彩翼教学理念.docx

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彩翼教学理念

彩翼教学课程即彩翼各校区使用的美术培训课程，这是彩翼的主项产品，也是彩翼时间最长打磨最成熟的产品，课程涵盖2.5岁到12岁年龄段。

一、彩翼教学理念

彩翼的教学课程遵从于教学理念——以美术为切入点，根据孩子的生理、心理特点，培养孩子的观察力、创造力和审美力，爱的能力、学习能力、快乐能力和健康能力，这即是彩翼的教学理念，也是彩翼的教学目的。

1、教学理念之“以美术为切入点”

从艺术表现形式划分｜包含：

水粉绘画、丙烯绘画、油画、雕塑、绘本、国画、素描、立体构成等；

从内容表现形式划分｜包含：

创意课、写生课、艺术大师课、主题课、技法课、节日课、提升课、增设课、游学课等；

注：

创意课、写生课、艺术大师课、主题课、技法课、节日课为教学体系内课程，学生入学后正常上课，体系内已全部包含。

提升课、增设课、游学课为教学体系外课程，多样化产品只为满足更多孩子和家长的需求，家长和孩子可根据学习内容自行选择。

2、教学理念之“根据孩子的生理、心理特点”

根据儿童的生理、心理特征划｜包含：

早教（2.5—4岁）、幼龄（4—6岁）、学龄初中高（6—8岁，8—10岁，10—12岁）

3、教学理念之“培养孩子的观察力、创造力和审美力，爱的能力、学习能力、快乐能量和健康能量”

根据人文美的能力培养划分｜包含：

观察力、创造力、审美力，爱的能力、学习能力、快乐能力、健康能力。

每种能力课程为一季度三个月，七种能力共计21个月，第八季度为综合学习课。

两年为一个单位。

二、教学理念详解

1、艺术形式划分详解

首先，无论哪种绘画形式，均遵循彩翼教学理念和“无范画”的教学原则。

1.1、水粉绘画：

水粉色是由粉质的材料组成，粘性大，溶于水，无毒无味，方便孩子使用。

色彩饱和，但颜色完全干后，画面纯度会略有降低，即没有刚画完未干时候明快鲜艳（不过只有专业人士易看出来区别）水粉色能够调和出特别丰富、微妙的色彩，便于学生观察和表现，且颜色有很强的覆盖能力，能够让学生在反复的实验过程中探索，发现其色彩规律。

水粉绘画适宜所有年龄段的学生：

以色彩为造型方法绘画，是彩翼自主研发的适宜儿童的美术教学形式，作品具有很强的艺术性，标示性也很强，被家长朋友和业内誉为“很彩翼”的画。

色彩绘画是彩翼教学的重要组成部分，是培养孩子感受色彩，了解色彩，进行基础练习和技法学习的最好介质。

1.2、丙烯绘画：

丙烯颜料属于人工合成的聚合颜料，具有一定的粘性，可用水稀释,干燥快,干后不溶于水,覆盖力较强。

颜色饱满、浓重、鲜润，无论怎样调和都不会有“脏”“灰”的感觉。

丙烯颜色画画可以做一些丰富的肌理技法，是从水粉过渡到油画的不错选择。

丙烯绘画更适宜五岁以上学生：

在教学中随着年龄的增加，丙烯绘画的加入也随之增多（更小龄的儿童在家长看护下也可尝试，但丙烯色速干能力强，且干后不溶于水，不宜清洗，所以绘画时候要小心沾在衣物上，虽然对人体不会产生伤害，但是也不可误食）

1.3、油画：

油画是以用松节油或调和油调和颜料，在画布（亚麻布），纸板或木板上进行制作的一个画种。

画面所附着的颜料有较强的硬度，油调色干燥慢，时间较长，但是当画面干燥后，能长期保持光泽。

凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强。

油画是西洋画的主要画种之一。

油画更适宜七岁以上学生：

七岁以上学生手脑协调能力较强，具备了一定的控笔能力，逻辑性也有所提升，可以学习油画一些基础的技法，尝试细节处理，但从画面深入和专业角度来说，需要不停的学习、练习。

1.4、雕塑：

雕塑是以立体视觉艺术为载体的造型艺术。

彩翼教学中主要归为泥塑造型课。

运用专业雕塑使用的黄泥，或轻型纸粘土，进行3D造型训练。

根据不同的年龄，创作工具会使用泥塑刀、雕塑转盘等专业的雕塑工具。

早教和幼龄侧重手脑协调和观察力中的触觉训练。

学龄初级学生侧重立体造型在空间中的艺术呈现，学龄中和高级学生的雕塑课，在此基础上，更注重结构、比例、技法等艺术手法的运用。

雕塑适宜所有年龄段的学生：

不同年龄的学生对于泥性的把握和造型塑造，教学目的不同。

但都是平面思维到立体思维转化的训练。

1.5、绘本：

绘本是“画出来的书”，一般以富有艺术表现力的绘画为主，附有少量文字的书籍（有些绘本甚至没有文字）。

绘本同80、90年代的连环画截然不同，它的诉诸点不是讲故事，学知识，而是通过精美的，图文相配的内容传递，全面帮助孩子建构精神，培养孩子的优秀品质（与彩翼诉诸的七种人文美能力培养统一）

