知识学习浙教版美术第九册全册教案.docx
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浙教版美术第九册全册教案
课
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小学美术第九册教案
教
学
工
作
计
划
一、本册教材的教学目标
每课的教学目标一般包括认知目标、技能目标、思想情感目标。
认知目标分了解、理解和初步掌握三级。
"了解"指对美术常识的初步认识,能再现和再认;"理解"指初步懂得所学知识的涵义,能作出简单的说明;"初步掌握"指能应用所学知识于简单的审美和创造劳动。
技能目标分练习和初步学会两级。
"练习"指在教师的指导下,完成简单的技法、能力训练;"初步学会"指在简单的美术实践中,能初步独立地运用所学地基本技能。
思想情感目标分接受、初步具有二级。
"接受"指对教学中所涉及地兴趣、态度、思想品德等方面地教育有认同的心理倾向,并初步影响自己的行为实践;"初步具有"(兴趣、感受)指通过教学和实践活动,对自然美、生活美、艺术美有所感受,逐步形成稳定的兴趣、态度、思想品德及观念等,并以此指导自己的行为实践。
二、本册教材分析
,该教材改变过去技法训练为中心的教学体系,确立以审美教育为中心,绘画、工艺、欣赏并重的教学体系,着力培养小学生的审美情趣。
根据小学生的身心特点,注意联系生活实际,注意民族性、时代性、选择思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。
义务教育小学美术课本第九册是根据《义务教育小学美术教学指导纲要》编写的。
该教材改变过去以技法训练为中心的教学体系,确立以审美教育为核心,绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系。
着力培养小学生的审美情趣。
根据小学生的身心特点,注意联系生活实际,注意民族性、时代性,选择思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。
五、提高教学质量的打算
、备课方面:
(1)每节课的教学目标明确具体,做到落实双基。
(2)贯彻"少、精、活"的原则。
(3)备课及时,讲究实效,保持超前一周备课。
2、上课方面:
(1)教学时采用启发式,积极创新教学摸式。
(2)教学面相全体,积极培养学习习惯,学习方法。
进一步
(3)课后及时写下"课后随记"。
4、课外活动:
组织学生进行课外绘画练习,进行思想情操陶冶。
教学进度安排
第一课儿童面部表情第二周绘画
9、8--9、14
第二课
我的同学第二周绘画9、8--9、14
第三课
爸爸和妈妈的肖像第三周绘画9、15--9、21
第四课浮雕人物第四周手工9、22--9、28
第五课浮雕风景第四周手工9、22--9、28
第六课
茶壶造型设计第六周手工10、6--10、12
第七课单线美术字第六周绘画10、6--10、12
第八课黑体美术字第七周绘画10、13--10、19
第九课平面构成设计第七周手工10、13--10、19
第十课
圆和方的分解构成第八周手工10、20--10、26
第十一课中国画笔法练习第八周绘画10、20--10、26
第十二课
画樱桃第九周绘画10、27--11、2
十三课画枇杷第九周绘画10、27--11、2
十四课画萝卜第十周绘画11、3--11、9
十五课画青菜和红辣椒十一周绘画11、10-11、16
十六课画金鱼十一周绘画11、10--11、16
十七课画虾十二周绘画11、17-11、23
十八课熊猫乐园十二周绘画11、17--11、23
十九课绳子粘贴画十三周手工11、24--11、30
二十课刻纸画十三周手工11、24--11、30
二十一课下雪天十四周绘画12、1--12、7
二十二课欢乐的元宵节十四周绘画12、1--12、7
