀稀的雨洒在地上不成泥。

送君地在何处？

在戏马台西。

　　干涸的水塘昨夜后积满秋水，茂密的树林深处，晚莺啼叫不止。

行人断肠之处，青草是那样凄凉迷离。

　　注释解释

　　浣溪沙：

词牌名，本唐教坊曲名，又名《浣沙溪》、《小庭花》等。

双调四十二字，五平韵。

　　缥缈（piāomiǎo）：

高远隐约的样子。

红妆：

一说为随行女仆，一说为彩云。

　　君：

指颜、梁。

颜即颜复，宇长道，颜渊四十八世孙，赐进士出身，官至中书舍人兼国子监直讲。

《宋史》有传。

梁即梁先，字吉老，通经学，工小楷。

苏轼在徐州曾与二人交游，并有诗。

古台：

即戏马台。

故址在今徐州市彭城县南，相传为项羽所筑，又名掠马台。

　　废沼：

干涸的池塘。

　　凄迷：

形容景物凄凉而模糊。

善住《送中上人归故里》诗：

“野花秋寂历，江草晚凄迷。

”

　　诗文赏析

　　这是一首送别之作。

苏轼交游广泛，又多情善感，自通判杭州以来，已写下了大量的别情词，其中不乏脍炙人口的佳作。

这首词虽然不甚引人注目，却自有其不可掩的艺术特色。

　　寓情于景。

这是这首词一个最显著的特点。

全词大半篇幅写景，有点泼墨如云的劲头。

上片先写在戏马台西送别友人时的眼前景物：

远处，隐约见到一个女郎的盛装映照在浅浅的溪水之中，天空云气稀薄，零星小雨仍在下着，路面上泥泞倒也无多。

而随着词人在郊野上行进的脚步，下片也拓展了境界：

昨夜大雨滂沱，原来干涸的池沼已经涨满了秋水，天已傍晚，茂密的树林深处传来了黄莺的啼鸣，前方还有扑入人的视野的大片入秋枯萎的野草。

这种种景物只有“红妆照浅溪”略具美感，而因“缥缈”充其量带有几分朦胧美，其余基本色调则是灰暗、荒凉。

所以尽管词中对有关情事仅略予点明——“送君”、“行人肠断”，见出送别之意，对抒情主人公触目伤怀，感极而悲的情绪，还是可以深切体认的。

质言之，词人是借萧瑟、凄凉的秋景，来写伤别之情。

　　对面着笔。

这可以从末句“行人肠断草凄迷”看出来的。

词人说，面对一片凄凉而模糊的衰草，友人会极度伤心的。

单就这一句而论，可以说是情景交融，而从表现别情的角度来说，则是从对面着笔。

当然，写友人离别的悲伤，乃是为了深一层地表现词人自己的悲伤，因而有花面相映之妙。

　　这首词大半写景，写景却栩栩如生，或视、或听、或声、或色，描绘一幅真切动人的送别场景，更加深了依依惜别的情意。

浣溪沙诗词2

　　浣溪沙·游蕲水清泉寺原文：

　　游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流。

　　山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，潇潇暮雨子规啼。

（潇潇一作：

萧萧）

　　谁道人生无再少？

门前流水尚能西！

休将白发唱黄鸡。

　　浣溪沙·游蕲水清泉寺译文及注释

　　译文

　　游玩蕲水的清泉寺，寺庙在兰溪的旁边，溪水向西流淌。

山脚下刚生长出来的幼芽浸泡在溪水中，松林间的沙路被雨水冲洗的一尘不染，傍晚，下起了小雨，布谷鸟的叫声从松林中传出。

