赵执信的书法艺术.docx

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赵执信的书法艺术

赵执信的书法艺术

　　山东省淄博市是清代著名现实主义诗人、文坛巨擘赵执信的故乡,赵执信故居就坐落在今淄博市博山城区。

淄博市境内的孝妇河流域有清一代人文荟萃,巨星争辉,在中国文学史上有着举足轻重的地位。

以“神韵说”领袖清初诗坛半个世纪的王士稹（渔洋）、以“谈龙录”揭橥现实主义诗学大旗的赵执信、以“聊斋志异”登临神怪志异小说顶峰的蒲松龄,被称为清初孝妇河畔的“文学三杰”。

三人中在书法成就方面,以赵执信造诣最高。

淄博市博物馆征集收藏有赵执信书法作品四件、绘画作品一件,其中书法作品具有代表性质,对研究和鉴赏赵执信书法艺术有着重要意义。

　　赵执信（1663―1744）,山东益都颜神镇（颜神镇于清朝雍正年间升格为博山县,颜神镇为县治所在地,改名博山,现为淄博市博山区）人,字伸符,号秋谷,又号饴山。

18岁中进士,官右善赞。

康熙二十八年,因为在佟皇后国丧期间观演《长生殿》被革职。

赵执信少年得志,诗名远播,独树一帜,与倡导“神韵说”的另一诗界领袖王士稹分庭抗礼,独倡“诗中有人”的个性化创作主张,作《谈龙录》以攻王士稹,成为当时诗界的另一个主要的领袖人物。

在赵执信诗界的赫赫盛名之下,部分掩盖了其在书法艺术上的成就和应有的地位。

就现在所发现的许多赵执信存世的书法墨迹来看,其充满个性的艺术特质,在书法艺术史上亦应占据重要的地位。

　　《赵赞善秋谷墨迹册页》（图一）。

红漆木板夹封,内页将书法作品装裱于硬板纸上。

红漆木版夹封高33.6厘米,宽23.2厘米,木版厚约0.5厘米,每页版心高26.5厘米,宽16.6厘米,每页4行,每行8字,每字高约2,5厘米,共8页。

书法的内容是抄录的唐代著名的山水田园诗人王维的七言古诗《桃源行》,其中“安知峰壑今来变”一句,“来”讹为“求”。

篇末记有“王摩诘桃源行七言古诗一首乙酉（1705）六月立秋前三日　无想道人执信书”字样,并钤有白文“赵执信印”和朱文“秋谷”印各一枚。

　　文后有六方印章,并有刻印的收藏题记:

“赵执信字神符,号秋谷,山东益都人,颖悟绝伦,乡里号为神童。

康熙十八年进士,授编修,累迁右赞善,预修大清会典,由是名日高,忌者日众,亡何,为忌者所中,罢职归益,放情诗酒。

所居因园,依山构亭榭,清泉秀石乔木,各极天趣。

徜徉林壑,逾五十年,卒年八十三。

著有《谈龙录》。

宣统元年藏。

”

　　《赵执信书“天尊格言”书法立轴》,画心长135.6厘米,宽46.8厘米,书于素面宣纸（图二）。

立轴经近代重装,绫裱,画心成暗褐色,脆裂较甚,有些字迹已剥落难识。

文字内容为:

　　□（圆）明道母天尊格言

　　□□（空）有星,窍窍光明;心上有辰,次舍攸分。

心之圆明,如斗之尊;□□虚灵,如斗之精。

碧落同清,玉衡同平。

朝若启明,昧爽夙□。

□若长庚,夜气常存。

君子小人,为暗为明。

富贵贱贫,或正□□。

能纬能经,能武则文。

可以成名,可以长生。

皈依此心,方口至诚。

不克事心,何用朝真。

　　口口道祖奉命流传人世。

青州赵执信笔受。

　　款识无记年。

文末有朱白文印各一,印文漫漶不清。

　　《赵执信诗作书法中堂》,画心高153厘米,宽47.5厘米,宣纸,无地纹,质地细软,淡黄色（图三）。

非原装,后经揭裱,全绫装裱,品相完好。

该幅中堂是赵执信用规整的小楷,抄录自己的两篇五言古体诗,分别描绘烟台芝罘观海市蜃楼和太（泰）山秋色的所谓山海旧咏:

　　今晨雪乍晴,寒日升扶桑。

出门邀何伯,东向同?