二十三课中国画欣赏
(一)十五周绘画12、8--12、14
二十四课中国画欣赏
(一)十五周手工12、8--12、14
二十五课中国画欣赏
(二)十六周绘画12、15--12、21
二十六课中国画欣赏
(二)十六周绘画12、15--12、21
二十七课中国画欣赏(三)十七周
2、22--12、28
二十八课中国画欣赏(三)十七周
2、22--12、28
二十九课
考试十八周绘画12、29--1、4
儿童面部表情
一、教学目标
(一)通过教学,使学生能运用简洁的线条,概括表现人物生动的表情。
(练习)
(二)掌握人物面部表情变化规律,熟记几种表现变化的要点。
(理解)。
(三)培养学生对人物画的初步兴趣。
(接受)
二、课时安排
一课时
三、课前准备
表情丰富、生动的人像照片。
教师范画或部分学生的优秀作业
四、教学步骤
(一)揭示课题,作启发性谈话。
(二)指名请几位同学到课堂前面来,分别做出几种不同的表情,请大家仔细观察,分析各种表情的特征。
(三)教师归纳小结后出示图片,讲解各种表情的特点。
笑:
眉开眼弯嘴上翘;
愁:
嘴向下弯眉头皱;
怒:
瞪眼咬牙眉上坚。
教师引导学生通过观察、总结特点和规律的同时,演示简单的表情图,让学生熟记表情变化的要点。
(四)教师演示画法,提醒学生注意:
、画面安排得当
2、用线简洁果断,概括表现人物生动的表情。
顺序:
脸型--发式--五官(表情)
(五)学生作画(写生或临摹),教师巡视辅导。
学生作画过程中,可展示几幅学生作品,以便使同学受到启发。
(六)展示部分学生作业,教师或学生进行讲评。
我的同学
一、教学目标
(一)进一步使学生掌正确的观察方法。
(了解、练习)
(二)用线描写的方法表现人物的头部特征。
(练习)
(三)通过绘画,增强同学之间的友情。
(感受)
二、课时安排
一课时
三、课前准备
写生用具:
画板或讲义夹。
四、教学步骤
(一)作启发性谈话,揭示课题。
画好写生的关键是什么?
根据学生的讲述作小结:
对写对象进行认真地观察。
这节课,将进一步学习写生的方法,给我们的同学画张像。
(二)导入新课。
找几位性别、发式、五官特征不同的学生到讲台前做模特,教师辅导学生对这些模特比较观察:
这几位同学的脸,有什么明显的特征。
以一同学为例,组织学生从不同的角度观察,边观察边分析:
由于位置角度的不同,结构有什么不同?
学生观察、分析并回答;教师作适当的小结并作简单的板画。
、头型特征:
正面头像以鼻梁为中心线,左右两边相同。
半侧面头像,人的五官位置和大小就产生了透视变化。
着重观察头型特征,如大头、长脸、圆脸、扁脸………..
2、头发:
发型。
男同学,看他们的发际重点看耳前、脑后;女同学,发型各不同,无论短发,还是小辫,头发总比头型轮廓线略大一层。
3、五官特征:
着重观察绘画对象五官中最明显的特征。
如大眼睛、方鼻子、大耳朵、小嘴巴………..
教师简略演示后小结:
写生时最重要的是细致观察,观察时一定要抓住写生对象最明显的特征。
(三)组织座位。
座位拉开一定距,被画的同学要坐隐,坐端正。
(四)学生写生,教师巡视指导。
整个过程要严肃,认真。
除了努力画出同学的特征外,要尽量美化。
教师巡视时,不断表扬、鼓励仔细观察、认真写生的同学,避免学画时嬉闹和出现丑化同学的作业。
(五)展示一部分同学的作业,引导大家讨论,具定优秀作业,给予鼓励,找出大部分同学共有的问题,教师作重点分析、演示。
(课后录:
可以画出喜、怒、哀、乐等不同的表情)
爸爸和妈妈
一、教学目标
(一)学习肖像画。
(了解、练习)
(二)进一提高观察、概括、表现能力。
(练习)
(三)通过画爸爸、妈妈,激发学生的爱心。
(初步肯有)
二、课时安排
一课时
三、课前准备
仔细观察爸爸、妈妈头型和五官的特征,并画出简易草图。
爸爸、妈妈的照片。
四、教学步骤
揭示课题,引入谈话。
教师问:
怎样把人画好?