　　谁说人生就不能再回到少年时期？

门前的溪水还能向西边流淌！

不要在老年感叹时光的飞逝啊！

　　注释

　　蕲qí水：

县名，今湖北浠水县。

时与医人庞安时（字安常）同游，见《东坡题跋》卷三《书清泉寺词》。

　　浸：

泡在水中。

　　萧萧：

形容雨声。

　　子规：

杜鹃，又叫杜宇、布谷、子规、望帝、蜀鸟等。

　　无再少：

不能回到少年时代。

　　白发：

老年。

　　唱黄鸡：

感慨时光的流逝。

因黄鸡可以报晓，表示时光的流逝。

　　浣溪沙·游蕲水清泉寺赏析浣溪沙·游蕲水清泉寺赏析

　　这是一首触景生慨、蕴含人生哲理的小词，体现了作者热爱生活、乐观旷达的性格。

　　上片写暮春游清泉寺所见之幽雅景致。

山下溪水潺湲，溪边的兰草才抽出嫩芽，蔓延浸泡在溪水中。

松柏夹道的沙石小路，经过春雨的冲刷，洁净无泥。

时值日暮，松林间的杜鹃在潇潇细雨中啼叫着。

这是一幅多么幽美宁静的山林景致啊！

首七字既点出游清泉寺时的时令，也点明兰溪之名的由来。

“浸”字与“皋兰被径兮，斯路渐”（《楚辞·招魂》）中的“渐”字一样，均有“蔓延”之意。

兰草此际始出“芽”，其芽尚“短”，但生机勃勃，长势很快，已由岸边蔓延至溪水中矣。

杜鹃啼声凄婉，本是易引发羁旅之愁的。

但作者此际漫步溪边，触目无非生意，浑然忘却尘世的喧嚣和官场的污秽，心情是愉悦的。

兼之疾病始愈，有医者相伴游赏，故杜鹃的啼叫亦未能搅乱作者此时之清兴。

总之，上片只是写实景，其内心所唤起的应是对大自然的喜爱及对人生的回味，这就引出了下片的对人生的哲思。

　　全词的特点是即景抒慨，写景纯用白描，细致淡雅；抒慨昂扬振拔，富有哲理。

此前，作者于熙宁六年（1073）曾有诗云：

“江边身世两悠悠，久与沧波共白头。

造物亦知人易老，故教江水向西流”（《八月十五日看潮五绝》其三）。

乃是在钱塘潮来江水回流时所生发的感慨，与此词旨趣有相近之处。

但当时作者是自请外任，以太常博士直史馆的头衔到美丽富庶的杭州作通判，是京官下派作地方官，仕途失意之感并不浓。

此时则是以待罪之官的身份被安置在偏僻的黄州，孤寂苦楚的心情不是轻易可以摆脱的。

因此，此词下片所表现出来的对青春活力的呼唤，对老而无为的观点的否弃，便显得尤为可贵。

可以说，这种在“命压人头不奈何”的逆境中的乐观奋发的精神，是苏轼之所以受到后世尊崇的重要原因之一。

　　环境启迪，灵感生发。

于是词人在下阕进发出使人感奋的议论。

这种议论不是抽象的，概念化的，而是即景取喻，以富有情韵的语言，摅写有关人生的哲理。

“谁道”两句，以反诘唤起：

以借喻回答。

“人生长恨水长东”，光阴犹如昼夜不停的流水，匆匆向东奔驶，一去不可复返，青春对于人只有一次，正如古人所说：

“花有重开日，人无再少时。

”这是不可抗拒的自然规律。

然而，在某种意义上讲，人未始不可以老当益壮，自强不息的精神，往往能焕发出青春的光彩。

因此词人发出令人振奋的议论：

“谁道人生无再少？

门前流水尚能西！

”