Z亡洋。

昨日之罘山,紫翠点水如鸳央（鸯）。

未至二三里,见人欲飞翔。

?

A来忽复不相识,回峰迭嶂皆摧藏。

光然烟霭中,城郭连帆樯。

疑是秦楼船,归来阅千霜。

又疑瑶宫与贝阙,神山倒影沧流长。

飞仙骖虎豹,晃漾凌波光。

招招不得语,目极天苍黄。

同游竞指是海市,对之使我神杨扬。

岁序嗣（闭）冰雪,鱼龙走颠僵。

非时出瑰丽,此遇超寻常。

当年苏夫子,雄词自炫警海王。

嗟我本凡才,未敢执笔相颉颃。

不请亦得睹,失喜欲发狂。

巨川细流两无拒,信知大海真难量。

准拟还家诧乡党,讵肯此地辞杯觞。

天穷人厄两莫问,微尘大地俱荒唐。

客散景变灭,半山还夕阳。

辞归却听暮潮上,浩浩天风吹面凉。

雪后过海上,海市见之（芝）罘,下坐对竟日,饮酒成诗,时十月十日。

　　昨行太（泰）山东,白云蓊天门。

但觉耳目异,岂识岗峦尊。

晨朝路南转,北面朝丈人。

秋风生西极,万里开朝暾。

披豁盛大容,摆簸雷雨痕。

洗然心眼前,光矣神灵存。

两观耀日月,指顾引越秦。

三溪郁参差,秀色相吐吞。

左拥千寻壁,松柏晴犹昏。

禅亭久荒没,辇道方增新。

右映万碧瓦,瀑布悬天绅。

冉冉水帘垂,――白崔驯。

喷薄冰玉碎,腾攫蛟龙伸。

谁掬沧海波,濯此青嶙峋。

匡庐抱银河,失意空南奔。

何况峄与蒙,停停复云云。

我如蓬?

士,意外睹九闻。

崴嵬但遗视,虎豹无轻嗔。

平生几两履,咫尺惭逡巡。

终当结茅宇,长与神房邻。

天绅、水帘、白崔,皆西溪瀑泉名,道书太（泰）山有神房阿阁。

望太山诗。

壬午（1702）立秋后四日,偶忆得山海旧咪各一首,腹稿不无错误,因见晓先生年长兄之索书也,录请是正并质笔法。

益都赵执信。

　　押脚印三方,一为朱文方印“执信臣印”,一为白文方印“更庵”。

一方朱文的金石书画的收藏印。

　　《赵执信书木质楹联》,木质,两版,每板长118厘米,宽26.8厘米（图四）。

紫红漆地,线刻阳文,浅浮雕,字漆篮彩。

联语为:

“高添雅韵松千尺,暗养清阴竹数科”,题款为:

“无愆大侄新斋成,为书唐贤诗句于吴,岁乙巳（1725）小雪后,无想道人漫笔”,题款下刻两方印文。

　　《赵执信“粉色花卉图”中堂》,画心宣纸,黄褐色,质地细密。

纸裱,镶绫边（图五、图六）。

画面构图简单,线条飘逸凝练,墨色淡雅。

一朵盛开的牡丹花占据中心位置,以繁枝茂叶衬托。

整个画面于浅淡恬静之中透出郁郁生气和高雅气韵。

画面粉彩脱落颇甚,莫辨本来颜色,唯于枝叶披离的线条间尚能略窥作者道劲挺拔的笔力。

画面上方题款:

　　恽南田先生画芍药,点色绝妙。

昔见其画红紫二种,自题云:

吾乡汤世厨家有徐熙复钧紫色芍药横幅一卷,并王晕先生家藏有徐熙粉芍药小立轴,此一时高流名笔。

余用其法,终日揣摩,无从临摹,实属令人兴叹耳。

癸丑（1753）初春,偶拟其意并录原记。

秋谷。

　　圆形朱文印一枚,印文难辨;方形朱文印一枚,印文为“秋谷”。

　　综观这几幅赵执信的书法墨迹,可以看出,虽然有时间先后之分、质量高下之分、精审和随意之分,但书法风格是一致的。

从笔划力度、行笔习惯、墨色神韵、间架结构、谋篇布局等诸多方面考察,可以说这些墨迹较为全面、真实地反映出赵执信书法艺术特色:

