浙教版小学美术五年级上册教案.docx

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浙教版小学美术五年级上册教案

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1.悠悠北山街

课前准备

（学生）课前探访活动：

探访时用的速写本或相机，写生铅笔或钢笔，收集北山街相关的传统历史文化资料（希望与家长沟通）。

课前准备钢笔或铅笔水彩的创作工具。

探访传统历史建筑文化记载表：

（教师）有关北山街的风光、历史文化、历史建筑的课件，创作工具。

教学过程

1.导课，出示课题。

（1）对北山街风光的认识和感受。

课件出示北山街风光，如北山街夜景、栖霞岭、宝石流霞等，感受西湖边悠悠北山街的风光。

（2）小结：

北山街，是一幅绝佳的西湖山水画，是一条风光秀丽的街道。

（3）板书课题：

悠悠北山街。

2.对北山街的文化背景感受。

（1）小结出示：

北山街文化遗存，如秦始皇缆船石、栖霞岭摩岩题刻、紫云洞诗词题刻、宝石山稚僧担物造像等，教师讲解。

（2）小结：

北山街，是一座中国近现代历史文化博物馆，是一条历史悠悠的北山街。

3.对北山街的历史文化建筑探访。

（1）趣味导入。

教师先出示几张北山街历史建筑物的局部，如孤云草舍局部，让学生猜猜是杭州哪里的建筑物？

再出示建筑全貌，请学生看一看，说说是什么建筑。

（2）教师提出探究问题。

杭城要进行整体改造，这几处建筑是否该拆除？

（3）探究活动。

先请探访这几处建筑的同学分小组交流探访活动调查表，让学生根据自己课前的调查，进行讨论。

再请各组代表说明本组探访活动的情况，按探访记载表分析，对探究问题作出答复。

（4）激发写生创作兴趣。

现在许多有价值的历史建筑在逐渐消失，我们必须积极保护，并给予记录。

可讲述有关后人想寻找一些名人曾在北山街居住过的历史建筑，由于文字图片记载缺乏而费尽周折的故事，激发学生除了文字图片的收集探访外，还可进行美术写生创作，以艺术形式描绘、记录自己喜爱的历史建筑物。