彩翼绘本课适宜所有年龄段的学生：

不同年龄段孩子的思维完整性和对事物、事件认识的全面性都不同，因此针对不同年龄段有不同的课程设计。

主要在人物（少人物或多人物）、情节（少冲突或多矛盾）、背景（时间、地点、原因等）、内容表现手法（顺叙、倒叙等）、艺术表现手法（见本章节艺术形式介绍）

1.6、黑白装饰画：

黑白装饰画是以黑、白对比为造型手段,画面主题以黑、白形体的巧妙组合来得以充分表现,具有高度概括的艺术特色。

彩翼黑白装饰画，更多倾向于以线条造型和线条装饰为主，学生在抓住事物特征的基础上，辅以或多或少的自我意识的表达。

对于构图的布局、造型的规划，黑白灰的画面经营等，是一个很有效的锻炼。

彩翼黑白灰装饰画适宜四岁以上年龄段的学生：

四岁学生已经可以用画笔（硬笔）勾勒出简单的造型，并可以进行简洁的装饰表现，不同年龄段有不同的课程设计。

主要在创意、构图、黑白灰关系、细节的深入刻画、主客观意识表现上进行不同程度的深入。

1.7、国画：

中国绘画简称“国画”，是汉族的传统绘画形式。

主要指在宣纸、绢等材质上绘画并加以装裱的作品。

国画用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。

题材可分人物、山水、花鸟等，分工笔和写意。

彩翼国画根据孩子的生理心理特征，着重于写意花鸟、人物的学习，在学习的过程中，渗透中国传统文化知识的精髓。

彩翼国画更适宜六岁以上的学生：

但彩翼课程中早教、幼龄学生都有所涉及。

根据国画画材、绘画立意等特色限定，课程难易设计不同：

早教学生主要是感受；幼龄主要是发现多种绘画表现形式的不同；学龄逐步开始专业的国画学习，练笔法，明立意，悟文化。

（如早教学生控笔不稳，容易划破宣纸，幼龄学生由于知识范畴和文化理解还有局限，国画很多的立意较难理解）

1.8、素描：

素描，广义上涵指一切单色的绘画，起源于西洋造型能力的培养。

狭义上专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。

彩翼素描课不涵盖所有彩翼校区学生。

但运用素描方法的绘画课，会穿插在学龄体系课程中，因素描过于专业的特性（涉及立体的造型结构关系、明暗关系、透视关系和空间关系等），专项素描学习现彩翼部分校区开设，面向学龄中、高级班。

更专业的的素描课程在彩翼美术学院学习（具体参看彩翼美术学院介绍）

1.9、立体构成：

立体构成也称为“空间艺术”。

立体构成和儿童手工课有着本质的区别，是截然不同的两个概念。

手工课更强调其手脑协调，注重手的灵活性，还有孩子各种创意的呈现。

立体构成是大学基础设计课程之一，具有专业的美术表现形式，是用一定的材料、以视觉为基础，力学为依据，将造型要素，按照一定的构成原则，组合成美好的形体的构成方法。

彩翼的立体构成课，化繁为简，并将趣味注入其中，学生运用各种综合材料，组合成一定规律的，具有形式美的立体作品，充分感知有规律的立体造型艺术，引爆学生的创造力。

彩翼立体构成课适宜所有年龄段学生，不同年龄段不同难易程度的设计。

穿插在所有年龄段课程中，鼓励学生动手，多角度的观察分析。

2、内容形式划分详解

首先，无论哪种内容形式，均遵循彩翼教学理念和“无范画”的教学原则。

2.1、创意课：

创意课是儿童美术教育的重要组成部分，也是彩翼的重要课程，尤其是色彩创意课，其艺术表现形式由彩翼开创。

彩翼创意课带给孩子什么？

彩翼创意课以观察为先，创意为后。

毕竟创意和任意是有区别的，因此在课程上有收有放，美术知识和能力培养的关键点收，创意和具体表现上放。

创意课主题丰富，形式多样，开拓学生思维，着重培养学生创造力，在一个点进行宽度的拓展。

彩翼创意课适宜所有年龄段的学生，根据不同年龄儿童的生理、心理特征设置课程。

2.2、写生课：

写生课是儿童美术教学中最考验教学水平的课程，老师在教学中要收放平衡，太收则缺乏了课程的趣味，孩子面对实景实物绘画索然无趣，太放则缺乏了知识的学习，孩子绘画时不得要领容易受挫。

