何新纪念吴冠中先生.docx

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何新纪念吴冠中先生

何新纪念吴冠中先生：

现代中国艺术形式主义革命的拓荒者

惊闻吴冠中先生去世了。

30年前，曾与吴先生就中国视觉艺术的形式革命与创新问题有所交往。

1979年我写作《试论审美的艺术观》一文——提出对于艺术作品，形式表现重于政治主题和思想内容，艺术必须冲破意识形态之藩篱：

“艺术以自身为目的”，“形式决定本质，表现（之美）就是一切”。

该文1979-1980年在香港《抖擞》杂志和《学习与探索》发表，后来传播开后在国内理论界一度引起轩然大波，以致被当时主流意识形态内定为“精神污染”言论，列名上报。

（该文后来收入《何新美学及艺术论集》等书中。

）

但此文得到两位人士的激赏。

一位是吴冠中先生，一位是时任《美术》杂志编辑的栗宪庭君。

吴冠中先生读拙文后立即给我写来一封蕴含激情的信云：

何新同志：

大作带来旅途细读，很好，因为是贴切了艺术实践的真实的，所以是科学的。

不少虚伪的“艺术理论”文章，美术工作者不爱读，不读！

年青一代更反感。

所以在美术界，理论与实践者间是话不投机。

我自己的时间精力都倾注给实践了，没有理论水平，但看到伪论的毒害，使许多青年美工在作无效的劳动，有时写一点体会，比方“形式与内容”、“抽象美”等等有关形式美的关键问题，受到实践者们的共鸣。

同时引起卫道士们的反对。

因为有些只识归途的老马，他们还负责驾车的时候，是决不敢走新路的。

何况，逢迎者也总不乏人。

希望你坚决、勇敢地写下去。

也给《美术》杂志写（稿子直接寄他们，我不负责编辑，但可了解处理意见），攻那个“内容决定形式”（此内容非你所指的内容）的毒瘤。

《美术》在美术界算是最普及的刊物了，约20多万份。

其后经吴冠中先生引介，当时主持《美术》杂志的栗宪庭君乃来访我，要我为《美术》杂志撰稿。

我说我的东西只怕你们不能发表。

栗君说，有吴冠中先生等画家支持，他敢做主——并特转告，吴先生希望我力批“写实主义”，冲击当时主宰艺术领域与美学理论的保守派意识形态。

当时我恰当壮年，正奋力参与并弄潮于思想界的启蒙与反思运动。

对造型艺术中以伟大领袖政治运动为主题的小人书式绘画和造型久已倦眼，因此一拍即合。

于是接二连三在《美术》杂志上发表数篇文章，鼓吹对视觉艺术的形式表现进行革新。

文章发表后，美术界回应强烈。

正统派自然要骂。

而吴冠中先生则再度来信，对我的文论继续给予鼓吹。

其中最动人的有两句话曰：

“——掌握科学人胆大，哪怕你铜墙铁壁，哪怕你皇亲国戚！

”

期间多次信件往复。

后来吴先生乃邀请我去其劲松的新居拜访，赠画留念，相谈甚欢。

1988年后，邓林女士成立东方美术交流学会，吴冠中先生与我都忝列理事，时有欢宴往返。

90年代以后，吴冠中先生已成画坛泰斗，成为名震中外艺冠中西的一代大宗师——而且堪称是当今拜金主义五浊恶世之下，中国极少数真能名副其实的艺坛大师之一。

而我则自90年代后期即闭门谢客，与外界疏于往来。

及去年某日余昆弟来家，云最近他曾造访吴老，吴先生问候老兄云云。

我问吴先生身体如何，弟云：

颇好而健谈。

惟于交谈中乃痛诋时流以及美坛风气败坏，痛心疾首！

我云：

世道皆如此，何止美坛？

当今文化风俗之败坏，一如史上西晋、晚唐、明末、清之光宣后期，江河日下，不可收拾矣！

未料弟旋以余言转告吴老，而吴老乃回电邀访。

但余则以怠懒之身日推一日终未成行。

不期恍惚之间，吴老竟终天年而谢世矣！

！

闻讯后，不胜悔叹！

读吴冠中先生画，其妍貌如丽人好女。

观吴先生文思，则器识才艺为一代之冠。

忆其出处则彬彬君子，览其笔墨则云腾海泛。

叹曰：

呜呼！

沧桑人生，冷眼世情。

天道反复，落日悲沉。

举世披靡，危岩峻立。

峤峤巨木，桃李成荫。

君子德风，污浊不染。

高风亮节，垂范人间。

闻讣告云：

遵吴冠中生前遗愿，不举行告别仪式，不开追悼会云云；因錄此篇，聊纪追思与怀念。

后学何新 拜祭于燕京水云居

2010年6月27日

      吴冠中与何新书论艺术形式革新问题

 何新同志：

大作带来旅途细读，很好，因为是贴切了艺术实践的真实的，所以是科学的。

不少虚伪的“艺术理论”文章，美术工作者不爱读，不读！

年青一代更反感。

所以在美术界，理论与实践者间是话不投机。

我自己的时间精力都倾注给实践了，没有理论水平，但看到伪论的毒害，使许多青年美工在作无效的劳动，有时写一点体会，比方“形式与内容”、“抽象美”等等有关形式美的关键问题，受到实践者们的共鸣。