4.写生创作指导。

（1）对比北山街历史文化建筑与现代杭城建筑，区别表现在哪里？

让学生看图片对比分析，更清晰地了解历史建筑的特点，帮助启发学生能够抓住历史建筑特点进行描绘。

（2）欣赏绘画艺术家用线描、色彩速写描绘建筑物的作品，启发学生进行创作构思。

（3）欣赏儿童优秀作品，鼓励创作信心，讲究创作的童趣性。

结合欣赏，教师可演示如建筑与树木的主次关系，构图的疏密、饱满，以及先线描后色彩的创作方法等。

（4）作业设计：

用速写与摄影的表现手法，创作题为《值得珍藏的建筑》的作品，全班可装订成《悠悠北山街》的图册，并配上文字简述。

学生创作用纸可事前打孔以便用线装订。

5.学生独立创作，教师设计封面、目录。

6.展示作品，创作点

2.安全标识

教学目标：

1.      认知各种常用的安全标识，知道它们的特征和作用。

2.      初步学习设计安全标识的方法，能用安全标识的三要素（色彩、图案及形式）为学校或社区设计合适的安全标识。

3.      提高安全防范和自我保护意识，追求平安幸福的生活。

教学重点与难点

重点：

运用色彩、图案和形状等美术元素设计安全标识。

难点：

设计的标识要做到既美观，又实用。

教学准备

（学生）图案绘制工具（铅画纸、圆规、颜料），收集一些常用的安全标识，了解其中的含义。

（教师）准备一些常用的安全标识图片、范作及课件等。

第一课时

1.导入。

（1）读报或安全事故影像资料，突出其中的安全标识。

（教育学生的安全意识）

（2）教师提问：

可见在日常生活中安全隐患是有很多的。

有效的避免发生安全事故，认识安全标识是很重要的，同学们见到过哪些安全标识，它们分别有什么含义和作用？

（3）教师和学生共同小结：

安全标识可以分为禁止标识、警告标识、指令标识和提示标识等，具有禁止、警告、提示的意思。

它利用一定的色彩、图案和形式等美术元素刺激人们的视觉和心理，起到警醒的作用。

（3）引出课题：

《安全标识》。

2.分辨标识。

（1）出示有禁止攀爬、当心触电、小心轻放等安全标识，学生观察这些标识的色彩、图案及形状，以及张贴的位置和所起的作用等。

（2）分辨安全标识：

出示一些常用的和特殊的安全标识，考考学生是否会分辨，如：

禁止抛物、禁止触摸、当心滑倒等。

（3）提问：

为什么好的安全标识能起到提高人们安全意识的作用？

3.设计安全标识。

（1）提问：

校园内外应张贴哪些内容的安全标识？

（2）探讨：

怎样设计才使安全标识的色彩、图案、形状的含义清楚而醒目？

（3）学生回答后，师生共同交流。

（4）要求：

为学校或社区设计安全标识。

（5）设计建议：

运用合适的视觉语言（色彩、图案及形状等）；合适的标识用色，如红色和黑色搭配用作禁止的标识，黄色和黑色用作警告的标识，绿色等其他颜色可以作提示标识；考虑制作材料的多样性，如在露天的地方张贴，材料纸张应当防水、防晒，颜料可以采用丙烯等。

4.学生作业。

教师巡视指导：

对制作中存在的共同性和个别问题加以指导。

5.小结与拓展。

（1）小结本节课的内容，展示学生作品。

让学生说说自己的是什么安全标识，是从哪里入手设计的。

加深学生的印象，也从学生自己出发，加强了安全教育。

（2）课外分小组把安全标识张贴在校园合适的位置。

（3）布置下节课上《安全标识故事》的准备事项。

3、童谣童画

一、教学目标

1.了解我国民间童谣的历史及特点，童谣和童画相通之处。

2.选择合适的工具材料为自己喜欢的童谣创作童画作品。

3.体会童画、童谣的综合艺术特点，增强跨学科综合学习的兴趣。

二、教学重难点

1、重点：

能用各种工具材料为自己喜欢的童谣配上合适的童画。

2、难点：

创作的童画既符合童谣的意境，又能体现出一定的绘画水平。

三、课时安排：

二课时

第一课时

一、课前准备

（学生）绘画工具材料，选好自己喜欢的童谣等。

（教师）配有童画的童谣课件，配有童谣的童画范作等。

二、教学过程

1.新知教学。

（1）播放课件《荡秋千》，学生结合自己的生活体验说说自己对此童谣的体会。

（2）教师为此童谣示范作画。

（3）教师讲述创作作品的思路及艺术特点。

（4）小结：

童谣和童画的相通之处（童谣和童画，将文学之美、声音之美、色彩之美生动地融为一体。

在童谣的美好韵律中，感受童画的悦目色彩；在童画的丰富想象中，感受童谣的韵律之美）。

（5）揭题：

《童谣童画》。

2.欣赏作品。

（1）交流：

互相交流自己熟悉的民间童谣。

（2）欣赏书本中的童谣、童画和教师收集到的作品。

（3）学生进一步领悟童谣、童画的相通之美。

3.尝试创作。

（1）师生共同评价童谣《荡秋千》（选取的创意角度，艺术特点等）。

（2）学生尝试为此童谣创作童画。

（3）注意：

选择合适的工具材料；作品的创意、构图、画面的整体效果等；尽量表现出童谣的意境。

（4）学生创作，教师指导。

4.评价作业。

（1）交流创作思路。

（2）师生共同评价。

5.小结与拓展。

（1）小结本节课内容。

（2）收集自己喜欢的童谣，了解其历史背景、地域特点及艺术风格等情况，熟读成诵。

第二课时

一、课前准备（学生）了解童谣的历史背景、风格及创作等情况。

（教师）准备编排童谣童画集。

二、教学过程

1.朗诵童谣。

（1）请学生朗读童谣，交流此童谣的含义。

（2）探讨自己喜欢的童谣及创作童画的思路。

（3）教师小结：

童谣的历史背景、风格及创作等情况。

（4）教师提供创作建议：

从不同角度思考，再选取最适合自己的角度进行创作；考虑不同画种的特点；注意为童谣配上音乐，能够体会到更强的艺术效果。

2.学生创作。

（1）选择自己喜欢的一首童谣。

（2）运用绘画的形式进行创作（单独或连续的均可）。

3.评价交流。

评价建议：

（1）能基本表达出童谣的意境。

（2）色彩、构图、画面具体氛围等。

（3）选用的工具材料是否恰当。

4.小结拓展。

（1）把全班学生的作品编印成集等。

（2）收集更多童谣童画的资料。

（3）有兴趣的同学进行童谣童画互配练习。

知识要点：

1.童谣的知识。

古人说：

“童子歌曰童谣，以其出自胸臆，不由人教也。

”（杨慎《丹铅总录》卷二五）大体说来，童谣就是指传唱于儿童之口、没有乐谱的歌谣。

它的名称很多，如清人杜文澜在《古谣谚?