墨色凝滞,浓墨重彩;中锋用笔,骨力道劲,劲险刻厉,于平正中见险绝;间架结构以长方取势,笔划劲紧促迫,以劲力为追求;谋篇布局规行距步,整齐划一,方方正正。

不难看出,赵执信书法受欧阳询、褚遂良的影响甚大,法度紧严,自出机杼。

　　勿庸否认,书法艺术的基础是所谓的“功力”,亦即“法度技艺”。

但是书法艺术和其他艺术一样,其灵魂是“个性”,是个人的“灵性”,即艺术上的“这一个”。

就“功力”和“法度技艺”而言,其中的部分内容,或许有其普遍意义的审美标准和评判依据。

但卓立于“功力”基础之上的“个人风格”和“灵性气韵”,却人言言殊,见仁见智,很难有普世的、统一的评判标准。

环肥燕瘦,姚黄魏紫,各领风骚,各有千秋,这方面艺术造诣和审美情趣的高低优劣,则主要靠创作者和欣赏者的文化修养、审美境界、灵气和悟性。

　　赵执信在《谈龙录》中曾精辟地指出:

“昆山吴修龄（乔）论诗甚精,所著《围炉诗话》,余三客吴门,遍求之不可得。

独见其与友人书一篇,中有云‘诗之中须有人在’,余服膺以为名言”。

“诗之中须有人在”可以作为评判一切艺术作品优劣高低的重要标准。

“有人在”即有个性,有独特的个人风格。

艺术作品中是否“有人在”,是区分“艺术家”和“艺术匠人”的主要依据。

以此为据,审视赵执信的书法艺术,其鲜明的个性元素和独特的风格特征,锋芒毕露,率性而为,不趋附,不媚俗,人木三分,跃然纸上。

《四库全书简明目录》对赵执信诗歌艺术的风格,评价为:

“王（渔洋）以神韵飘渺为宗,赵（执信）以思路?

刻为主。

王之规模阔于赵,而流弊伤于肤廓;赵之才力锐于王,而未派病于纤仄”。

“（赵执信）大旨主于诗中有人,不当为飘渺无着之语,使人人可用,处处可移”。

赵执信艺术个性“?

刻”“纤仄”,反对“飘渺无着”,千人一面,无病呻吟。

依此艺术之论衡量赵执信之书法艺术也是十分贴切的,以《赵赞善秋谷墨迹册页》为例,其用墨之沉枯浓滞,笔划之劲险努挫,骨力有余,温婉不足,怒目而视,倔强执拗,目为“?

刻”,不亦宜乎。

在字形的结体构造方面,不管是上下结构还是左右结构,中宫紧凑,少有空隙,“乡”“躲”“?

”“?

G”等,逼仄密匝,紧凑有余,舒缓不足,“未派病于纤仄”的评价,亦是十分恰当的。

总之,赵执信的书法作品,功力深厚,个性鲜明,体现了其艺术追求和个人艺术风格,为中国书法艺术史留下了一笔宝贵的艺术遗产。

　　研究和鉴赏赵执信的书法艺术,对当前宏观的书法艺术导向,亦有现实意义。

当前书坛之偏颇有二:

或不重功力之历练,不重文化与艺术理论之修养,求名心切,一味争奇斗巧,剑走偏锋,以“险怪”相标榜;或一味强调传统技艺之法度,循规蹈矩,不越雷池一步,同样不重文化之修养,难以激发艺术创作所必须的以丰富的文化内涵为基础的情趣、意境和灵气,流于“匠气”。

赵执信在《谈龙录》中曾说:

“清新、俊逸,杜老所重。

要是气味神采,非可涂饰而至”。

其实,就功力基础而言,其法度和技艺是可以言传口授、苦练而成的。

而作为艺术灵魂的个性神采、才情韵致,只能通过提高综合的文化素养来涵养升华,自然天成,是不可教、不可学的,“非可涂饰而至”。

大器晚成的艺术大师黄宾虹、潘天寿,皆是研究和教授美术史出身的学者,就是最好的例证,其深厚的文化底蕴和理论修养,为他们在艺术领域开宗立派、独树一帜,奠定了坚实的基础。

即所谓“唯大英雄能本色,是真名士自风流”是也。