同时引起卫道士们的反对。

因为有些只识归途的老马，他们还负责驾车的时候，是决不敢走新路的。

何况，逢迎者也总不乏人。

希望你坚决、勇敢地写下去，也给《美术》杂志写（稿子直接寄他们，我不负责编辑，但可了解处理意见），攻那个“内容决定形式”（此内容非你所指的内容）的毒瘤。

《美术》在美术界算是最普及的刊物了，约20多万份。

《文艺研究》1981年2期及《大众摄影》七月份的一期有我的短文，请多提意见。

旅途匆忙，恕迟复。

握手

吴冠中

七月五日（1981）

何新同志：

我于去年12月去西非访问，今年二月上旬经巴黎返京。

《美术》收到，大作我已先读过，分析清晰，文笔生动，对瞎子摸象者应起启发作用。

前一篇大作，我在新疆及北京大学两次讲座中均作了重点介绍，并将印件介绍给《美术》，希望他们转载，获得了几位编辑的好评。

特别像小栗这样的年青人，不背包袱，明辨是非。

我很少读那些“理论”文章，同期其他文章尚未读，以后再读。

刚回国，甚忙，日后较松时当约相叙。

握手

吴冠中

十六日（1982）

何新同志：

信悉。

你的文章已读过，很有份量！

有说服力，是学术研究。

掌握科学人胆大，哪怕你铜墙铁壁，哪怕你皇亲国戚。

因感冒，我最近很少外出，很欢迎你来叙，只这里电话不便，星期日上午我均在家，其他时间来先来信通知，好等待，怕万一临时出门不遇。

房间编号改为719楼4门302号（原109）

吴冠中

27日（1983）

何新同志：

我最近较忙，不日去新疆。

转来的大作尚未细读，预备带去新疆细读，我在那边大概要留二个多月，以后再交换意见，希见谅。

敬礼

吴冠中

七月一日（1983）

吴冠中先生简介

20世纪现代中国绘画的代表画家之一；吴冠中终生致力于油画民族化及中国画现代化之探索，坚韧不拔地实践着“油画民族化”、“中国画现代化”的创作理念，形成了鲜明的艺术特色；他执著地守望着“在祖国、在故乡、在家园、在自己心底”的真切情感，表达了民族和大众的审美需求，他的作品具有很高的文化品格；国内外已出版画集约40余种，文集10余种；曾任中央工艺美术学院教授、中国美术家协会常务理事，全国政协委员等职。

他开创中国国画＆中国油画在世画家国际画价最高纪录。

1919年出生于江苏省宜兴县。

1942年毕业于国立杭州艺术专科学校。

后任重庆大学建筑系助教。

1943年在四川重庆沙坪坝青年宫举办第一次个展。

1946年通过教育部留欧考试。

1947年入法国巴黎国立高等美术学院研习油画，受教于苏弗尔皮教授。

1948年作品参加巴黎春季沙龙展和秋季沙龙展。

1950年为寻根毅然回国。

1951年任教于中央美术学院。

1953年因教学观点不同而被调往清华大学建筑系任教，从此以画风景画为主。

1956年任教于北京艺术学院。

1964年任教于中央工艺美术学院。

1970年文革期间，下放河北农村劳动。

1973年调回北京参加宾馆画创作。

1978年中央工艺美院主办"吴冠中作品展"，在北京和全国各地巡回展出。

1979年中国美术馆主办"吴冠中绘画作品展"。

当选为中国美协常务理事。

1981年出访西非三国并至巴黎访旧友。

1985年中国美术家协会主办"吴冠中新作展"。

任全国政协委员。

参加香港艺术节"认识现代中国画"画展及研讨会。

1987年香港艺术中心主办"吴冠中回顾展"，作品于开幕40分钟内全部售完。

1988年参加新加坡、日本、澳门主办的"吴冠中画展"开幕式并讲学。

1989年赴巴黎写生，在东京举办"吴冠中画巴黎"展。

在美国举办作品巡回展。

墨彩《高昌遗址》以187万港币开创中国国画在世画家国际画价最高纪录。

1990年赴香港、新加坡、泰国展画讲学并写生。

油画《巴黎蒙马特》以104万港元开创中国油画在世画家国际画价最高纪录。

1991年接受"法国文艺最高勋位"。

"吴冠中师生展"在北京举行。

墨彩《交河故城》以225万港币售出。

1992年大英博物馆首次破例举办"吴冠中-20世纪的中国画家"画展。

1993年巴黎塞纽奇博物馆举办"走向世界-吴冠中油画水墨速写展"。

接受"巴黎市金勋章"。

1994年当选为全国政协常委。

出访北欧五国。

访问印尼并写生。

1995年接受法国轩尼诗公司"'95轩尼诗创意和成就奖"。

香港主办"叛逆的师承-吴冠中"画展及"20世纪中国画国际研讨会"。

1996年参加李政道博士主持的"科学与艺术"研讨会，并作抽象画。

1997年台湾历史博物馆举办"吴冠中画展"，巡回高雄市山美术馆。

2010年，吴冠中的作品在拍卖艺术市场上屡创高价，作为其生前最后一幅公开拍卖的作品，在翰海2010春季拍卖会上，他1974年作油画长卷《长江万里图》以5712万元人民币成交。

2010年6月25日去世。