浣溪沙诗词3

　　古诗原文

　　淡荡春光寒食天，玉炉沉水袅残烟。

梦回山枕隐花钿。

　　海燕未来人斗草，江梅已过柳生绵。

黄昏疏雨湿秋千。

　　译文翻译

　　清明时节，春光满地，熏风洋洋。

玉炉中的残烟依旧飘送出醉人的清香。

午睡醒来，头戴的花钿落在枕边床上。

　　海外的燕子还未归来，邻家儿女们在玩斗草游戏。

江边的梅子已落了，绵绵的柳絮随风荡漾。

　　零星的雨点打湿了院子里的秋千，更增添了黄昏的清凉。

　　注释解释

　　淡荡：

和舒的样子。

多用以形容春天的景物。

　　寒食：

节令名。

在清明前一二日。

相传春秋时，介子推辅佐晋文公回国后，隐于山中，晋文公烧山逼他出来，子推抱树焚死。

为悼念他，遂定于是日禁火寒食。

　　玉炉：

香炉之美称。

　　沉水：

沉香。

　　山枕：

两端隆起如山形的凹枕。

　　花钿（diàn）：

用金片镶嵌成花形的首饰。

　　斗草：

一种竞采百草、比赛优胜的游戏。

　　江梅：

梅的一种优良品种，非专指生于江边或水边之梅。

　　柳绵：

即柳絮。

柳树的种子带有白色绒毛，故称。

　　秋千：

相传春秋时齐桓公由北方山戎引入。

一说秋千起于汉武帝时，武帝愿千秋万寿，宫中因作千秋之戏，后倒读为秋千。

　　创作背景

　　诗文赏析

　　此词通过寒食时节景物形象探寻一位少女的感春情思，从而表达作者爱春惜春的心情。

　　上片写少女春睡初醒情景，用的是倒叙，头两句是第三句睡醒后的所见所感。

“淡荡”犹荡漾，形容春光融和遍满。

寒食节当夏历三月初，正是春光极盛之时。

熏炉中燃点着沉水香，轻烟袅绕，暗写闺室的幽静温馨。

这两句先写出春光的宜人，春闺的美好。

第三句写闺中之人，词中没有去写她的容貌、言语、动作，只从花钿写她睡醒时的姿态。

“山枕”谓枕形如山。

“梦回山枕隐花钿”是少女自己察觉到的，不是别人看出来的。

暮春三月，春困逼人，她和衣而卧，不觉沉沉入睡，一觉醒来，才觉察自己凝妆睡去，自己也觉诧异。

熏香已残，说明入睡时间已久，见出她睡得那样沉酣香甜。

她梦回犹倚山枕，出神地望着室外的荡漾春光，室内的沉香烟袅，一种潜藏的春思隐约如见。

这几句不事修饰，淡淡道来，却别有一番情致。

　　下片写少女的心曲。

“海燕未来人斗草，江海已过柳生绵”。

古人以为燕子产于南方，春末夏初渡海飞来，故称海燕。

“斗草”是用花草赌赛胜负的一种游戏。

时节已到寒食，为什么不见燕子飞来呢？

女伴们斗草嬉戏，情怀是多么欢畅。

江梅花期已过了，杨柳又正飞花。

这里写的是少女眼中所见，心中所感种种景致说明春事已经过半，当此时少女的春闺寂寞、情怀缭乱，含有作者的惜春心情。

这两句对仗工整，既有动态，更有细微的心理活动，极尽工巧之妙。

　　“黄昏疏雨湿秋千”，写的是另一种境界。

秋千本是少女喜欢的游戏，尤其是当寒食时节更是无此不欢。

这一句写的是黄昏时忽然飘起细雨，把秋千洒湿了，这是一种“无可奈何”的情绪的外现，同上两句所写的有精神上的契合，都是少女春日心情的写照。

此句写春愁却不用“春愁”二句，只言雨中秋千，却道出愁绪万缕。

　　这首词以物写人，以景写情，把春日少女的姿态和内心世界写得活灵活现，有“无我之境”的妙趣。

浣溪沙诗词4

　　浣溪沙欧阳修

　　湖上朱桥响画轮①，溶溶春水浸春云，碧琉璃滑净无尘。

　　当路游丝②萦醉客，隔花啼鸟唤行人，日斜归去奈何春。

　　注释：

①画轮：

装饰豪华的车子。

②游丝：

春季里昆虫吐出来的细丝，常随风飘舞于花草树木之间。

（1）词的上片描写了一幅怎样的画面?