教师小结:
如何表现人的面貌特征,抓住其特点。
本课,将进一步学习怎样抓住人物的外貌特征及表现内心情感的人物画。
(二)让学生说说自己观察到的爸爸、妈妈的头型和五官的特征,并出示照片。
(三)让学生画画自己的爸爸或妈妈的头像或胸像。
(四)课堂练习。
(五)教师巡视指导。
注意鼓励学生大胆地画。
(六)作业讲评。
先对能抓住人物特征、表现人物性格、感情的作业进行讲评。
讲评可以学生自评、互评为主,教师指出带有普遍性的问题。
(课后录:
培养学生爱爸爸、妈妈的感情)
浮雕人像
一、教学目标
(一)学习用粘士或彩泥塑几个表情不同的人物浮雕像。
(了解、练习)
(二)培养学生的观察能力,动手制作能力。
(练习)
(三)培养学生对泥塑(浮雕)的兴趣。
(接受)
二、课时安排
一课时
三、课前准备
粘土或彩泥。
底盘(可用硬纸板或小木板),小刀或小竹刀。
表情各异的几个浮雕人像作品。
四、教学建议
(一)教师问:
人有哪几种表情,各有什么特点?
(二)学生答后教师归纳并展示相应的各种浮雕人像。
(三)指导学生翻教材,掌握制作步骤顺序:
、先确定脸的基本形,然后用压、捏的方法塑成一块薄泥片,粘在底盘,用小刀或竹刀慢慢地割出脸的外形。
2、塑出头发。
3、精心塑出脸部表情。
注意眼、鼻、嘴的特点。
4、细心修改。
(四)布置作业
要求学生制作一幅有表情的人物浮雕像。
条件具备基础又好的学生可多制作几幅。
(课后录:
浮雕可以培养学生的动手能力,可叫学生发挥自己的想象力。
)
浮雕风景
一、教学目标
(一)通过浮雕风景制作,培养学生对祖国大好山河和对大自然的热爱之情,陶冶情操,提高审美能力。
(接受)
(二)通过具体制作一幅风景画,使学生懂得风景画中的近、中、远三景的关系,并掌握浮雕制作技能。
(了解、练习)
二、课时安排
一课时\
三、课前准备
收集各种风景画(照片)
彩泥或粘土,底盘、泥工刀。
四、教学步骤
(一)复习闪课的教学内容,评述学生作品的优劣情况。
(二)作启发性谈话:
你见过哪些美丽的景色?
根据所收集的各种风景画(照片),启迪学生的创作思路,
(三)怎样动手制作一幅风景画?
、在纸上画一幅风景,设计出浮雕草图。
草图要简练。
2、浮雕风景制作步骤、原则:
①先主体后陪衬。
②先远后近。
③先大后小。
3、仔细修改,注意画面的立体感及色彩的搭配。
(四)指导学生作粘士或彩泥制作浮雕风景画。
(五)课后举行浮雕风景画的展览。
(课后录:
注意培养学生的立体感)
单线体美术字
一、教学目标
(一)学习单线体美术字的书写方法能根据汉字的结构、造型特征,写出规范、端正、美观的单线美术字。
(了解、练习)
(二)培养学生分析能力,能根据汉字的特征分析该字的结构,正确处理平衡稳定、布白匀称、穿插变化等关系,并能在书写时正确灵活地运用。
(练习)
(三)培养学生应用能力,能在布置环境或抄写黑板报时应用,并对学生进行团结友爱的思想教育。
(接受)
二、课时安排
一课时
三、课前准备
(一)放大课中美术字的范例。
(二)不同字体的美术字挂图。
四、教学步骤
启发学生叙述:
美术字是经过艺术加工的一种字体,具有美观醒目的特点,我们在书刊、广告、包装等方面都能看到,如果我们每位同学都能写出一手漂亮的美术字,那该多棒啊!
(三)出示多种字体的美术字,激发学生的求知兴趣,并掌握美术字常见字体。
这种美术字体叫黑体美术字。
"字"
这种美术字体叫老宋字。
"字"
这种美术字体叫仿宋体。
"字"
这种美术字体叫变体字。
"字"
(四)学写美术,应从最简单的开始,我们今天学习--单线体美术字,请打开课本翻到第九课。
(五)先仔细观察书中六组单线体美术字,比较一下,说一说哪个字写得好,哪个字写得差,为什么?