幼龄学生静物写生的引导，十分注重先后逻辑和趣味用语，其引导模式同样由彩翼开创。

彩翼写生课带给孩子什么？

彩翼写生课包含室内静物写生和户外景物写生。

总部研发部平均每月都会推出优质的户外写生课。

“懂观察的孩子会画画”，写生让孩子养成与世界交流的习惯，对任何事物保佑新鲜感和探索的乐趣，不概念化，不经验化，是发展学习能力的前提基础。

学龄学生可尝试在一个点进行多角度的拓展。

彩翼写生课适宜所有年龄段的学生，根据不同年龄儿童的生理、心理特征设置课程。

2.3、艺术大师课：

艺术大师课，是彩翼2016年课程升级后，载入的课程模式，也是现有课程体系的核心骨架。

艺术大师课带给孩子什么？

艺术大师课是彩翼独有的课程形式，彩翼将七种能力的培养，划分为七个季度的课程，每一季三个月，每个月都会向孩子们介绍一位艺术大师。

这些大师来自古今中外，经过彩翼“反复筛选”，成为符合七种能力的“代言人”。

他们集合人类智慧和艺术魅力，彩翼将每一位大师的艺术流派和传世名作等艺术、人文知识，通过课程传递给孩子们，让孩子们学习和体验艺术大师的风格魅力，培养美术能力，丰盈艺术文化，提高审美素养，在一个点进行高度的拓展。

彩翼艺术大师课适宜所有年龄段的学生，根据不同年龄儿童的生理、心理特征设置课程。

2.4、主题课：

主题课是围绕一个主题展开的课程，为了让学生深入的了解相关知识，彩翼研发部会专门为此进行视频拍摄，整理成教学记录小短片，深化课堂教学，同时还会根据具体课程辅以室内、户外写生，考察等教学活动。

彩翼主题课带给孩子什么？

主题课的最大特征，就是能够围绕一个主题进行深挖。

孩子们在某一主题的设置下，能够获取更多的艺术和人文知识，在一个点进行深度的拓展。

彩翼主题课根据各主题设置，适宜相应年龄段学生（多以幼龄和学龄学生为主）

2.5、技法课：

技法课面向彩翼各校区8岁以上的学生，每个月都会有不一样的技法学习。

这些技法之间相互关联，具备了一定技法学习后，学生可以创作出一幅运用技法表现自我的艺术作品。

彩翼技法课带给孩子什么？

彩翼教学以能力培养和美术知识为根本，8岁以上的学生进行技法的学习，其目的不是为了炫技和技法，而是如何让自己的作品更富有艺术表现力，如何让自己的想法更充分体现，所进行的必要功课，是在一个点进行难度的拓展。

彩翼技法课适宜8岁以上的学生，根据其年龄段生理、心理特征设计研发课程。

2.6、节日课：

顾名思义就是节日（包含节气）时候特设的课程，研发部每年推陈出新。

彩翼节日课主要划分为两种，一种是以传统文化类（比如春节、端午节、惊蛰），一种是人文社科类（比如圣诞节、父亲节、母亲节）

彩翼节日课会带给孩子什么？

节日课除了传播节日主题，或是快乐，或是温情，更重要的是让孩子了解节日文化，节日本身就是世界人民为适应生产和生活的需要，而共同创造的一种民俗文化。

彩翼节日课适宜所有年龄段的学生，根据不同年龄儿童的生理、心理特征设置课程。

2.7、提升课：

提升课不隶属于彩翼教学体系课。

课程每季度一次，面向彩翼各校区7岁以上，2年彩翼画龄的学生。

研发部老师直接对校区寻找小小艺术家，报名后参加。

课程形式丰富多样，但是稍加一些难度。

彩翼提升课会带给孩子什么？

彩翼提升课，是将这一季度的能力培养重点，糅合艺术大师课的美术知识，对学生在这一时期的学习有所观察，从而有的放矢的教学引导，同时鼓励学生勇于挑战，获得更多价值体现。

彩翼提升课适宜7岁以上2年彩翼画龄的学生，在此基础上设计研发课程。

2.8、特色课：

特色课不隶属于教学体系课。

课程不定期推出，适合小众群体独享，在体系课程之外，在限定的7岁2年彩翼画龄学生的提升课之外，还有一些有趣，有意义的课程，等待着喜欢它们的孩子们来发现，收获快乐体验。

彩翼特色课会带给孩子什么？

彩翼特色课适合以下几个特定方面。

如：

特定时间，比如换牙期的孩子，通过课程可以充分了解自己的身体成长变化；特定喜好，比如男孩子某一时期喜欢机械类事物，通过课程可以让学生认真钻研机械造型，学习机械类事物的表现手法。