请作简要分析。

（3分）

　　答：

_______________________________________________________

（2）下片用了哪些修辞手法，请结合诗句分析。

（4分）

　　答：

____________________________________________________________

　　参考答案：

　　（概括特点一分，只要意思到就可以，但一定要扣住春天，比如美丽动人、明媚动人、热闹幽美、生意盎然、绚丽明净等;描述画面一定要扣住三个方面，只写两个一分）

（2）①对偶。

当路游丝萦醉客，隔花啼鸟唤行人。

当路游丝对隔花啼鸟，萦醉客对唤行人，描写春物留人，人亦恋春。

②比拟（拟人），把游丝、啼鸟说成颇通人性的灵物，明明是游人舍不得归去，却说成是游丝网住春光，、啼鸟留住游人。

（手法各一分，分析各一分）

浣溪沙诗词5

　　浣溪沙

　　[唐]毛熙震

　　春暮黄莺下砌前，水精帘影露珠悬，绮霞低映晚晴天。

　　弱柳万条垂翠带，残红满地碎香钿，蕙风飘荡散轻烟。

　　花榭香红烟景迷，满庭芳草绿萋萋，金铺闲掩绣帘低。

　　紫燕一双娇语碎，翠屏十二晚峰齐，梦魂消散醉空闺。

　　晚起红房醉欲消，绿鬟云散袅金翘，雪香花语不胜娇。

　　好是向人柔弱处，玉纤时急绣裙腰，春心牵惹转无憀。

　　一只横钗坠髻丛，静眠珍簟起来慵，绣罗红嫩抹苏胸。

　　羞敛细蛾魂暗断，困迷无语思犹浓，小屏香霭碧山重。

　　云薄罗裙绶带长，满身新裛瑞龙香，翠钿斜映艳梅妆。

　　佯不觑人空婉约，笑和娇语太猖狂，忍教牵恨暗形相。

　　碧玉冠轻袅燕钗，捧心无语步香阶，缓移弓底绣罗鞋。

　　暗想欢娱何计好，岂堪期约有时乖，日高深院正忘怀。

　　半醉凝情卧绣茵，睡容无力卸罗裙，玉笼鹦鹉厌听闻。

　　慵整落钗金翡翠，象梳欹鬓月生云，锦屏绡幌麝烟薰。

浣溪沙诗词6

　　古诗原文

　　霜落千林木叶丹。

远山如在有无间。

经秋何事亦孱颜。

　　且向田家拚泥饮，聊从卜肆憩征鞍。

只应游戏在尘寰。

　　译文翻译

　　秋季里，枫叶全部变成丹红的颜色，树林之后隐约地露出青山的轮廓，这轮廓非常轻柔，似有似无。

看过了这秋日的风光，还会认为何处有美景？

　　我推辞了农家热情的挽留，走到了占卜的小店里稍作休息。

算了，烦心的事都不在提起，还是珍惜年华、游戏人间吧！

　　注释解释

　　1、千林：

大量树林。

千，泛指多数。

　　2、木叶丹：

指在秋季变红的树叶。

木叶，树叶。

　　3、何事：

为什么。

　　4、孱（chán）颜：

形容山的高峻不齐的样子。

　　5、拚（pàn）：

不顾一切的干。

　　6、泥饮（nìyǐn）：

强留饮酒。

此处亦有久饮、痛饮之意。

　　7、卜肆（sì）：

卖卜的铺子。

　　8、憩（qì）征鞍：

旅途中休息。

征鞍：

旅行时骑乘的马匹。

　　9、游戏在尘寰（huán）：

游戏人间，有玩世不恭意。

尘寰：

指人世间。

　　诗文赏析

　　这是一首羁旅悲秋的词，上片写途中景色，下片写自家心情。

口气略带自嘲自讽，但实际上感情是严肃的，态度是认真的。

　　“霜落千林木叶丹。

远山如在有无间”与《浣溪沙·路转峰回出画塘》的“一山枫叶背斜阳”相似，都是写秋日远山红叶的美丽景色。

只不过“霜落千林”比“一山枫叶”显得更为寒冷萧飒一些。

“经秋何事亦孱颜”的“经秋”，说明此时已不是初秋而到了暮秋时候；“孱颜”，通“巉岩”，就是险峻的山岩，而险峻的山岩一般都是陡峭嶙峋，缺乏秀润的。