凡平衡稳定、布白匀称、穿插变化的都好;反之就差。
(六)再找一找这些美术字的特征:
字形方正;横平坚直;大小统一;四边靠壁。
(七)现在我们来分析"团结友爱"四个字。
为什么下面四个大小统一的方框里,又分割成不同框?
先想想其中的原因,再让学生自己讲出道理。
我们写美术字前,先要对要书写的每个字进行结构分析,汉字的结构一般可分为:
独体结构,左右结构,左中右结构,上下结构,上中下结构,全包围结构,半包围结构等。
正确地判定该字的结构,然后在书写的方框中将该字的间架用虚线表示出来,最后用铅笔将该汉字写上去;注意横平坚直,四边靠壁。
初稿写出后再仔细观察,看该字是不是平衡稳定、布白匀称并有穿插变化。
如未达到这些标准的,须作必要的修改。
字定型后用彩色水笔按铅笔所写的线一笔写成。
为了保持所书写的四个字统一,还必须注意每个字的各自特征。
团--全包围结构,"口"应挪让,四边略微向内收拢,不要靠住框的四壁,这样从视觉的效果上看,它与其它三个字就一样大,如若靠壁写,它似乎就大了。
不信你试一试。
结--左右结构,左边应让,右边应张。
吉字由士与口组合,注意上下的间距要适当。
友--独体结构,写时要把握好"又"的大小,注意穿插变化与稳定。
爱--上下结构,上部大了这字就受压抑,可是太小了又会出现不平衡感受。
(八)教师示范后,由学生练习。
(九)由于学生书写楷书已成习惯,一时要将横的笔划写平比较困难,开始可以用尺划。
(十)书写单线美术字靠平时多练习,应布置课后用钢笔要作文纸上多练习。
(十一)在学写"团结友爱"一词时,教师可结合表彰班内团结友爱做得好的人和事,加强活的思想教育。
(十二)书写工具。
书中提示的"可用彩色水笔、油画棒或记号笔",所提的彩色水笔或记号笔等宜写较小的字体;油画棒可较大的字体,并可随字体的粗壮适当折断油画棒的长度,将油画棒横放书写,但须用,不然很难显色。
(十一)书写方框横与坚的比一般可作2:
3,同时还要在格间留出字距。
(课后录:
这种字可为下面的教学打下基础,也应重视)
黑体美术字
一、教学目标
(一)掌握黑体美术字的书写方法,并能按此法书写常用的汉字。
(了解)
(二)掌握书写时的汉字结构,能较好地处理平正、匀称、连惯、挪让、变化关系,写出一手漂亮的黑体美术字。
(练习)
(三)从书写"人民"一词中,教育学生养成热爱祖国热爱人民的崇高品德,长大了做一个有益于祖国有益于人民的人。
二、课时安排
一课时
三、课前准备
(一)黑体美术字的基本笔划挂图或样张。
单线体字"人民"范字。
(二)前一课学生优秀作品。
四、
教学步骤
(三)总结前课书写单线体美术字的学习情况,表彰优秀作业,同时指出存在问题,引导学生进行讨论。
要写好单线体美术字我们必须做到:
字形方正,横平坚直,大小统一,四边靠壁。
平衡稳定,布白匀称,穿插变化,一笔写成。
(四)出示课题--黑体美术字。
(五)示挂单线钵书写的"人民"与黑体"人民"字样,发动学生进行辩识对比。
人民人民
框形长方形正方形
笔划特点细粗
视觉效果秀气端庄
(六)学写黑体美术字,先要掌握黑体字基本笔划,出示挂图。
、笔划等粗。
起笔收笔大多是方形。
2、横平、坚直、点斜,捺、撇略弯钩稍有变化。
3、横钩、横折钩、斜钩,坚弯钩稍有变化。
(五)指导学生进行黑体字基本笔划练习。
(六)学写黑体字"人民"。
、先画出两个等面积的正方形。
(5×5厘米,字距1厘米)