当然，还有一些特定课程，可能会让我们脑动打开，创意无限。

彩翼特色课适宜所有对相应课程感兴趣的孩子们，谁喜欢谁报名！

2.9、艺术游学：

艺术游学不隶属于教学课程，严格意义上来说，属于独立的艺术游学产品。

但其课程为最根本，特在此介绍：

彩翼艺术游学不是“背着画夹去旅行”，而是将艺术真正的融入游走的学习中，将人文精神真正的落地在课程里。

分国际游学和国内游学项目，国内细分为外阜游学和近郊游学两大类。

艺术游学带给孩子什么？

一段历史，一种文化，一个国家，都会孕育出杰出的艺术大师，也绽放出最富盛极的艺术形式，无论人和事，都逃离不开时代的烙印，彩翼游学带孩子们一起，在艺术大师的故里，穿越时空与他们对话，了解一种艺术形式的渊源，感受一个艺术大师的风格魅力。

让看世界的眼光更全面，更高远。

国内游学系列课《上下五千年，好课看彩翼》已经拉开序幕，从秦汉到唐宋到明清，从西安到开封到北京，大江南北，中国的艺术文化在沧桑历史和广袤大地上，散发着瑰丽的色彩，等待孩子们去发现、欣赏、读解。

彩翼艺术游学根据具体游学项目，适宜相应年龄的孩子们，具体见彩翼各信息平台发布。

3、年龄阶段划分详解

3.1、早教（2.5—4岁）早教宝宝还没有建立逻辑思维，手脑协调能力也在发展中，这个时候的课程是1个小时的亲子课，由一名家长和孩子一起上课，亲子课中的家长目的不是“陪同”，而是“互动”，通过和父母的沟通交流，达到人文能力和美术能力培养的教学目的。

幼龄美术能力教学目的：

感受色彩，认知造型（感受丰富的色彩、认知基础的造型和线条）

3.2、幼龄（4—6岁）：

幼龄的小朋友已经拥有了简单的逻辑思维能力，对事物的观察开始趋于完整，表达能力也随之增强，手脑协调能力增强，快6岁的孩子精细动作和协调能力也趋于完善。

这个时候的课程是1.5个小时，每一个小朋友独立上课，在老师的引导，和更多沟通更多交流中，完成整个时间段的学习，达成教学目的。

学龄美术能力教学目的：

学习知识，练习知识（学习基础的美术知识，并针对其进行相应的练习和创作）

3.3、学龄初中高（6—8岁，8—10岁，10—12岁）：

学龄的孩子已经拥有了一定的逻辑思维能力，考虑问题角度不再单一，对事物的观察也开始有了更多方位的判断和思考（也由此对立体造型有了较客观的观察和理解），手脑协调能力随着年龄增长和成人几近相似。

考虑到学龄孩子的年龄跨度比较大，因此在课程设置上，分出学龄初、中、高三个阶段，不同年龄阶段的课程设置在美术难度和7种能力难度上差异化授课。

学龄初级美术能力教学目的：

发现变化，了解规律（发现形体、色彩、构图等基本美术要素中的变化、规律，同时开始学习一些设计知识，以便融会贯通的创作）

学龄中级、高级美术能力教学目的：

经营关系，运用创造（能够主动的运用所学到的美术知识，尝试融会贯通的去创作，同时开始技法学习，为达成专业且丰富的艺术表现力服务）

4、人文美能力培养详解

4.1、针对这七种人文美能力，教学目的分别如下：

早教人文美教学目的：

发现、全方位的感受（视觉、味觉、嗅觉、触觉、听觉），培养主动表达的意识；

幼龄人文美教学目的：

保护想象力基础上，围绕对创造力的激发展开各种能力培养，实现以较完整的内容为核心的表达能力培养；

学龄人文美教学目的：

在以上能力诉诸的基础上，能够对事物有多角度的分析和表现，培养以专业为手法，以思想为核心的艺术表现力。

注：

表达力与表现力不同，表现力包含表达力，且偏于理性，也需要更多的方法介入：

6岁之前，侧重在抓住事物表象特征和事件基础脉络的基础上自由的表达；

6岁之后，侧重在之前基础上，培养多方面多角度的分析能力，抓住其本质，体会其内蕴，并运用较专业的艺术手法呈现表现力。

4.2、每一种能力课程，彩翼都会为孩子们介绍三名艺术大师，艺术大师课分别在每个月的月末进行。

课程的具体介绍请参看《第X季第X月课程介绍》。

4.3、无论年龄段，每个月都包含以观察为主的课，因为观察是一切艺术学习的基础，是和世界交互信息的一种能力。

4.4、八岁以上学生，每个月包含技法课，即针对某一事物的造型或色彩，或某一种艺术表现形式，给予技法的学习。