暮秋霜降的时候，山上的树叶都凋落了，那一山红叶的的美丽景色也随之消失，山变得瘦骨嶙峋，一点儿也没有以前那种秀润丰满或隐约朦胧的样子了。

句中的“亦”字，说明“孱颜”所形容的不止是山而还包括了其他东西，比如说——旅途中那个孤独憔悴的人。

　　这两句说话的口吻，体现出文后的深意。

到田家去豪饮一番本来是很快乐的事，却用了“泥饮”，而且还是“拚”泥饮。

使用了“拚”表达出要豁出去一醉方休，却又用了“且向”二字作为转折。

表达出了一种很曲折很复杂的情绪，这种情绪总是指向的就是“不得已”和“无可奈何”。

寻求友谊是快乐的，理想失落是悲哀的。

对作者来说，寻求友谊的快乐并不能抵消理想失落的悲哀。

“聊从卜肆憩征鞍”的“聊”，也有“姑且”或“无可无不可”的意思。

看到路旁有个卜肆，就无可无不可地下马向那里走过去，不是虔诚地去求卜问卦，也许只是以算卦为借口到那个地方歇歇脚而已。

这两句的口气互相呼应，引人联想。

浣溪沙诗词7

　　浣溪沙·洞庭

　　张孝祥

　　行尽潇湘到洞庭。

楚天阔处数峰青。

旗梢不动晚波平。

　　红蓼①一湾纹缬乱，白鱼双尾玉刀明。

夜凉船影浸疏星。

　　注：

①红蓼，指生在水边的红色蓼草。

　　鉴赏：

　　下片写停船后泛览湖景所见。

“红蓼一湾纹缬乱，白鱼双尾玉刀明”两句，不仅对仗工整，而且随着视野的转换，显示出另一番情趣，并给人一种红白鲜明的色彩感。

“红蓼”，指生于水边的红色蓼草。

南宋朱弁《曲洧旧闻》卷四云：

“红蓼，即《诗》所谓游龙也。

俗呼水红。

江东人别泽蓼，呼之为火蓼。

”唐代诗人杜牧《歙州卢中丞见惠名酝》：

“犹念悲秋分赐，夹溪红蓼映风蒲。

”而词中的“红蓼”与“白鱼”相对，更感到作者的构思精巧，观察入微。

词人既写了远处一条水湾倒映出的红蓼图，又写了似的双尾白鱼。

鱼称“双尾”而“明”，是跃出水面之鱼，静中见动。

“夜凉船影浸疏星”一句，以景语收结，尤耐人寻味。

　　这里作者变换出另一幅画面，而思绪已超越了时空对念的限制，直接转入夜景，使读者有更多的想象余地思考这个过程。

再从画面本身看，是从行舟夜泊的角度落笔，摄取大自然中富有代表性的两种景象：

一是疏星淡月，倒影湖中；二是水中船影遮盖着星空倒影。

这不仅与前面的“楚天阔”、“晚波平”的自然景象相呼应，而且充分地展现了优美的词境。

“夜凉”二字，既是词人的直感，又显示出流恋自然界的心态。

　　问题：

（1）这首词的上阙写了哪些景物，描绘了一幅什么样的画面？

（3分）

（2）词的下阙使用了多种艺术手法，请举出两例作简要赏析。

（4分）

　　答案：

（1）．上阙写了辽阔的楚天、青色的山峰、平静的湖面、停泊的晚舟等景物；描绘了一幅境界开阔而又幽静的山水画面。

（2）．①动静结合，“明”是跃出水面之鱼，在这样的安静的环境中，静中见动。

②比喻、对比，将双尾白鱼比作“玉刀”，既写出鱼的特征，也和“红蓼”形成鲜明的色彩对比，给人强烈的色彩感。

③想象。

停船之时是傍晚，而“夜凉船影浸疏星”一句直接转入夜景，在想象中展现出水中船影遮盖着星空倒影的优美境界。

（只要任意举出两种手法即可）

浣溪沙诗词8

　　浣溪沙晏殊

　　一曲新词酒一杯。

去年天气旧亭台。

夕阳西下几时回？

　　无可奈何花落去，似曾相识燕归来。

小园香径独徘徊。

　　译文

　　我填上一曲新词，倒上一杯美酒，这时的天气，与去年相同。

当夕阳西下，何时才能回转?