2、用铅笔在框内书写出单线体美术字"人民"两字,注意字的结构,要平正、匀称;用笔宜轻,这样,如写得欠好易于擦去重写。
3、加粗。
做到两字的笔划应等粗。
4、着色。
(七)指导学生作业。
附:
黑体笔划塑造:
(课后录:
可为出黑板报等打下基础)
平面构成设计
一、教学目标
a)学习平面构成设计的基础知识,掌握平面构成设计中最基本的形态要素,运用形象与空间关系的规律,设计出新颖的图案。
(了解)
b)在教师指导下完成平面构成设计,培养、锻炼学生的造型能力和空间想象能力,发展儿童的抽象思维。
(练习)
二、课时安排
一课时
三、课前准备
放在书中范围,多种平面构成设计,圆规、尺等工具。
四、教学步骤
(一)揭示课题--平面构成设计。
(二)展示各种平面设计图案,激发学生兴趣。
简介构成的应用。
(三)传授平面构成设计。
、基本形--圆、三角形、正方形(几何形)
三个相同几何图形的构成。
圆:
三个三角形接触构成;三个圆透叠构成。
三角形:
三个正方形接触构成;三个三角形分离构成。
正方形:
三个正方形接触与分离构成;三个正方形透叠构成。
注意形的接触、分离、透叠的视觉形象,从中体验规律性、节奏感和秩序感。
2、形与地的关系。
负形--即黑底上面出白的形象或白底上画出黑的形象。
消失--即底与形同色,如白形白地,黑形黑地。
3、形与地的构成排列(见课本第13页中间图案)。
4、多个相同的基本形构成的图形。
如基本形(图二)是各以正方形的边长为半径和以正方形的边长作直径各画一弧,即1/4大圆与1/2小圆透叠后所形成的基本形。
①方向变动:
作水平、垂直重复排列。
②翻转排列。
(四)构成的图形绘制;
、在作业纸上先画出一个6cm×6cm的正方形。
2、分割成9个2×2cm2的小正方形。
3、如上图示,分别以1、2、3、、、、、、9的每一小正方形右下角为圆心,以小正方形一边2cm为半径,作弧。
按圆经小正方形的边长为直径,作半径长为1cm的半圆。
最后细致地将各个基本形涂上黑色,注意不留白点。
不能越边。
书中第二种构成图型的画法略同,区别只在圆心位置的差异。
(五)教师在示范时可采用剪贴法,先画出一个基本形,然后用彩色纸将基本形剪出粘贴,这样既直观又省时。
也可用幻灯处理。
第一张是骨骼图,第二张画出大圆的弧,第三张画小圆的弧,第四张画一个基本形的色块。
这样依次重叠映上去,易于学生掌握平面构成图形的设计绘制。
(课后录:
这种设计比较复杂,应讲解仔细)
圆和方的分解构成
一、教学目标
(一)通过教学,使学生对圆和方的基本形作合理的肢解和分割,并能组合成新的视觉形象,完成构成的设计。
(了解)
(二)从分解、切割、组合的过程中培养学生的再创造新意识的能力。
(练习)
二、课时安排
一课时
三、课前准备
放大书中范围。
准备多种圆和方的分解构成。
四、教学步骤
(一)小结前节课的教学内容,讲评作业,出示课题。
(二)讲解圆珠笔的分解构成:
从书中黄橙蓝绿四个圆中,采用了四种不同的分割方法。
黄圆--对分(以直径为分割线)
橙圆--对分,另半圆中再分割成一个小半圆和半个环。
蓝圆--对分,另半个圆又分成相等的两个扇形(即过圆心作十字形分割)。
绿圆--叠合分割(即将圆周对准圆心,叠合后按圆弧分割,后将折痕线分割开一弦)。
排列组合构成:
、联接
2、联合
3、透叠
4、分离
5、、、、、、、
参照上述将圆对分后构成列数个新的形态。