凡例》中，把“儿谣、女谣、小儿谣、婴儿谣”等都归入“童谣”一类。

此外，其他古籍中还有称“孺子歌”、“童儿歌”、“儿童谣”、“孺歌”、“小儿语”、“女童谣”等的。

名称虽不同，内容都是一样的。

《列子》中记载的《康衢童谣》，据说是我国传说中的圣人尧时的童谣。

有人认为《列子》这本书不一定可靠，只承认《国语?

郑语》中记载的《周宣王时童谣》才是真正最早的童谣。

即使如此，童谣也有了近三千年的历史。

在我国文学史上，能够与它比“老资格”的，就只有《诗经》中的某些篇章了。

纵观中国古代童谣的历史，可以发现一条明显的分界线：

在明代以前，所有的童谣几乎都是政治性童谣，不同程度的都是政治斗争的工具，它们与儿童的生活几乎不相干。

从明代开始，在继续发展政治性童谣的同时，产生了一批真正反映儿童生活的童谣。

或者说，这时才有人有意识地开始创作和收集真正意义上的童谣。

明代是我国资本主义因素大量产生的时期，当时有一批人，冲破宋元理学的束缚，思想比较解放。

他们的视野扩大到了前所未及的许多领域，加上当时印刷业的兴盛，童谣的创作或收集也就有了较好的成绩。

现存我国最早的儿歌专集是明代吕坤于1593年编成的《演小儿语》，此后，这方面的专集才逐渐多了起来。

2.童谣集萃。

（1）国旗

国旗国旗真美丽，

五颗金星照大地。

我愿变只小鸽子，

飞上蓝天亲亲你。

（2）国徽

国徽五颗星，

挂天空。

天安门，

在正中。

齿轮麦穗红绸绕，

看见国徽挺起胸。

（3）八荣八耻童谣

你拍一，我拍一，八荣八耻要牢记。

你拍二，我拍二，为了祖国要出劲。

你拍三，我拍三，铺张浪费要揭穿。

你拍四，我拍四，做人不能自顾自。

你拍五，我拍五，好逸恶劳是耻辱。

你拍六，我拍六，我们尊老也爱幼。

你拍七，我拍七，崇尚科学属第一。

你拍八，我拍八，诚实守信人人夸。

你拍九，我拍九，法律法规要遵守。

你拍十，我拍十，争做文明小卫士！

（4）八荣八耻拍手歌

你拍一，我拍一，八荣八耻要明晰。

你拍二，我拍二，爱国爱校爱伙伴。

你拍三，我拍三，服务人民记心间。

你拍四，我拍四，崇尚科学立大志。

你拍五，我拍五，团结友爱讲互助。

你拍六，我拍六，做事诚实不能丢。

你拍七，我拍七，参加劳动要积极。

你拍八，我拍八，自觉遵纪又守法。

你拍九，我拍九，克服困难争上游。

你拍十，我拍十，知晓荣辱会做事。

4、大盒子小舞台

一、教学目标

1.以纸盒为基本制作材料，通过绘画、剪贴、捏塑等综合方法，制作一个微型舞台。

2.从学生平日随手可得的材料入手，通过合理的想象、艺术的再现，赋予作品新的生命意义，以此激发学生的创作热情和学习兴趣。

3.培养学生用多种视角观察身边的事物，关注、热爱生活。

同时对学生进行环保教育。

二、教学重难点

1、重点：

能根据普通的纸盒，通过合理设计和制作完成一个特定场景。

2、难点：

刀等工具的应用；组织场景，表达自己独特的创意。

三、课时安排：

二课时

第一课时

一、课前准备

（学生）一个较大的纸盒，裁纸刀，颜料或其他着色工具，彩泥或陶土等。

（教师）范作，裁纸刀，纸盒子等。

二、教学过程

1.组织导入，盒子百变。

（1）出示一个方形的纸盒。

这是什么？

同学们一定会说是一个方形的盒子。

那么，我们用美术的眼光，通过想象，这盒子还能是什么呢？

（竖起来是一幢公寓、平放是一个舞台……）

（2）将盒子打开。

现在它是什么了？

（一个小鸟的家，游泳池，古代竞技场……）

（3）将盒子简单变形组合。

你认为现在又变成了什么？

（一个有背景的舞台，种上树是森林的一角，搭上床是我的卧室……）

（4）今天我们就用自己准备的盒子，来超级变变变。

——通过教师的引导，改变纸盒的边框和外形，启发学生大胆地想象。

引出课题《大盒子小舞台》。

2.开拓思路，盒子妙用。

（1）同学们都准备了各种各样的大盒子，我们首先来给它们进行分类。

按形状分：

方形、圆形、多边形。

按材质分：

纸质、塑料、木质、综合。

（2）根据自己盒子的形状、质材、色彩，你觉得适合制作一个怎样的场景？

（3）讨论自己的盒子制作设想并交流（先小组讲，后全班交流）。