令人无可奈何，看见花儿又残落了;似曾相识，春燕又飞回。

美好的事物无法挽留，只不过是似曾相识而已，想到这些令人感伤。

我独自在小径里徘徊，感觉很伤感。

　　注释

　　①选自《珠玉词》，浣溪沙，此调原为唐教坊曲名，因西施浣纱于若耶溪，故又名《浣溪纱》或《浣纱溪》。

有平韵、仄韵两体，均为双调四十二字，后用为词牌名。

　　②“去年”句：

语本唐人邓谷《和知已秋日伤怀》诗“流水歌声共不回，去年天气旧池台”。

　　③无可奈何：

不得已，没有办法。

　　④香径：

花园里的小路。

　　写作背景

　　这是晏殊《珠玉词》中具有代表性的作品之一，作者一生历居显官要职，仕途平坦，但政绩平平。

作品在歌酒风月、闲情逸致吟咏中，也常流露出官僚文人由精神空虚而产生的年华易逝、迟暮落寞的感伤。

《浣溪沙》这首词写的就是作者对光阴流逝的怅惘和对春天消失的惋惜之情。

虽然这是古代诗词中屡见不鲜的主题，但是，由于作者对此怀有独到的体会，有新颖的构思，有属对工巧的名句，所以这首词也因之成为千古流传的名篇了。

浣溪沙诗词9

　　柳

　　柳叶纤细碧婉妆，柔绦轻舞半垂塘，若雨烟胧晴诱眼，媚姿藏。

　　遥望嫩江春水绿，低眉情话话情长。

惹下相思魂失落，满心芳。

　　残荷

　　霜至花凋枯叶鸣，败枝凄切泪盈盈，几缕斜阳哀叹惋，恨凋零。

　　有意春荷心早许，无情秋雨毁莲蓬，试问苍天谁的过，好心疼。

　　秋

　　霜染红枫雁两行，金风几缕送菊香。

清波映照松涛绿，醉秋妆。

　　一笔狂书情未尽，半笺浓墨意飞扬。

点点新词写秋意，画一张。

　　月影

　　照影东窗又写愁，凭栏月色有谁忧。

多少迷茫惊骇里，染双眸。

　　月躲薄云形易散，花埋叠叶影难求。

一声哀叹谁知晓，只心留。

　　无题

　　戴月披星月色蒙，?

?

痴心一片染衣红。

?

昼夜兼程期盼里，?

意匆匆。

　　多少朦胧多少惑，?

?

几人知晓几人通。

?

更待彩虹风雨后，?

雁飞鸿。

　　无题

　　冷月临窗照影单，凄风骤雨一肩担。

多少迷茫多少恨，置一边。

　　一缕情丝归那处，几绪哀怨向谁言。

世态炎凉肠寸断，视之闲。

　　无题

　　一曲迷茫弹断弦，几多愤慨几多烦。

敢问苍天何负我，泪潸然。

　　夜雨孤灯谁是伴，凄风冷月只独怜。

粉黛妆镜无意赏，费红胭。

　　摊破浣溪沙

　　冷月临窗照影单，青灯伏案练诗篇。

命鼠难描心底事，泪涟涟

　　一缕情丝归哪处，几绪哀怨向谁言。

花落水流肠寸断，是情牵

浣溪沙诗词10

　　此词虚实相生地展现了当下词人登临所见的眼前之景和伊人作伴。

词人当初凝着醉眼所观赏的往文之景，通过今文情景的对比，流露出作者物是人非、恍若隔世的怅惘心绪。

全词意境沉郁，语言收放自如。

下面我们就一起来欣赏一下吧。

　　●减字浣溪沙

　　贺铸

　　秋水斜阳演漾金，远山隐隐隔平林。

　　几家村落几声砧。

　　记得西楼凝醉眼，昔年风物似如今。

　　只无人与共登临。

　　贺铸词作鉴赏

　　此词虚实相生地展现了当下词人登临所见的眼前之景和伊人作伴。

词人当初凝着醉眼所观赏的往久之景，通过今久情景的对比，流露出作者物是人非。

恍若隔世的怅惘心绪。

全词意境沉郁，语言收放自如。

　　词的上片写登临所见：

清澈的秋水，映着斜阳，漾起金波。

一片平展的树林延伸着，平林那边，隐隐地横着远山。

疏疏的村落，散见川原上，传出断断续续的砧杵声。

接下去，下片前两句说昔年曾登此楼，风景与今相似。

而词人今日面对此景，究竟唤起何种感慨，却到结句只无人与共登临才点明，原来昔日同登此楼的人，今已不，只剩下作者孑然一身，伫立于楼上了。

联系贺铸的生平看，那位不能同来的人，可能是他的眷属。

至此，可以感到上片所写的那秋水斜阳，那远山平林，那村落砧声，都不再是客观的景物了，而是词人心中眼中，都有一种伤心说不出处，这种伤心说不出的情绪，借助于末句的点醒，令人于言外得之，倍觉其百感苍茫，含蕴深厚。