参照书中另三个圆的分解构成,请学生尽量设计制作出与上面不同的图形来。
选择学生作品展示,启示他们的想象思维,以达到千变万化的分解构成图形的设计目标。
c)方的分解构成
参照书中的操作步骤图例:
对折
勾描
剪割
粘贴
告诉学生要注意的地方:
勾描不要太乱,剪割不能太碎,否则图形不容易组合。
操作方法分成两大部分:
、分解--对折
设计(勾描)
剪割。
2、组合(构成)--设计--粘贴。
采用的方法:
分离、联合、减缺、差叠、重合、、、、、、
(课后录:
这种分解构成比较复杂,应讲解仔细)
中国画笔法练习
一、教学目标
(一)正确地进行中国画笔法练习;掌握正确的坐姿、执笔、运笔及运墨的方法。
(了解)
(二)能正确地运笔,表现出中锋、逆锋、正侧锋、反侧锋等不同的笔法;运墨时能表现墨色的焦、浓、重、淡、清五色及浓淡枯湿的变化。
(练习)
(三)懂得中国画是我国的传统绘画,继承优良传统,陶冶情操,提高素质,奠定良好的审美基础。
(接受)
二、课时安排
一课时
三、课前准备
笔、墨、砚、纸、笔洗、毛毡或旧报纸。
四、教学步骤
(一)揭题--中国画笔法练习
(二)讲解执笔法
中国画的执笔,虽没有固定的模式,但都有一定的要求。
总的要求是:
指实掌虚。
最常用的如"拔镫法",即以拇指、食指和中指紧握笔管,无名指、小指与笔管自然靠拢,掌心虚空。
作画时以腕、肘为动力,指静腕动,引发丹田之气于毫端,是用笔之诀窍。
执笔处与笔头的距离是不固定的,要根据具体情况,可高可低。
(三)笔锋
中锋:
笔杆垂直于纸面,笔尖在笔划正中,由上向下或由左至右运笔。
中锋线条:
圆劲、流畅。
侧锋:
笔杆倾斜,行笔时,笔尖偏听偏于笔迹之一侧而显露其锋。
正侧锋,手心向上。
反侧锋手背向上。
侧锋线条,犀利、枯涩。
顺锋:
笔杆稍侧,行笔时,笔杆在前,笔锋在后,顺其笔锋,拉着笔杆行进。
顺锋线条,多流利、挺秀。
逆锋:
笔杆稍侧,行笔时,笔杆在后,笔锋在前,由下向上或由至左,戗其笔锋,推着笔杆行进。
逆锋线条,多毛涩、老辣。
运笔方法很多,如以笔腹着纸,拖着行走的"拖笔";笔锋散开的"破笔";笔杆颤动的"战笔"等等。
(四)墨法
墨法,就是用墨技法。
运墨的目的,是表现对象的体感、质感、量感、空间感,以及渲染气氛等。
墨法是通过笔法来完成,墨色是由水分多少决定。
笔、墨、水三者的巧妙运用,产生了墨色的干、湿、浓、淡以及色阶的丰富变化。
对于墨的层次,一种分成焦、浓、重、淡、清,称为"五色";一种分成黑、白、浓、干、湿,称为"六彩"。
初学者对笔、墨、水和纸的性能尚未摸透,不是水分过多,水墨漫漶,就是焦、浓一片,墨无层次。
所以在教学本课时,除应讲清方法外,更要加强练习指导,常用的方法是演示、观察、练习、讲评、再练,直至理解。
(五)降低难度,做到通俗化儿童化。
下面摘录几首儿歌供参考:
、执笔
一二三指先捏紧,
虎口空空像眼睛,
小四小五往外顶,
指实掌虚腕肘动。
2、用水
湿笔水多,
干笔水少,
要笔湿,
笔根吸清水;
要笔干,
笔头挤去水。
3、用墨
会分浓和淡,
会辨干与湿。
笔肚吸水笔头舔墨,
一笔下去有浓淡;
笔肚舔墨笔头吸水,
行笔墨色很自然。
4、用笔
快笔生飞白,
慢笔现墨韵。
行笔用臂不用指,
执笔要高不要低。
笔用后马上洗净,并养成习惯。
(课后录:
注意培养学生的合作精神)
樱
桃
一、教学目标
(一)能在宣纸上用中