（4）看看其他同学的作品，想一想，在这里盒子是怎样被巧妙应用的，这些作品，最吸引你的是什么？

他们是怎样制作的？

（盒子的形、色、材质的巧妙结合，经过切割加工，辅之另外的小工艺品，使之成为一组完整的、有趣的作品。

）

3.方法指导，巧变盒子。

（1）为了使盒子变成你心目中的舞台，需要进行进一步的加工，你有什么办法呢？

①添加法：

在原来的盒子基础上添加一些物件来完成。

例如：

在盒子上添加柱子变成舞台；将盒子添上门窗和顶成为一幢房子……

②切割展开法：

原来的盒子根据自己的意愿进行部分切割。

如：

上下切割、斜切割、特殊型切割。

③综合法：

将盒子切割并组合成新的形状。

（2）给盒子涂上颜色或制作一些背景，使你的盒子变成漂亮的场景。

——考虑成熟的设计制作效果预设，是创作过程的重要环节。

4.明确步骤，制作底座。

（1）同学们，想一想，制作底座需要注意些什么？

（易出现的问题：

切割时弄坏盒子，没有达到自己预想的效果……）

（2）制作步骤。

①用笔画出切割的线。

②用裁纸刀由外到内逐步割出所需要的形状。

③根据需要涂上颜料或粘贴上其他装饰物。

5.制作场景，进行美化。

教师：

盒子底座完成了，这就像舞台已经搭好了，还需要配置一些必要的东西。

请同学们讲一讲还需要添置些什么？

（学生谈设想，教师点评。

）

6.学生完成场景制作，教师个别辅导。

（1）应用相关方法制作一个场景。

（2）教师有针对性地指导作业，重点是盒子外形的制作。

7.作品展出，互评交流。

（1）自己介绍。

（2）教师简单小结。

8.课后延伸：

给自己的盒子场景取一个名字。

9.课后整理：

指导学生收拾、保管好物品，养成良好的习惯。

第二课时

一、课前准备

（学生）场景半成品，裁纸刀，颜料或其他着色工具，彩泥或陶土，现成的小玩具（汽车、纸偶人等）。

（教师）范作，裁纸刀，纸盒等。

二、教学过程

1.复习上节课所学内容，引入新课。

根据自己盒子的特点，通过大胆的设想，运用了各种办法，有的改变外形，有的添加饰物，有的着色渲染……可以说是各显神通。

现在我们已经初步制作成了一个小的场景。

那么，怎样使我们的场景更真实、更有趣、更富有表现力呢？

（1）选择有代表性的场景2—3个。

教师猜想场景可能表现什么主题？

例如：

你的盒子有深蓝色的背景，前面是高低变化的树木，该是准备开一个森林音乐会吧……

（2）学生介绍自己在设想、制作过程中比较满意的地方。

（3）请同学们一起开动脑筋，互相帮助出出金点子，怎样丰富、美化盒子？

2.继续制作完成《大盒子小舞台》，添加小品、小景，丰富舞台。

（1）纸质的小景、小品的固定。

教师：

作品中需要许多用纸做的人、树、动物等，那么怎样将它们竖起来，站稳呢？

（看教科书上的范图，教师简单示范。

）

①将物体的下端折曲一小部分，然后粘在盒底。

②在物体的背部粘一个支架或纸盒。

③在纸盒的底部堆上土或者橡皮泥等。

④将纸质小景通过十字交叉、三个循环等办法做成立体的。

铁丝、小棒、毛线等的线型材料的固定（钻孔、缠绕、粘贴等）。

3.组合各物品，美化舞台。

舞台做好了，也有了背景和主角（汽车、人、小动物等），如何围绕自己的设想编排、组织、美化舞台呢？

（1）教师示范，景物按一定的规律放置。

请同学们一起说一说编排的优劣，自己喜欢哪一种，为什么？

①左中右式的排列：

清楚，整齐，但显死板。

②三角形的编排：

变化多，易协调，但画面易散。

③放射形、曲线、特殊形的排列……

（2）色彩的搭配要与主题一致。

4.学生制作，教师个别辅导。

制作方法、材料、主体的一致性。

5.个别展评，夸夸小舞台。

（1）学生自我介绍作品，同学间相互评议。

（2）更多的有关盒子的艺术作品欣赏。

小结：

今天我们学习以大盒子为底座的工艺制作。

同学们思维活跃，积极性高……那么，我们再来看看其他关于盒子的工艺品。

如：

首饰盒。

教师总结：

我们的生活中有许许多多有趣的事和材料能够表现，正如我们今天学习的用盒子制作造型。

只要大家做个有心人，积极动手动脑，就能创作出更多有特色的艺术作品。

6.课后延伸，寻找小舞台。

（1）整理收集材料。

（2）寻找可以通过盒子为基础的其他设计造型.

