论中国钢琴作品《春舞》的艺术特色.docx
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论中国钢琴作品《春舞》的艺术特色
论中国钢琴作品《春舞》的艺术特色
●附表5：
云南艺术学院本科毕业论文
开题报告
题目：
学院：
专业：
指导教师：
报告人：
学号：
时间：
论题
美籍华裔钢琴家、作曲家孙以强是一位融浪漫主义风格与中国民族音乐特色于一体的作曲家，他出生在上海，现任上海音乐学院和上海师范大学附属音乐学院钢琴教授。
5岁时开始学习钢琴，12岁进入上海音乐学院附中读书，系统地接受传统音乐教育。
这一时期，他凭借着对作曲浓厚的兴趣，创作出了长笛与钢琴组曲以及声乐作品。
16岁成为上海音乐学院附中音乐创作组的成员之一，写作上也渐趋成熟。
随后孙以强考入上海音乐学院钢琴系继续深造，毕业后任中国国家交响乐团钢琴演奏员。
1977年在中央乐团的协奏下，他在北京成功地上演了李斯特的《第一钢琴协奏曲》。
1980年，孙以强先生在美国华盛顿大学获得钢琴硕士学位，并研修完了博士学位的必修科目。
自1983年后，他在美国各地不断举行独奏音乐会，1984年在芝加哥诺里斯钢琴比赛中获得首奖。
"1993年，已年过半百的孙以强在新奥尔良市举办的第五届国际钢琴比赛中获得评委会主席颁发的特别荣誉奖，《圣路易斯时报》称“孙以强是一个无所不能的键盘演奏家”。
孙以强创作的作品主要有小提琴协奏曲《送红榜》、《唱支山歌给党听》、《引水稻田心欢喜》、
流淌出的引子，不禁让人心旷神怡、沁人肺腑，仿佛眼前浮现维吾尔族青年踏着清晨的朝露，充满希望地奔赴果园采摘葡萄的场景。
主题旋律经过变化音区、加花、改变织体等手段将乐曲逐渐向前推进。
乐曲中托卡塔式的双手交替八度及充满震撼力的复合和弦将乐曲推向高潮，表现出年轻人背着箩筐辛勤忙碌、满载葡萄、载歌载舞的欢乐景象。
在2006年9月发行的《朗朗一黄河之子（中国作品集）》专辑和2008年7月发行的《最爱与珍藏》专辑里，均收录了这首作品，这也是朗朗本人最喜爱的两首中国钢琴作品之一。
这位年青的钢琴家将中国文化与世界各地建起了纽带，让世界人民认识中国民族音乐风格的钢琴经典之作，由此可见这首作品的魅力不凡。
论题研究的主要内容：
1《春舞》的创作背景
1.1孙以强简介
1.2《春舞》的创作背景
2《春舞》的创作技巧
2.1曲式
2.2旋律
2.3调式
3《春舞》演奏的艺术特色
3.1引子部分1-18小节
3.2呈示部19-73小节
3.2.1第一乐段主题a
3．2.2主题b
3.3.3第一乐段（74-113小节），bB大调
3.3.4第二乐段（114-145小节）
3.3.5第三乐段（146-167小节）
3.3.6再现部176-228小节
结论
论题研究的基本方法：
此篇论文的研究方法主要分为两种，即文献资料研究，近年来对于孙以强的研究资料相对还是比较多，但都相对比较分散，在这篇论文中我力求将所收集的资料作以归纳总结并相应的发表一些自己的认识和理解。
论题写作的进度安排：
年月日前，完成调研、收集资料，阅读资料。
年月日前，拟写出写作提纲。
年月日前，完成初稿起草。
年月日前，完成论文修改。
年月日前，完成定稿打印。
主要参考资料：
[1]安冰冰,方可.新疆风格钢琴作品的民族性分析[J].音乐探索.2008（03）
[2]黄嘉清.飞舞的旋律——孙以强钢琴曲《春舞》分析[J].郧阳师范高等专科学校学报.2014（03）
[3]夏小燕.“舞”曲飞扬,琴音回荡——记旅美钢琴家、作曲家孙以强先生[J].钢琴艺术.2013（06）
[4]周为民.20世纪中国钢琴音乐创作的回顾与思考[J].中国音乐.2012（02）
[5]梁茂春.中国钢琴音乐的民族化历程——为2015年“中非音乐对话——非洲音乐国际学术研讨会”而写[J].音乐探索（四川音乐学院学报）.2016（01）
[6]高拂晓.丁善德两首新疆舞曲的音乐学分析[J].浙江艺术职业学院学报.2015（03）
[7]梅寒.论新疆风格钢琴曲的创作[J].新疆艺术学院学报.2015（02）
[8]张凌飞.中西合璧古今融会——析丁善德《第一新疆舞曲》[J].钢琴艺术.2015（04）
[9]黄雅.新疆风格钢琴曲中的旋法与节奏特点[J].石家庄学院学报.2015（02）
[10]卜莉.近现代中国钢琴音乐的创作与发展[J].星海音乐学院学报.2014（04）
指导教师意见（研究的理论意义或应用价值、创新之处、研究方法可行性等）：
开题报告会议记录摘要（学生阐述的内容、指导小组所提问题及学生的回答等）：
年月日地点：
开题报告会与会人员
姓名
职务（职称）
指导小组意见：
负责人签名：
年月日
教学单位意见：
院长签名：
年月日
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