浣溪沙诗词11

　　古诗原文

　　宿醉离愁慢髻鬟，六铢衣薄惹轻寒，慵红闷翠掩青鸾。

　　罗袜况兼金菡萏，雪肌仍是玉琅玕，骨香腰细更沈檀。

　　译文翻译

　　晚唐女子宿醉初醒带着离别的愁绪慢慢整理环形发髻，轻如蝉翼的衣服让身子有一点点寒冷，慵懒地照着镜子涂口红穿翠衣。

　　装着蚕丝袜和装饰金莲花头饰，如雪肌肤在薄薄的纱衣下仿佛是玉石般润泽，在沉香与檀香的氛围下露出杨柳小纤腰婀娜的身姿。

　　注释解释

　　浣溪沙：

唐教坊曲，用作词调。

又名《小庭花》、《减字浣溪沙》、《东风寒》、《和清风》等。

　　宿醉：

隔夜犹存的余醉。

　　慢：

胡乱，随便。

　　髻鬟（jìhuán）：

环形发髻。

古代中国妇女发式。

　　六铢衣：

中国古代计量以二十四铢为一两，六铢极言其轻。

也指仙人之衣。

　　青鸾：

青鸟。

古代创说中能帮人传递信息的仙鸟。

这里指青铜鸾镜。

　　菡萏（hàndàn）：

指莲花。

　　玉琅玕（lánggān）：

玉石。

　　沈檀：

沉香与檀香。

“沈”通“沉”。

　　创作背景

　　该词创作时间约为860-880年之间，词人韩偓在南唐皇帝唐昭宗下任兵部侍郎等职，专写女子裙裾脂粉之词供皇帝娱乐，该词收录于《尊前集》。

　　诗文赏析

　　该词为典型的“香奁体”词，为最早的《浣溪沙》，题材为“艳情”题材，抒情风格细腻深曲，文辞丽美。

　　上片主要描写宿醉初醒女子面部神态、发髻、衣服、面容等内容。

“愁”字写出女子的情绪，“慢”写出了女子的动作，“寒”烘托了环境冷暖，“红”和“翠”也出了颜色。

　　下片主要描写女子体态、身姿、腰身、肌肤、和腿部。

“罗袜”、“雪肌”、“玉琅玕”突出了女子体态、肌肤的质感，“骨香”和“沈檀”突出了嗅觉感受。

　　全词共六句，从视觉、听觉、触觉、嗅觉全方位描写了女性，以雕琢的文辞表现了女子的形态美和装饰美，但更重的是她的“离愁”，因离愁而醉酒、慵懒，失了生活的趣味却又止不住“更沉檀”即重涂脂粉，看似享受却掩饰着内心的苦涩。

浣溪沙诗词12

　　古诗原文

　　月底栖鸦当叶看。

推窗跕跕堕枝间。

霜高风定独凭栏。

　　觅句心肝终复在，掩书涕泪苦无端。

可怜衣带为谁宽。

　　译文翻译

　　在昏暗的月光中，那光秃秃树杈上的乌鸦就像是树叶一般。

打开窗子，落叶还在不停的飘零。

晚霜寒冷中独自上楼依栏远望。

　　想作诗吧，苦寻诗句。

合上书双泪涕纵，心中没有缘故的烦闷。

自己日渐消瘦，这又是为了什么？

　　注释解释

　　①鸦：

有些版本作“雅”字。

　　②跕跕（dié）：

下堕貌。

《后汉书·马援传》：

“仰视飞鸢，跕跕堕水中。

“

　　③风定：

风停止。

　　④觅句心肝：

苦寻诗句。

　　⑤无端：

无缘无故。

　　⑥可怜衣带为谁宽：

引柳永《凤栖梧》词“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。

　　创作背景

　　这首词是王国维于1905年在固原所作。

当时王国维远离家人，独自一人在外地任教，借此词抒发自己内心的孤独。

　　诗文赏析

　　以上前半阕的三句本是写景象为主，然而王国维却写景之中传达了这么丰富的感受和意蕴，遂使得原属于“写境”的形象同时也产生了“造境”的托喻的效果。

　　“觅句心肝终复在”一句，这句从表面看来也是写作词之用心良苦，与“为制新词”一句的意思似颇为相近日但却因其用字与句法的安排，而蕴含了给读者更多感发的潜力。

首先“觅”字从一开始就暗示了一种探索追寻的努力则是“心肝”二字又给人一种极强烈的感受。

再说其下面的“掩书涕泪苦无端”一句。

后句所谓“无端”者便有迹可寻，因而其悲感遂亦有了