5、民间木雕

一、教学目标

1.欣赏传统的民间木雕，了解其艺术特点、雕刻方法等。

2.学习简单的雕刻造型方法，培养学生的造型能力。

3.通过学习，激发学生对雕刻艺术的兴趣，培养学生热爱传统民族文化的情感。

二、教学重难点

1、重点：

选择适合雕刻的材料创作一件自己喜欢的作品。

2、难点：

雕刻的作品要有一定的特点和创意。

三、课时安排：

二课时

第一课时

一、课前准备

（学生）雕刻工具，并制作好石膏模版，收集木雕作品及资料等。

（教师）雕刻工具，雕刻作品及资料，雕刻制作程序的课件等。

二、教学过程

1.录像导入，激发学习兴趣。

（1）播放录像：

木雕艺术作品的欣赏。

（2）让学生谈谈对作品初步的印象。

（3）引出课题：

《民间木雕》。

2.介绍木雕，了解相关知识。

（1）木雕的历史：

历史悠久、技艺精湛，有很高的艺术价值。

（2）木雕的特点：

实用而精美。

可作装饰材料，也可独立成工艺品。

（3）木雕的分类：

按材料分有黄杨木雕、紫檀木雕等；按地域分有东阳木雕、潮洲木雕、闽中木雕等。

（4）雕刻的方法：

圆雕、浮雕、半圆雕、镂空雕、贴雕等。

3.欣赏作品，感受艺术特点。

（1）欣赏教材中的木雕作品，让学生说说木雕的艺术特点。

（2）教师小结：

东阳木雕的特点是雕刻细腻华美，人物形象饱满；黄杨木雕的特点是质地坚韧光洁，纹理细密，色黄如象牙，年久色渐深，古朴美观，硬度适中。

4.教师示范，学生认真观摩。

（1）课件播放雕刻程序。

（2）让学生了解用石膏模版制作（见教科书第13页制作步骤2-5）。

①将凝成固体的石膏板，用细砂纸将表面磨匀。

②先用铅笔在石膏上画草稿。

③用雕刻刀依线条雕刻出凹凸的效果，做出模版。

④在模版上涂色后进行拓印。

5.学生制作，体验雕刻魅力。

（1）学生制作，教师现场指导。

（2）提示：

在使用刻刀时要注意安全，别伤到手；雕刻时拿刀要稳,刻出“刀”味来；尝试用不同纸材印刷，画面效果不同；给自己的作品起一个合适的名字。

6.讲评小结，升华本课主题。

（1）讲评作业，师生共同交流。

（2）把民间木雕艺术讲给家长、同伴听，大家一起欣赏、感受。

（3）下节课准备好肥皂或蔬果及雕刻工具等。

第二课时

一、课前准备

（学生）肥皂或蔬果，雕刻工具等。

（教师）其他材料的雕刻作品，雕刻工具等。

二、教学过程

1.欣赏作品，感受雕刻魅力。

（1）选出优劣不同的作品，师生互评。

（2）说说雕刻艺术的魅力。

（3）课件欣赏其他材料的雕刻作品与学生作品比较。

（2）师生交流作品的特点。

说说自己作品的优缺点以及努力的方向。

2.教师示范，感受不同特点。

（1）教师讲述蔬果和肥皂的雕刻特点和方法。

（2）教师选择一种材料示范。

（3）小结：

要根据蔬果和肥皂的材质特点进行塑造，雕刻时要认真思考，做到心中有数，提刀稳当；轻重合适。

3.学生创作，体验材料特点。

（1）教师巡视指导，对存在共同性的问题进行集体讲评。

（2）创作提示见“第一课时5”的提示。

4.共同总结，全面拓展学习。

（1）师生共同总结本课的内容、作业，体会不同雕刻材料的制作特点。

（2）有兴趣的同学进行雕刻练习，举行作品展览。

（3）收集资料档案，定期全班交流。

6、门的装饰

一、教学目标

1、了解中外传统门的类别、装饰特点。

2、通过对门饰的观察、欣赏，初步学习运用剪纸或绘画形式，创作自己喜欢的具有不同风格的门。

3、培养学生热爱中外优秀文化传统的品质。

二、教学重难点

1、重点：

用绘画或剪纸的形式表现中外的门饰。

2、难点：

创作的作品表现出一定的装饰风格。

三、课时安排：

三课时

第一课时

一、课前准备

（学生）收集中外门的图片资料，课前分4—6人为小组写好调查报告等（注意安全、选好主题，并写出调查报告）。

（教师）有关门饰的课件，组织学生开展对门的研究。

二、教学过程

1.引入新课，分组汇报。

（1）分组汇报调查情况：

组长发言，组员补充，主要介绍门饰的特点以及作用等。

教师小结，组长作好记录。

（2）师生共同探讨更为细致调查项目（如门的历史、类别、装饰、形状、制作材料，对未来门的畅想等）。

（3）引出课题：

《门的装饰》。

2.欣赏范作，交流体会。

（1）欣赏范作、名作（建议从以下角度进行欣赏：

创意、装饰、纹理、材料、意境、历史等）。

（2）师生交流中外门饰的特色。

（3）学生互相交流欣赏后的体会。

（4）教师小结，介绍中外门的知识和特点，并让学生思考中外不同门饰的印象。

3.学生试画，作好构思。

学生试画《中国的门饰》草稿，教师在构思、构图、线条、色彩以及细节装饰等方面作指导，小组同学互相配合，商讨合适的绘画表现形式（线描、纸版画、铅笔淡彩）后再画出草图。

4.小结讲评，课外拓展。

（1）小结作业和合作情况。

（2）在课外将草图创作成绘画作品。

（3）课外尝试创作门饰的剪纸作品，下节课上《中国的门饰》的剪纸。

第二课时

一、课前准备

（学生）剪纸的材料工具等。

（教师）范作，剪纸的材料工具等。

二、教学过程

1.小组汇报，各抒己见。

（1）小结上节课的内容，谈谈绘画作业的优缺点。

（2）学生交流体会，小组汇报课后创作的情况。

（3）教师小结。

2.讨论特点，提出意见。

（1）欣赏教师范作以及中国门饰的名作。

（2）师生共同探讨中国门的特点及本地门的特点，教师提出改进意见。

3.传授方法，创作练习。

（1）用对折剪刻的方法剪纸，教师示范。

（方法：

将纸对折后画上纹样；将纹样剪刻出来；用色彩渲染的方法在完成的作品上涂色。

）

（2）学生练习，教师指导。

（提示：

可以小组合作创作，也可单独进行；色彩渲染和谐；握刀规范，用力有度，注意安全。

）

5.小结讲评，课外拓展。

（1）师生共同小结。

（2）交流创作经验。

第三课时

一、课前准备

（学生）综合绘画材料工具等。

（教师）范作，外国门的图片等。

二、教学过程

1.讲评作业，交流体会。

学生互相交流剪纸创作体会和想法。

2.欣赏作品，讨论创作。

（1）欣赏外国门的图片，注意门饰的特点。

（2）教师介绍外国门的历史、材质和装饰特点。

（3）学生互相交流这些门的知识。

（4）思考：

创作作品用什么材料合适?

（5）讨论创作的表现形式。

3.学生创作，教师指导。

提示：

可以自己创新，对门的形状、色彩等作夸张、变形的表现。

可以对目前门饰存在的问题讨论改进建议。

4.师生互评，收集作品。

（1）教师和学生一起互评。

（2）可以把自己设计满意的作品以及收集到的相关图片资料进行展示，放到档案袋。

7、生动的泥塑人物

一、教学目标

1.本课主要通过观察人物的躯干、四肢、头部的动态变化，来感受认识、学习人物动态变化的一些规律和特征。

2.通过观察人物动态，用捏、摆泥及欣赏人物泥塑作品等实践活动，引导学生进行探究学习，分析人物的哪些动态适合用泥条、泥片、泥块等捏塑方法；引导学生善于抓住人物动态的美好瞬间，来适当夸张表现人物动态，学